La bande dessinée -The Comic
| La bande dessinée | |
|---|---|
 affiche de théâtre
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| Réalisé par | Carl Reiner |
| Écrit par | Carl Reiner Aaron Ruben |
| Produit par | Carl Reiner Aaron Ruben |
| Mettant en vedette |
Dick Van Dyke Mickey Rooney Michele Lee |
| Raconté par | Dick Van Dyke |
| Cinématographie | W. Wallace Kelley |
| Édité par | Adrienne Fazan |
| Musique par | Jack Elliott |
Société de production |
Acre Entreprises |
| Distribué par | Photos de Colombie |
Date de sortie |
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Temps de fonctionnement |
94 minutes |
| Pays | États Unis |
| Langue | Anglais |
The Comic est une comédie dramatique américaine Pathécolor de 1969co-écrite, co-produite et réalisée par Carl Reiner . Il met en vedette Dick Van Dyke dans le rôle de Billy Bright (qui était le titre original du film), Michele Lee dans le rôle de l'intérêt amoureux de Bright, et Reiner lui-même et Mickey Rooney en tant qu'amis et collègues de travail de Bright. Reiner a écrit le scénario avec Aaron Ruben ; il a été inspiré par la fin de l'ère du cinéma muet et, en partie, par la vie de la superstar du cinéma muet Buster Keaton .
Terrain
Billy Bright ( Dick Van Dyke ), un comédien du cinéma muet , raconte ce film qui commence aux funérailles de son personnage en 1969 et raconte sa vie en flashbacks , incapable de voir ses propres défauts et blâmant les autres de façon morose (et à tort) pour quoi que ce soit. ça a mal tourné.
Têtu et talentueux, le clown de vaudeville Bright arrive sur son premier lieu de tournage en Californie, insistant sur le fait qu'il ne jouera son petit rôle que s'il peut porter le costume et le maquillage scandaleux du personnage pour lequel il est connu sur scène. Le réalisateur ( Cornel Wilde ) refuse et Bright commence à prendre la fuite, mais lorsque sa voiture tombe d'une falaise, il est obligé d'accepter les conditions. Dès que les caméras tournent pourtant, il improvise (et sabote) sa façon de devenir le héros du scénario. Sa combinaison d'acquiescement et d'audace porte ses fruits et, en peu de temps, il est devenu une star majeure de la comédie au cinéma dans les années 1910 et 20, l'ère du cinéma muet de Buster Keaton , Harold Lloyd , Charlie Chaplin et Stan Laurel .
Bright vole sa principale dame, Mary ( Michele Lee ), et est battu par le réalisateur, avec qui elle sort. Les deux artistes de plus en plus populaires se marient et créent ensemble leur propre société de production. Dès sa grossesse, elle commence à soupçonner son adultère ; quand elle le confronte, il essaie de renverser la situation et de lui faire honte en s'excusant pour l'accusation. Mais au sommet de leur gloire et de leur fortune, il reçoit des papiers le nommant dans le dossier de divorce d'un couple puissant d'Hollywood. Mary le quitte, emportant leur jeune fils et le domaine somptueux du couple.
Bright sombre dans le désespoir et l' alcoolisme , quittant également le pays pour tourner en Europe pendant quatre ans. Il se calme et tente un retour à Hollywood mais – vivant dans le passé – ne l'acceptera qu'à d'autres conditions que celles auxquelles il était habitué, refusant catégoriquement l'offre du studio de le jouer dans un film parlant et prenant d'assaut son agent. ( Carl Reiner ). Comme dans l'industrie cinématographique, les gens avancent sans Billy, y compris sa femme, qui repousse sa tentative de la reconquérir. La seule constante dans sa vie, à part son sens de l'identité de moins en moins attrayant, est son ancien acolyte et seul ami, Cockeye ( Mickey Rooney ).
Un animateur de talk-show de la fin des années 1960 ( Steve Allen comme lui-même) a l'étoile fanée dans le but de relancer la carrière de Bright, et le comédien âgé s'avère capable – bien que quelque peu pathétique pour les stars groovy du jour sur le canapé à ses côtés – de recréer son vieux schtick pratfall . Le pitch fonctionne, mais cette fois le seul véhicule qui lui permettra de faire tourner sa marque préférée de slapstick est une lessive commerciale . Le dénouement de la vie de Bright, et le film, le trouve dans et hors de l'hôpital et visité par son fils maintenant adulte Billy Jr. (également joué par Van Dyke dans un double rôle), réduit à mettre l'alarme dans son deux miteux appartement d'une pièce, et attraper des diffusions de lui et de vieilles comédies de son ex-femme à des heures impaires à la télévision – qu'il regarde sans un soupçon de sourire.
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Production
Dans son autobiographie, Carl Reiner a déclaré qu'il avait écrit le film comme véhicule pour Van Dyke, qui avait souvent exprimé le souhait sur le plateau de leur émission télévisée The Dick Van Dyke Show qu'il travaillait en même temps que des légendes de la comédie telles que comme son héros Stan Laurel .
Reiner a vaguement modelé l'histoire de la chute de la carrière de Bright sur les difficultés réelles d'un certain nombre d'acteurs de cinéma, principalement Buster Keaton , qui a également vu son succès hollywoodien faiblir à mesure que les goûts des cinéphiles changeaient et qu'il tombait dans l'alcoolisme. Certains détails mettent en parallèle les expériences des comédiens muets Harry Langdon et Harold Lloyd , ainsi que la co-vedette du film Mickey Rooney.
Réponse
Peu de gens ont vu le film à sa sortie, mais il a été apprécié plus tard comme un film sur l'ascension et la chute d'une star du silence, sur le modèle des nombreuses stars du silence qui ont essayé de le faire et ont échoué dans les années qui ont suivi. Parmi les exceptions figuraient la star du cinéma muet et sonore Stan Laurel , que Dick Van Dyke aimait. Il a appris plus tard que de nombreux imitateurs allaient et venaient depuis la fin du temps de Laurel avec Oliver Hardy , et aucune tentative n'a été faite pour les empêcher légalement d'imiter Laurel et son ami Hardy ou même de copier son visage, ce qui a en partie inspiré ce film. Van Dyke a déclaré à propos de The Comic : "très peu de gens ont vu ce film, mais nous en étions fiers."
Médias à domicile
La bande dessinée est sortie en VHS par RCA / Columbia Pictures Home Video en 1986 ( OCLC 17939307 ). Columbia TriStar Home Entertainment a également publié une édition VHS la même année ( ISBN 0800132823 ). Le film est également sorti sur Laserdisc par Image Entertainment.
Voir également
- Liste des films américains de 1969
- M. Samedi soir
- Chaplin
- Benny & Joon
- L'énigme de Bobby Bittman
Les références
- Remarques