Dis-moi un dimanche -Tell Me on a Sunday

Dis-moi un dimanche
TellMeOnASunday.jpg
Enregistrement original
Musique Andrew Lloyd Webber
paroles de chanson Don Black
Productions 1979 Sydmonton Festival
1980 BBC télédiffusion
Dans le cadre de Song and Dance :
1982 West End
1985 Broadway
En un acte :
2003 West End
2004 tournée au Royaume-Uni
2008 Off-Broadway
2008 Australie
2010 tournée au Royaume-Uni
2011 Belgique
2014 Renaissance à Londres
2016 St. Louis
2021 Oslo

Tell Me on a Sunday est une comédie musicale avec une musique d' Andrew Lloyd Webber et des paroles de Don Black . Un one-woman show, il a été interprété par un certain nombre de chanteuses/actrices, notamment Marti Webb et Bernadette Peters . Cycle de chansons en un acte, il raconte l'histoire d'une Anglaise ordinairede Muswell Hill , qui voyage aux États-Unis à la recherche de l'amour. Ses mésaventures romantiques commencent à New York , la conduisent à Hollywood et la ramènent finalement à Manhattan .

Fond

La comédie musicale est basée sur une idée conçue à l'origine par Tim Rice , qui avait l'intention de la développer comme un cycle d'émissions de télévision avec son partenaire d'écriture Andrew Lloyd Webber. Les deux ont adoré travailler sur un projet à petite échelle après Evita . Peu de temps après avoir commencé à travailler, cependant, Lloyd Webber s'est rendu compte que Rice écrivait spécifiquement pour Elaine Paige , avec qui le père marié de deux jeunes enfants avait une liaison flagrante. Lloyd Webber a estimé que permettre à Paige d'apparaître dans la série suggérerait qu'il approuvait la relation, il a donc décidé de chercher un nouveau parolier. Il a opté pour Don Black qui, après un passage réussi à Hollywood (dont un Oscar de la meilleure chanson originale pour "Born Free" ), avait commencé à écrire pour le théâtre. Bien que cela se soit avéré infructueux, son Bar Mitzvah Boy avait impressionné Lloyd Webber, qui pensait que Black serait un bon match.

Le concept original de Rice avait gardé « la fille » au Royaume-Uni. C'est Black qui lui a suggéré d'émigrer aux États-Unis. Il a rapidement commencé à écrire des paroles pour plusieurs morceaux que Lloyd Webber avait déjà composés. C'était leur intention de présenter une œuvre aussi complète que possible au Festival de Sydmonton en septembre 1979. Les deux ont décidé de choisir Marti Webb , qui incarnait Eva Perón lors des représentations en matinée d' Evita , comme leur héroïne, et le spectacle a été présenté pour la première fois. au Festival de Sydmonton en 1979.

Productions

Album original et diffusion

La réception positive à Sydmonton a conduit à l'enregistrement du spectacle sous forme d' album . Suite à cela, une performance spéciale a été filmée au Royalty Theatre de Londres le 28 janvier 1980, puis diffusée sur la BBC le 12 février. L'émission a été un succès critique et a recueilli des notes élevées, ce qui a conduit à être répétée le mois suivant. Après sa transmission, l'album a atteint la deuxième place des charts britanniques et la sortie du single " Take That Look Off Your Face " a atteint la troisième place. Ce succès a propulsé Marti Webb dans un nom bien connu , bien qu'il soit dans le monde du théâtre depuis vingt ans. Elle a suivi cela avec un certain nombre de ses propres albums et deux autres singles du top 20.

Chant et danse

Lloyd Webber a décidé que la pièce pourrait bien fonctionner sur scène si elle était associée à une autre pièce en un acte. Auparavant, il avait envisagé d'écrire une brève pièce d'opéra sur l'amitié entre Giacomo Puccini et Ruggiero Leoncavallo , allant jusqu'à composer une mélodie qui deviendrait plus tard "Memory" , mais a décidé qu'elle ne cadrerait pas bien avec la saga de la "fille". Il a essayé d'adapter l' œuvre de Charles Dickens The Signal-Man , mais a décidé qu'elle était trop sombre et l'a également rejetée. Finalement, lui et Black ont ​​mis de côté Tell Me un dimanche et se sont tournés vers d'autres projets.

En 1982, l'équipe de création a décidé de combiner Tell Me on a Sunday avec un ballet chorégraphié sur les Variations de Lloyd Webber , une pièce classique basée sur le A Minor Caprice No. 24 de Paganini qui avait fait ses débuts à Sydmonton en 1977. Après quelques révisions, notamment une nouvelle chanson "The Last Man in My Life" et plusieurs changements dans les paroles, Tell Me on a Sunday est devenu l'Acte I de Song and Dance , qui a été mis en scène dans le West End avec Marti Webb dans le rôle de "la fille". Au cours de sa course, elle a été remplacée par Lulu , Gemma Craven , Liz Robertson et Sarah Brightman .

Trois ans plus tard, le parolier Richard Maltby Jr. a été engagé pour aider à adapter le spectacle pour un public américain, en prévision d'une tournée à Broadway . Bernadette Peters a été choisie pour le rôle de « la fille », qui s'est maintenant rebaptisée Emma. Il a ouvert le 18 septembre 1985 à des critiques mitigées. Écrivant dans le New York Post , Clive Barnes pensait que c'était "la meilleure chose que Lloyd Webber ait écrite pour le théâtre", mais Frank Rich du New York Times n'était pas impressionné, observant que "le matériel vide reste vide, peu importe le talent ceux qui l'interprètent. Emma est une création complètement synthétique, pour ne pas dire insultante, qu'aucun interprète ne pourrait racheter." Peters a remporté le Tony Award de la meilleure interprétation par une actrice principale dans une comédie musicale , mais le spectacle n'a pas remporté le prix de la meilleure comédie musicale ou de la meilleure musique originale. Black, peu impressionné par le fait que Peters ait insisté pour recueillir des informations générales sur le personnage, a déclaré plus tard qu'il préférait la production originale de Londres et la performance de Webb.

Productions ultérieures en tant que pièce autonome

Revenant à son format en un acte, Tell Me on a Sunday a été substantiellement réécrit, avec cinq nouvelles chansons et du matériel supplémentaire de Jackie Clune , pour une production londonienne en 2003 au Gielgud Theatre . Le critique de la BBC a observé : « C'est peut-être le plus petit spectacle jamais écrit par Lloyd Webber, mais la partition (sur des paroles de conversation appropriées de Don Black) contient plusieurs de ses meilleures chansons. » Réalisé par Christopher Luscombe et interprété par Denise Van Outen , il a duré dix mois. Marti Webb a succédé à Van Outen et a ensuite tourné au Royaume-Uni avec le spectacle, en alternance avec l'ancienne chanteuse de Steps , Faye Tozer , et l'actrice Patsy Palmer .

En 2008, l'Alloy Theatre Company a mis en scène la version originale en un acte avec l'actrice irlandaise Maxine Linehan au Laurie Beechman Theatre de New York. La même année, Bailiwick Repertory a produit la première de Chicago avec Harmony France qui a suscité des critiques élogieuses et le Kookaburra Theatre a présenté la première australienne avec Jolene Anderson , avec Noni Hazlehurst et John Waters respectivement pour les voix de "Mum" et "Married Man". Malgré des critiques mitigées, il a eu des performances à guichets fermés à Sydney et à Melbourne .

Le spectacle a visité le Royaume-Uni, en commençant le 30 Août 2010 à Northampton « s Théâtre Royal et jusqu'à l' automne 2011. La tournée a joué Claire Sweeney comme « la fille » et a été réalisé par Tamara Harvey. Le script a de nouveau été mis à jour pour le 21e siècle, et « la fille » a été réécrite comme étant originaire de Liverpool , comme Claire Sweeney elle-même. La liste des chansons est restée plus proche de l'original, bien qu'une nouvelle finale ait été ajoutée, "Dreams Never Run on Time", elle-même une réécriture de la chanson "Somewhere, Someplace, Sometime" de la version 2003.

Fin 2013, Marti Webb a interprété les chansons "Tell Me on a Sunday" et "Take That Look Off Your Face" lors d'une émission hommage à Don Black, où elle a rencontré Lewis Carnie, le responsable des programmes de BBC Radio 2 , qui lui a demandé si elle envisageait de rejouer l'intégralité de la pièce pour une diffusion sur la station. Le producteur Robert Mackintosh a ensuite suggéré que le spectacle pourrait être mis en scène pendant une semaine au St James Theatre, à Londres en janvier, dont la popularité l'a vu être remis en scène pendant trois semaines au Duchess Theatre en février et début mars, avec la direction musicale de Simon Lee. . La dernière production en mandarin, créée à Shanghai, en Chine, début juin 2018 avec la supervision musicale de Fiz Shapur, qui a également supervisé la production en mandarin de CATS.

En janvier 2016, Jodie Prenger a joué dans une reprise au Watermill Theatre de Newbury dirigée par Paul Foster avant de faire une tournée au Royaume-Uni. La production sera à nouveau en tournée, avec Prenger à partir de juin 2021.

Tell Me On Sunday était le premier spectacle à ouvrir à Oslo, en Norvège, après la pandémie. Il a ouvert ses portes au Théâtre du Château Neuf le 31 mai et mettait en vedette Charlotte Brænna. Cette version était basée sur la version définitive de 2016 et était dirigée par Julie Ibenfeldt Lindvik, avec la direction musicale de Christian Sthäler. Il a été traduit par Christian Ranke et Martine T. Lundeberg

Synopsis

« La fille » arrive à New York et dit à son amie qu'elle ne veut pas devenir une femme de carrière acharnée ou une consommatrice d'hommes. Peu de temps après, elle découvre que son beau l'a trompée avec de nombreuses autres femmes et elle s'en va. Elle rencontre le producteur hollywoodien Sheldon Bloom, qui l'emmène à Los Angeles. Les ambitions de carrière de Sheldon l'empêchent de passer beaucoup de temps sur une relation personnelle et, après s'être rendu compte que la vie dans la capitale du cinéma est sans histoire et que Sheldon l'a utilisée comme petite amie trophée , « la fille » revient à Manhattan.

De retour à Greenwich Village , "la fille" rencontre un vendeur et est à nouveau déçue lorsqu'elle apprend qu'il a souvent été en ville avec d'autres femmes alors qu'il était censé être en voyage d'affaires. Les deux se séparent et elle rencontre un homme marié. Désireuse de réussir sa carrière et d'acquérir une carte verte , elle se contente de la relation de midi à deux qu'ils partagent, jusqu'à ce qu'il annonce qu'il envisage de quitter sa femme et de l'épouser à la place. Elle est horrifiée parce que non seulement elle ne l'aime pas, mais elle se rend compte qu'elle l'a utilisé, quelque chose qu'elle s'était juré de ne jamais faire. Elle le renvoie et se promet de redevenir la femme idéaliste et éthique qu'elle était à son arrivée aux États-Unis.

"La fille" est la seule personne qui apparaît sur scène, malgré des conversations avec ses amis et des lettres à sa mère.

Liste des numéros musicaux

Les références

Liens externes