Susan Sontag - Susan Sontag

Susan Sontag
Susan Sontag 1979 ©Lynn Gilbert (tête).jpg
Sontag en 1979
Née
Susan Rosenblatt

( 1933-01-16 )16 janvier 1933
New York , États-Unis
Décédés 28 décembre 2004 (2004-12-28)(71 ans)
New York, États-Unis
Lieu de repos Cimetière Montparnasse , Paris , France
Nationalité américain
Éducation Université de Californie, Berkeley
University of Chicago ( BA )
Harvard University ( MA )
Occupation
Années actives 1959-2004
Connu pour
  • fiction
  • essais
  • non-fiction
Conjoint(s)
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( M.  1950, div.  1959)
Les partenaires) Annie Leibovitz (1989-2004)
Enfants David Rieff
Site Internet www .susansontag .com Modifiez ceci sur Wikidata

Susan Sontag ( / s ɒ n t æ ɡ / , 16 Janvier, 1933-1928 Décembre, 2004) est un écrivain américain, cinéaste, philosophe , professeur, politique et activiste . Elle a surtout écrit des essais, mais a également publié des romans ; elle a publié sa première œuvre majeure, l'essai " Notes on 'Camp' ", en 1964. Ses œuvres les plus connues incluent les œuvres critiques Against Interpretation (1966), Styles of Radical Will (1968), On Photography (1977) et Illness as Metaphor (1978), ainsi que les œuvres de fiction The Way We Live Now (1986), The Volcano Lover (1992) et In America (1999).

Sontag a été actif en écrivant et en parlant de, ou en voyageant, dans des zones de conflit, y compris pendant la guerre du Vietnam et le siège de Sarajevo . Elle a beaucoup écrit sur la photographie, la culture et les médias, le sida et la maladie, les droits de l'homme et l'idéologie de gauche. Ses essais et ses discours ont suscité la controverse, et elle a été décrite comme « l'une des critiques les plus influentes de sa génération ».

Première vie et éducation

Sontag est née Susan Rosenblatt à New York , fille de Mildred (née Jacobson) et de Jack Rosenblatt, tous deux juifs d'origine lituanienne et polonaise . Son père dirigeait une entreprise de commerce de fourrures en Chine, où il mourut de la tuberculose en 1939, alors que Susan avait cinq ans. Sept ans plus tard, la mère de Sontag a épousé le capitaine de l'armée américaine Nathan Sontag. Susan et sa sœur, Judith, ont pris le nom de leur beau-père, bien qu'il ne les ait pas formellement adoptés. Sontag n'a pas eu d'éducation religieuse et a déclaré qu'elle n'était entrée dans une synagogue qu'à la mi-vingtaine.

Se remémorant une enfance malheureuse, avec une mère froide et distante qui était "toujours absente", Sontag a vécu à Long Island , New York, puis à Tucson, en Arizona , et plus tard dans la vallée de San Fernando en Californie du Sud , où elle s'est réfugiée dans les livres. et est diplômée du North Hollywood High School à l'âge de 15 ans. Elle a commencé ses études de premier cycle à l' Université de Californie à Berkeley, mais a été transférée à l' Université de Chicago en admiration pour son programme de base important . À Chicago, elle a entrepris des études de philosophie , d'histoire ancienne et de littérature parallèlement à ses autres exigences. Leo Strauss , Joseph Schwab, Christian Mackauer, Richard McKeon , Peter von Blanckenhagen et Kenneth Burke faisaient partie de ses conférenciers. Elle a obtenu son diplôme à l'âge de 18 ans avec un AB et a été élu à Phi Beta Kappa . Pendant son séjour à Chicago, elle est devenue la meilleure amie de son camarade Mike Nichols . En 1951, son travail est publié pour la première fois dans le numéro d'hiver de la Chicago Review .

À 17 ans, Sontag a épousé l'écrivain Philip Rieff , qui était professeur de sociologie à l'Université de Chicago, après une cour de 10 jours ; leur mariage a duré huit ans. Pendant ses études à Chicago, Sontag a fréquenté une école d'été dispensée par le sociologue Hans Heinrich Gerth  [ de ] qui est devenu un ami et a par la suite influencé son étude des penseurs allemands. Après avoir obtenu son diplôme de Chicago, Sontag a enseigné l'anglais de première année à l' Université du Connecticut pour l'année universitaire 1952-1953. Elle a fréquenté l'Université Harvard pour ses études supérieures, étudiant d'abord la littérature avec Perry Miller et Harry Levin avant de se diriger vers la philosophie et la théologie sous Paul Tillich , Jacob Taubes , Raphael Demos et Morton White . Après avoir terminé sa maîtrise ès arts en philosophie, elle a commencé des recherches doctorales en métaphysique, éthique, philosophie grecque et philosophie et théologie continentales à Harvard . Le philosophe Herbert Marcuse a vécu avec Sontag et Rieff pendant un an tout en travaillant sur son livre de 1955 Eros and Civilization . Sontag a fait des recherches pour l'étude de 1959 de Rieff Freud: The Mind of the Moralist avant leur divorce en 1958, et a contribué au livre à un point tel qu'elle a été considérée comme une co-auteur officieuse. Le couple a eu un fils, David Rieff , qui est devenu le rédacteur en chef de sa mère chez Farrar, Straus et Giroux , ainsi qu'un écrivain à part entière.

Sontag a reçu une bourse de l' American Association of University Women 's pour l'année académique 1957-1958 au St Anne's College d'Oxford , où elle a voyagé sans son mari et son fils. Là, elle a suivi des cours avec Iris Murdoch , Stuart Hampshire , AJ Ayer et HLA Hart tout en assistant aux séminaires B. Phil de JL Austin et aux conférences d' Isaiah Berlin . Oxford ne l'a pas séduite, cependant, et elle a été transférée après le trimestre de la Saint-Michel de 1957 à l' Université de Paris (la Sorbonne ). A Paris , Sontag a rencontré des artistes et universitaires expatriés dont Allan Bloom , Jean Wahl , Alfred Chester , Harriet Sohmers et María Irene Fornés . Sontag a fait remarquer que son séjour à Paris était peut-être la période la plus importante de sa vie. Il a certainement fourni la base de sa longue association intellectuelle et artistique avec la culture de la France . Elle a déménagé à New York en 1959 pour vivre avec Fornés pendant les sept années suivantes, récupérant la garde de son fils et enseignant dans des universités tandis que sa réputation littéraire grandissait.

fiction

Portrait photographique de Sontag, 1966

Tout en travaillant sur ses histoires, Sontag a enseigné la philosophie au Sarah Lawrence College et à la City University of New York et la philosophie de la religion avec Jacob Taubes , Susan Taubes , Theodor Gaster et Hans Jonas , au département de religion de l'Université Columbia de 1960 à 1964. Elle a occupé une bourse d'écriture à l'Université Rutgers de 1964 à 1965 avant de mettre fin à sa relation avec le monde universitaire en faveur de l'écriture indépendante à temps plein.

À 30 ans, elle publie un roman expérimental intitulé The Benefactor (1963), suivi quatre ans plus tard avec Death Kit (1967). Malgré une production relativement faible, Sontag se considérait principalement comme une romancière et une écrivaine de fiction. Sa nouvelle " The Way We Live Now " a été publiée avec un grand succès le 24 novembre 1986 dans The New Yorker . Écrit dans un style narratif expérimental, il reste un texte significatif sur l' épidémie de sida . Elle a connu un succès populaire tardif en tant que romancière à succès avec The Volcano Lover (1992). À 67 ans, Sontag a publié son dernier roman In America (2000). Les deux derniers romans se déroulent dans le passé, ce qui, selon Sontag, lui donne une plus grande liberté d'écrire à la voix polyphonique :

Dans une imprimerie près du British Museum , à Londres, j'ai découvert les gravures de volcan du livre que Sir William Hamilton a fait. Ma toute première pensée - je ne pense pas avoir jamais dit cela publiquement - a été de proposer à FMR (un merveilleux magazine d'art publié en Italie qui a de belles reproductions d'art) qu'ils reproduisent les gravures du volcan et j'écris un texte à les accompagner. Mais ensuite j'ai commencé à adhérer à la véritable histoire de Lord Hamilton et de sa femme, et j'ai réalisé que si je localisais des histoires dans le passé, toutes sortes d'inhibitions tomberaient, et je pourrais faire des choses épiques et polyphoniques. Je ne serais pas seulement dans la tête de quelqu'un. Il y avait donc ce roman, The Volcano Lover .

—  Sontag, écrit dans The Atlantic (13 avril 2000)

Elle a écrit et réalisé quatre films et a également écrit plusieurs pièces de théâtre, dont les plus réussies étaient Alice in Bed et Lady from the Sea .

La couverture de Against Interpretation (1966), qui contient certains des essais les plus connus de Sontag

uvres non fictionnelles

C'est grâce à ses essais que Sontag a acquis une renommée et une notoriété précoces. Sontag a écrit fréquemment sur l'intersection de l' art élevé et inférieur et a élargi le concept de dichotomie de la forme et de l'art dans tous les médiums. Elle a élevé le camp au statut de reconnaissance avec son essai largement lu en 1964 " Notes on 'Camp '", qui a accepté l'art comme incluant des thèmes communs, absurdes et burlesques .

En 1977, Sontag publie la série d'essais Sur la photographie . Ces essais sont une exploration des photographies en tant que collection du monde, principalement par des voyageurs ou des touristes, et la façon dont nous le vivons. Dans les essais, elle a exposé sa théorie de la prise de photos en voyage :

La méthode s'adresse particulièrement aux personnes handicapées par une éthique de travail impitoyable - Allemands, Japonais et Américains. L'utilisation d'un appareil photo apaise l'anxiété que ressentent les personnes motivées par le travail de ne pas travailler lorsqu'elles sont en vacances et qu'elles sont censées s'amuser. Ils ont quelque chose à faire qui ressemble à une imitation amicale du travail : ils peuvent prendre des photos. (p. 10)

Sontag écrit que la commodité de la photographie moderne a créé une surabondance de matériel visuel, et « à peu près tout a été photographié ». Cela a modifié nos attentes quant à ce que nous avons le droit de voir, de vouloir voir ou de devoir voir. « En nous enseignant un nouveau code visuel, les photographies modifient et élargissent notre notion de ce qui vaut la peine d'être regardé et de ce que nous avons le droit d'observer » et ont changé notre « éthique de visionnage ». Les photographies ont augmenté notre accès à la connaissance et aux expériences de l'histoire et des lieux lointains, mais les images peuvent remplacer l'expérience directe et limiter la réalité. Elle déclare également que la photographie désensibilise son public aux horribles expériences humaines et que les enfants sont exposés à des expériences avant d'être prêts à les vivre.

Sontag a continué à théoriser sur le rôle de la photographie dans la vie réelle dans son essai "Looking at War: Photography's View of Devastation and Death", paru dans le numéro du 9 décembre 2002 du New Yorker . Là, elle conclut que le problème de notre dépendance aux images et en particulier aux images photographiques n'est pas que « les gens se souviennent à travers les photographies, mais qu'ils ne se souviennent que des photographies... que l'image photographique éclipse les autres formes de compréhension - et de mémoire. se souvenir c'est, de plus en plus, non pas se souvenir d'une histoire mais être capable d'évoquer une image" (p. 94).

Elle est devenue un modèle pour de nombreuses féministes et écrivaines en herbe au cours des années 1960 et 1970.

Activisme

Sontag est devenu politiquement actif dans les années 1960, s'opposant à la guerre du Vietnam . En janvier 1968, elle a signé l' engagement « Writers and Editors War Tax Protest », promettant de refuser le paiement des impôts en signe de protestation contre la guerre. En mai 1968, elle visite Hanoï ; par la suite, elle a écrit positivement sur la société nord-vietnamienne dans son essai Trip to Hanoi .

L'ancien bâtiment du journal de Sarajevo pendant le siège de Sarajevo , lorsque Sontag vivait dans la ville

En 1989, Sontag était le président du PEN American Center , la principale branche américaine de l'organisation internationale des écrivains du PEN . Après que le dirigeant iranien l' ayatollah Khomeini ait prononcé une fatwa contre l'écrivain Salman Rushdie pour blasphème après la publication de son roman Les Versets sataniques cette année-là, le soutien intransigeant de Sontag à Rushdie a été crucial pour rallier les écrivains américains à sa cause.

Quelques années plus tard, pendant le siège de Sarajevo , Sontag a retenu l' attention pour diriger une production de Samuel Beckett d » attente de Godot dans un théâtre aux chandelles dans la capitale bosniaque, coupé de son approvisionnement en électricité pendant trois ans et demi. La réaction des habitants assiégés de Sarajevo a été notée comme suit :

Pour les habitants de Sarajevo, Mme Sontag est devenue un symbole, fréquemment interviewée par les journaux et la télévision locaux, invitée à prendre la parole lors de rassemblements partout, a demandé des autographes dans la rue. Après la représentation d'ouverture de la pièce, le maire de la ville, Muhamed Kreševljaković , est monté sur scène pour la déclarer citoyenne d'honneur, le seul étranger autre que le commandant des Nations Unies récemment décédé, le lieutenant. Le général Phillippe Morillon , pour être ainsi nommé. "C'est pour votre bravoure, en venant ici, en vivant ici et en travaillant avec nous", a-t-il déclaré.

Vie privée

La mère de Sontag est décédée d' un cancer du poumon à Hawaï en 1986.

Sontag est décédé à New York le 28 décembre 2004, à l'âge de 71 ans, des suites d' un syndrome myélodysplasique qui s'était transformé en leucémie myéloïde aiguë . Elle est inhumée à Paris au Cimetière du Montparnasse . Sa dernière maladie a été racontée par son fils, David Rieff .

Sexualité et relations

Susan Sontag en 1994, peinte par l' artiste bolivien Juan Fernando Bastos

Sontag a pris conscience de sa bisexualité au début de son adolescence et à 15 ans, elle a écrit dans son journal : « J'ai l'impression d'avoir des tendances lesbiennes (avec quelle réticence j'écris cela) ». A 16 ans, elle a eu une relation sexuelle avec une femme : "Peut-être que j'étais ivre, après tout, parce que c'était si beau quand H a ​​commencé à me faire l'amour... Il était 4h00 avant de nous coucher.. .J'ai pris pleinement conscience que je la désirais, elle le savait aussi."

Sontag a vécu avec 'H', l'écrivain et mannequin Harriet Sohmers Zwerling qu'elle a rencontrée pour la première fois à l' UC Berkeley de 1958 à 1959. Par la suite, Sontag a été la partenaire de María Irene Fornés , une dramaturge et metteur en scène d'avant-garde cubano-américaine . Après sa séparation avec Fornés, elle s'est liée avec une aristocrate italienne, Carlotta Del Pezzo, et l'universitaire allemande Eva Kollisch . Sontag a eu une relation amoureuse avec les artistes américains Jasper Johns et Paul Thek . Au début des années 1970, Sontag a vécu avec Nicole Stéphane , une héritière bancaire Rothschild devenue actrice de cinéma, et, plus tard, la chorégraphe Lucinda Childs . Elle a également eu une relation avec l'écrivain Joseph Brodsky . Avec Annie Leibovitz, Sontag a maintenu une relation qui s'étend de la fin des années 1980 jusqu'à ses dernières années.

Sontag avait une relation amoureuse étroite avec la photographe Annie Leibovitz . Ils se sont rencontrés en 1989, alors que tous deux avaient déjà établi une notoriété dans leur carrière. Leibovitz a suggéré que Sontag l'ait encadrée et ait critiqué de manière constructive son travail. Du vivant de Sontag, aucune des deux femmes n'a révélé publiquement si la relation était de nature amicale ou romantique. Newsweek en 2006 a fait référence à la relation de plus de dix ans de Leibovitz avec Sontag, déclarant: "Les deux se sont rencontrés pour la première fois à la fin des années 80, lorsque Leibovitz l'a photographiée pour une jaquette de livre. Ils n'ont jamais vécu ensemble, bien qu'ils aient chacun un appartement à portée de vue de les autres." Leibovitz, lorsqu'elle a été interviewée pour son livre de 2006 A Photographer's Life: 1990-2005 , a déclaré que le livre racontait un certain nombre d'histoires et qu'"avec Susan, c'était une histoire d'amour". Alors que le New York Times en 2009 qualifiait Sontag de "compagnon" de Leibovitz, Leibovitz a écrit dans A Photographer's Life que "Des mots comme "compagnon" et "partenaire" ne faisaient pas partie de notre vocabulaire. Nous étions deux personnes qui s'entraidaient tout au long de notre Le mot le plus proche est toujours « ami ». » La même année, Leibovitz a déclaré que le descripteur « amant » était exact. Elle a réitéré plus tard : "Appelez-nous 'amants'. J'aime les "amoureux". Vous savez, "amoureux" a l'air romantique. Je veux dire, je veux être parfaitement clair. J'aime Susan."

Dans une interview dans The Guardian en 2000, Sontag était assez ouvert sur la bisexualité :

« Est-ce que je vais vous parler du vieillissement ? », dit-elle, et elle rit. « Quand tu vieillis, à plus de 45 ans, les hommes arrêtent de t'aimer. Ou en d'autres termes, les hommes qui me plaisent ne m'aiment pas. Je veux un jeune homme. J'aime la beauté. Alors quoi de neuf?' Elle dit qu'elle a été amoureuse sept fois dans sa vie. « Non, attends », dit-elle. — En fait, il est neuf heures. Cinq femmes, quatre hommes.

De nombreuses nécrologies de Sontag ont omis de mentionner ses relations homosexuelles importantes, notamment celle avec Annie Leibovitz. En réponse à cette critique, Daniel Okrent , rédacteur en chef du New York Times a défendu la nécrologie du journal, déclarant qu'au moment de la mort de Sontag, un journaliste ne pouvait faire aucune vérification indépendante de sa relation amoureuse avec Leibovitz (malgré les tentatives de le faire) . Après la mort de Sontag, Newsweek a publié un article sur Annie Leibovitz qui faisait clairement référence à sa relation de plus de dix ans avec Sontag.

Sontag a été cité par le rédacteur en chef Brendan Lemon du magazine Out comme disant : « J'ai grandi à une époque où le modus operandi était le « secret de polichinelle ». Je suis habitué à ça, et tout à fait d'accord avec ça. Intellectuellement, je sais pourquoi je n'ai pas parlé plus de ma sexualité, mais je me demande si je n'ai pas réprimé quelque chose à mon détriment. Peut-être que j'aurais pu réconforter à certaines personnes si j'avais davantage traité le sujet de ma sexualité privée, mais ça n'a jamais été ma mission première de réconforter, à moins que quelqu'un n'en ait cruellement besoin. Je préfère donner du plaisir ou faire bouger les choses."

Héritage

Après la mort de Sontag, Steve Wasserman du Los Angeles Times l'a qualifiée de "l'une des intellectuelles les plus influentes d'Amérique, de renommée internationale pour l'engagement passionné et l'étendue de son intelligence critique et son ardent activisme en faveur des droits de l'homme". Eric Homberger de The Guardian a appelé Sontag "la 'Dark Lady' de la vie culturelle américaine pendant plus de quatre décennies". Il a observé que « malgré une sensibilité politique débordante et âprement formulée, elle était fondamentalement une esthète [qui] offrait une réorientation des horizons culturels américains ».

Écrivant sur Against Interpretation (1966), Brandon Robshaw de The Independent a observé plus tard que « Sontag était remarquablement prémonitoire ; son projet d'analyser la culture populaire ainsi que la haute culture, les Doors ainsi que Dostoïevski , est maintenant une pratique courante dans le monde éduqué. " Dans Critique and Postcritique (2017), Rita Felski et Elizabeth S. Anker soutiennent que l'essai de titre de la collection susmentionnée a joué un rôle important dans le domaine de la postcritique , un mouvement au sein de la critique littéraire et des études culturelles qui tente de trouver de nouvelles formes de lecture. et une interprétation qui dépassent les méthodes de la critique , de la théorie critique et de la critique idéologique .

En passant en revue On Photography (1977) de Sontag en 1998, Michael Starenko a écrit que l'œuvre « est devenue si profondément absorbée par ce discours que les affirmations de Sontag sur la photographie, ainsi que son mode d'argumentation, sont devenus une partie de la « boîte à outils » rhétorique qui les théoriciens et les critiques de la photographie portent dans leur tête."

Critique

La civilisation blanche comme cancer

Sontag a été critiqué pour avoir écrit en 1967 dans Partisan Review :

Si l'Amérique est le point culminant de la civilisation blanche occidentale , comme tout le monde le déclare de gauche à droite , alors il doit y avoir quelque chose de terriblement mal avec la civilisation blanche occidentale. C'est une vérité douloureuse ; peu d' entre nous veulent aller jusque - là .... La vérité est que Mozart , Pascal , l' algèbre de Boole , Shakespeare , gouvernement parlementaire , églises baroques , Newton , l' émancipation des femmes , Kant , Marx , ballets de Balanchine , et al , n » t racheter ce que cette civilisation particulière a forgé sur le monde. La race blanche est le cancer de l'histoire humaine ; c'est la race blanche et elle seule - ses idéologies et ses inventions - qui éradique les civilisations autonomes partout où elle s'étend, qui a bouleversé l' équilibre écologique de la planète, qui menace désormais l'existence même de la vie .

Selon le journaliste Mark M. Goldblatt , Sontag a ensuite fait une "rétractation sarcastique, affirmant que la ligne calomnie les patients atteints de cancer". Selon Eliot Weinberger , "Elle en est venue à regretter cette dernière phrase et a écrit tout un livre contre l'utilisation de la maladie comme métaphore". Cependant, écrit-il, cela n'a suscité aucune "curiosité du public pour ceux qui ne sont pas cancéreux". "Elle a peut-être été la dernière eurocentriste sans honte."

Allégations de plagiat

Ellen Lee a accusé Sontag de plagiat lorsque Lee a découvert au moins douze passages dans In America (1999) qui étaient similaires ou copiés à partir de passages de quatre autres livres sur Helena Modjeska sans attribution. Sontag a dit à propos de l'utilisation des passages, "Tous ceux d'entre nous qui traitent de vrais personnages dans l'histoire transcrivons et adoptons des sources originales dans le domaine original. J'ai utilisé ces sources et je les ai complètement transformées. Il y a un argument plus large à faire valoir que toute la littérature est une série de références et d'allusions."

Dans une lettre de 2007 à l'éditeur du Times Literary Supplement , John Lavagnino a identifié une citation non attribuée de l' essai de 1970 de Roland Barthes "S/Z" dans le discours de 2004 de Sontag "At the Same Time: The Novelist and Moral Reasoning", prononcé comme le Conférence Nadine Gordimer en mars 2004. Des recherches supplémentaires ont conduit Lavagnino à identifier plusieurs passages qui semblaient avoir été tirés sans attribution d'un essai sur la fiction hypertexte de Laura Miller , publié à l'origine dans le New York Times Book Review six ans plus tôt . Écrivant pour l' Observer , Michael Calderone a interviewé l'éditeur de Sontag au sujet des allégations, qui a fait valoir: "Ceci était un discours, pas un essai formel" et que "Susan elle-même ne l'a jamais préparé pour la publication".

Sur le communisme

Lors d'un rassemblement pro- Solidarité à New York en 1982, Sontag a déclaré que « les gens de gauche », comme elle, « ont volontairement ou involontairement dit beaucoup de mensonges ». Elle a ajouté qu'ils :

croyait, ou du moins appliquait, un double standard au langage angélique du communisme... Le communisme est le fascisme — un fascisme réussi, si vous voulez. Ce que nous avons appelé le fascisme est plutôt la forme de tyrannie qui peut être renversée – qui a, en grande partie, échoué. Je le répète : non seulement le fascisme (et le régime militaire déclaré) est le destin probable de toutes les sociétés communistes - surtout lorsque leurs populations sont poussées à la révolte - mais le communisme est en lui-même une variante, la variante la plus réussie, du fascisme. Un fascisme à visage humain... Imaginez, si vous voulez, quelqu'un qui n'a lu que le Reader's Digest entre 1950 et 1970, et quelqu'un à la même période qui n'a lu que The Nation ou [t]he New Statesman . Quel lecteur aurait été mieux informé sur les réalités du communisme ? La réponse, je pense, devrait nous faire réfléchir. Se peut-il que nos ennemis aient raison ?

Le discours de Sontag aurait « attiré des huées et des cris du public ». The Nation a publié son discours, à l'exclusion du passage contrastant le magazine avec Reader's Digest . Les réponses à sa déclaration ont été variées. Certains ont dit que les sentiments actuels de Sontag étaient, en fait, tenus par beaucoup à gauche depuis des années, tandis que d'autres l'ont accusée de trahir des "idées radicales".

Sur les attentats du 11 septembre

Sontag a reçu des critiques furieuses pour ses remarques dans The New Yorker (24 septembre 2001) sur les conséquences immédiates du 11 septembre . Dans son commentaire, elle a qualifié les attaques de « dose monstrueuse de réalité » et a critiqué les responsables publics américains et les commentateurs des médias pour avoir tenté de convaincre le public américain que « tout va bien ». Plus précisément, elle s'est opposée à l'idée que les auteurs étaient des « lâches ». ", un commentaire que George W. Bush a fait entre autres le 11 septembre. Au contraire, elle a soutenu que le pays devrait voir les actions des terroristes non pas comme "une attaque " lâche " contre la " civilisation " ou la " liberté " ou " l'humanité " ou " le monde libre », mais une attaque contre la superpuissance mondiale autoproclamée , entreprise à la suite d'alliances et d'actions américaines spécifiques."

Critiques d'autres auteurs

Tom Wolfe a qualifié Sontag de "juste un autre gribouilleur qui a passé sa vie à s'inscrire à des réunions de protestation et à grimper sur le podium encombré par son style de prose, qui avait une vignette de stationnement pour handicapés valide chez Partisan Review ".

Dans « Sontag, Bloody Sontag », un essai de son livre de 1994 Vamps & Tramps , la critique Camille Paglia décrit son admiration initiale et sa désillusion ultérieure. Elle mentionne plusieurs critiques de Sontag, y compris le commentaire de Harold Bloom de "Mere Sontagisme!" sur la thèse de doctorat de Paglia, et déclare que Sontag "était devenu synonyme d'une posture superficielle de la hanche". Paglia raconte également une visite de Sontag au Bennington College , au cours de laquelle elle est arrivée avec des heures de retard et a ignoré le sujet convenu de l'événement.

L'auto-exil cool de Sontag a été un désastre pour le mouvement des femmes américaines. Seule une femme de son prestige aurait pu effectuer la critique et la démystification nécessaires des premières chapes féministes du canon instantané, comme celles de Kate Millett ou de Sandra Gilbert et Susan Gubar , dont la médiocrité moyenne a paralysé les études féministes dès le départ... Pas de patriarcat les méchants ont retenu Sontag; ses échecs sont les siens.

—  Camille Paglia

Nassim Nicholas Taleb dans son livre Skin in the Game critique Sontag et d'autres personnes aux modes de vie extravagants qui se déclarent néanmoins « contre le système de marché ». Taleb évalue le manoir new-yorkais partagé de Sontag à 28 millions de dollars et déclare qu'"il est immoral d'être en opposition avec le système de marché et de ne pas vivre (quelque part dans le Vermont ou le nord-ouest de l'Afghanistan) dans une hutte ou une grotte isolée de celui-ci". Taleb soutient également qu'il est encore plus immoral de « revendiquer la vertu sans vivre pleinement avec ses conséquences directes ».

Travaux

fiction

  • (1963) Le bienfaiteur ISBN  0-385-26710-X
  • (1967) Kit de mort ISBN  0-312-42011-0
  • (1977) I, etcetera (Collection de nouvelles) ISBN  0-374-17402-4
  • (1991) "La façon dont nous vivons maintenant" (nouvelle) ISBN  0-374-52305-3
  • (1992) L'amoureux du volcan ISBN  1-55800-818-7
  • (1999) En Amérique ISBN  1-56895-898-6 - lauréat du 2000 US National Book Award for Fiction

Pièces

  • The Way We Live Now (1990) sur l'épidémie de sida
  • A Parsifal (1991), une déconstruction inspirée de la mise en scène de l' opéra de Wagner par Robert Wilson en 1991
  • Alice in Bed (1993), à propos de l'intellectuelle du XIXe siècle Alice James , qui a été confinée au lit par la maladie
  • Lady from the Sea , une adaptation de la pièce du même nom de Henrik Ibsen de 1888 , créée en 1998 en Italie. Sontag a écrit un essai à ce sujet en 1999 dans Theatre intitulé "Rewriting Lady from the Sea ".

uvres non fictionnelles

Recueils d'essais

Sontag a également publié des essais de non-fiction dans The New Yorker , The New York Review of Books , Times Literary Supplement , The Nation , Granta , Partisan Review et la London Review of Books .

Monographies

Films

  • (1969) Duett för kannibaler (Duo pour Cannibales)
  • (1971) Broder Carl (Frère Carl)
  • (1974) Terres promises
  • (1983) Visite libre AKA Lettre de Venise

D'autres travaux

Récompenses et honneurs

Archives numériques

Une archive numérique de 17 198 e-mails de Sontag est conservée par le département des collections spéciales de l'UCLA à la bibliothèque de recherche Charles E. Young . Ses archives - et les efforts pour les rendre accessibles au public tout en les protégeant de la pourriture des bits - font l'objet du livre On Excess : Susan Sontag's Born-Digital Archive , par Jeremy Schmidt et Jacquelyn Ardam.

Documentaire

Un documentaire sur Sontag réalisé par Nancy Kates , intitulé Concernant Susan Sontag , est sorti en 2014. Il a reçu la mention spéciale du jury du meilleur long métrage documentaire au Tribeca Film Festival 2014 .

Voir également

Remarques

Les références

Lectures complémentaires

Liens externes