Terry Sud - Terry Southern

Terry Sud
Terry romancier, essayiste, scénariste d'Amérique du Sud (rognée).jpg
Sud, vers 1942
Née ( 1924-05-01 )1er mai 1924
Alvarado, Texas , États-Unis
Décédés 29 octobre 1995 (1995-10-29)(71 ans)
Manhattan, New York , États-Unis
Occupation
  • Romancier
  • essayiste
  • scénariste
  • Maître de conférences

Terry Southern (1er mai 1924 - 29 octobre 1995) était un romancier, essayiste, scénariste et professeur d' université américain , connu pour son style satirique distinctif. Faisant partie du mouvement littéraire parisien d' après-guerre dans les années 1950 et compagnon des écrivains Beat à Greenwich Village , Southern était également au centre du Swinging London dans les années 1960 et a contribué à changer le style et la substance des films américains dans les années 1970. Il a brièvement écrit pour Saturday Night Live dans les années 1980.

Le style de satire sombre et souvent absurde de Southern a contribué à définir la sensibilité de plusieurs générations d'écrivains, de lecteurs, de réalisateurs et de cinéphiles. Il est crédité par le journaliste Tom Wolfe d'avoir inventé le nouveau journalisme avec la publication de "Twirling at Ole Miss" dans Esquire en février 1963. La réputation de Southern s'est établie avec la publication de ses romans comiques Candy et The Magic Christian et grâce à son don pour l'écriture. dialogue de film mémorable comme en témoignent Dr. Strangelove , The Loved One , The Cincinnati Kid et The Magic Christian . Son travail sur Easy Rider a contribué à créer le mouvement du cinéma indépendant des années 1970 .

Photo de l'annuaire de Terry Southern du North Texas Agricultural College

Biographie

Southern est né à Alvarado, au Texas . Il est diplômé de Sunset High School à Dallas, Texas en 1941. Il a fréquenté le North Texas Agricultural College pendant un an en tant que pré-med avant d'être transféré à la Southern Methodist University , où il a continué à cultiver son intérêt pour la littérature. De 1943 à 1945, il sert dans l' armée américaine en tant que technicien en démolition pendant la Seconde Guerre mondiale . Stationné à Reading, en Angleterre, avec le 435th Quartermaster Platoon (permettant de fréquentes incursions à Londres ), il a obtenu une étoile de bronze et une médaille de bonne conduite . À l'automne 1946, il reprend ses études à l' Université de Chicago avant de passer à la Northwestern University , où il obtient son diplôme de premier cycle en philosophie en 1948.

Paris, 1948-1952

Southern a quitté les États-Unis en septembre 1948, grâce à une bourse du GI Bill pour se rendre en France, où il a étudié à la Faculté des lettres de la Sorbonne . Son séjour de quatre ans à Paris a été une influence formative cruciale, à la fois sur son développement en tant qu'écrivain et sur l'évolution de son personnage « hip ». Au cours de cette période, il a noué de nombreuses amitiés et contacts sociaux importants, devenant une figure centrale de la société des cafés américains expatriés des années 1950. Il se lie d'amitié avec Mason Hoffenberg (avec qui il coécrit par la suite le roman Candy ), Alexander Trocchi , John Marquand , Mordecai Richler , Aram Avakian (réalisateur, photographe et frère du producteur de jazz de Columbia Records George Avakian ), et musicien de jazz et passionné de sport automobile Allen Eager . Il a également rencontré l'écrivain américain expatrié James Baldwin et les principaux intellectuels français Jean Cocteau , Jean-Paul Sartre et Albert Camus .

Southern a fréquenté la Cinémathèque française de Paris et a vu des performances de jazz de grands musiciens du bebop dont Charlie Parker , Dizzy Gillespie , Bud Powell , Thelonious Monk et Miles Davis , évoqués dans son classique "You're Too Hip, Baby". Au début des années 1950 , il a écrit quelques - unes de ses meilleures histoires courtes, y compris « The Butcher » et « The Automatic Gate », tous deux publiés dans David Burnett de New-Story magazine. Son histoire « L'Accident » est la première nouvelle publiée dans la Revue de Paris dans son numéro fondateur (1953) ; il a été suivi par "Le soleil et les étoiles mortes" dans le numéro 4. Southern s'est étroitement identifié à la Paris Review et à ses fondateurs, Peter Matthiessen , Harold L. "Doc" Humes et George Plimpton , et il a noué une amitié de longue date avec Plimpton. Il rencontre le mannequin français Pud Gadiot en 1952 ; une romance s'est rapidement épanouie et le couple s'est marié juste avant de déménager à New York.

Village de Greenwich, 1953-1956

En 1953, Southern et Gadiot retournent aux États-Unis et s'installent à Greenwich Village à New York. Comme il l'avait fait à Paris, Southern devient rapidement une figure marquante de la scène artistique qui fleurit au Village à la fin des années 1950. Il rencontre des artistes visuels tels que Robert Frank , Annie Truxell et Larry Rivers . Grâce à Mason Hoffenberg, qui a fait des visites occasionnelles de Paris, il a été présenté à des écrivains de beat de premier plan, dont Jack Kerouac , Allen Ginsberg et Gregory Corso .

Il a fréquenté des salles de jazz new-yorkaises renommées telles que le Five Spot , le San Remo et le Village Vanguard . C'est à cette époque que Southern a lu et est devenu obsédé par l'œuvre de l'écrivain britannique Henry Green . L'écriture de Green a exercé une forte influence sur les premiers travaux de Southern, et Green est devenu l'un des premiers partisans les plus ardents de Southern.

Southern a eu du mal à se faire connaître pendant cette période, écrivant des nouvelles alors qu'il travaillait sur Flash and Filigree , son premier roman solo. La plupart de ces histoires ont été rejetées par les principaux magazines et revues. Ici, comme à Paris, Southern était presque entièrement soutenu par sa femme Pud, mais leur relation s'est effondrée moins d'un an après leur arrivée à New York et ils ont divorcé à la mi-1954.

En 1954 et 1955. Southern a rencontré deux de ses héros littéraires, William Faulkner et Nelson Algren . Southern a interviewé Algren pour la Paris Review à l'automne 1955. Ils sont restés en contact après l'interview, et Algren est devenu un autre des premiers amis et champions de Southern.

La fortune de Southern a commencé à changer après qu'il a été engagé par l' agence Curtis-Brown à la mi-1954; grâce à eux, il fit accepter trois de ses nouvelles par Harper's Magazine . Il a publié « Le soleil et les étoiles mortes » et « Les panthères » dans la même édition à la fin de 1955, et « The Night Bird Blew for Doctor Warner » a été présenté dans l'édition de janvier 1956.

En octobre 1955, Southern rencontre le mannequin et actrice en herbe Carol Kauffman, et ils se marient le 14 juillet 1956.

Genève, 1956-1959

Southern retourna en Europe avec Kauffman en octobre 1956, s'arrêtant à Paris puis s'installant à Genève, en Suisse, où ils vécurent jusqu'en 1959. Kauffman accepta un travail à l' UNESCO , qui les accompagna pendant que Southern continuait à écrire. Les années à Genève ont été une période prolifique au cours de laquelle il a préparé Flash et Filigrane pour la publication, et a travaillé sur Candy et The Magic Christian ainsi que sur des scénarios télévisés et des nouvelles. Le couple a fait des voyages à Paris, où ils ont rendu visite à Mason Hoffenberg, Allen Ginsberg et William S. Burroughs , et à Londres, où Southern a rencontré Henry Green et Kenneth Tynan .

Pendant son séjour à New York, Southern avait écrit une nouvelle "à propos d'une fille de Greenwich Village qui s'est impliquée avec un bossu parce qu'elle était une si bonne samaritaine" et cela est devenu le noyau de Candy , co-écrit avec Mason Hoffenberg. À son retour à Paris fin 1956, Southern montra l'histoire à plusieurs personnes, dont Hoffenberg, qui pensa que le personnage devrait avoir plus d'aventures. Southern a encouragé Hoffenberg à en écrire un ; c'est devenu la séquence où Candy se rend à l'hôpital pour voir le Dr Krankheit. Le couple a commencé à créer alternativement des chapitres, travaillant ensemble régulièrement lors de visites à Tourrettes-sur-Loup au printemps et à l'été 1957. Le livre a été présenté à l'éditeur Maurice Girodias , probablement par Marilyn Meeske , qui, selon Southern, pensait que Girodias serait intéressé comme un "livre sale".

André Deutsch a accepté Flash et Filigrane , le premier roman de Southern, au début de 1957, et la nouvelle "A South Summer Idyll" a été publiée dans la Revue de Paris n°15. Les Southerns ont passé quelque temps en Espagne avec Henry Green pendant l'été, et Southern l'a interviewé pour la Revue de Paris . Plusieurs autres nouvelles ont été publiées plus tard cette année-là, alors qu'il terminait son travail sur Candy . Southern et Gregory Corso ont aidé à convaincre Girodias de publier le roman controversé Naked Lunch de l'auteur alors peu connu William S. Burroughs.

Au début de 1958, Southern a fait sa première incursion dans l'écriture de scénarios, en travaillant avec le réalisateur canadien Ted Kotcheff , qui était venu en Grande-Bretagne pour travailler pour la nouvelle société Associated TeleVision (ATV). Kotcheff dirigé l'adaptation TV du sud de Eugene O'Neill de l'empereur Jones , qui a été diffusé au Royaume - Uni en Mars. Cela a coïncidé avec la publication de Flash and Filigree , qui a été bien commenté au Royaume-Uni mais froidement reçu aux États-Unis.

Le premier grand entretien avec Southern, réalisé par Elaine Dundy , fut publié dans le Harper's Bazaar britannique en août 1958. En octobre, Olympia publia Candy sous le pseudonyme de Maxwell Kenton, et fut immédiatement interdit par l'escouade des vices de Paris.

The Magic Christian , le premier roman solo de Southern, explore de manière satirique les effets corrupteurs de l'argent. Il a terminé le livre à Genève au cours de l'automne et de l'hiver 1958-1959. et il a été publié par André Deutsch au printemps 1959 avec des critiques mitigées ; cependant, il a rapidement gagné un culte avide. Au moment où il avait été publié, les Sudistes avaient décidé de retourner aux États-Unis ; ils quittèrent Genève pour New York en avril 1959.

Canaan Est, 1959-1962

Après être revenus aux États-Unis, les Sudistes sont restés chez des amis pendant plusieurs mois jusqu'à ce qu'ils puissent acheter leur propre maison. Ils cherchaient une retraite rurale assez proche de New York pour permettre à Terry de s'y rendre. Southern a rencontré et s'est lié d'amitié avec le musicien de jazz et chef d' orchestre Artie Shaw , et ils ont commencé à chercher des propriétés ensemble. Shaw a versé un acompte dans une ferme à East Canaan, Connecticut, mais à la demande d'un ami de Southern, il a convaincu Shaw de le laisser acheter la ferme, qu'il a achetée pour 23 000 $.

Au cours de 1959 et 1960, il a continué à travailler sur un roman inachevé intitulé The Hipsters , qu'il avait commencé à Genève. Il est devenu membre du salon des artistes et écrivains new-yorkais de son vieil ami Plimpton - qui était également revenu à New York - fréquentant la Cedar Tavern , côtoyant les écrivains James Jones , William Styron , Norman Mailer , Philip Roth , " Doc" Humes, Jack Gelber , Jules Feiffer , Blair Fuller, Gore Vidal , Kenneth Tynan , l' Aga Khan , le casting de la revue britannique Beyond The Fringe , Jackie Kennedy , l'actrice britannique Jean Marsh et la première épouse de Tynan, Elaine Dundy , à travers qui Southern a rencontré le satiriste Lenny Bruce .

Flash and Filigree avait été publié aux États-Unis par Coward McCann à l'automne 1958. Plusieurs fragments de The Hipsters ont été publiés sous forme de nouvelles au cours de cette période, notamment "Red-Dirt Marijuana" publié dans l'édition de janvier-février 1960 d' Evergreen. Revue ; et "Razor Fight", publié dans le magazine Glamour . Il fit publier un essai sur Lotte Lenya dans Esquire . Au début des années 1960, il a commencé à écrire des critiques de livres pour The Nation , qui ont été publiées au cours des deux années suivantes. Au cours de l'année, il collabore avec ses vieux amis parisiens Alex Trocchi et Richard Seaver , à la compilation de « Writers in Revolt », une anthologie de fiction moderne pour la compagnie Frederick Fall. Le processus d'édition a pris beaucoup plus de temps que prévu : une saisie de drogue a conduit Trocchi à fuir au Royaume-Uni via le Canada, laissant Southern et Seaver terminer le livre.

Le fils et unique enfant de Terry et Carol, Nile Southern, est né le 29 décembre 1960. À cette époque, Southern a commencé à écrire pour le nouveau périodique Olympia Review de Maurice Girodias . Il a entamé des négociations avec la société Putnam pour rééditer Candy sous son vrai nom et celui de Hoffenberg, et il a engagé Sterling Lord comme agent littéraire.

Au cours de l'été 1962, Southern a travaillé pendant deux mois comme rédacteur en chef chez Esquire , et pendant cette période, il a publié plusieurs articles dans le magazine, dont "The Road to Axotle". Par l'intermédiaire d' Esquire , il a interviewé le cinéaste émergent Stanley Kubrick , qui avait terminé son adaptation controversée à l'écran du roman Lolita de Vladimir Nabokov . Bien que Southern connaisse peu Kubrick, le réalisateur était bien au courant du travail de Southern, ayant reçu un exemplaire de The Magic Christian de Peter Sellers lors du tournage de Lolita .

Dr Strangelove

La vie et la carrière de Southern changent irrévocablement le 2 novembre 1962, lorsqu'il reçoit un télégramme l'invitant à venir à Londres pour travailler sur le scénario du nouveau film de Kubrick, alors en pré-production.

En partie sur la recommandation de Peter Sellers, Stanley Kubrick a demandé à Southern de l'aider à réviser le scénario de Dr. Strangelove ou : Comment j'ai appris à arrêter de m'inquiéter et à aimer la bombe (1964). Le film était basé sur le thriller de la guerre froide Alerte rouge (1958) de Peter George , dont Kubrick avait obtenu les droits pour 3 000 $. Le scénario original de Kubrick et George (qui devait s'appeler Edge of Doom ) était un thriller politique pur et simple. Ils l'ont ensuite retravaillé dans un format satirique (provisoirement intitulé The Delicate Balance of Terror ) dans lequel l'intrigue d' Alerte rouge se situait comme un film dans un film réalisé par une intelligence extraterrestre.

Le travail de Southern sur le projet a été bref mais intense ; il a officiellement travaillé sur le scénario du 16 novembre au 28 décembre 1962. Southern a commencé à s'appuyer sur l' amphétamine - barbiturique "pilule de régime" Dexamyl pour le maintenir dans le processus de réécriture frénétique; des années plus tard, il a développé une dépendance à long terme aux amphétamines. Son abus d'amphétamine, combiné à sa forte consommation d'alcool et d'autres drogues, a contribué de manière significative à des problèmes de santé plus tard dans la vie.

Le changement majeur apporté par Southern et Kubrick a été de refondre le scénario en une comédie noire , en abandonnant la structure « film dans un film ». Kubrick, George et Southern ont partagé le générique du scénario, mais des affirmations contradictoires sur l'auteur de ce qui ont conduit à la confusion et à des conflits entre les trois hommes après la sortie du film. La question du crédit a été confondue par les nombreuses contributions improvisées de Sellers - il improvisait souvent sauvagement sur le plateau, alors Kubrick s'est assuré que Sellers avait autant de "couverture" de caméra que possible pendant ses scènes afin de capturer ces inspirations spontanées.

Dans un hommage apparent au lieu de naissance de Southern, le film mentionne que la "23e division aéroportée est stationnée à sept miles de là à Alvarado, Texas". Burpelson Air Force Base, un cadre important du film, peut faire allusion à Burleson, au Texas, à proximité.

Selon Art Miller, un producteur indépendant qui a engagé Southern pour écrire le scénario d'un film comique jamais terminé sur les cambrioleurs maladroits du Watergate , Southern lui a dit que le meilleur exemple de son écriture dans Dr. Strangelove était la scène dans laquelle B-52 le pilote TJ "King" Kong, joué par Slim Pickens , lit une liste du contenu d'un kit de survie à son équipage, concluant qu'un homme pourrait passer "un assez bon week-end à Vegas" avec certains des articles. Lorsque la scène a été tournée, Pickens a prononcé la ligne scénarisée ("Dallas"), mais le mot " Vegas " a été surdoublé pendant la post-production car le film est sorti peu de temps après l'assassinat du président John F. Kennedy à Dallas en novembre 1963. .

Selon Miller, Peter Sellers a discrètement payé à Southern des dizaines de milliers de dollars pour créer certains des morceaux de comédie les plus connus pour le personnage de Sellers, l' inspecteur Clouseau dans la série de films Pink Panther .

Southern a également aidé Sellers avec le coaching de dialogue. Prévu à l'origine pour jouer quatre rôles, dont celui du pilote de bombardier texan B-52 Major Kong, l'acteur avait du mal à maîtriser l'accent. Southern, un Texan d'origine, s'est enregistré en parlant les lignes de Kong pour que Sellers étudie. Sellers, qui n'avait jamais été à l'aise dans le rôle de Kong, a pu s'extirper du rôle après s'être prétendument fracturé la cheville, forçant Kubrick à se refaire. La partie a finalement allé à l' acteur Slim Pickens, qui Kubrick a rencontré au cours de sa brève travail de passage sur Marlon Brando de One-Eyed Jacks .

Après la sortie du film à plus grande échelle en janvier 1964, Southern a fait l'objet d'une couverture médiatique considérable et a reçu à tort le crédit principal pour le scénario, une perception erronée qu'il n'a pas fait grand-chose pour corriger. Cela aurait mis en colère à la fois Kubrick – qui était connu pour son refus de partager les crédits d'écriture – et Peter George, qui a écrit une plainte au magazine Life en réponse à un somptueux essai photo sur Southern publié dans l'édition du 8 mai 1964. Piqué par l'affirmation de l'article selon laquelle Southern était responsable de la transformation de l'ancien "scénario sérieux" en un "film satirique original et irrévérencieux", George a souligné que lui et Kubrick travaillaient ensemble sur le scénario depuis 10 mois, alors que Southern n'était que "brièvement employé (du 16 novembre au 28 décembre 1962) pour faire des écrits supplémentaires. »

Vers la fin de son travail sur Dr. Strangelove , Southern a commencé à solliciter davantage de travaux cinématographiques. Emplois qu'il considérait comme incluait une proposition de John Schlesinger adaptation à l'écran de l' Iris Murdoch roman Un chef Severed , et un projet appelé le jeu Mariage , être réalisé par Peter Yates et produit par le James Bond équipe de Harry Saltzman et Cubby Broccoli . Il a également écrit un essai sur le roman de John Fowles , The Collector , qui a conduit à son travail de « script doctor » sur la version suivante à l'écran.

La carrière d'écrivain de Southern a décollé en 1963. Son essai "Twirlin' at Ole Miss" a été publié dans Esquire en février 1963, et ce travail de reportage satirique est maintenant reconnu comme l'une des œuvres fondamentales du nouveau journalisme . Cela a été rapidement suivi par la publication de plusieurs autres essais, dont le thème de la Baie des Cochons « Recruter pour la grande parade » et l'une de ses meilleures histoires parisiennes, « Tu es trop branché, bébé ». L'anthologie de fiction Writers In Revolt a été publiée au printemps, bientôt suivie par la publication américaine de Candy , qui est devenue le n°2 des best-sellers de fiction américains de 1963.

"Le grand temps", 1964-1970

Le succès de Dr. Strangelove et de la version republiée de Candy a marqué un tournant dans la carrière de Southern, faisant de lui l'un des écrivains les plus célèbres de son époque. Selon les mots du biographe Lee Hill , Southern a passé les six années suivantes dans "un royaume olympien de glamour, d'argent, de mouvement constant et d'excitation", mélangeant et travaillant avec des stars internationales de la littérature, du cinéma, de la musique et de la télévision. Son travail sur Dr. Strangelove a ouvert les portes à un travail lucratif en tant que scénariste et script doctor, et lui a permis d'augmenter considérablement ses honoraires, passant des 2 000 $ qu'il a reçus pour le Dr Strangelove à jusqu'à 100 000 $ par la suite.

Au cours de la seconde moitié des années 1960, Southern a travaillé sur les scénarios d'une série de films « cultes ». Ses crédits au cours de cette période incluent The Loved One (1965), The Collector (1965), The Cincinnati Kid (1965), Casino Royale (1967), Barbarella (1968), Easy Rider (1969), The Magic Christian (1969), et Au bout de la route (1970).

L'être aimé , le gamin de Cincinnati

Au début de 1964, Southern a été embauché pour collaborer avec l'auteur britannique Christopher Isherwood sur une adaptation à l'écran du roman satirique d' Evelyn Waugh The Loved One , réalisé par le cinéaste britannique Tony Richardson . Lorsque le tournage a été reporté au printemps 1964, Southern est retourné à East Canaan et a continué à travailler sur une réécriture du scénario de la version cinématographique de John Fowles ' The Collector, mais il s'est finalement retiré du projet parce qu'il n'était pas d'accord avec le changement de la fin de l'histoire. .

En août 1964, les Southern s'installent à Los Angeles, où Terry commence à travailler sur le scénario de The Loved One , pour lequel MGM / Filmways lui verse 3 000 $ par mois. Le travail de Southern, son réseautage et sa socialisation l'ont mis en contact avec de nombreuses stars d'Hollywood, dont Ben Gazzara , Jennifer Jones , Janice Rule , George Segal , Richard Benjamin , James Coburn , Peter Fonda et Dennis Hopper et sa femme Brooke Hayward . Hopper, fan et collectionneur d'art moderne, a ensuite présenté Southern au galeriste et marchand d'art britannique Robert Fraser .

Peu de temps après son arrivée à Los Angeles, Southern a rencontré Gail Gerber, une jeune actrice et danseuse née au Canada, sur le backlot de la MGM . Gerber, qui utilisait le nom de scène Gail Gilmore , travaillait comme danseuse sur un film d' Elvis Presley , et elle avait un rôle muet dans The Loved One . Southern et Gerber ont rapidement commencé une liaison. La relation s'est intensifiée en juillet/août 1964, et après que la femme et le fils de Southern soient retournés à East Canaan, Southern et Gerber ont emménagé ensemble dans une suite à l' hôtel Château Marmont .

En travaillant avec Richardson et Isherwood, Southern a transformé le roman de Waugh en « une attaque tous azimuts contre Hollywood, le consumérisme et les hypocrisies entourant la peur de la mort chez l'homme ». Southern a également écrit le texte d'un livre souvenir, qui comportait des photos de William Claxton .

Le travail sur le film s'est poursuivi pendant la majeure partie de 1965, Southern et Gerber passant une grande partie de leur temps libre avec leurs nouveaux amis stars de cinéma à Malibu, en Californie. Le coproducteur de Loved One , John Calley, était un visiteur fréquent de la suite Chateau Marmont de Southern, et il a engagé Southern pour travailler sur plusieurs projets ultérieurs de Filmways , dont The Cincinnati Kid et Don't Make Waves .

Peu de temps après la fin du tournage principal de The Loved One , Southern a commencé à travailler sur le scénario de The Cincinnati Kid , qui mettait en vedette Steve McQueen . Il était l'un des nombreux scénaristes qui avaient travaillé sur des versions du scénario, dont Paddy Chayefsky , George Good et Ring Lardner Jr. . Le réalisateur original Sam Peckinpah a été licencié une semaine après le début du tournage, prétendument parce qu'il avait tourné des scènes de nu non autorisées. (Il n'a pas tourné un autre film avant The Wild Bunch en 1969. ) Il a été remplacé par Norman Jewison , et au cours de son travail sur cette production, Southern a noué une amitié étroite et durable avec l'acteur Rip Torn .

Casino Royale , Barbarella , Bonbons

En 1966, les adaptations cinématographiques de Ian Fleming de James Bond série, produit par Albert R. Broccoli et Harry Saltzman , étaient devenus une franchise cinématographique prospère et populaire. Cependant, les droits du premier roman Bond de Fleming Casino Royale avaient été obtenus par le producteur rival Charles K. Feldman . Il avait tenté de faire de Casino Royale un film de James Bond d' Eon Productions , mais Broccoli et Saltzman l'ont refusé. Estimant qu'il ne pouvait pas rivaliser avec la série Eon, Feldman a alors décidé de tourner le film comme une parodie, non seulement de James Bond mais de tout le genre de la fiction d'espionnage. Le segment des casinos mettant en vedette Peter Sellers et Orson Welles est la seule partie basée sur le roman.

Southern et Gail Gerber ont déménagé à Londres au début de 1966, lorsque Southern a été embauché pour travailler sur le scénario de Casino Royale . L'épisode "burlesque quasi-psychédélique" s'est avéré être une production chaotique, assemblée à partir de segments diversement dirigés ou co-réalisés par une équipe comprenant Joseph McGrath , Robert Parrish , Val Guest , John Huston , Richard Talmadge et Ken Hughes . De nombreuses scènes prévues n'ont pas pu être filmées en raison de la querelle entre Orson Welles et la star Peter Sellers, qui a culminé lorsque Sellers est sorti pendant le tournage des scènes de casino et a refusé de revenir. De nombreux scénaristes ont contribué au scénario, dont Southern (qui a écrit la plupart des dialogues pour Sellers), Woody Allen , Wolf Mankowitz , Michael Sayers , Frank Buxton , Joseph Heller , Ben Hecht , Mickey Rose et Billy Wilder .

Southern avait été présenté à Robert Fraser par Dennis Hopper, et quand il est allé à Londres pour travailler sur Casino Royale, lui et Gail sont devenus membres du salon " jet-set " de Fraser qui comprenait les Beatles , les Rolling Stones , le photographe Michael Cooper , architecte d'intérieur. Christopher Gibbs , l'actrice mannequin Anita Pallenberg , le cinéaste Nicolas Roeg , le peintre Francis Bacon , le producteur Sandy Lieberson , l' héritière de Guinness Tara Browne et le mannequin Donyale Luna . Southern est devenu un ami proche du photographe Michael Cooper, qui faisait partie du cercle restreint des Rolling Stones et qui a pris les photos de couverture du Lonely Hearts Club Band LP des Beatles Sgt Pepper .

Southern a assisté au Festival de Cannes au printemps 1966, où il a rencontré Andy Warhol et Gerard Malanga , et il est resté en contact avec Malanga pendant de nombreuses années. À son retour à Londres, il a continué à travailler sur le scénario de Casino Royale et une adaptation à l'écran de The Magic Christian pour Peter Sellers, qui préparait sa version cinématographique. Sandy Lieberson optionné premier roman de Southern Flash et Filigrane et United Artists optionné bonbons . Michael Cooper a également présenté Southern au roman d' Anthony Burgess A Clockwork Orange , et Southern a ensuite encouragé Stanley Kubrick à faire sa version cinématographique du livre après que MGM ait refusé de soutenir le film prévu par Kubrick sur Napoléon . Southern et Cooper ont ensuite commencé à planifier leur propre adaptation cinématographique du roman, avec Mick Jagger et les Rolling Stones dans le rôle d'Alex et de sa bande de droogs.

Par l'intermédiaire de Si Litvinoff , Southern a opté pour le livre au prix d'aubaine de 1 000 $ (contre un prix final de 10 000 $) et Lieberson et David Puttnam ont conclu un accord de développement avec Paramount , qui a souscrit un projet de Southern et Cooper. L'acteur David Hemmings a été brièvement considéré pour le rôle d'Alex - au grand dam de Cooper and the Stones - et le fauteuil du réalisateur a d'abord été offert à Richard Lester , qui l'a refusé. Le vieil ami de Southern, Ted Kotcheff, a ensuite été approché, mais à ce stade, le projet s'est arrêté – en vertu des règlements de censure britanniques de l'époque, le traitement devait être soumis au Lord Chamberlain , qui l'a rendu, non lu, avec une note jointe qui disait : "Je connais ce livre et il n'y a aucun moyen d'en faire un film. Il traite de l'incitation à la jeunesse, ce qui est illégal." En conséquence, Paramount l'a mis en « redressement » et il a finalement été repris par Kubrick trois ans plus tard.

Pendant les fréquentes interruptions du tournage de Casino Royale , Filmways a engagé Southern pour faire un travail de "resserrement et d'éclaircissement" sur le scénario du thriller occulte Eye of the Devil , qui mettait en vedette David Niven et mettait en vedette Sharon Tate dans son premier rôle au cinéma. Grâce à l'hiver 1966-1967 , il a également commencé à travailler sur le scénario de Roger Vadim de Barbarella , et il a contribué à une version TV de The Desperate Hours réalisé par Ted Kotcheff et avec George Segal et Yvette Mimieux .

Le 1er juin 1967, la sortie du Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band a donné l'immortalité de la culture pop du Sud, grâce à sa photographie incluse (sur la recommandation de Ringo Starr ) sur le collage de la couverture de l'album, qui a été photographié par Cooper. Peu de temps après, une collection de ses courts écrits Red-Dirt Marijuana and Other Tastes , a été publiée aux États-Unis. Il a reçu des critiques favorables de la part des critiques, et le texte de présentation de la couverture contenait une citation très élogieuse de Gore Vidal , qui a décrit Southern comme « l'écrivain le plus profondément spirituel de notre génération ».

Le travail sur Barbarella s'est poursuivi jusqu'à la fin de 1967, et Southern a convaincu Vadim de choisir son amie Anita Pallenberg dans le rôle de la reine noire. En décembre 1967, la version cinématographique de Candy a commencé à tourner à Rome avec le réalisateur Christian Marquand . Il mettait en vedette la nouvelle venue Ewa Aulin dans le rôle titre et, comme Casino Royale, il présentait une foule de stars dans des rôles de camée, dont Richard Burton , Marlon Brando , John Astin , Ringo Starr, Walter Matthau et Anita Pallenberg .

Le scénario original de Southern a été réécrit par Buck Henry (qui a également un caméo non crédité dans le film). Comme Casino Royale , il s'est avéré être une production chaotique et n'a pas répondu aux attentes ; il a été généralement éreinté par les critiques à sa sortie en décembre 1968 et son impact a été encore affaibli par l'effondrement financier de son principal bailleur de fonds.

Easy Rider , la fin de la route

Alors que la production de Barbarella s'arrêtait en octobre 1967, le réalisateur Roger Vadim a commencé à tourner son épisode du film omnibus Spirits of the Dead , qui mettait en vedette Peter Fonda et l'épouse de Vadim, Jane Fonda . C'est lors de la réalisation de ce film que Peter Fonda fait part à Southern de son désir de réaliser un « western moderne » dans lequel les motards se substituent aux cow-boys, un concept largement inspiré du succès de l' influent film à petit budget de Roger Corman . Les films de motards "d'exploitation" Les Anges Sauvages (1966) et ses suites, dans lesquels Fonda et son ami proche Dennis Hopper avaient figuré. Fonda a présenté son idée à Hopper à son retour en Amérique, et Southern a ajouté son poids au projet, acceptant de travailler sur le script à grande échelle (350 $ par semaine).

Southern, Fonda et Hopper se sont rencontrés à New York en novembre 1967 pour développer leurs idées. Ces séances de remue-méninges ont constitué la base du scénario que Southern écrivit alors de décembre 1967 à avril 1968. Sur la base du traitement de Southern, Raybert Productions , qui avait produit la série télévisée Les Monkees et le film Head des Monkees , accepta de financer le film avec un budget de 350 000 $ US (en échange d'un tiers des bénéfices), Columbia Pictures acceptant de distribuer le film.

Southern a finalement partagé le crédit d'écriture avec Hopper et Fonda, mais il y a eu un différend sur leurs diverses contributions au scénario. Hopper et Fonda ont ensuite tenté de minimiser l'apport de Southern, affirmant que de nombreuses sections du film (comme la scène du cimetière et la séquence de Mardis Gras ) avaient été improvisées, tandis que d'autres impliqués dans la production (y compris Southern lui-même) ont affirmé que la plupart de ces les scènes ont été entièrement scénarisées et principalement écrites par lui.

Bien que le concept de base du film soit celui de Fonda, le titre Easy Rider a été fourni par Southern (c'est un terme d'argot du sud américain pour l'amant d'une prostituée qui vit d'elle) et Southern a écrit plusieurs premières ébauches du scénario. Pendant la production, Southern s'est inquiété du remplacement par Hopper et Fonda de son écriture par ce qu'il a décrit comme un "dialogue d'haltères", et une plus grande partie du matériel écrit par Southern pour les personnages principaux a été coupée pendant le processus de montage. Fonda et Hopper ont également beaucoup improvisé pendant le tournage.

Southern avait initialement écrit le personnage de l'avocat d'une petite ville (joué par Jack Nicholson ) avec son ami Rip Torn en tête, mais Torn a abandonné le projet après une altercation avec Hopper dans un restaurant new-yorkais, dans laquelle les deux acteurs ont failli en vint aux mains.

Southern a continué à travailler sur d'autres projets tandis qu'Easy Rider a commencé à tourner - il a terminé son prochain roman Blue Movie ; a commencé à travailler avec le peintre Larry Rivers sur un projet de livre The Donkey and The Darling ; il a travaillé sur les ébauches finales du scénario de The Magic Christian , et il a entamé des discussions avec Aram Avakian au sujet d' un projet de film intitulé The End of the Road .

À l'été 1968, il est approché par le magazine Esquire pour couvrir la Convention nationale démocrate de 1968 à Chicago. Southern a assisté à l'événement avec William S. Burroughs , Jean Genet (un remplaçant de dernière minute de Samuel Beckett ) et John Sack , et son ami Michael Cooper a pris des photos; Southern et ses amis étaient présents lorsque des manifestations pacifiques ont dégénéré en violence sauvage après que des manifestants aient été attaqués par la police. L'essai de Southern sur l'événement était son dernier ouvrage publié par Esquire .

Le montage d' Easy Rider s'est poursuivi pendant de nombreux mois, alors que Hopper et Fonda se disputaient la forme finale. Hopper a abandonné une partition prévue par Crosby, Stills, Nash & Young et est revenu au groupe de chansons qu'il avait utilisé pour le montage, qui comprenait de la musique de The Byrds , Jimi Hendrix et Steppenwolf . Easy Rider a fait sensation lors de sa projection à Cannes et est devenu le quatrième film américain le plus rentable de 1969, avec 19 millions de dollars et deux nominations aux Oscars. Bien que cela ait rapporté à Hopper et Fonda de grandes récompenses financières et artistiques et contribué à ouvrir le « système » hollywoodien aux jeunes producteurs indépendants, une faible partie des bénéfices a été partagée avec Southern, et la véritable ampleur de ses contributions a été à plusieurs reprises minimisée par les autres principaux.

Le prochain scénario majeur de Southern était The End of the Road , adapté du roman de John Barth et mettant en vedette Stacy Keach , Dorothy Tristan et James Earl Jones . Il a été réalisé par son ami Aram Avakian . Le réalisateur et le film ont fait l'objet d'une importante diffusion dans Life Magazine en novembre 1969, ce qui aurait conduit à une réaction critique, et le film a été sauvage à sa sortie, et a été particulièrement critiqué en raison d'une scène graphique dans laquelle la principale femme le personnage subit un avortement, ce qui a conduit le film à être classé avec une cote "X".

Le chrétien magique

The Magic Christian était l'un des livres préférés de Peter Sellers - son cadeau d'une copie à Stanley Kubrick a conduit à l'embauche de Southern pour Dr. Strangelove - et une version cinématographique du livre était depuis longtemps un projet de rêve pour l'acteur, qui avait l'intention de jouer le rôle principal de Guy Grand. En 1968, Southern est embauché pour la production et il travaille sur une douzaine de brouillons du scénario. Les vendeurs l'ont également bricolé pendant que Southern travaillait sur The End of the Road . À la demande de Sellers, un brouillon de Southern et du réalisateur Joseph McGrath a été réécrit par Graham Chapman et John Cleese , deux jeunes scénaristes de comédie télévisés britanniques qui sont rapidement devenus célèbres en tant que membres de l' équipe des Monty Python . Cleese a décrit plus tard McGrath comme n'ayant « aucune idée de la structure de la comédie » et s'est plaint que le film s'est terminé comme « une série de figurants de célébrités ».

Le film a été tourné à Londres entre février et mai 1969. Le casting était dirigé par Sellers (dans le rôle de Guy Grand) et Ringo Starr dans le rôle de son fils Youngman Grand (un nouveau personnage créé pour le film), avec des apparitions en camée de Spike Milligan , Christopher Lee , Laurence Harvey , Raquel Welch , Roman Polanski et Yul Brynner . Comme avec Dr. Strangelove , Sellers improvise habituellement sur le scénario pendant le tournage. Pendant la production, McGrath et Southern ont discuté d'un futur projet basé sur la vie du gangster Dutch Schultz , qui serait réalisé en collaboration avec William Burroughs et Alexander Trocchi, mais rien n'en est sorti.

The Magic Christian se termine par une scène dans laquelle Grand remplit une énorme cuve d'abats et d'excréments, puis jette de l'argent dans le mélange fétide pour montrer jusqu'où les gens iront pour obtenir de l'argent pour rien. Le plan initial était de filmer la scène culminante à la Statue de la Liberté à New York, et le US National Park Service a accepté la demande. Les vendeurs, McGrath et Southern se sont ensuite rendus à New York sur le Queen Elizabeth 2 (au coût déclaré de 10 000 $ par personne), mais le studio a ensuite refusé de payer pour le tournage et il a dû être transféré à Londres. La scène a finalement été tournée sur la rive sud, près du site du nouveau bâtiment du Théâtre national . Le film a été créé le 12 février 1970, avec des critiques mitigées.

Carrière plus tard

La prééminence de Southern a rapidement décliné dans les années 1970 – ses crédits à l'écran ont diminué, sa production de livres et d'histoires a diminué et il a acquis une réputation de toxicomane incontrôlable. Il a continué à boire beaucoup et à prendre diverses drogues ; en particulier, sa dépendance au Dexamyl a gravement affecté sa santé en vieillissant. Le biographe Lee Hill suggère que Southern était un alcoolique fonctionnel et que son image était largement basée sur ses apparitions publiques occasionnelles à New York, faisant la fête et socialisant; en privé, il est resté un travailleur infatigable.

Sa carrière ultérieure a été compliquée par des problèmes financiers persistants. À la fin des années 1960, les manières dépensières et le manque de sens financier de Southern l'ont conduit à des ennuis et il a été audité par l' IRS à plusieurs reprises à partir de 1972, ce qui a entraîné de lourdes factures d'impôt et des pénalités. Les problèmes fiscaux l'ont poursuivi pour le reste de sa vie. En 1968, il a signé l' engagement « Writers and Editors War Tax Protest », promettant de refuser le paiement des impôts pour protester contre la guerre du Vietnam.

Comme l'ont révélé des documents publiés en vertu de la Freedom of Information Act , Southern et sa femme Carol avaient été placés sous surveillance par le FBI à partir de 1965. Dans un article de 2000, Burroughs intime Victor Bockris (qui a présenté Southern pour Interview ) a émis l'hypothèse que cette surveillance et Le "harcèlement IRS" de Southern (une stratégie employée simultanément par l'administration Nixon contre Andy Warhol et Robert Rauschenberg, plus sains sur le plan fiscal ) l'a effectivement laissé sur liste noire par Hollywood, bien qu'il ait été perçu comme des trahisons d'amis prétendument proches comme Hoffenberg et Hopper vis-à-vis de son une longue histoire de toxicomanie et des opportunités tangibles dans d'autres médias peuvent avoir joué le rôle de catalyseur dans l'érosion de l'efficacité de Southern en tant qu'écrivain.

années 1970

En décembre 1970, Southern s'est retrouvé dans la position de devoir mendier Dennis Hopper pour un point de profit sur Easy Rider - une demande que Hopper a refusée. La situation financière précaire de Southern contraste avec celle de ses partenaires créatifs, qui se sont enrichis grâce au succès commercial du film. Pour le reste de sa vie, Southern a été contraint à plusieurs reprises d'accepter du travail afin de payer les factures d'impôts et les pénalités, et à plusieurs reprises, il a eu du mal à maintenir les paiements hypothécaires sur la ferme d'East Canaan.

Blue Movie a été publié à l'automne 1970, avec une dédicace à Stanley Kubrick. Il n'a reçu que des critiques modérées et les ventes ont été entravées par le refus du New York Times de diffuser des annonces pour le livre.

Southern a travaillé sur une variété de scénarios immédiatement après Easy Rider , dont God Is Love , DJ (basé sur un livre de Norman Mailer ), Hand-Painted Hearts (basé sur une histoire de Thomas Baum) et Drift avec Tony Goodstone . Alors que Fonda et Hopper ont continué à affirmer qu'une grande partie d' Easy Rider avait été improvisée, Southern est resté largement silencieux sur son rôle, bien qu'il ait été invité à écrire une lettre au New York Times pour contrer une affirmation selon laquelle Jack Nicholson avait improvisé son discours pendant le scène de feu de camp du film.

Terry et Carol Southern ont divorcé au début de 1972 mais sont restés en bons termes et Southern a continué à soutenir et à aider à élever leur fils Nile . Les enquêtes de l'IRS avaient également affecté Carol, qui avait saisi un héritage de son défunt père dans le cadre du règlement fiscal de Terry. Elle devint plus tard éditrice chez Crown Publishing et épousa le critique Alexander Keneas.

D' autres projets non réalisés du sud au cours de cette période comprenaient une adaptation de Nathanael West d » un Cool Million , et un scénario appelé Merlin , basé sur la légende arthurienne, qui a été écrit avec Mick Jagger à l' esprit pour le rôle principal.

Southern a couvert la tournée américaine des Rolling Stones 1972 , où il a rencontré et a commencé une collaboration avec Peter Beard , et ils ont travaillé sporadiquement sur le scénario jamais tourné The End of the Game jusqu'à la mort de Southern. Southern s'est immergé dans l'atmosphère bacchanale de la tournée, et son essai sur la tournée des Stones, "Riding The Lapping Tongue", a été publié dans l'édition du 12 août 1972 de Saturday Review . Il a également écrit un sketch anti-Nixon de débauche qui a été joué lors d'une collecte de fonds de George McGovern , et "Twirlin' at Ole Miss" a été inclus dans The New Journalism .

En raison de ses problèmes d'argent aigus (exacerbés par l'affaire de l'IRS), Southern prit un poste de professeur auxiliaire en scénarisation à l'Université de New York , où il enseigna de l'automne 1972 au printemps 1974 ; bien que populaire parmi les étudiants, il a finalement été licencié pour avoir donné ses cours dans un bar local. Ses étudiants comprenaient Amy Heckerling (qui a réalisé Fast Times à Ridgemont High et Clueless ), l'agent littéraire Nancy Nigrosh et le biographe hollywoodien Lee Server . Southern a commencé à écrire pour National Lampoon en novembre 1972 et a fait partie du jury du New York Erotic Film Festival en 1972 avec William S. Burroughs, Gore Vidal et Sylvia Miles .

Dans un profil Playboy de 1973 , Mason Hoffenberg (qui avait vaincu sa dépendance à l'héroïne avec l' entretien à la méthadone et vivait en co- dépendance alcoolique avec Richard Manuel de The Band près de Woodstock, New York ) a affirmé que "tout s'est bien passé pour Southern... il a été éjaculé à la gloire et aux scénarios" et "Terry Southern est un bon réécrivain et il écrit lui-même des trucs drôles, mais il est toujours en tête d'affiche" ; dans un procès en diffamation qui a suivi entre les anciens collaborateurs, Southern a allégué que la représentation de Hoffenberg lui avait coûté plusieurs emplois de scénariste.

En 1973, Southern écrivit un nouveau scénario intitulé Double Date , qui, à certains égards, anticipait le dernier film de David Cronenberg Dead Ringers , mais il finit par l'abandonner. Au début de 1974, John Calley a engagé Southern pour écrire un scénario de Blue Movie , avec Mike Nichols qui devait réaliser, mais l'accord a finalement échoué en raison d'un différend prolongé entre Warners et Ringo Starr, qui détenait alors les droits d'écran.

Une nouvelle nouvelle, "Fixing Up Ert", a été publiée dans l'édition de septembre 1974 du magazine Oui , et à cette époque, le réalisateur norvégien Ingmar Ejve a engagé Southern pour écrire un scénario basé sur le roman de Carl-Henning Wijkmark Les chasseurs de Karin Hall . Son ami Ted Kotcheff a engagé Southern pour écrire le scénario du projet sur le thème du Watergate A Piece of Bloody Cake , mais il n'a pas pu faire approuver le script.

Le seul crédit à l'écran de Southern dans les années 1970 était le téléfilm Stop Thief! , écrit pour la mini-série télévisée The American Parade (d'après la vie du caricaturiste politique américain du XIXe siècle Thomas Nast ). Southern a de nouveau accompagné les Rolling Stones lors de leur tournée des Amériques '75 et a contribué au texte d'un livre commémoratif de 1978 ( The Rolling Stones On Tour ) contenant des photographies d' Annie Leibovitz et de Christopher Sykes.

Au cours de l'été 1976, Southern rendit visite à Rip Torn au Nouveau-Mexique pendant le tournage de la version cinématographique de Nicolas Roeg de L'homme qui tomba sur terre . Il a fait une brève apparition dans la foule dans la scène où Newton est arrêté juste avant de monter à bord de son vaisseau spatial. Roeg a utilisé un extrait de The End of the Road sur l'un des écrans de télévision, dans la scène dans laquelle Newton regarde plusieurs téléviseurs en même temps.

En 1977 et 1978, Southern a été mêlé à une longue et chaotique tentative de faire une version cinématographique du roman Junky de William S. Burroughs , mais le projet s'est effondré en raison du comportement erratique de son principal bailleur de fonds, Jules Stein . En août 1978, Southern a écrit un sketch intitulé "Haven Can Wait" qui a été interprété par Jon Voight , Allen Ginsberg , Bobby Seale et Rip Torn lors d'un bénéfice pour Abbie Hoffman .

Un autre projet infructueux de cette période fut son travail pour Si Litvinoff sur le scénario de l'opéra dramatique Aria . Le script de Southern a été considéré comme "inférieur à la normale" et a été rejeté par Fox. À la fin de la décennie, une nouvelle histoire a été publiée dans le numéro du 20e anniversaire de la Paris Review et Blue Movie a de nouveau été choisi par Andrew Braunsberg.

Southern lu à partir d'un travail en cours ("Vignette de la vie idéaliste dans le sud du Texas") à la Nova Convention (un symposium en l'honneur de Burroughs organisé par l'universitaire Sylvere Lotringer au East Village 's Entermedia Theatre en novembre 1978), ouvrant la deuxième soirée sur un projet de loi qui comprenait Philip Glass , Brion Gysin , John Giorno , Patti Smith et Burroughs lui-même.

Bien qu'il ait continué à résider dans le nord du Connecticut « au-delà de la ceinture de banlieue », Southern a maintenu sa vie sociale à New York avec diligence; sa petite amie de longue date, Gail Gerber, le conduisait souvent au Studio 54 (où il cultivait une connaissance conviviale avec le copropriétaire Steve Rubell ), des soirées animées par George Plimpton et d'autres engagements.

Suite au succès critique et commercial de Being There (1979), Peter Sellers a eu la chance de rencontrer un marchand d'armes lors d'un vol aérien qui l'a incité à contacter Southern et à lui demander d'écrire un scénario sur le sujet du monde louche de l'international commerce d'armes . Le scénario qui en a résulté, Grossing Out , était réputé d'avoir été de grande qualité, et Hal Ashby a été provisoirement attaché en tant que réalisateur, mais le projet est entré dans les limbes après la mort subite de Sellers d'une crise cardiaque le 24 juillet 1980.

années 1980

Sous le pseudonyme de Norwood Pratt , Southern a co-écrit le film pornographique hardcore sur le thème de la science-fiction de 1980 Randy: The Electric Lady ; le réalisateur Philip Schuman avait déjà adapté "Red Dirt" en un court métrage primé.

Un an plus tard, il a été embauché par Saturday Night Live chef scénariste Michael O'Donoghue (qui avait sollicité des contributions du sud comme rédacteur en chef de National Lampoon une décennie plus tôt) d'écrire pour les séries 1981-82 du spectacle NBC dans ses efforts pour revitaliser le programme de comédie à sketches alors en difficulté . Cette période controversée, qui a suivi le départ des derniers membres de la distribution originale et du producteur fondateur Lorne Michaels , est largement considérée comme le point le plus bas de l'histoire de la série. Selon Carol Southern, c'était "le seul travail qu'il ait jamais occupé". Malgré sa connaissance de longue date d'O'Donoghue et son penchant pour l'alcool, la cocaïne et le cannabis qui coulaient abondamment dans les coulisses, Southern avait du mal à s'adapter stylistiquement aux jeunes écrivains ; bon nombre de ses idées et croquis ont été rejetés par le personnel et le nouveau producteur Dick Ebersol parce qu'ils étaient trop subtils, sexuellement gratuits ou trop politiques.

Néanmoins, Southern a facilité la réservation de Miles Davis en tant qu'invité musical pour le spectacle du 17 octobre à l'appui de The Man with the Horn (une apparition publique importante après l'interrègne musical du trompettiste 1975-1980) et a arrangé pour Burroughs - qui a lu des extraits de son œuvre à un bureau - pour apparaître en tant qu'artiste invité lors de l'épisode du 7 novembre ; c'était la première apparition de l'écrivain à la télévision nationale américaine. Southern a été retenu comme scénariste pour le reste de la saison après qu'O'Donoghue – qui s'est fréquemment affronté avec le réseau et Ebersol – a été licencié de la série.

L'implication de Southern dans l'émission a conduit à une collaboration de bonne foi avec un autre ancien de SNL , Nelson Lyon , qui avait auparavant ajouté le nom improductif de Southern à ses croquis dans un geste de magnanimité. Ils ont développé un ensemble de projets dans et autour de The Cotton Club dans les années 1930, mais il a finalement été abandonné après Francis Ford Coppola et Robert Evans est un film de même thème est entré en production.

Au cours de 1982-1983, Southern a travaillé avec l'ancien partenaire de production de Kubrick, James B. Harris, sur un drame naval appelé The Gold Crew (plus tard intitulé Floaters ), mais Southern a été détourné de cela lorsqu'il a commencé à travailler avec un ami proche Larry Rivers sur un projet de film indépendant appelé A Z Plage .

En avril 1983, il a été approché pour travailler sur une suite prévue d' Easy Rider appelée Biker Heaven . Il n'avait pas grand-chose à voir avec le scénario, mais il a été payé environ 20 000 $, ce qui était plusieurs fois plus que ce qu'il avait gagné avec l'original. À cette époque, Stanley Kubrick a demandé un exemple de dialogue pour une adaptation cinématographique prévue du livre d' Arthur Schnitzler , Traumnovelle, qui devait mettre en vedette Steve Martin , mais les soumissions grivois de Southern auraient saboté toute perspective d'implication supplémentaire; Kubrick a finalement réalisé le film (sous le nom de Eyes Wide Shut , avec Tom Cruise et Nicole Kidman ) peu de temps avant sa mort en 1999.

Une nouvelle histoire de Southern a été publiée dans High Times en mai 1983. Peu de temps après, Hopper a invité Southern à travailler sur un projet de film biographique de Jim Morrison qui devait être soutenu par l'éditeur Larry Flynt . Parce que Flynt ne possédait pas les droits d'écran de l'histoire de Morrison, le projet s'est effondré; Cependant, Flynt a continué à retenir Southern comme rédacteur de discours en chef pour son ersatz de campagne présidentielle de 1984.

Southern a eu 60 ans en 1984 et sa carrière a continué d'alterner entre promesses et déceptions. Flash and Filigree a été réédité par Arbor House avec une nouvelle introduction de Burroughs, et Sandy Lieberson (maintenant chez Fox) l'a engagé pour travailler sur un scénario intitulé Intensive Heat , basé sur la vie du voleur de bijoux Albie Baker. Au cours de cette période, Southern a rencontré des problèmes avec son nouveau livre attendu depuis longtemps (un roman bildung inspiré de son enfance au Texas, également connu sous le nom de Youngblood , Southern Idyll et Behind the Grassy Knoll ) lorsque Putnam a exigé le retour de l'avance de 20 000 $, précipitant son abandon de l'oeuvre. En 1985, Candy et The Magic Christian ont été réimprimés par Penguin et Southern ont figuré en bonne place dans le documentaire de Howard Brookner Burroughs: the Movie .

Oeil de faucon

En octobre 1985, Southern est nommé directeur de Hawkeye, une société de production créée par son ami Harry Nilsson pour superviser les divers projets cinématographiques et multimédias auxquels il participe. Southern et Nilsson ont collaboré sur plusieurs scénarios, dont Obits , une histoire de style Citizen Kane sur un journaliste enquêtant sur le sujet d'une nécrologie de journal, mais le script a été cinglantment critiqué par un lecteur de studio et n'a jamais été approuvé.

Le seul grand projet Hawkeye à voir le jour fut The Telephone . Essentiellement une comédie dramatique à une main, il dépeint la désintégration mentale progressive d'un acteur au chômage. Il a été écrit en pensant à Robin Williams , mais Williams l'a refusé. Nilsson et Southern ont alors appris que le comédien Whoopi Goldberg souhaitait jouer le rôle et elle a demandé à Nilsson et Southern de le réécrire pour elle. New World Films a accepté de le produire et Rip Torn a signé en tant que réalisateur.

La production a commencé en janvier 1987, mais New World a permis à Goldberg d'improviser librement sur le scénario. Elle a également remplacé le DOP choisi par Torn, John Alonzo, par son mari de l'époque, David Claessen. Torn s'est battu avec Goldberg et aurait dû la supplier de faire des prises qui collaient au script. Une lutte d'un an s'ensuivit entre Hawkeye et New World/Goldberg pour les droits de la coupe finale. Southern et Torn ont monté leur propre version, qui a été projetée au Sundance Film Festival en janvier 1988 ; La version de New World a été présentée dans les cinémas plus tard ce mois-ci avec des critiques généralement médiocres.

Le salaire régulier de Hawkeye a été d'une aide considérable pour le Sud toujours à court d'argent, mais cela a changé brusquement à la fin de 1989 lorsque Hawkeye a fermé ses portes après que Nilsson a découvert que la secrétaire-trésorière Cindy Sims avait détourné tous les fonds de l'entreprise et la plupart de l'argent que Nilsson avait gagné. de sa musique, le laissant pratiquement sans le sou. À ce stade, Southern devait encore à l'IRS quelque 30 000 $ en arriérés d'impôt et 40 000 $ en pénalités.

En dehors de The Telephone , la seule nouvelle sortie de Southern publiée au cours de la période 1985-90 était les notes de pochette de l'album Strange Weather de Marianne Faithfull et un commentaire sur le scandale Iran-Contra dans The Nation .

Dernières années

En février 1989, Southern a été admis à l' hôpital Memorial Sloan Kettering , où il a subi une intervention chirurgicale pour un cancer de l'estomac . Peu de temps après l'opération, il a été interviewé par Mike Golden, et des extraits ont été publiés dans Reflex , Creative Writer et Paris Review . Après s'être remis de son opération, Southern a collaboré avec le dessinateur RO Blechman sur un projet appelé Billionaire's Ball , basé sur la vie de Howard Hughes .

Southern a décroché un poste d'enseignant au Sundance Screenwriters Lab à l'été 1989. Il a également aidé à la préparation et à la publication de Blinds and Shutters , un livre sur la photographie de son défunt ami Michael Cooper, édité par Perry Richardson et publié en édition limitée. édition de 2000, avec des exemplaires signés par Paul McCartney , Keith Richards et Allen Ginsberg .

Southern a rencontré brièvement le cinéaste canadien David Cronenberg pour discuter de sa prochaine adaptation de Burroughs' Naked Lunch , mais la réunion a échoué et il n'a plus participé au projet, qui a finalement été scénarisé par Cronenberg lui-même. En novembre 1989, une conversation avec Victor Bockris est publiée dans Interview . Son profil a reçu un autre petit coup de pouce par la réédition de Red-Dirt Marijuana and Other Tastes en 1990.

Avec les encouragements de son fils Nile, Southern est revenu à son roman texan de longue date. Rebaptisé Texas Summer , il a été publié en 1992 par Richard Seaver. Les deux derniers articles majeurs de Southern ont été publiés en 1991; un morceau sur la bande Texas ZZ Top paru dans l'édition Février de Spin , et un article sur la guerre du Golfe est apparu dans The Nation le 8 Juillet Au cours de l'année du Sud a également été invité à enseigner l' écriture de scénarios à l' Université de Columbia École d » des Arts et School of General Studies en tant que professeur adjoint , où il a travaillé jusqu'à sa mort.

En 1992, il collabore avec Joseph McGrath sur un scénario Starlets (rebaptisé plus tard Festival ), qui fait la satire du Festival de Cannes . Peter Fonda aurait tenté de convaincre Southern de renoncer à toute réclamation sur Easy Rider en échange d'un paiement de 30 000 $, mais Southern a refusé. Southern a également aidé Perry Richardson avec un autre livre basé sur la photographie de Michael Cooper, The Early Stones , qui a été publié à la fin de l'année.

La santé de Southern s'est détériorée au cours des deux dernières années de sa vie et il a subi un léger accident vasculaire cérébral en novembre 1992. En février 1993, il a effectué sa dernière visite chez lui au Texas, où il a assisté à une projection commémorative de Dr. Strangelove et The Magic Christian à le musée d'art de Dallas. En 1994, il a fait une série d'enregistrements de lectures de ses œuvres pour un projet d'hommage coordonné par le producteur Hal Willner et Nelson Lyon, mais le processus d'enregistrement a été compliqué par la santé fragile de Southern et le projet est resté inédit jusqu'à récemment.

L'ami proche de Southern, Harry Nilsson, est décédé d'une crise cardiaque en janvier 1994. Plus tard cette année-là, Little, Brown lui a demandé d'écrire un mémoire, mais seuls deux chapitres ont été achevés.

En septembre 1995, Southern a reçu le Gotham Award pour l'ensemble de sa carrière par l'Independent Film Producers Association à l'âge de 71 ans. La controverse Easy Rider a de nouveau fait surface peu de temps avant la mort de Southern, lorsque Dennis Hopper a affirmé lors d'une interview sur The Tonight Show with Jay Leno que Rip Torn avait été remplacé parce qu'il avait tiré un couteau sur Hopper lors de leur dispute à New York en 1968. Torn poursuivit Hopper pour cette remarque, et Southern accepta de témoigner au nom de Torn. L'affaire a mis en lumière plusieurs ébauches de Southern du scénario d' Easy Rider , ce qui a effectivement mis fin au différend sur ses contributions.

En 1995, peu de temps avant sa mort, Southern a embauché un nouvel agent et a commencé à prendre des dispositions pour la réédition de Candy et The Magic Christian de Grove. Son projet final était le texte d'un livre de 1996 sur Virgin Records . Il est apparu au Yale Summer Writing Program en milieu d'année. Franz Douskey, un écrivain créatif à Yale, a déclaré à un journaliste du Yale Daily que Southern donnait une non-conférence, essayant de haleter à travers des poumons calcifiés. En octobre, il fait sa dernière apparition médiatique lorsqu'il est interviewé pour un documentaire sur le romancier écossais culte Alexander Trocchi .

Le 25 octobre 1995, Southern s'est effondré sur les marches du Dodge Hall de Columbia alors qu'il se rendait à sa classe. Il a été emmené à l'hôpital St. Luke's adjacent, où il est décédé quatre jours plus tard d' une insuffisance respiratoire . Selon Bruce Jay Friedman , les derniers mots de Southern étaient "Quel est le retard?"

Au début de 2003, les archives de manuscrits, de correspondance et de photographies de Southern ont été acquises par la Bibliothèque publique de New York . Les archives comprennent de la correspondance et d'autres articles de George Plimpton , Allen Ginsberg , Norman Mailer , Frank O'Hara , Larry Rivers , William Styron , VS Pritchett , Gore Vidal , Abbie Hoffman et Edmund Wilson , ainsi que John Lennon , Ringo Starr , et les Rolling Stones .

Une adaptation cinématographique du roman Blue Movie de Southern de 1970 était (à un moment donné) "actuellement" en production par le réalisateur Michael Dowse et le producteur Marc Toberoff , qui sortira chez Vertigo Films .

Travaux

Livres

Scénarios

Récompenses et nominations

Les références

Liens externes