Thomas Hart Benton (peintre) - Thomas Hart Benton (painter)
Thomas Hart Benton | |
|---|---|
 Benton en 1935
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| Née |
15 avril 1889 |
| Décédés | 19 janvier 1975 (85 ans) |
| Nationalité | américain |
| mère nourricière |
L'École de l'Art Institute de Chicago Académie Julian |
| Connu pour | Peinture |
Travaux notables |
America Today (1930-31) Indiana Murals (1933) Social History of Missouri (1936) Persephone (1938-39) |
| Mouvement | |
Thomas Hart Benton (15 avril 1889 - 19 janvier 1975) était un peintre et muraliste américain . Avec Grant Wood et John Steuart Curry , il était à l'avant-garde du mouvement artistique régionaliste . Les figures fluides et sculptées de ses peintures montraient des gens ordinaires dans des scènes de la vie aux États-Unis. Son travail est fortement associé au Midwest des États-Unis , la région dans laquelle il est né et qu'il a vécue pendant la plus grande partie de sa vie. Il a également étudié à Paris , a vécu à New York pendant plus de 20 ans et y a peint des dizaines d'œuvres, a été pendant 50 ans sur Martha's Vineyard au large de laCôte de la Nouvelle-Angleterre , et a également peint des scènes du sud et de l' ouest américains .
Première vie et éducation
Benton est né à Neosho, Missouri , dans une famille influente de politiciens. Il avait deux sœurs cadettes, Mary et Mildred, et un frère cadet, Nathaniel. Sa mère était Elizabeth Wise Benton et son père, le colonel Maecenas Benton , était avocat et quatre fois élu membre du Congrès américain . Connu comme le « petit géant des Ozarks », Mécène a nommé son fils en l'honneur de son propre grand-oncle, Thomas Hart Benton , l'un des deux premiers sénateurs américains élus du Missouri. Compte tenu de la carrière politique de son père, Benton a passé son enfance à faire la navette entre Washington, DC et le Missouri. Son père l'envoya à l'Académie militaire de l'Ouest en 1905-1906, dans l'espoir de le préparer à une carrière politique. Ayant grandi dans deux cultures différentes, Benton s'est rebellé contre les plans de son père. Il voulait développer son intérêt pour l'art, que sa mère soutenait. Adolescent, il travaille comme dessinateur pour le journal américain Joplin , à Joplin, Missouri .
Avec les encouragements de sa mère, en 1907, Benton s'inscrit à la School of The Art Institute de Chicago . Deux ans plus tard, il s'installe à Paris en 1909 pour poursuivre ses études artistiques à l' Académie Julian . Sa mère l'a soutenu financièrement et émotionnellement pour travailler dans l'art jusqu'à ce qu'il se marie au début de la trentaine. Sa sœur Mildred a dit : « Ma mère était une grande puissance dans sa croissance. A Paris, Benton rencontre d'autres artistes nord-américains, comme le Mexicain Diego Rivera et Stanton Macdonald-Wright , partisan du Synchromisme . Influencé par ce dernier, Benton adopte par la suite un style synchromiste.
Début de carrière et Première Guerre mondiale
Après des études en Europe, Benton s'installe à New York en 1912 et reprend la peinture. Pendant la Première Guerre mondiale , il a servi dans l'US Navy et a été stationné à Norfolk, en Virginie . Son travail lié à la guerre a eu un effet durable sur son style. Il a été chargé de faire des dessins et des illustrations du travail et de la vie des chantiers navals, et cette exigence de documentation réaliste a fortement affecté son style ultérieur. Plus tard dans la guerre, classé comme "camoufleur", Benton a dessiné les navires camouflés qui sont entrés dans le port de Norfolk. Son travail était requis pour plusieurs raisons : pour s'assurer que les peintres de navires américains appliquaient correctement les schémas de camouflage, pour aider à identifier les navires américains qui pourraient être perdus plus tard et pour avoir des enregistrements du camouflage des navires d'autres marines alliées. Benton a déclaré plus tard que son travail pour la Marine "était la chose la plus importante, jusqu'à présent, que j'aie jamais faite pour moi-même en tant qu'artiste".
Mariage et famille
À l'âge de 33 ans, Benton a épousé Rita Piacenza, une immigrante italienne, en 1922. Ils se sont rencontrés alors que Benton enseignait des cours d'art pour une organisation de quartier à New York, où elle était l'une de ses élèves. Ils ont été mariés pendant près de 53 ans jusqu'à la mort de Benton en 1975 ; Rita est décédée onze semaines après son mari. Le couple a eu un fils, Thomas Piacenza Benton (1926-2010), et une fille, Jessie Benton, née en 1939, qui est devenue une figure majeure de la Fort Hill Community fondée par Mel Lyman ; Benton lui-même a été identifié comme un « bienfaiteur » de la communauté, leur offrant « des dizaines de peintures ».
Carrière plus tard
Dévouement au régionalisme
À son retour à New York au début des années 1920, Benton s'est déclaré « ennemi du modernisme » ; il a commencé le travail naturaliste et représentationnel aujourd'hui connu sous le nom de régionalisme . Il a visité l'Amérique, faisant des croquis et des dessins à l'encre des choses qu'il a vues. Il reviendrait à ces croquis encore et encore comme référence pour de futurs tableaux. Il a élargi l'échelle de ses œuvres régionalistes, culminant dans ses peintures murales America Today à la New School for Social Research en 1930-1931. En 1984, les peintures murales ont été achetées et restaurées par AXA Equitable pour être accrochées dans le hall de la tour AXA Equitable au 1290 Sixth Avenue à New York. En décembre 2012, AXA a fait don des peintures murales au Metropolitan Museum of Art . L'exposition du Met "Thomas Hart Benton's 'America Today' Mural Rediscovered" s'est déroulée jusqu'au 19 avril 2015. Les peintures murales ont été décrites comme montrant comment Benton a absorbé et utilisé l'influence de l'artiste grec El Greco .
Benton a percé dans le courant dominant en 1932. Relativement inconnu, il a remporté une commande pour peindre les peintures murales de la vie dans l'Indiana prévues par l'État lors de l' exposition Century of Progress de 1933 à Chicago . Les peintures murales de l'Indiana ont suscité la controverse; Benton a peint des gens ordinaires et a inclus un portrait d'événements de l'histoire de l'État que certaines personnes ne voulaient pas rendre public. Les critiques ont attaqué son travail pour avoir montré des membres du Ku Klux Klan (KKK) en costume d'apparat. Le KKK a atteint son apogée en 1925. Dans l'Indiana, on estimait que 30 % des hommes adultes étaient membres du Klan, et en 1924, les membres du KKK ont été élus gouverneurs et à d'autres postes politiques.
Ces panneaux muraux sont maintenant exposés à l'Université de l'Indiana à Bloomington, la majorité étant accrochés dans le "Hall of Murals" de l'Auditorium. Quatre panneaux supplémentaires sont affichés dans l'ancien théâtre universitaire (aujourd'hui le cinéma Indiana) relié à l'auditorium. Deux panneaux, dont celui avec des images du KKK, sont situés dans une salle de cours à Woodburn Hall.
En 1932, Benton a également peint The Arts of Life in America , un ensemble de grandes peintures murales pour un des premiers sites du Whitney Museum of American Art . Les principaux panneaux comprennent les arts de la ville , les arts de l'ouest , les arts du sud et les arts indiens . En 1953, cinq des panneaux ont été achetés par le New Britain Museum of American Art dans le Connecticut et y ont depuis été exposés.
Le 24 décembre 1934, Benton figurait sur l'une des premières couvertures couleur du magazine Time . Le travail de Benton a été présenté avec celui de ses compatriotes du Midwest Grant Wood et John Steuart Curry dans un article intitulé « The US Scene ». Le trio a été présenté comme les nouveaux héros de l'art américain, et le régionalisme a été décrit comme un mouvement artistique important.
En 1935, après avoir « aliéné à la fois la communauté d'artistes de gauche avec son mépris pour la politique et le monde de l'art New York-Paris avec ce qui était considéré comme son style folklorique », Benton a quitté les débats artistiques de New York pour son Missouri. Il a été chargé de créer une peinture murale pour le Missouri State Capitol à Jefferson City . A Social History of Missouri est peut-être la plus grande œuvre de Benton. Dans une interview en 1973, il a déclaré : « Si j'ai le droit de porter des jugements, je dirais que la fresque du Missouri était mon meilleur travail ». Comme pour ses travaux antérieurs, une controverse a surgi au sujet de sa représentation de l'histoire de l'État, car il incluait les sujets de l' esclavage , le hors-la-loi du Missouri Jesse James et le patron politique Tom Pendergast . À son retour au Missouri, Benton a embrassé le mouvement artistique régionaliste.
Il s'installe à Kansas City et accepte un poste d'enseignant au Kansas City Art Institute . Cette base offrait à Benton un meilleur accès à l'Amérique rurale, qui changeait rapidement. En raison de son éducation politique populiste , la sympathie de Benton était avec la classe ouvrière et le petit agriculteur, incapable d'obtenir un avantage matériel malgré la révolution industrielle . Ses œuvres montrent souvent la mélancolie, le désespoir et la beauté de la vie d'une petite ville. À la fin des années 1930, il a créé certaines de ses œuvres les plus connues, notamment le nu allégorique Perséphone . Il a été considéré comme scandaleux par le Kansas City Art Institute, et a été emprunté par le showman Billy Rose , qui l'a accroché dans sa boîte de nuit new-yorkaise, le Diamond Horseshoe. Il est maintenant détenu par le Nelson-Atkins Museum of Art de Kansas City. Karal Ann Marling, historienne de l'art, dit que c'est "l'une des grandes œuvres de la pornographie américaine".
En 1937, Benton publie son autobiographie An Artist in America , qui est acclamée par la critique. L'écrivain Sinclair Lewis en disait : « Voilà une chose rare, un peintre qui sait écrire. Au cours de cette période, Benton a également commencé à produire des lithographies signées en édition limitée , qui ont été vendues à 5,00 $ chacune par l'intermédiaire de l' Associated American Artists Galleries basée à New York.
Carrière d'enseignant
L'autobiographie de Benton indique que son fils a été inscrit de 3 à 9 ans à la City and Country School de New York en échange de son enseignement de l'art là-bas. Il a inclus la fondatrice de l'école, Caroline Pratt , dans " City Activities with Dance Hall ", l'un des dix panels d' America Today .
Benton a enseigné à l' Art Students League de New York de 1926 à 1935 et au Kansas City Art Institute de 1935 à 1941. Son élève le plus célèbre, Jackson Pollock , qu'il a encadré dans l'Art Students League, a fondé le mouvement expressionniste abstrait . Pollock disait souvent que les enseignements traditionnels de Benton lui donnaient de quoi se rebeller. Avec un autre de ses étudiants, Glen Rounds , qui est devenu un auteur et illustrateur prolifique de livres pour enfants, Benton a passé un été en tournée dans l' ouest des États-Unis au début des années 1930.
Les étudiants de Benton à New York et à Kansas City comprenaient de nombreux peintres qui ont contribué de manière significative à l'art américain. Ils comprenaient le frère de Pollock , Charles Pollock , Eric Bransby , Charles Banks Wilson , Frederic James , Lamar Dodd , Reginald Marsh , Charles Green Shaw , Margot Peet , Jackson Lee Nesbitt , Roger Medearis , James Duard Marshall , Glenn Gant , Fuller Potter et Delmer J. Yoakum . Benton a également brièvement enseigné Dennis Hopper au Kansas City Art Institute ; Hopper était plus tard connu pour être un acteur, cinéaste et photographe indépendant.
La vie plus tard
Pendant la Seconde Guerre mondiale, Benton a créé une série intitulée L'année du péril , qui dépeint la menace aux idéaux américains par le fascisme et le nazisme. Les tirages ont été largement diffusés. Après la guerre, le régionalisme est tombé en disgrâce, éclipsé par la montée de l'expressionnisme abstrait. Benton est resté actif pendant encore 30 ans, mais son travail comprenait des commentaires sociaux moins contemporains et dépeint des terres agricoles préindustrielles.
Benton a été embauché en 1940, avec huit autres artistes américains de premier plan, pour documenter des scènes et des personnages dramatiques lors de la production du film The Long Voyage Home , une adaptation cinématographique des pièces d'Eugene O'Neill.
Benton était également un musicien d'harmonica accompli, enregistrant un album pour Decca Records en 1942 intitulé Saturday Night at Tom Benton's .
Il a continué à peindre des peintures murales, dont Lincoln (1953), pour l'Université Lincoln à Jefferson City, Missouri; Trading At Westport Landing (1956), pour The River Club à Kansas City; Père Hennepin à Niagara Falls (1961) pour la Power Authority de l'État de New York; Joplin au tournant du siècle (1972) dans Joplin ; et Independence and the Opening of the West , pour la bibliothèque Harry S. Truman in Independence . Sa commande pour la fresque murale de la bibliothèque Truman l'a amené à développer une amitié avec Harry S. Truman qui a duré jusqu'à la mort de l'ancien président américain.
Benton est décédé en 1975 au travail dans son studio, alors qu'il réalisait sa dernière peinture murale, The Sources of Country Music , pour le Country Music Hall of Fame à Nashville, Tennessee .
Héritage et honneurs
Benton a été élu à la National Academy of Design en 1954 en tant que membre associé et est devenu membre à part entière en 1956.
En 1961, Benton a été choisi comme l'un des 50 Américains exceptionnels de performance méritoire dans les domaines de l'entreprise, pour être honoré en tant qu'invité d'honneur au premier banquet annuel de la Golden Plate à Monterey, en Californie. L'honneur a été décerné par vote du National Panel of Distinguished Americans de l' Academy of Achievement .
En 1977, la résidence et le studio de carrosse de la fin de l'époque victorienne de 2 1 ⁄ 2 étages de Benton à Kansas City ont été désignés par le Missouri comme le site historique d'État de la maison et du studio Thomas Hart Benton . Le site historique a été préservé presque inchangé depuis sa mort; les vêtements, les meubles et les pinceaux sont toujours en place. Présentant 13 œuvres originales de son art, la maison-musée est ouverte aux visites guidées.
Benton a fait l'objet du documentaire éponyme de 1988, Thomas Hart Benton , réalisé par Ken Burns .
En décembre 2019, une action en justice a été déposée par la fille de Benton, Jessie, son fils, et ses deux filles contre la Banque UMB , administrateur de Benton Trusts et gestionnaire du domaine de Benton depuis 1979 : « Plus d'une centaine de tableaux disparus, des œuvres inestimables des œuvres d'art stockées dans des conditions médiocres, des peintures vendues à des prix de braderie - telles sont les allégations avancées par un nouveau procès intenté par les héritiers du célèbre artiste américain Thomas Hart Benton." La banque n'a pas répondu directement aux allégations spécifiques du procès, mais les a qualifiées de malavisées. Le président de la banque, Jim Rine, a déclaré qu'il regrettait que les Benton aient choisi de résoudre le problème par le biais d'un litige et que la banque prenne très au sérieux son rôle de fiduciaire de l'art de Benton.
Écrits
- Benton, Thomas Hart (1951), Un artiste en Amérique , University of Kansas City Press.
- Benton, Thomas Hart (1969), An American in Art: A Professional and Technical Autobiography , University Press of Kansas.
- (Illustré par Thomas Hart Benton) Europe après 8h15 – HL Mencken —1914
- (Illustré par Thomas Hart Benton) Schoolhouse in the Foothills – Ella Enslow—1937
- (Illustré par Thomas Hart Benton) Tom Sawyer – Mark Twain—1939
- (Illustré par Thomas Hart Benton) Raisins de la colère – John Steinbeck—1940
- (Illustré par Thomas Hart Benton) Huckleberry Finn - Mark Twain-1941
- (Illustré par Thomas Hart Benton) Taps for Private Tussie – Jesse Stuart—1943
- (Illustré par Thomas Hart Benton) Autobiographie et autres contes de Benjamin Franklin — 1944
- (Illustré par Thomas Hart Benton) La vie sur le Mississippi – Mark Twain—1944
- (Illustré par Thomas Hart Benton) The Oregon Trail – Francis Parkman—1945
- (Illustré par Thomas Hart Benton) Ozark Folksongs (4 Vols.) – Vance Randolph (pages de garde uniquement) – 1946-50
- (Illustré par Thomas Hart Benton) Nous le peuple – Leo Huberman—1947
- (Illustré par Thomas Hart Benton) Green Grow the Lilacs – Lynn Riggs—1954
- (Illustré par Thomas Hart Benton) Three Rivers South (Young Abe Lincoln) – Virginia Eifert – 1955
Les références
Remarques
Catalogues et monographies
- Benton, Thomas Hart; Craven, Thomas (1939), Thomas Hart Benton : un catalogue descriptif des œuvres de Thomas Hart Benton, mettant en lumière les périodes importantes au cours des trente-deux ans de peinture de l'artiste, avec un examen de l'artiste et de son œuvre , artistes américains associés
- University of Kansas Museum of Art (1958), Thomas Hart Benton: A Retrospective Exhibition of the Works of the Noted Missouri Artist Présentée sous le patronage de Harry S. Truman et Mme Truman of Independence, Missouri, du 12 avril au 18 mai 1958
Les grandes expositions du musée
- "Thomas Hart Benton's 'America Today' Mural Rediscovered", organisé par le Metropolitan Museum of Art ( "Thomas Hart Benton'sAmerica Today Mural Rediscovered | The Metropolitan Museum of Art" . metmuseum.org . Récupéré le 26-01-2016 .)
- « American Epics : Thomas Hart Benton and Hollywood », organisé par le Peabody Essex Museum , le Nelson-Atkins Museum of Art et le Amon Carter Museum of American Art ( « American Epics : Thomas Hart Benton and Hollywood » The Nelson-Atkins Museum of Art" . Le Nelson-Atkins Museum of Art . Archivé de l'original le 2015-10-13 . Récupéré le 2016-01-26 .)
Lectures complémentaires
- Adams, Henry, "La chute de Thomas Hart Benton de Grace", Missouri Historical Review , 109 (avril 2015), 145-57. Fortement illustré.
- Adams, Henry (1989), Thomas Hart Benton : Un original américain , Alfred A. Knopf , ISBN 0-394-57153-3
- Adams, Henri ; Henry Art Gallery (1990), Thomas Hart Benton : Dessin d'après la vie , Abbeville Press, ISBN 978-1-55859-011-3
- Adams, Henry (2009), Tom et Jack : les vies entrelacées de Thomas Hart Benton et Jackson Pollock , Bloomsbury Publishing USA, ISBN 978-1-59691-420-9
- Baigell, Thomas (1975), Thomas Hart Benton , HN Abrams, ISBN 978-0-8109-2055-2
- Bérardi, Marianne ; Adams, Henry (1993), Sous l'influence: Les étudiants de Thomas Hart Benton , Albrecht-Kemper Museum of Art, ISBN 978-0-9615372-2-7
- Foster, Kathy A.; brasseur, Nanette Esseck; Contompasis, Margaret (2001), Thomas Hart Benton et les peintures murales de l'Indiana , Indiana University Press , ISBN 978-0-253-33760-3
-
Low, Sam (juillet 2004). "Ça a libéré son coeur" . Le magazine du vignoble de Martha . pp. 45-51, 92.
Ce n'est que lorsque Thomas Hart Benton est venu sur l'île en 1920 qu'il s'est trouvé, et le style de peinture pour lequel il deviendrait célèbre.
- Wien, Jake Milgram, "Les jumeaux Gold Dust : Thomas Hart Benton, Walt Disney et l'exploitation de la mythologie de la frontière". Le Magazine Antiquités , Mai/Juin 2015
- Wolff, Justin (2012), Thomas Hart Benton : Une vie , Farrar, Straus et Giroux , ISBN 978-0-374-19987-6
Liens externes
- uvres de Thomas Hart Benton au Smithsonian American Art Museum
- Documents de Thomas Hart Benton, 1906-1975 des Smithsonian Archives of American Art
- "Thomas Hart Benton: America Today " , AXA Gallery-Press Release , AXA Gallery, archivé à partir de l'original le 2012-08-25
- uvres de Thomas Hart Benton à la State Historical Society of Missouri
- The Long Voyage Home Portraits et peintures d'artistes aux archives Ned Scott
- uvres de Thomas Hart Benton au Projet Gutenberg
- Oeuvres de ou sur Thomas Hart Benton sur Internet Archive
- "Thomas Hart Benton a recueilli des nouvelles et des commentaires" . Le New York Times .