La flamme de la Nouvelle-Orléans -The Flame of New Orleans

La flamme de la Nouvelle-Orléans
La flamme de la Nouvelle-Orléans Poster.jpg
Réalisé par René Clair
Écrit par Normand Krasna
Produit par René Clair
Joe Pasternak
Mettant en vedette Marlene Dietrich
Bruce Cabot
Roland Young
Mischa Auer
Andy Devine
Frank Jenks
Eddie Quillan
Cinématographie Rudolph Maté
Édité par Franck Gross
Musique par Frank Skinner
Société de
production
Distribué par Images universelles
Date de sortie
Temps de fonctionnement
79 minutes
Pays États Unis
Langue Anglais
Budget 817 000 $

La Flamme de la Nouvelle-Orléans est une comédie de 1941réalisée par René Clair et mettant en vedette Marlene Dietrich et Bruce Cabot dans son premier rôle comique. Le casting de soutien comprend Roland Young , Andy Devine et Franklin Pangborn .

C'était le dernier des trois films que Dietrich a réalisés avec le producteur Joe Pasternak qui l'a qualifié de "à bien des égards, le plus intéressant".

Le film a été nominé pour l' Oscar de la meilleure direction artistique par Martin Obzina , Jack Otterson et Russell A. Gausman .

Résumé de l'intrigue

La légende de "Claire de la Nouvelle-Orléans" est née après que deux pêcheurs ont trouvé un jour une robe de mariée flottant sur le fleuve Mississippi. La légende raconte que la comtesse Claire Ledux a disparu le jour de son mariage en 1840, et lorsque la robe a été retrouvée, les habitants de la Nouvelle-Orléans ont supposé que la mariée s'était suicidée en se jetant dans la rivière. C'est ainsi que l'histoire commence, puis on découvre ce qui s'est réellement passé, alors que l'histoire de Claire Ledux est révélée.

Lorsque Claire arrive à la Nouvelle-Orléans pour la première fois de sa vie, elle a une forte ambition de devenir Mme Charles Giraud - une banquière très riche et renommée. Elle obtient son vernissage un soir à l'opéra, lorsqu'elle parvient à obtenir la place à côté du banquier. Essayant d'attirer l'attention du banquier sans méfiance, elle fait semblant de s'évanouir sur son siège. Le banquier se précipite immédiatement à son secours et la mission de Claire est accomplie. Désespéré de revoir la belle Claire, Charles envoie son valet chez Clémentine, la bonne de Claire après l'opéra. La bonne transmet le message, demandant à Claire de rencontrer Charles dans le parc. Claire et la bonne font un plan pour laisser un homme harceler Claire dans le parc, afin que Charles puisse venir à son "sauvetage". Mais même les plans les plus simples tournent mal, et sur le chemin du parc, la calèche de Claire écrase un singe par accident. Le singe appartient au capitaine de bateau fluvial Robert Latour. Il arrête la voiture, mais puisque Clémentine pense que c'est l'homme qu'ils ont engagé pour faire une fuzz avec eux, elle dit au chauffeur de continuer et d'ignorer l'homme. Robert Latour est aggravé par ce comportement et fait basculer la voiture.

Après cet incident où Charles a non seulement été dressé par Claire puisque la voiture n'est jamais arrivée, mais aussi privé d'une chance de lui venir en aide, il jure de venger l'insolence de Robert Latour. Il jure également de bien prendre soin de Claire et de la protéger tous les soirs à partir de maintenant.

Assistant à une fête de Mardi Gras, Claire reconnaît Robert Latour dans la foule et le désigne à Charles, qui s'empresse de défier Robert en duel. Robert choisit les armes et il choisit les couteaux, ce à quoi Charles n'est pas tout à fait préparé. Robert obtient un net avantage sur Charles dans le duel, et Claire intervient pour interrompre ce qu'elle craint être la fin de la vie du banquier. Elle dit à Charles qu'elle a pris Robert pour quelqu'un d'autre, mettant ainsi fin à la bataille.

Pour régler l'affaire une bonne fois pour toutes, Robert invite Claire à dîner sur son rover la nuit suivante. Il emprunte 150 dollars pour payer le festin. Mais alors que Claire se prépare pour sa rencontre avec Robert, Charles arrive et lui fait sur-le-champ une demande en mariage. Claire accepte sa proposition et envoie un message via sa femme de chambre à Robert, annulant le dîner sans lui dire la vraie raison. Robert craint que Claire tombe malade et ait besoin d'un médecin. Il se précipite chez elle pour lui offrir son aide, mais voit Charles par la fenêtre et se rend compte de la véritable raison de son rejet.

Deux jours seulement avant leur mariage, Charles organise une fête en l'honneur de Claire. À la fête viennent de nombreux invités de marque, parmi lesquels se trouve le monsieur russe nouvellement arrivé Zolotov. Cet homme voit Claire et la reconnaît de Saint-Pétersbourg. Au cours de la soirée, Zolotov raconte des histoires de Claire à un de ses amis, Bellows, et le beau-frère de Charles les entend parler. Charles entend parler des histoires et est bouleversé, défiant Zolotov en duel. Zolotov n'a aucune envie d'entrer en duel avec le banquier, et jure qu'il a dû se tromper, puisque la fille qu'il connaissait était connue pour faire semblant de s'évanouir pour attirer l'attention d'un homme. À ce stade, Claire s'évanouit et est emportée hors de la pièce.

Le lendemain, Charles vient rendre visite à Claire chez elle afin de rompre leurs fiançailles. Il ne rencontre pas Claire, mais est plutôt confronté à une femme nommée Lili - en réalité Claire, jouant son cousin illégitime de Saint-Pétersbourg. Une femme à la réputation très discutable, vue du point de vue de Charles. Charles accepte de rencontrer Lili le soir même à l'Oyster Bed Café, situé près des quais. Charles amène Zolotov et Bellows au restaurant et exige que Lili quitte la ville pour ne jamais revenir - il ne souhaite pas être associé au genre de femme qu'elle est. Se sentant menacée, Lili décide de partir, mais avant elle tombe sur Robert Latour. Robert ouvre son cœur à Lili et lui dit qu'il est amoureux de Claire, et ce depuis qu'il l'a rencontrée pour la première fois. Charles trouve Lili et Robert en train de parler et promet de régler la dette de Robert s'il sort Lili de la Nouvelle-Orléans. Robert est d'accord.

Robert passe devant la maison de Claire et regarde par la fenêtre, voyant Lili à l'intérieur. Il met deux et deux ensemble et se rend compte que Lili et Claire sont la même personne. Il ne la confronte pas, mais raconte ce qu'il a découvert à Charles. Ils conspirent pour enlever Claire et la cacher sur le bateau de Robert jusqu'au mariage. Une fois que Robert revient à son bateau avec Claire, il la libère et elle décide de passer la nuit. Le lendemain matin, Claire dit à Robert qu'ils ne se reverront plus jamais.

Le mariage a lieu comme prévu un jour plus tard, mais lorsque Claire voit Robert comme l'un des invités, elle se rend compte qu'il est celui qu'elle aime et fait semblant de s'évanouir à nouveau. Dans la tourmente qui s'ensuit, Claire disparaît et est introuvable. Elle part avec Robert sur son bateau et jette sa robe de mariée dans le fleuve Mississippi.

Jeter

Production

Développement

La star était Marlene Dietrich qui avait relancé sa carrière chez Universal en apparaissant dans Destry Rides Again (1939) produit par Joe Pasternak. En mai 1940, Universal a annoncé qu'il ferait deux films de Dietrich au cours de l'année suivante : Seven Sinners et The Countess of New Orleans . Les deux devaient faire partie des productions au budget le plus important du studio.

En octobre 1940, Universal annonça que le directeur de Countess serait René Clair , arrivé de France à Lisbonne en août. C'était le premier film hollywoodien de Clair bien qu'il ait réalisé deux films en anglais en Angleterre. Dietrich a déclaré plus tard que l'embauche de Clair était l'idée de Pastenak et "au début, j'ai résisté, mais finalement, par fidélité à mon ancien principe selon lequel faire votre devoir était tout ce qui comptait, j'ai cédé". Pasternak a écrit dans ses mémoires qu'il a suggéré Clair, a demandé à Dietrich « Que dites-vous ? et elle a dit "Je pense que ce serait merveilleux."

En novembre, Universal a déclaré qu'ils espéraient faire le film le mois prochain. Cependant, cela ne s'est pas produit. En décembre, Universal a déclaré que le film s'appellerait désormais The Flame of New Orleans et mettrait en vedette Andy Devine, Roland Young et Broderick Crawford aux côtés de Dietrich. (Crawford a fini par ne pas apparaître dans le film.)

Hal Wallis dit que George Raft "a fait beaucoup de bruit" en essayant de jouer le rôle principal masculin face à Dietrich, mais Warners, qui avait Raft sous contrat, ne l'a pas laissé faire.

Le casting de Bruce Cabot a été annoncé en janvier 1941. "Bruce va bien mais je ne pense pas qu'il soit du calibre de Dietrich", a écrit Hedda Hopper . "Cependant, je peux être convaincu. Mais j'attendrai que la photo soit finie."

Clair a admis plus tard qu'il préférait passer beaucoup de temps à travailler sur le script "de manière très détaillée et très lentement" afin qu'au moment où cela soit terminé, "un assistant réalisateur devrait être capable de le tourner". Cependant, cela a été difficile pour Flame en raison de son manque de maîtrise de la langue anglaise.

Tournage

Le tournage a commencé le 6 janvier 1941. Dietrich et Cabot se seraient disputés pendant la production. Elle l'a appelé plus tard "un acteur terriblement stupide, incapable de se souvenir de ses répliques ou de ses répliques. Clair, qui ne parlait pas un mot d'anglais, ne pouvait pas non plus lui prêter main-forte. De plus, Cabot était très vaniteux. Il n'accepterait pas. aucune aide. Je me suis finalement résigné à payer ses cours, pour qu'il connaisse au moins ses répliques. L'équipage détestait Clair (surement à cause de la barrière de la langue) à tel point que les techniciens m'ont presque poussé hors du plateau sur le moment ils ont entendu l'ordre : « Fais tes affaires ».

Pendant le tournage, le New York Times a rapporté que le bureau de Hays était préoccupé par le film, en partie parce que Clair était français, et qu'il mettait en vedette Dietrich comme une femme de mauvaise réputation dans "une ville colorée pendant la période la plus colorée de sa carrière". En particulier, le bureau Hays s'inquiétait de plusieurs scènes spécifiques. Clair a proposé de tourner les scènes de deux manières différentes, donc si le bureau de Hays s'y opposait, Joe Pasternak aurait une alternative. Krasna était sur le plateau et retravaillait constamment le script avec Clair afin de l'aider à passer les censeurs.

Krasna a déclaré plus tard qu'il estimait que Marlene Dietrich ne pouvait pas jouer la comédie, affirmant qu'elle avait « un visage gelé », et avait besoin d'acteurs comiques expérimentés pour jouer en face d'elle comme Cary Grant et Adolphe Menjou ; il pensait que Bruce Cabot et Roland Young étaient mal interprétés (appelant les rôles principaux "trois personnes qui n'ont pas bougé"). Il rapporte également que le bureau de Hays a insisté pour que deux bobines du film soient retirées pour des raisons de censure.

Accueil

Critique

Hedda Hopper a déclaré que le film ressemblait à "de la mélasse en janvier … la direction de Clair n'a pas la fermeture éclair que nous exigeons … la flamme a mijoté jusqu'à une combustion lente". Le film a reçu de mauvaises critiques dans l'ensemble.

Pasternak a écrit "les critiques étaient, je pensais, injustes envers René" et il a estimé que "si Clair avait fait ce même film en France et qu'il était venu ici avec une bande originale en français et les sous-titres habituels, les critiques, messieurs et dames, auraient été en parlant de "l'esprit gaulois", de "la touche française habile" et de "l'impertinence latine". Il a également estimé qu'inconsciemment "ils ont reproché à René Clair de faire des films dans ce pays au lieu de la France, ne réalisant pas que René était venu ici à la recherche de cette liberté que ses images ont toujours chantée".

Pasternak a également estimé que "les critiques étaient des plus cruelles envers" Dietrich "la réprimandant pour avoir été à nouveau maniérée et tout le reste. Elle pensait qu'elle usurpait son ancien moi, mais apparemment la douce satire était perdue." Pasternak a écrit « Marlene s'en moquait » parce que la guerre allait mal pour les Alliés « et le cœur de Marlene n'était pas entièrement centré sur la réalisation de films. Elle pensait à la guerre et à la part imminente de son pays d'adoption dans celle-ci. Moi, j'étais essayer de sortir de mon contrat avec Universal."

Box-office

Clair a qualifié le film de "gros flop, et un grand handicap dans ma carrière américaine. Quand j'ai commencé à Hollywood, ils étaient enthousiastes à l'idée d'accueillir des gens qu'ils connaissaient en Europe. Nous avions vraiment de grandes possibilités. Mais vous savez comment est Hollywood. S'ils en prend trop et tu échoues, finis ; ça m'est arrivé dans Flame of New Orleans . C'était peut-être un peu trop subtil pour l'époque."

Clair a dit plus tard "Je ne sais pas maintenant si c'est aussi bon ou aussi mauvais que c'est censé être. Je pense que techniquement c'est très bon, mais l'esprit, vous savez, était à moitié européen et à moitié américain, donc je ne sais pas . C'était mon premier film en Amérique et j'ai été très impressionné. Je ne savais pas vraiment si les gens aimeraient le film. Vous savez, vous ne faites jamais un film seul, mais vous êtes toujours impressionné par l'atmosphère, l'air vous respirez. Je n'ai fait aucun film américain décrivant le mode de vie moderne. J'essayais toujours de m'échapper.

Dietrich a déclaré que le film "était un flop. J'ai joué un double rôle (soeurs) et, comme toujours, portais des costumes somptueux, mais cela ne suffisait pas. Je n'aimais pas particulièrement René Clair, mais je ne le détestais pas comme autant que les autres."

Pasternak a écrit "Je ne pensais pas que cela rendait les comptables d'Universal très heureux."

La déception du film au box-office, ainsi que d'autres productions Pasternak Nice Girl et A Little Bit of Heaven ont conduit Universal à avoir des difficultés avec les budgets des films de Pasternak - et ont contribué au fait que le producteur a quitté Universal pour aller à la MGM.

Les références

Liens externes