Le Roi et moi (film de 1956) - The King and I (1956 film)

Le roi et moi
Affiche originale du film Le Roi et moi.jpg
Affiche de sortie en salles par Tom Chantrell
Réalisé par Walter Lang
Scénario de Ernest Lehman
Basé sur
Produit par Charles Brackett
Mettant en vedette
Cinématographie Léon Shamroy
Édité par Robert Simpson
Musique par Richard Rodgers
Distribué par Renard du 20e siècle
Date de sortie
Temps de fonctionnement
133 minutes
144 minutes (avec Overture, Entr'acte et Exit Music)
Pays États Unis
Langue Anglais
Budget 4,55 millions de dollars
Box-office 21,3 millions de dollars

Le roi et moi est un film musical américain de 1956réalisé par 20th Century-Fox , réalisé par Walter Lang et produit par Charles Brackett et Darryl F. Zanuck . Le scénario d' Ernest Lehman est basé sur lacomédie musicale de1951 de Richard Rodgers et Oscar Hammerstein II Le Roi et moi , elle-même basée sur le roman de 1944 Anna et le roi de Siam de Margaret Landon . Ce roman à son tour était basé sur les mémoires écrits par Anna Leonowens , qui devint l'institutrice des enfants du roi Mongkut de Siam au début des années 1860. Les histoires de Leonowens étaient autobiographiques, bien que divers éléments d'entre elles aient été remis en question. Le film met en vedette Deborah Kerr et Yul Brynner . Aucun acteur thaïlandais n'a été choisi pour jouer un rôle de personnage principal, bien que quelques rôles aient été attribués à des acteurs philippins et sino-américains, et Brynner était en partie d'origine est-asiatique.

Le film a été un succès critique et commercial, et a été nominé pour 9 Oscars , en remportant 5, dont celui du meilleur acteur pour Brynner.

Une adaptation en film d'animation de la même comédie musicale est sortie en 1999 et une autre version en film d'action réelle est actuellement en développement chez Paramount Pictures et Temple Hill Entertainment .

Terrain

Une institutrice veuve, Anna , arrive à Bangkok avec son jeune fils, Louis, après avoir été convoquée pour prendre en charge les nombreux enfants du roi Mongkut . Tous deux sont présentés à l'intimidant Kralahome, le Premier ministre du Siam, qui les escorte jusqu'au Palais Royal, où ils vivront, bien qu'on ait promis à Anna sa propre maison. Le roi ignore ses objections et la présente à son épouse principale, Lady Thiang. Anna rencontre également une récente concubine , un jeune birman, Tuptim, et les quinze enfants dont elle aura la tutelle, dont son fils et héritier, le prince Chulalongkorn . Lors d'une conversation avec les autres épouses, Anna apprend que Tuptim est amoureux de Lun Tha, qui l'a amenée au Siam.

Anna veut toujours sa propre maison et enseigne aux enfants les vertus de la vie familiale, au grand dam du roi, qui désapprouve l'influence des autres cultures. Elle rencontre Lun Tha et apprend qu'il a rencontré Tuptim en secret. Il lui demande de convenir d'un rendez-vous. Les amants se rencontrent sous le couvert des ténèbres, et Lun Tha promet qu'il retournera un jour au Siam et qu'ils s'échapperont ensemble.

Le roi Mongkut est troublé par les rumeurs selon lesquelles les Britanniques le considèrent comme un chef barbare et envoient une délégation, dont le vieil amant d'Anna, Sir Edward, peut-être pour transformer le Siam en protectorat. Anna persuade le roi de les recevoir dans un style européen en organisant un banquet avec de la nourriture et de la musique européennes. En retour, le roi promet de donner à Anna sa propre maison.

Sir Edward se souvient d'Anna dans une tentative de la ramener dans la société britannique. Le roi présente la version de Tuptim de la case de l' oncle Tom comme un ballet traditionnel siamois. Cependant, le roi et le Kralahome ne sont pas impressionnés, car la pièce implique l'esclavage et montre le roi esclavagiste se noyant dans la rivière. Pendant le spectacle, Tuptim a quitté la pièce pour s'enfuir avec Lun Tha.

Après le départ des invités, le roi révèle que Tuptim a disparu. Anna explique que Tuptim est malheureuse parce qu'elle n'est qu'une autre femme à ses yeux. Le roi rétorque que les hommes ont droit à une plénitude d'épouses, bien que les femmes doivent rester fidèles. Anna explique la réalité d'un homme qui n'aime qu'une seule femme et se souvient de sa première danse avant d'enseigner au roi comment danser la polka, mais le moment émouvant est brisé lorsque le Kralahome fait irruption dans la pièce avec la nouvelle que Tuptim a été capturé. Pour son déshonneur, le roi s'apprête à la fouetter malgré les supplications d'Anna. Elle laisse entendre qu'il est en effet un barbare. Le roi s'effondre alors, met sa main sur son cœur et sort en courant de la pièce. Le Kralahome reproche à Anna de l'avoir ruiné alors que Tuptim est emmené en larmes après avoir appris que Lun Tha a été retrouvé mort et jeté dans la rivière. Cela oblige Anna à rompre tous les liens en tant que gouvernante et à déclarer qu'elle partira sur le prochain bateau du Siam.

La nuit de son départ, Anna apprend que le roi est en train de mourir. Lady Thiang remet à Anna sa lettre inachevée lui exprimant sa profonde gratitude et son respect, malgré leurs différences. Quelques instants avant le départ du navire, il donne sa bague à Anna, car elle lui a toujours dit la vérité, et la persuade, ainsi que Louis, de rester à Bangkok. Il transmet son titre au prince Chulalongkorn, qui publie alors une proclamation mettant fin à l'esclavage et déclare que tous les sujets ne se prosterneront plus devant lui. Le roi meurt, convaincu que son royaume ira bien, et Anna presse avec amour sa joue contre sa main.

Jeter

Voix uniquement

Trois acteurs du film ont fait doubler leurs voix chantées par d'autres personnes. Les voix doublées appartenaient à :

  • Marni Nixon comme Anna (pour laquelle elle a été payée 10 000 $)
  • Leona Gordon dans le rôle de Tuptim
  • Ruben Fuentes comme Lun Tha

Numéros musicaux

  • Ouverture – Joué par le 20th Century-Fox Orchestra
  • I Whistle a Happy Tune - Chanté par Deborah Kerr (doublé par Marni Nixon) et Rex Thompson
  • La marche des enfants siamois – jouée par le 20th Century-Fox Orchestra
  • Hello, Young Lovers - Chanté par Deborah Kerr (doublé par Marni Nixon)
  • Une perplexité – Chanté par Yul Brynner
  • Apprendre à vous connaître - Chanté par Deborah Kerr (doublé par Marni Nixon) et Chorus
  • We Kiss in a Shadow / I Have Dreamed – Chanté par Carlos Rivas (doublé par Reuben Fuentes) et Rita Moreno (doublé par Leona Gordon)
  • Quelque chose de merveilleux - Chanté par Terry Saunders
  • Finale, Acte I – Chanté par Yul Brynner et Chœur
  • Entr'acte – Joué par le 20th Century-Fox Orchestra
  • La petite maison de l'oncle Thomas (Ballet) - Raconté par Rita Moreno, chanté et dansé par des chœurs et des danseurs
  • Chant du roi - Chanté par Yul Brynner
  • Allons-nous danser ? – Chanté et dansé par Deborah Kerr (doublé par Marni Nixon) et Yul Brynner
  • Finale (Quelque chose de merveilleux) – Chanté en chœur

Production

La comédie musicale a été écrite pour Gertrude Lawrence , et son apparition dans le film était garantie contractuellement. Cependant, elle a reçu un diagnostic de cancer alors qu'elle jouait le rôle à Broadway et est décédée pendant la course. Dinah Shore , chanteuse et actrice, a été considérée pour le rôle d'Anna dans le film. Maureen O'Hara , qui avait une voix de soprano agréable , a été choisie à l'origine, mais Richard Rodgers n'a pas accepté le casting. C'est Yul Brynner qui a fait pression pour que Deborah Kerr joue le rôle. Marni Nixon a fourni le chant de Kerr pour le film. Nixon et Kerr ont travaillé côte à côte dans le studio d'enregistrement pour des chansons combinant parole et chant. Nixon doublera également le chant de Kerr l'année suivante, pour le film An Affair to Remember .

La biographie de Dorothy Dandridge par Donald Bogle affirme que Dandridge s'est vu offrir le rôle de Tuptim dans le cadre de l'exécution partielle de son contrat de trois films avec 20th Century-Fox , mais que Dandridge a permis à Otto Preminger (son ancien réalisateur et amant de l'époque) de la dissuader parce que ce n'était pas le rôle principal. Des rumeurs ont également circulé selon lesquelles Dandridge, en tant qu'Afro-américain , ne voulait pas jouer le rôle d'esclave. Rita Moreno , qui était sous contrat avec Fox, n'a été invitée que pour un test, mais a suffisamment impressionné les producteurs pour être sélectionnée pour le rôle. Moreno a déclaré plus tard dans une interview que France Nuyen était également prête pour le rôle, et Moreno croyait que Nuyen l'obtiendrait, mais comme Nuyen n'était pas un joueur sous contrat avec le studio, elle n'a pas été choisie.

Reprenant leurs rôles sur scène à Broadway, Saunders jouait Thiang, Adiarte était Chulalongkorn et Benson était le Kralahome, et les danseurs Yuriko et de Lappe ont également repris leurs rôles sur scène. Alan Mowbray est apparu dans le nouveau rôle de l'ambassadeur britannique, tandis que Sir Edward Ramsey (rétrogradé au rang d'assistant de l'ambassadeur) a été joué par Geoffrey Toone . La cinématographie était de Leon Shamroy , la direction artistique de John DeCuir et Lyle R. Wheeler et la conception des costumes d' Irene Sharaff . La chorégraphie utilisée pour le film était la chorégraphie développée par Jerome Robbins pour la mise en scène originale.

Trois chansons de la production scénique originale ont été enregistrées et sont apparues sur la bande originale du film, mais n'apparaissent pas dans le film : « Shall I Tell You What I Think of You ? », « I Have Dreamed » et « My Lord et Maître". "I Have Dreamed" et une autre chanson qui n'a pas été utilisée dans le film, "Western People Funny", survivent dans le film sorti uniquement en tant que soulignement orchestral. Dans le film, la première moitié de la « Chanson du roi » a été transformée en dialogue parlé ordinaire, avec seulement certains des mots chantés, moins les paroles d'ouverture du roi, mais elle survit telle qu'elle a été écrite sur l'album de la bande originale.

Une édition spéciale du 50e anniversaire a été publiée en 2006, qui promettait de restaurer les numéros perdus, mais elle ne comprenait que l'audio et quelques photographies pour "Shall I Tell You?" Cela semblerait indiquer qu'il n'existe aucune séquence de ces chiffres. Une reprise chorale hors écran de "Something Wonderful" a été ajoutée pour servir de finale du film; la version scénique se termine par un soulignement musical, mais pas de chant. Aucune des autres reprises des chansons n'a été retenue dans la version cinématographique.

Le film était l'un des deux seuls films tournés dans le nouveau format 55 mm CinemaScope 55 , l'autre étant Carousel , sorti plusieurs mois plus tôt. Bien que la promotion du film ait fait grand cas du tournage en CinemaScope 55, il n'est sorti qu'au format standard CinemaScope 35 mm , avec une stéréo à 4 canaux au lieu de la stéréo à 6 canaux promise à l'origine. CinemaScope 55 n'a plus jamais été utilisé ou promu après cette production, et Fox investira plus tard dans Todd-AO et adoptera son processus 65/70 mm, après l'avoir changé pour le 24 images/seconde plus conventionnel, et passé un contrat avec Mitchell Camera pour un tout nouveau Les caméras FC ("Fox Camera") et BFC ("Blimped Fox Camera"), et avec Bausch & Lomb pour les tout nouveaux objectifs "Super Baltar". De nombreuses fonctionnalités ont été réalisées dans le processus Todd-AO révisé par Fox.

En 1961, il est réédité pour la première fois au format 70 mm , sous la marque Fox "Grandeur 70". Pour cette version, la version à six canaux de la bande son stéréo a finalement été utilisée. En 1966, il est réédité, cette fois en cinémascope, avant d'être vendu à la télévision en 1967.

Accueil

Le film a été un grand succès à sa sortie, à la fois critique et financier, devenant le cinquième film le plus rentable de 1956 avec des locations de 8,5 millions de dollars. Certains critiques ont critiqué le film pour ses changements de dialogue par rapport à la production de Broadway et l'omission de certaines chansons. Rotten Tomatoes donne au film une note de 96%.

The King and I a été interdit en Thaïlande en raison de sa représentation du roi Mongkut . Il en est de même pour la plupart des autres adaptations d' Anna et du roi .

Album de la bande originale

Couverture de l'album de la bande originale de 1956, avec Deborah Kerr et Yul Brynner

L'album de la bande originale du film est sorti pour la première fois sur Capitol Records . Il restaure trois chansons enregistrées pour le film mais non incluses dans la version finale : « My Lord and Master », « I Have Dreamed » et « Shall I Tell You What I Think of You ? ». Les deux derniers ont été filmés mais aucune séquence n'a survécu. Aux versions originales du LP et du CD du film s'ajoutait une ouverture de sept minutes qui n'avait pas été entendue au début du film. L'album n'a été publié pour la première fois qu'en mono en 1956, mais, comme pour les films de Rodgers et Hammerstein Oklahoma (1955) et Carousel (1956), le son du film avait été enregistré dans ce qui était alors une chaîne stéréo à la pointe de la technologie. , qui a permis, avec l'avènement de la stéréo sur disques, à Capitol de sortir une version stéréo de l'album de la bande originale en 1958. Comme pour Oklahoma ! et Carousel , les tours d'enregistrement de l'époque ont rendu nécessaire l'omission d'une partie de l'album dans la version stéréo, donc la moitié de "Getting To Know You" a été coupée dans cette édition.

L'album de la bande originale du film The King and I a d'abord été publié sur CD par Capitol puis par Angel Records . Les deux premières éditions du CD étaient des copies exactes du LP, mais en 2001, comme avec l' Oklahoma! et les bandes sonores du carrousel , Angel a publié une nouvelle édition élargie de l'album, qui comprenait non seulement toutes les chansons (y compris le ballet "La petite maison de l'oncle Thomas"), mais aussi une partie de la musique de scène du film , ainsi que la musique principale originale musique de titre . L'Ouverture entendue sur la version LP et sur les deux premières éditions du CD a été incluse en bonus.

Positions sur le graphique

Graphique Année
Position de pointe
Tableau des albums britanniques 1956 1
1957
1958

Récompenses et nominations

Prix Catégorie Nominé(s) Résultat
Oscars Meilleur film Charles Brackett Nommé
Meilleur réalisateur Walter Lang Nommé
Meilleur acteur Yul Brynner A gagné
Meilleure actrice Déborah Kerr Nommé
Meilleure direction artistique – Couleur Lyle R. Wheeler , John DeCuir , Walter M. Scott et Paul S. Fox A gagné
Meilleure photographie – Couleur Léon Shamroy Nommé
Meilleur design de costumes – Couleur Irène Charaff A gagné
Meilleure notation d'une image musicale Alfred Newman et Ken Darby A gagné
Meilleur enregistrement sonore Carlton W. Faulkner A gagné
Récompenses de la Guilde des réalisateurs d'Amérique Réalisation exceptionnelle de réalisateur dans des films cinématographiques Walter Lang Nommé
Prix ​​des Golden Globes Meilleur film – comédie musicale ou comédie A gagné
Meilleur acteur dans un film – comédie musicale ou comédie Yul Brynner Nommé
Meilleure actrice dans un film – comédie musicale ou comédie Déborah Kerr A gagné
Meilleur film promouvant la compréhension internationale Nommé
Prix ​​du Conseil national de révision Les dix meilleurs films 3ème place
Meilleur acteur Yul Brynner (également pour Anastasia et Les Dix Commandements ) A gagné
Prix ​​du Cercle des critiques de cinéma de New York Meilleur acteur Yul Brynner Nommé
Meilleure actrice Déborah Kerr Nommé
Meilleur scénario Ernest Lehman Nommé
Prix ​​Photoplay Étoile masculine la plus populaire Yul Brynner Nommé
Récompenses satellites Meilleur DVD classique Le roi et moi (dans le cadre de "The Rodgers & Hammerstein Box Set Collection") Nommé
Prix ​​de la Guilde des écrivains d'Amérique Meilleure comédie musicale américaine écrite Ernest Lehman A gagné

Institut du cinéma américain

Refaire

Le 12 février 2021, il a été annoncé que Paramount Pictures avait acquis les droits de produire une nouvelle version cinématographique de la comédie musicale, avec Marty Bowen et Wyck Godfrey de Temple Hill Entertainment . Concord , qui possède le catalogue Rodgers et Hammerstein, servira également en tant que producteur. Un réalisateur et un scénariste n'ont pas encore été attachés.

Voir également

Les références

Sources

Liens externes