La brève vie merveilleuse d'Oscar Wao -The Brief Wondrous Life of Oscar Wao

La brève vie merveilleuse d'Oscar Wao
Junot wao cover.jpg
Couverture rigide de la première édition
Auteur Junot Diaz
Artiste de couverture Rodrigo Corral
Pays États Unis
Langue Anglais espagnol
Éditeur Tête de rivière
Date de publication
6 septembre 2007
Type de support Impression (relié et broché)
Pages 352 pages
ISBN 1-59448-958-0
OCLC 123539681
813/.54 22
Classe LC PS3554.I259 B75 2007

La brève vie merveilleuse d'Oscar Wao est un roman écrit par l' auteur dominicain américain Junot Díaz , publié en 2007. Bien qu'il s'agisse d'une œuvre de fiction, le roman se déroule dans le New Jersey aux États-Unis, où Díaz a grandi, et il traite de la L'expérience de la République dominicaine sous le dictateur Rafael Trujillo . Le livre raconte à la fois la vie d'Oscar de León, ungarçon dominicain en surpoids quigrandit à Paterson, New Jersey , qui est obsédé par la science-fiction et les romans fantastiques et par le fait de tomber amoureux, ainsi qu'une malédiction qui afflige sa famille depuis des générations. .

Raconté par plusieurs personnages, le roman incorpore une quantité importante d' espagnol et de néologismes, ainsi que des références à des livres et des films de fantasy et de science-fiction. À travers son thème général de la malédiction fukú , il contient en outre des éléments de réalisme magique . Il a reçu des critiques très positives de la part des critiques, qui ont loué le style d'écriture de Díaz et l'histoire multigénérationnelle. La brève vie merveilleuse d'Oscar Wao a remporté de nombreux prix en 2008, tels que le National Book Critics Circle Award et le Pulitzer Prize for Fiction .

Concept

Junot Diaz

Le livre raconte la vie d'Oscar de León, un garçon dominicain en surpoids qui grandit à Paterson, New Jersey , qui est obsédé par la science-fiction et les romans fantastiques et par le fait de tomber amoureux, ainsi que par la malédiction qui afflige sa famille depuis des générations. .

Les sections centrales du roman sont centrées sur la vie de la sœur fugueuse d'Oscar, Lola; sa mère, Hypatia Belicia Cabral ; et son grand-père Abélard. Rempli de notes de bas de page, de références à la science-fiction et à la fantasy, d'analogies de bandes dessinées et de divers dialectes espagnols, le roman est également une méditation sur la narration, la diaspora dominicaine et l'identité, la sexualité et l'oppression.

La majeure partie de l'histoire est racontée par un narrateur apparemment omniscient qui se révèle finalement être Yunior de Las Casas , un colocataire d'Oscar qui est sorti avec Lola. Yunior apparaît également dans de nombreuses nouvelles de Díaz et est souvent considéré comme un alter ego de l'auteur.

Terrain

Récit principal

Oscar de León (surnommé Oscar Wao, un bâtard d' Oscar Wilde ) est un dominicain en surpoids qui grandit à Paterson, New Jersey. Oscar veut désespérément réussir avec les femmes mais, dès son plus jeune âge, est incapable de trouver l'amour, en grande partie parce qu'il est un nerd obsédé par la science-fiction et les bandes dessinées. Sa grande peur est de mourir vierge.

Après le lycée, Oscar fréquente l'Université Rutgers. Le petit ami de sa sœur, Yunior (le narrateur d'une grande partie du roman) emménage avec Oscar et essaie de l'aider à se mettre en forme et à devenir plus « normal ». Après avoir « se fait énerver par une fille », il tente de se suicider en buvant deux bouteilles d'alcool et en sautant du pont ferroviaire du Nouveau-Brunswick. Il survit à la chute mais est grièvement blessé.

Oscar récupère et sort diplômé de Rutgers. Il enseigne dans son ancien lycée et rêve d'écrire une œuvre épique de science-fiction. Finalement, il déménage en République dominicaine et tombe désespérément amoureux d'Ybon, une travailleuse du sexe qui vit près de lui. Ybon est gentil avec Oscar mais rejette ses fréquentes ouvertures romantiques. Le petit ami d'Ybon, un capitaine de police violent, devient jaloux d'Oscar et envoie deux hommes de main qui kidnappent Oscar, l'emmènent dans les champs de canne à sucre et le battent dans le coma. La famille d'Oscar le ramène aux États-Unis pour se soigner.

Oscar se remet du passage à tabac, emprunte de l'argent à Yunior et retourne en République dominicaine. Il passe 27 jours à écrire et à traquer Ybon. Elle est horrifiée au début mais s'adoucit et finit par coucher avec Oscar. Les hommes de main du petit ami d'Ybon trouvent alors Oscar, le ramènent dans les champs de canne à sucre et le tuent.

Flashbacks et récits secondaires

Le roman contient une exposition importante sur l'histoire de la famille d'Oscar. Une section est un récit à la première personne du point de vue de la sœur d'Oscar, Lola, expliquant ses difficultés à s'entendre avec leur mère têtue, Beli. Les sections suivantes détaillent l'histoire de Beli qui a grandi en tant qu'orpheline en République dominicaine après l'emprisonnement de son père et la mort de sa mère et de ses deux sœurs. Son père a été emprisonné après avoir omis d'amener sa femme et sa fille pour rencontrer des représentants du gouvernement, car il craint qu'ils ne soient emmenés par eux. Après avoir été élevé par une tante, Beli entre en relation avec un gangster nommé Dionisio.

Style

Narration

Au lieu de raconter directement l'histoire au lecteur, Díaz crée une distance esthétique en parlant à travers le narrateur du roman, Yunior. Yunior fournit une analyse et un commentaire des événements qu'il relaie dans le roman. Son discours illustre souvent le changement de code , passant rapidement d'une langue vernaculaire animée, aux accents caribéens, regorgeant d'usages fréquents de blasphèmes, à une prose verbeuse, éloquente et académique. Cela va en parallèle à plusieurs thèmes centraux du roman concernant l'identité, car le changement de code de Yunior fait allusion à une lutte entre son identité dominicaine et son identité d'écrivain. La commutation de code entre l'espagnol et l'anglais est également au cœur du récit lui-même du livre, car les personnages alternent comme bon leur semble.

La narration du livre passe également de Yunior à un autre personnage à plusieurs moments clés de l'histoire. Dans le chapitre deux, Lola raconte sa propre histoire à la première personne. Cela préfigure l'intimité à venir entre Lola et Yunior. Le début du chapitre deux présente également l'utilisation de la narration à la deuxième personne, rarement utilisée dans la littérature.

L'utilisation par Díaz de Yunior comme narrateur principal du livre renforce l'idée du roman comme métafiction . Yunior rappelle constamment au lecteur qu'il raconte l'histoire, par opposition à l'histoire qui se déroule à part entière.

Notes de bas de page

La brève vie merveilleuse d'Oscar Wao fait un usage intensif des notes de bas de page au point que de nombreux personnages sont développés dans les notes de bas de page en plus de l'histoire. Plutôt que de simplement fournir un contexte factuel, le récit de Yunior se poursuit dans les notes de bas de page comme il le fait dans le corps du roman. Lorsqu'il décrit l'amour profond d'Oscar pour la science-fiction et la littérature fantastique, Yunior poursuit dans les notes de bas de page : « Là où cet amour démesuré du genre a jailli de personne ne semble vraiment le savoir. nous ?) ..." La présence des notes de bas de page de Yunior rappelle donc au lecteur qu'il y a toujours plus dans son histoire.

Yunior fait même référence dans les notes de bas de page à sa vie présente plus tôt dans le roman que lorsqu'il la décrit au chapitre huit. "Dans ma première ébauche, Samaná était en fait Jarabacoa , mais ma fille Léonie, experte résidente en tout ce qui concerne Domo, a souligné qu'il n'y avait pas de plages à Jarabacoa." Yunior inscrit ainsi l'écriture du roman et sa relation avec Oscar dans la grande histoire de la République dominicaine. Les nombreuses références à la science-fiction tout au long du roman et des notes de bas de page soulignent (selon Yunior) les éléments fantastiques de l'histoire dominicaine. Yunior cite la chute du Mordor et la dissipation du mal de la Terre du Milieu du Seigneur des Anneaux en complément de la chute de Trujillo.

Les notes de bas de page contiennent de nombreuses références spécifiquement au règne de Rafael Trujillo de 1930 à 1961, fournissant un contexte historique sur des personnages comme les Sœurs Mirabal , qui ont été assassinées par Trujillo, et Anacaona , une femme indigène qui a combattu les envahisseurs colonialistes espagnols. Tout en faisant référence à des personnages historiques, Yunior inclut fréquemment les personnages fictifs du roman dans les événements historiques.

« Mais ce qui était encore plus ironique, c'est qu'Abélard avait la réputation d'être capable de garder la tête baissée pendant les pires folies du régime, pour ainsi dire d'ignorer. En 1937, par exemple, alors que les Amis de la République dominicaine étaient en train de tuer à mort les Haïtiens, les Haïtiens-dominicains et les Dominicains d'apparence haïtienne, alors qu'un génocide était, en fait, en préparation, Abélard gardait la tête, les yeux et le nez en sécurité dans ses livres (laissez sa femme s'occuper de cacher ses serviteurs, ne lui a rien demandé à ce sujet) et lorsque les survivants ont titubé dans son cabinet avec des blessures de machette indicibles, il les a soignés du mieux qu'il pouvait sans faire de commentaires sur l'horreur de leurs blessures. »

Yunior construit ainsi un contexte pour l'histoire dominicaine, où les personnages sont autant utilisés dans les notes de bas de page que dans le corps du roman.

De nombreuses notes de bas de page renvoient finalement aux thèmes de l'arrivée dans un nouveau monde (souligné par les références du roman à la fantaisie et à la science-fiction) ou au fait que son propre monde a complètement changé. Le règne de Trujillo, tel que révélé dans les notes de bas de page du roman, devient tout aussi dystopique que l'un des romans de science-fiction préférés d'Oscar.

Argot

Díaz se déplace entre plusieurs styles dans le roman à mesure que le récit se déplace vers chacun des personnages. Le discours d'Oscar reflète un langage autodidacte basé sur sa connaissance de la fantasy, de la littérature « nerd » et son discours est rempli de phrases telles que « Je pense qu'elle est orchidée » et « Je ne bouge pas si précipitamment », alors que Yunior « affecte un b- bilingue. boy flow" et l'intercale avec le langage littéraire. L'histoire de la famille De Léon est racontée et recueillie par le narrateur fictif Yunior et le critique du New York Times Michiko Kakutani a décrit la voix du livre comme « une marque streetwise de spanglish ». Il donne souvent son propre commentaire et analyse sur les événements qu'il raconte dans l'histoire et révèle parfois des failles dans sa propre vie, à la fois en tant que narrateur et en tant que personne : « Joueurs : ne jamais jamais baiser avec une chienne nommée Awilda. awildas sur ton cul, tu connaîtras la douleur pour de vrai."

Son utilisation informelle et fréquente de néologismes peut être vue dans des phrases telles qu'une description de Trujillo comme « le dictateur le plus dictant qui ait jamais dicté » ou sa description de l'efficacité de la police secrète de Trujillo : « vous pourriez dire du mal d'El Jefe à huit heures quarante du matin et avant que l'horloge ne sonne dix heures, vous seriez dans la Cuarenta en train de vous faire enfoncer un aiguillon dans le cul."

Oscar Wao oscille également entre l'anglais et l'espagnol. Yunior pimente le roman anglophone avec du vocabulaire et des phrases en espagnol et certaines phrases en anglais sont construites avec la syntaxe espagnole : « Beli aurait pu être une puta major dans la cosmologie de ses voisins, mais elle n'était pas un cuero.

Oscar vit sa vie entouré par la culture de la fantaisie et comme Oscar les décrit, "les genres les plus spéculatifs", et la langue de ces cultures est éparpillée tout au long du livre avec l'espagnol. De brèves phrases relatives à des jeux comme Dungeons & Dragons et des termes de jeux de rôle sur table sont utilisées comme expressions familières courantes : « Il [Oscar] aurait pu refuser, aurait pu faire un jet de sauvegarde contre Torture, mais à la place, il a suivi le courant. »

Réalisme magique

La vie brève et merveilleuse d'Oscar Wao contient plusieurs des caractéristiques du réalisme magique latino-américain. L'intrigue du roman est intimement liée à la notion de Fukú Americanus, qui est « généralement une malédiction de malheur d'une certaine sorte ; en particulier, la Malédiction ou le Destin du Nouveau Monde ». La dépendance à Fukú et à son homologue Zafa donne au roman un élément fantastique qui montre des réalismes magiques dans l'intrigue, car le récit suit l'impact de la malédiction surnaturelle. Ceci est couplé à d'autres éléments surnaturels tels que l'homme sans visage et la mangouste.

Les éléments fantastiques du roman se déroulent à la fois dans le New Jersey et en République dominicaine. Cette combinaison établit un cadre du monde réel pour ces événements qui mélange le naturel avec le surnaturel, un autre attribut du réalisme magique.

En plus des éléments fantastiques du roman, Oscar Wao inclut également un degré de critique politique, dans la discussion sur la dictature de Trujillo en République dominicaine, ainsi qu'une représentation de la métafiction, dans les propres écrits d'Oscar sur les romans fantastiques. La critique politique et la métafiction sont des caractéristiques typiques du réalisme magique.

Díaz fait également allusion aux éléments du roman Magical Realist en affirmant que Fúku était populaire dans des endroits comme Macondo, qui est le cadre fictif de Cent ans de solitude de Gabriel Garcia Marquez, qui est considéré comme l'un des romans latino-américains les plus en vue du réalisme magique. .

Fiction spéculative

La brève vie merveilleuse d'Oscar Wao peut être utilisée comme un exemple de fiction spéculative. La fiction spéculative est une sous-catégorie de fiction qui traite d'idées qui ne sont pas directement réelles, mais plutôt imaginatives ou futuristes. L'intrigue de ce roman passe du passé au présent et se concentre sur les histoires de différents personnages à différentes époques pour transmettre l'impression durable que la dictature de Rafael Trujillo en République dominicaine de 1930 à 1961 a laissée. Pour souligner la brutalité du passé, le roman mélange des aspects de science-fiction et de fantaisie avec l'horreur ainsi que la culture populaire. En combinant tous ces éléments, Diaz crée une œuvre de fiction spéculative qui contient diverses critiques sociales.

Utiliser Trujillo comme personnage mineur

Le roman utilise l'histoire pour planter le décor et créer son commentaire social et politique. La base de tous les problèmes qui se posent dans ce roman est la dictature parrainée par les États-Unis de Rafael Trujillo qui a duré plus de trente ans. Junot Diaz inclut sûrement Trujillo comme personnage dans l'histoire, mais limite sa représentation aux descriptions qui viennent du point de vue de Yunior. Pour cette raison, Trujillo a un rôle important dans l'histoire, mais est finalement affaibli en raison de la perspective donnée. Diaz crée de l'ironie en utilisant ce puissant dictateur comme personnage mineur et en se concentrant sur les personnages qui auraient autrement été marginalisés. Cet arrangement déstabilise les hiérarchies de pouvoir établies, en mettant davantage l'accent sur les personnages apparemment les moins puissants et en enlevant le pouvoir aux personnages les plus importants et les plus infâmes.

De plus, lorsque Trujillo est référencé par Yunior dans sa narration, les descriptions sont entièrement négatives. Les références de Yunior montrent peu de respect et visent à minimiser la présence de Trujillo dans l'histoire. En dénigrant activement le dictateur brutal, Diaz brise les normes sociales et culturelles sur le fonctionnement des gens ordinaires dans une hiérarchie de pouvoir. Yunior a le pouvoir de représenter Trujillo, ce qui diminue la domination de Trujillo sur l'échelle du pouvoir, permettant au roman d'avoir une position ferme contre la dictature, ôtant à Trujillo le sens de son titre. Dans l'ensemble, faire de Trujillo le personnage mineur permet à Trujillo d'être considéré plus comme une blague qu'un leader fort tout en renforçant le sérieux et les effets durables de son pouvoir.

La fille de Lola

Tout au long du roman, Diaz utilise des métaphores et des symboles pour présenter l'histoire dominicaine ainsi que la malédiction du fuku. Lola est la sœur aînée d'Oscar et sa fille symbolise le potentiel de briser la malédiction du fuku. La fille de Lola est un personnage porteur d'avenir pour la famille De Leon et symboliquement pour toute la culture dominicaine. Elle symbolise la lutte identitaire dominicaine de grandir avec deux liens culturels, celui de la République dominicaine et celui des États-Unis. Bien que dans l'histoire son personnage ne connaisse pas son propre rôle, elle doit accepter et embrasser sa culture dominicaine pour briser la malédiction. Ce sentiment d'incertitude envers cette malédiction fantastique permet au roman de spéculer sur la façon dont elle peut être brisée. La malédiction elle-même est censée être un facteur déterminant de la culture dominicaine. Diaz associe le personnage des filles de Lola à briser la malédiction pour montrer que l'avenir de la culture dominicaine doit être défini par d'autres aspects qu'une histoire d'oppression et de colonisation. L'idée qu'un individu a le pouvoir de changer les effets de la malédiction dans sa propre vie est un moyen pour le roman de montrer que la culture dominicaine peut être modifiée de manière à ce que les personnes marginalisées puissent avoir du pouvoir.

Yunior en tant que narrateur

Bien que Yunior soit le narrateur de l'histoire et que tout ce qui est dit vienne de son point de vue, l'histoire tourne autour du héros improbable, Oscar. Oscar est un adolescent timide et obèse qui aime lire et écrire de la science-fiction et de la fantasy et qui recherche l'amour. Il est constamment jugé pas assez masculin par son entourage, et il ne suit pas les normes de sa culture dominicaine. Lui aussi est touché par la malédiction du fuku qui découle d'une longue histoire d'oppression, et la seule façon pour lui de se libérer est de reconnaître sa propre culture tout en s'adaptant à son nouvel environnement aux États-Unis. L'amour du personnage d'Oscar pour la science-fiction permet à Diaz d'entrelacer des métaphores du domaine de la science-fiction telles que celle de "Watchmen". Cette référence permet à Diaz de proposer la question de savoir s'il s'agit ou non de «sauver l'humanité» en tuant un humain et de faire des parallèles avec la décision d'Oscar de s'enfuir avec Ybon ainsi que l'avenir de la culture et de l'histoire dominicaine. En faisant référence à « rien ne se termine jamais » à la page 331 du roman, Diaz propose que le passé ne peut pas être changé, mais doit finalement être accepté pour créer un avenir meilleur et récupérer la culture.

L'histoire d'Oscar n'est pas la seule que raconte Yunior. Yunior couvre plusieurs générations de l'histoire de la famille De Leon pour souligner les luttes transgénérationnelles et l'héritage de la malédiction fuku. En raison de la façon dont l'histoire est racontée, les lecteurs ont une vision globale des facteurs culturels qui entourent Oscar et qui ont finalement conduit à sa mort tragique. Diaz montre que les erreurs commises dans la famille d'Oscar ont conduit au destin d'Oscar, fournissant un récit édifiant pour l'avenir de la culture dominicaine dans un contexte fantastique. De plus, Yunior raconte les histoires et l'histoire d'une famille qui n'est pas la sienne. Il est investi de la narration de leur histoire, mais est en même temps réservé. Il admet même qu'en tant que celui qui raconte l'histoire, il détient un certain pouvoir. En reconstruisant l'histoire de la famille De Leon et en ne laissant pas les personnages parler d'eux-mêmes, Yunior suit inconsciemment le "modèle de narration de Trujillan", supprimant leurs propres histoires pour son propre gain mental, qu'il s'agisse d'un lien recréé avec Lola, son ex-petite amie. ou Oscar, son ami.

Même en parlant d'Oscar, Yunior ne se concentre pas sur le fait qu'il est ringard et ne le cache pas, mais fait plutôt des allusions à des œuvres de science-fiction et de fantasy avec lesquelles Oscar serait familier. Yunior montre également que lui et Oscar n'étaient pas si différents après tout, mais la différence résidait dans le fait qu'Oscar n'était pas en mesure de cacher le fait qu'il était un paria alors que Yunior était capable de s'intégrer tout en gardant ses qualités et ses intérêts uniques. lui-même.

Thèmes et motifs

La mangouste

Les mangoustes apparaissent tout au long de La brève vie merveilleuse d'Oscar Wao en tant que gardiennes de la famille. Historiquement, la mangouste a été importée d'Asie au XVIIIe siècle. Les mangoustes ont été importées dans des îles tropicales telles que la République dominicaine, la Jamaïque et Hawaï. Utilisées pour protéger les champs de canne à sucre contre les infestations de rats, les mangoustes ont joué un rôle essentiel dans l'économie sucrière croissante de la République dominicaine. Alors que la mangouste est transplantée d'Asie, elle devient rétroactivement une "norme" dans le système de plantation de la RD. Alors que la mangouste guide Beli, sa présence est nécessaire à la production de sucre. La mangouste est connue pour sa sociabilité et sa ruse. Comme la famille de Leon, la mangouste est une espèce immigrante, envahissante et non indigène. La mangouste a été transplantée vers l'ouest en République dominicaine, tout comme la famille d'Oscar a été chassée de la République dominicaine. Díaz a déclaré l'importance de la mangouste comme étant étrangère, créant une qualité d'un autre monde à son aide. De plus, dans une note de bas de page, la mangouste est décrite comme "un ennemi des chars, des chaînes et des hiérarchies royaux... un allié de l'homme", suggérant l'importance de la mangouste pour aider la famille de Leon non seulement pour leur malheur mais aussi comme un moyen de saper l'oppression de Trujillo.

Au niveau le plus superficiel, la mangouste peut être assimilée au zafa, le contre-sort du fukú familial. Par exemple, lorsque Beli est battu dans le champ de canne, une « créature qui aurait été une mangouste aimable sans ses yeux de lion dorés et le noir absolu de sa fourrure » motive Beli et lui chante pour la guider hors du champ de canne. La créature agit comme son protecteur, la sauvant après les atrocités qui viennent d'être commises contre elle. La mangouste arrête en outre un bus juste devant elle, l'empêchant d'être frappée et lui permettant de se mettre en sécurité. De même, Oscar se souvient d'une "Mangouste dorée" qui est apparue juste avant qu'il ne se jette du pont et à nouveau lorsqu'il est battu dans le champ de canne pour la première fois. Dans le champ de canne, la mangouste parle à Oscar et le sauve tout comme Beli a été sauvé. De plus, tout comme la mangouste qui chante conduit Beli à la sécurité, une voix chantante conduit Clives à Oscar.

Cette relation symbolique est renforcée par le caractère éphémère de la mangouste, disparaissant aussi brutalement qu'elle apparaît. Chaque fois que l'animal mystérieux apparaît dans un moment de grand besoin, le narrateur inclut un avertissement sur l'exactitude des visions de la créature. Dans le cas de Beli dans les champs de canne à sucre, le narrateur partage que si sa rencontre avec la mangouste « était le fruit de l'imagination dévastée de Beli ou quelque chose d'autre complètement » ne peut être déterminé (149). Que cette créature soit ou non le fruit de l'imagination de la jeune femme, elle l'a conduite à la sécurité et a donné de l'espoir dans une situation où la mort semblait imminente. En donnant à ce personnage une nature si surréaliste avec des caractéristiques que l'on ne retrouve pas chez la plupart des mangoustes, telles que la capacité de parler et de disparaître en un clin d'œil, Díaz établit une incertitude qui reflète les controverses sur l'existence de superstitions. Bien que les rencontres avec la créature aient pu ou non avoir lieu, leur signification dans le livre reste forte, tout comme les superstitions, car "peu importe ce que vous croyez, le fukú croit en vous" (5). Le lien entre une superstition et un personnage magique est plus facilement suivi qu'avec un animal ordinaire, mettant en évidence la mangouste étant un zafa contre le fukú de de Leon.

Champs de canne

Les ré/apparitions des champs de canne à Oscar Wao sont symboliques. Les scènes de violences physiques contre Beli et Oscar se déroulent dans cet espace géographique spécifique des champs de canne à sucre. Le sucre a été introduit en République dominicaine et en Haïti, puis à Hispaniola , par le biais du colonialisme. Le sucre et les champs de canne à sucre étaient si importants pour les Espagnols car ils alimentaient leur richesse et la création d'une élite blanche, et donc d'une économie de plantation, à Hispaniola.

Ils apparaissent pour la première fois lorsque Beli est kidnappé et emmené pour être battu dans un champ de canne à sucre. Ici, les champs de canne sont entourés par le contexte du Trujillato . Après s'être (inconsciemment) impliqué avec le mari de la sœur de Trujillo, les hommes du Gangster agressent Beli là-bas. Les champs de canne sont ainsi un espace violent où les hommes de main de Trujillo s'occupent aussi des affaires. Comme indiqué dans les notes de bas de page, les sœurs Mirabal y ont également été assassinées. Dans cette section du livre, Yunior dit: "Les champs de canne ne sont pas une putain de blague, et même les adultes les plus intelligents peuvent être déconcertés par leur infinité, pour réapparaître des mois plus tard sous la forme d'un camée d'os". Beaucoup plus tard, après qu'Oscar soit rentré chez lui à La Inca pour essayer d'être avec Ybón, il se retrouve également agressé dans un champ de canne, mais cette fois par les amis du Capitan. Une grande partie des émotions et de l'atmosphère exposées dans la scène du champ de canne à sucre d'Oscar sont parallèles à celles de Beli.

Les champs de canne à sucre en République dominicaine sont un espace rendu important par leur histoire d'esclavage et de violence – un espace racialisé. Les champs de canne sont les endroits où les Africains réduits en esclavage ont été contraints au travail et à la déshumanisation. Ces scènes de champs de canne à sucre Beli et Oscar sont hantées par le déplacement et la violence contre les esclaves africains, le déplacement et le génocide des peuples autochtones, ainsi que les révoltes et la résistance à ces systèmes.

Pouvoir d'apparence

Beli a compris à quel point l'apparence est avantageuse dans les situations sociales de la République dominicaine, mais pas avant d'avoir subi des changements physiques et psychologiques majeurs. Beli a souhaité la même expérience romantique qu'Oscar, méprisant l'école dans ses premières années d'être "complètement seule" (83). Sa solitude provenait de sa personnalité « défensive, agressive et folle hyperactive » qui éloignait les gens d'elle. Contrairement à Oscar, cependant, sa situation s'est inversée, devenant non pas un manque de pouvoir, mais une abondance. Elle devait choisir de profiter ou non de son nouveau corps tout en courbes que la puberté lui avait généreusement accordé. Avec ces nouvelles courbes, elle a été jetée dans un monde où elle pouvait obtenir ce qu'elle voulait, où elle recevait de l'attention sans avoir à la demander. Son corps de modèle lui a présenté des relations qu'elle n'aurait jamais pu atteindre autrement. Après s'être remise de son choc initial de la métamorphose, elle a découvert comment « sa désirabilité était à sa manière, Power » (94). On lui avait présenté un sceptre magique qui lui permettait de satisfaire ses désirs. Lui demander de ne pas abuser de ce pouvoir s'apparentait, comme le dit Díaz, à "demander au gros gamin persécuté de ne pas utiliser ses capacités mutantes récemment découvertes" (94). En utilisant son apparence, elle a acquis une compréhension complète des influences de son corps.

Le pouvoir de l'apparition à l'époque de Trujillo ne peut être sous-estimé, comme en témoignent ses conséquences dangereuses dans l'histoire de la famille de León. Abélard Luis Cabral, le grand-père d'Oscar, a appris cela de première main après avoir refusé à plusieurs reprises d'amener sa fille aînée Jacquelyn aux événements de Trujillo. La rapacité de Trujillo envers les femmes ne connaissait pas de limites, employant « des centaines d'espions dont tout le travail était de parcourir les provinces pour son prochain morceau de cul » (217). L'appétit de Trujillo pour le cul était « insatiable » (217), le poussant à faire des choses innommables. Sa culture de placer l'apparence au-dessus de tout ne fait rien pour sous-estimer l'apparence dans la culture dominicaine, étant donné que dans une atmosphère politique normale, les gens suivent leurs dirigeants, encore moins dans la dictature de Trujillan étroitement contrôlée. Abélard, en refusant à Trujillo les « regards décalés » de sa fille (216), il commettait en fait une « trahison » (217). Ses actions ont finalement conduit Trujillo à organiser son arrestation et sa peine de dix-huit ans, au cours desquelles il a été brutalement battu et soumis à une série interminable de traitements par électrochocs (237). Pendant son emprisonnement, Socorro s'est suicidé, Jackie « a été retrouvé noyé » dans une piscine, Astrid est touchée par une balle perdue et son troisième enfant est né (248-250). Le troisième enfant d'Abélard et Socorro, une fille qu'ils nomment Belicia, est née « noire », une chose terrible pour les Dominicains, qui considéraient avoir un enfant de « teint noir comme un mauvais présage » (248). Ils en étaient tellement convaincus que Yunior, offrant sa propre opinion, commenta : « Je doute que quiconque au sein de la famille veuille qu'elle vive non plus » (252). Elle a finalement été jetée dans la famille élargie et finalement "vendue", oui "C'est vrai, elle a été vendue" (253). Toutes ces tragédies dues au désir d'une belle demoiselle, un sous-produit de la prééminence donnée à l'apparence physique.

Même sous Trujillo, cependant, le pouvoir de l'apparence est remis en question, car le pouvoir de l'apparence passe finalement au second plan par rapport au pouvoir des mots. Cabral est incarcéré, torturé et presque détruit au moins en partie à cause des mots qu'il a prononcés et écrits, et Trujillo fait détruire toute la bibliothèque de Cabral, y compris tout échantillon de son écriture. Comme Trujillo n'essaie jamais de coucher avec Jackie, le narrateur et le lecteur se demandent si, à un certain niveau, la motivation de cette ruine familiale a à voir avec le fait de faire taire une voix puissante.

Réexaminer la masculinité à travers Yunior et Oscar

Yunior et Oscar sont des repoussoirs de caractère qui illustrent deux types différents de masculinité : si la nerdiness, la grosseur et la maladresse d'Oscar font de lui l'antithèse de l'hypermasculinité dominicaine, alors Yunior, en tant que Don Juan et joueur de l'école publique qui peut « peser 340 livres » (170 ), est l'incarnation de cette identité. Ils ont aussi des valeurs complètement opposées : alors que Yunior triche habituellement et ne peut pas apprécier même les femmes les plus belles et les plus aimantes, Oscar est fidèle et voit la beauté dans une prostituée d'âge moyen ; alors que Yunior ne valorise le sexe que pour le plaisir physique (du moins pas au début), Oscar refuse d'aller dans les maisons closes (279). La masculinité de Yunior fait écho à celle de Trujillo, qui dans ses actions violentes et sa convoitise pour les femmes, incarne également l'hypermasculinité dominicaine.

Malgré leurs différences, Yunior et Oscar deviennent importants l'un pour l'autre et développent une amitié inhabituelle. Comme Oscar n'a ni père ni frère, Yunior est le seul homme avec qui il peut discuter de ses envies romantiques ; Yunior est son accès à la masculinité. Quant à Yunior, Oscar modélise une forme alternative de masculinité et le pousse finalement à réexaminer ses idées sur la virilité. VanBeest souligne que malgré le manque de machisme d'Oscar, il possède "d'autres traits masculins que Yunior admire". Par exemple, Yunior envie la façon dont Oscar peut développer des amitiés avec des femmes (comme Jenni) et leur parler de sujets non sexuels. Il respecte également le style d'écriture d'Oscar et sa capacité à « écrire des dialogues, craquer une exposition accrocheuse, garder le récit en mouvement » (173). Enfin, bien qu'Oscar meure à la fin, Yunior admire comment il a pu atteindre une véritable intimité avec une fille en étant aimant, fidèle et vulnérable. VanBeest soutient qu'Oscar « réussit à éduquer Yunior, indirectement, aux responsabilités de la virilité ; après la mort d'Oscar, Yunior prétend que c'est l'influence d'Oscar qui l'encourage à cesser de suivre les diktats du machisme et enfin à s'installer et à se marier. » À la fin du roman, Yunior parvient à développer une forme de masculinité plus saine qui lui permet d'aimer les autres et d'atteindre l'intimité.

Grâce à l'amitié de Yunior et d'Oscar, Díaz examine de manière critique le machisme dominicain et montre comment il peut conduire à la violence et à l'incapacité de se connecter avec les autres. A travers la figure d'Oscar, il explore des alternatives à l'hypermasculinité. Si « fukú » est « [la] manifestation des idéaux masculins imposés à la République dominicaine elle-même », alors Oscar est le zafa de ce fukú.

Remplir les pages blanches – des histoires comme « zafa » pour le fukú de la violence

Tout au long du roman, la violence est transmise du système du colonialisme et des dictateurs à la sphère domestique et se perpétue à travers les générations. Pratiquement toutes les relations du livre – Trujillo et Abélard, Beli et le gangster, Beli et Lola, Oscar et Ybón – sont marquées par des abus physiques ou émotionnels. La violence est un aspect du « fukú » ou malédiction qui hante les Cabrals et de Leons.

Au tout début du roman, il est expliqué que zafa est "le seul moyen d'empêcher le désastre de s'enrouler autour de vous, un seul contre-sort infaillible qui vous protégerait, vous et votre famille" (7). De cette façon, zafa peut être lu comme une défaite du colonialisme car comme le fuku apporte misère et malchance, zafa a le potentiel de le déjouer et de rétablir un équilibre plus favorable.

Bien qu'à la fin aucun des personnages ne semble avoir échappé au cycle de la violence ou aux effets du fukú, Yunior fait un rêve dans lequel Oscar lui brandit un livre blanc, et il se rend compte que cela peut être un "zafa" (325) à la malédiction familiale . Yunior espère également qu'Isis, la fille de Lola, viendra un jour lui demander des histoires sur l'histoire de sa famille, et "si elle est intelligente et aussi courageuse que je m'attends à ce qu'elle le soit, elle prendra tout ce que nous avons fait et tout ce que nous avons appris et ajoutera ses propres idées et elle y mettra fin [le fukú]" (331). Ainsi, les pages vides des rêves de Yunior signifient que l'avenir reste à écrire malgré le passé mouvementé, à la fois dans sa vie et dans la douloureuse histoire de l'oppression et du colonialisme en République dominicaine. D'un autre côté, Isis venant potentiellement à Yunior pour en savoir plus sur son oncle, c'est acquérir une compréhension du passé, ce qui est essentiel pour décoloniser et identifier les structures systématiquement oppressives. Yunior implique que la narration est un moyen de reconnaître le passé et son influence sur sa vie, un moyen de donner un sens à ce qui s'est passé et est le point de départ de la guérison.

En l'absence de toute incarnation de personnages blancs pour souligner l'impact durable de l'imaginaire colonial, le mysticisme derrière le fuku et le zafa devient d'autant plus convaincant. Interprétés comme de la magie plutôt que comme des actions littérales des Blancs, le fuku et le zafa transcendent les êtres humains et nous rappellent que même lorsque le colonialisme n'est pas particulièrement évident, c'est une force qui plane sur tous, et ses effets doivent d'abord être confrontés avant tout le monde peut agir en conséquence, comme le suggère le rêve de Yunior.

Dans une interview avec Edwidge Danticat , Junot Díaz commente :

"Pour moi, cependant, la vraie question dans le livre n'est pas de savoir si on peut ou non vaincre le fukú, mais si on peut même le voir. Reconnaître son existence à un niveau collectif. Être un véritable témoin de qui nous sommes en tant que peuple et à ce qui nous est arrivé. C'est le défi essentiel pour les nations caribéennes qui, comme vous l'avez souligné, ont été anéanties par l'histoire et pourtant qui ont réussi à se ressaisir de façon étonnante. C'est pourquoi J'ai trouvé que le livre était un peu optimiste à la fin."

allusions littéraires

Les bandes dessinées, la science-fiction et la littérature fantastique jouent toutes un rôle important dans l'éducation et l'identité d'Oscar, et chacune est intégrée au roman pour refléter le monde dans lequel il vit. Díaz a déclaré que rejeter la réflexivité du roman avec la fiction et la fantaisie est faire au roman « exactement ce dont Oscar a souffert, c'est-à-dire que... les intérêts d'Oscar, sa vision du monde, ont été rejetés comme illégitimes, sans importance, comme imaginaires », et que le roman demande au lecteur « de prends non seulement Oscar au sérieux, mais ses intérêts au sérieux."

Bandes dessinées

Le roman s'ouvre sur l'épigraphe : « De quelle importance sont les vies brèves et sans nom… pour Galactus ? Díaz a déclaré que cette question peut être lue comme s'adressant au lecteur, "parce que d'une certaine manière, selon la façon dont vous répondez à cette question, cela décide vraiment si vous êtes Galactus ou non". Dans la bande dessinée des Quatre Fantastiques cependant, Galactus pose la question d' Uatu l'Observateur , dont le rôle est joué dans le roman de Díaz par le narrateur Yunior, indiquant à Díaz que la question est à la fois une "question au lecteur mais aussi une question à les écrivains en général."

Au début du roman, Díaz aligne Oscar avec les super-héros de bandes dessinées : « Vous voulez savoir ce que l'on ressent en tant qu'homme-X ? Soyez juste un garçon de couleur intelligent et livresque dans un ghetto américain contemporain... Comme avoir des ailes de chauve-souris ou une paire de tentacules qui sortent de ta poitrine." Díaz fait allusion à d'éventuelles capacités ou qualités latentes qu'Oscar pourrait posséder et qui se révéleront ou se développeront plus tard dans le roman.

Le roman décrit également l'histoire des relations entre les dictateurs et les journalistes en termes de rivalités de bandes dessinées : « Depuis avant la tristement célèbre guerre César-Ovide, ils [les dictateurs et les écrivains] avaient du bœuf. Comme les Quatre Fantastiques et Galactus, comme le X -Les hommes et la confrérie des mutants maléfiques, comme les Teen Titans et Deathstroke"

Il y a aussi une forte suggestion que l'élément fantastique de la vie d'Oscar est une méthode puissante pour lui de se rapporter aux autres et au monde qui l'entoure. Lorsqu'il examine son propre corps dans le miroir, il se sent "tout droit sorti d'un livre de Daniel Clowes. Ou comme le gros gamin noirâtre du Palomar de Beto Hernández". La vaste mémoire d'Oscar en matière de bandes dessinées et de fantasy/science-fiction est rappelée chaque fois qu'il est impliqué dans le texte, et son identité est multiforme, composée de fragments de marginalia de bande dessinée.

Díaz crée un lien distinct entre la nature performative des êtres humains et les masques nécessaires pour l'exprimer, et les masques portés par les super-héros. Quand Oscar rencontre Ana, l'une des nombreuses femmes dont il tombe amoureux, il remarque différents aspects de sa vie et "il y avait quelque chose dans la fluidité avec laquelle elle a basculé entre ces aspects qui l'a convaincu que les deux étaient des masques". Díaz relie la suppression des masques à la fois à l'intimité qui découle de la vulnérabilité et au concept d'identité, cachée ou non. La capacité infinie d'Oscar pour l'empathie et la connexion avec d'autres êtres humains est une superpuissance à part entière. La masculinité contemporaine et les structures de pouvoir contemporaines ne laissent aucune place à la vulnérabilité, mais pour Díaz, "la seule façon de rencontrer un humain est d'être vulnérable". L'« homme sans visage » qui revient dans plusieurs parties du roman peut aussi être lu comme une sorte de masque incarnant le fukú.

Fantastique et science-fiction

Díaz utilise fréquemment des références à des œuvres de science-fiction et de fantasy. Ces références servent à la fois à éclairer le monde dans lequel vit Oscar et à créer un parallèle entre les événements surnaturels de la littérature fantastique et l'histoire de la République dominicaine. Dans les premières pages du roman, le narrateur cite Oscar comme ayant dit « Quoi de plus de science-fiction que Saint-Domingue ? Quoi de plus fantastique que les Antilles ? L'une des références fréquentes de Díaz à JRR Tolkien vient quand il décrit Trujillo : « Homeboy dominait Saint-Domingue comme si c'était son propre Mordor privé. Dans une autre section, Felix Wenceslao Bernardino, un agent de Trujillo est métaphoriquement décrit comme le Roi Sorcier d'Angmar.

Vers la fin du livre, Diáz relie de manière exhaustive le monde fantastique de la Terre du Milieu avec le monde de la République dominicaine et le roman.

À la fin du Retour du roi , le mal de Sauron a été emporté par « un grand vent » et soigneusement « emporté », sans conséquences durables pour nos héros ; mais Trujillo était un rayonnement trop puissant, trop toxique pour être dissipé si facilement. Même après la mort, son mal persistait . Quelques heures après qu'El Jefe ait dansé bien pegao avec ces vingt-sept balles, ses serviteurs se sont déchaînés, accomplissant pour ainsi dire sa dernière volonté et sa vengeance. Une grande obscurité est descendue sur l'île et pour la troisième fois depuis la montée des Fidel, les gens ont été rassemblés par le fils de Trujillo, Ramfis, et une bonne abondance a été sacrifiée de la manière la plus dépravée imaginable, l'orgie de la terreur des biens funéraires pour le père du fils. Même une femme aussi puissante que La Inca, qui avec l'anneau elfique de sa volonté avait forgé au sein de Banί sa propre Lothlόrien personnelle, savait qu'elle ne pouvait pas protéger la fille contre un assaut direct de l' Eyeil.

Deux fois dans le roman, le mantra "La peur est le tueur d'esprit" est répété. L'expression provient du roman de Frank Herbert Dune et Oscar l'utilise pour essayer d'apaiser sa propre peur vers la fin de l'histoire, en vain.

De plus, Díaz fait référence à Stephen King à plusieurs reprises, y compris une référence à Captain Trips, le virus fictif qui anéantit l'humanité dans The Stand, ainsi que deux références à ses personnages, Harold Lauder, comparé à Oscar, et à Mother Abigail. , comparé à La Inca. De même, il est fait mention d'être "jeté dans le macroverse" par "le rituel de Chud", un clin d'œil à la fin de Cela.

Réception critique

La brève vie merveilleuse d'Oscar Wao a été largement saluée et est apparue dans un certain nombre de listes de « meilleurs livres de l'année ». Le livre a remporté le John Sargent, Sr. First Novel Prize , le Dayton Peace Prize in Fiction, le National Book Critics Circle Award et le Pulitzer Prize for Fiction en 2008. Le magazine New York l' a nommé meilleur roman de l'année et le magazine Time Lev Grossman l'a nommé la meilleure œuvre de fiction publiée en 2007, la louant comme « une tragi-comédie massive, bouleversante et déclenchante ». Dans un sondage des critiques littéraires américains organisé par BBC Culture (la section arts et culture du site Web international de la BBC ) en 2015, The Brief Wondrous Life of Oscar Wao a été élu meilleur roman du XXIe siècle à ce jour.

Dans un sondage réalisé en 2009 par The Millions, un panel d'écrivains, de critiques et d'éditeurs a élu The Brief Wondrous Life of Oscar Wao comme le huitième meilleur roman depuis 2000, et les lecteurs l'ont classé à la première place.

Adaptations

Une version mise en scène du roman, intitulée Fukú Americanus, a été adaptée par Sean San Jose et co-dirigée par San Jose et Marc Bamuthi Joseph par la compagnie de théâtre Campo Santo de San Jose en 2009. La production a reçu des critiques mitigées, le critique Robert Hurwitt déclarant que "'Fukú' ne nous montre pas comment cela fonctionne ou ce que la malédiction a à voir avec quoi que ce soit... pour cela, vous devez lire le livre."

En 2019, Repertorio Español a produit La Breve y Maravillosa Vida de Oscar Wao , une adaptation en espagnol du roman au Gramercy Arts Theatre de New York.

Film

Les droits cinématographiques du roman ont été achetés par Miramax Films et le producteur Scott Rudin en 2007. Le réalisateur Walter Salles et l'écrivain Jose Rivera ( The Motorcycle Diaries ) ont été embauchés par Rudin pour adapter le roman. Selon Díaz, les droits de Miramax sur le livre ont expiré depuis.

Voir également

Les références

Liens externes

Récompenses
Précédé par
L'Héritage de la perte
de Kiran Desai
Prix ​​du Cercle national des critiques littéraires
2007
Succédé par
2666
par Roberto Bolaño