Tom Jones (film de 1963) - Tom Jones (1963 film)

Tom Jones
Affiche - Tom Jones 01.jpg
Affiche de théâtre
Réalisé par Tony Richardson
Scénario de John Osborne
Basé sur L'histoire de Tom Jones, un enfant trouvé
par Henry Fielding
Produit par Tony Richardson
Mettant en vedette
Raconté par Michael Mac Liammoir
Cinématographie Walter Lassally
Édité par Antoine Gibbs
Musique par John Addison
Société de
production
Distribué par Artistes unis
Date de sortie
Temps de fonctionnement
128 minutes
Pays Royaume-Uni
Langue Anglais
Budget 1 million de dollars (467 000 £)
Box-office 37,6 millions de dollars

Tom Jones est un film de comédie britannique de 1963, une adaptation duroman classiquede Henry Fielding de 1749 L'histoire de Tom Jones, un enfant trouvé , avec Albert Finney en tant que héros titulaire. C'était l'une des comédies les plus acclamées par la critique et les plus populaires de son époque, et a remporté quatre Oscars , dont celui du meilleur film . Le film a été produit et réalisé par Tony Richardson et le scénario a été adapté par le dramaturge John Osborne .

Tom Jones a été un succès à la fois critique et au box-office. Lors de la 36e cérémonie des Oscars , il a été nominé pour dix Oscars , en remportant quatre : Meilleur film, Meilleur réalisateur pour Richardson, Meilleur scénario adapté et Meilleure musique originale . Il a également remporté deux Golden Globe Awards , dont celui du meilleur film - comédie musicale ou comédie , et trois BAFTA Awards , dont celui du meilleur film et du meilleur film britannique .

En 1999, le British Film Institute l'a classé comme le 51ème plus grand film britannique du 20ème siècle .

Terrain

Le film débute par une séquence de film muet , sous-titrée, au cours de laquelle Squire Allworthy rentre dans son domaine après un long séjour à Londres et découvre un bébé dans son lit. Pensant qu'une de ses servantes, Jenny Jones, et son barbier, M. Partridge, ont conçu le bébé illégitime par désir, l'écuyer les bannit. Il nomme l'enfant Tom Jones et choisit de l'élever comme s'il était son propre fils ; Tom grandit en l'aimant comme un père.

Tom devient un jeune homme vif dont la beauté et le bon cœur le rendent très populaire auprès des filles et des femmes. Il n'aime vraiment que la douce Sophie Western (Sophia "Sophy" dans le roman), fille d'un voisin, qui lui rend sa passion. Tom est stigmatisé comme un « bâtard » et ne peut pas épouser une demoiselle de sa classe. Sophie, elle aussi, doit cacher ses sentiments pendant que sa tante et son père, Squire Western, essaient de la contraindre à épouser quelqu'un qu'ils jugent plus approprié, le neveu de Squire Allworthy.

Ce jeune homme est M. Blifil, le fils de Bridget, la sœur veuve de Squire Allworthy. Bien que de naissance légitime et d'une classe appropriée, c'est un connard de mauvaise humeur doté de nombreuses « vertus » hypocrites. Lorsque Bridget meurt de façon inattendue, Blifil intercepte une lettre que sa mère n'était destinée qu'aux yeux de son oncle. Le contenu de la lettre n'est révélé que tard dans le film. Mais après les funérailles de sa mère, Blifil et ses deux tuteurs, M. Thwackum et M. Square (qui a également enseigné à Tom), unissent leurs forces pour convaincre l'écuyer que Tom est un méchant. Allworthy donne à Tom un petit héritage en espèces et l'envoie tristement dans le monde pour chercher sa fortune.

Dans son odyssée sur les routes, Tom est assommé alors qu'il défend la bonne réputation de sa bien-aimée Sophie et dépouillé de son petit héritage. Il fuit également un Irlandais jaloux qui l'accuse à tort d'avoir une liaison avec sa femme, la cousine de Sophie ; se livre à des combats mortels à l'épée, sauve une Mme Waters d'un officier de l'armée britannique et la couche plus tard. Avant que cela ne se produise, Tom et Mme Waters ont une scène célèbre dans laquelle ils consomment un repas copieux sans un mot et avec voracité tout en se regardant avec convoitise. Plus tard, Tom rencontre Partridge, son père biologique présumé, et l'engage comme serviteur.

Pendant ce temps, Sophie s'enfuit de chez elle peu de temps après le bannissement de Tom, afin d'échapper aux attentions du détesté Blifil. Après s'être manqués de peu à l'Upton Inn, Tom et Sophie arrivent séparément à Londres. Là, Tom attire l'attention de Lady Bellaston, une femme noble de plus de 40 ans qui est attirée par le "joli garçon". Elle est riche, belle et complètement amorale . Elle invite Tom à un bal masqué à Vauxhall Gardens et le séduit. Tom se met volontiers au lit et est généreusement récompensé pour ses services avec un costume de beaux vêtements.

Lady Bellaston essaie de forcer Sophia à épouser un seigneur en la faisant violer par lui, afin qu'elle puisse avoir Jones pour elle-même. Sophia est sauvée lorsque son père fait irruption.

Espérant se démêler de l'affaire avec Lady Bellaston, Tom écrit à sa demande en mariage, sachant qu'elle rejettera la proposition et lui. Elle le fait, mais elle montre également la lettre de proposition à Sophia, qui écrit à Tom pour rompre tout contact avec lui.

Tom rend visite à la cousine de Sophia, Mme Fitzpatrick, pour lui demander de parler en son nom à Sophia. M. Fitzpatrick le voit partir et, supposant que ses soupçons antérieurs d'une liaison entre Tom et Mme Fitzpatrick étaient exacts, l'engage dans un duel. Le combat à l'épée se termine par la blessure de M. Fitzpatrick et la foule pense que Tom le volait. Tom se retrouve à Tyburn Gaol , condamné à la pendaison pour vol et meurtre.

Partidge rencontre Mme Waters et la reconnaît comme l'ancienne Jenny Jones, la mère présumée de Tom. Il lui dit que l'homme qu'elle a « rencontré » est son fils présumé et qu'il attend son exécution. Squire Allworthy est troublé d'apprendre que Tom a apparemment été impliqué dans l'inceste. Cependant, Mme Waters rend visite à M. Allworthy et lui dit la vérité : Tom n'est pas l'enfant de Jenny Jones, mais le fils illégitime de sa sœur Bridget et donc le neveu d'Allworthy. Allworthy apprend également la mystérieuse lettre qui était censée révéler cela. Puisque Blifil connaissait la lettre, l'a cachée et a essayé de détruire son demi-frère, Allworthy le déshérite.

Allworthy apprend également que M. Fitzpatrick a récupéré et retiré l'accusation contre Tom. Allworthy utilise cette connaissance pour obtenir le pardon de Tom, mais il arrive trop tard : Tom a été conduit à la potence ; le nœud coulant est autour de son cou. Squire Western, qui a été informé du nouveau statut de Tom en tant que seul héritier d'Allworthy, le coupe alors qu'il commence à se pendre et l'emmène à Sophie.

Tom a la permission de courtiser Sophie, et tout se termine bien avec Tom embrassant Sophie avec les bénédictions de Squire Western et de son oncle. Squire Western prédit qu'un enfant naîtra "demain neuf mois".

Tom « vit pour aimer un autre jour ».

Jeter

Production

Développement

Alors que la société de production britannique Bryanston Films hésitait à réaliser le film en couleur, elle a fait faillite. United Artists est intervenu pour financer le film et en faire une production en couleur.

Dans l'ensemble, la production a été confrontée à des défis de catastrophes, de quasi-catastrophes et de querelles causées par des films tournés sur place par un temps anglais irrégulier. Le film a un style comique inhabituel : la séquence d'ouverture a des sous-titres et une action vive à la manière d'un film muet . Plus tard dans le film, les personnages brisent parfois le quatrième mur , souvent en regardant directement la caméra et en s'adressant au public. Dans une scène, le personnage de Tom Jones apparaît soudainement, remarque la caméra et couvre l'objectif avec son chapeau. Une autre caractéristique inhabituelle est un narrateur invisible, exprimé par Micheál Mac Liammóir . Ses commentaires faux-sérieux entre certaines scènes déplorent l'action de plusieurs personnages ainsi que les faiblesses du caractère humain, et il fournit un dénouement poétique pour le film.

Malgré son succès, le réalisateur Tony Richardson a déclaré qu'il n'était pas satisfait du produit final. Dans son autobiographie, Richardson a écrit qu'il "a estimé que le film était incomplet et bâclé dans une grande partie de son exécution. Je ne frappe pas ce genre de succès - tout le monde devrait l'avoir - mais chaque fois que quelqu'un me parle de Tom Jones , je grince toujours des dents un peu à l'intérieur."

L'écriture

John Osborne , en adaptant le scénario du roman de Henry Fielding , L'histoire de Tom Jones, un enfant trouvé (1749), a tronqué et supprimé des épisodes et des personnages notables du livre. Il termine le film avec la citation du narrateur d'une partie de la traduction poétique de John Dryden de l'Ode d' Horace : À Mécène :

« Heureux l'homme, et heureux lui seul,
Celui qui peut appeler aujourd'hui le sien :
Celui qui, en sécurité intérieure, peut dire :
Demain, fais ton pire, car j'ai vécu aujourd'hui.

Tournage

Castle Street à Bridgwater , Somerset a été utilisé comme lieu dans plusieurs scènes. Le directeur de la photographie Walter Lassally a déclaré qu'il pensait que l'unité de localisation s'entendait très bien dans les circonstances et que l'expérience était satisfaisante. Il pensait que Richardson s'était plutôt égaré dans la post-production, réparant sans cesse ce qui n'était pas vraiment cassé.

Sortie

Le film a été réédité en 1989 par The Samuel Goldwyn Company . Pour cette sortie, Richardson a coupé le film de sept minutes. Il est disponible via la collection Criterion, associé à la version originale.

Accueil

Réception critique

La critique du magazine Time a déclaré : « Le film est un merveilleux exercice de cinéma au doré. C'est aussi une satire sociale écrite dans le sang avec une grande hache. barricader sa vertu".

Rich Gold of Variety a écrit "Bien que Tom Jones soit une pièce d'époque et très différente, elle a la même luxure et le même contenu bruyant avec lesquels projeter la star. Elle devrait se frayer un chemin gaiement à travers les chiffres du box-office. Elle a du sexe, Eastmancolor , certains des interprètes de premier plan et beaucoup d'action. Tony Richardson a dirigé le scénario de John Osborne avec brio, même si, parfois, il retombe sur des trucs de caméra et de montage qui sont déroutants".

Sur Rotten Tomatoes , le film a une note d'approbation de 82% sur la base des critiques rétrospectives de 39 critiques, avec une note moyenne de 7,65/10. Le consensus du site déclare : « Une adaptation frénétique et irrévérencieuse du roman, renforcée par la performance courageuse d'Albert Finney et des visuels saisissants. » Sur Metacritic , il a un score de 77 sur 100, basé sur les avis de 15 critiques, indiquant « des avis généralement favorables ».

Box-office

Le film a connu un succès financier lors de sa sortie initiale en 1963. Il est arrivé troisième pour l'année au box-office britannique et était le quatrième plus populaire aux États-Unis. Produit avec un budget de 1 million de dollars, il a rapporté 16 millions de dollars de locations aux États-Unis et au Canada, et 4 millions de dollars sur des marchés autres que le Royaume-Uni et les États-Unis Finney a reçu 10 % des revenus du film.

Distinctions

Prix Catégorie Nominé(s) Résultat
Oscars Meilleure image Tony Richardson A gagné
Meilleur réalisateur A gagné
Meilleur acteur Albert Finney Nommé
Meilleur acteur dans un second rôle Hugh Griffith Nommé
La meilleure actrice dans un second rôle Diane Cilento Nommé
Edith Evans Nommé
Joyce Redman Nommé
Meilleur scénario - Basé sur du matériel d'un autre support John Osborne A gagné
Meilleure direction artistique – Couleur Ralph W. Brinton , Ted Marshall , Jocelyn Herbert et Josie MacAvin Nommé
Meilleure partition musicale - Essentiellement originale John Addison A gagné
Prix ​​des éditeurs de cinéma américain Meilleur long métrage monté Antoine Gibbs Nommé
British Academy Film Awards Meilleur film de toute source A gagné
Meilleur film britannique A gagné
Meilleur acteur britannique Albert Finney Nommé
Hugh Griffith Nommé
Meilleure actrice britannique Edith Evans Nommé
Meilleur scénario britannique John Osborne A gagné
Récompenses de la Guilde des réalisateurs d'Amérique Réalisation exceptionnelle de réalisateur dans des films cinématographiques Tony Richardson A gagné
Prix ​​des Golden Globes Meilleur film – comédie musicale ou comédie A gagné
Meilleur film étranger – langue anglaise Nommé
Meilleur acteur dans un film – comédie musicale ou comédie Albert Finney Nommé
Meilleur acteur dans un second rôle – Film Hugh Griffith Nommé
Meilleure actrice dans un second rôle - Film Joan Greenwood Nommé
Meilleur réalisateur – Film Tony Richardson Nommé
Nouveau venu le plus prometteur – Homme Albert Finney A gagné
Grammy Awards Meilleure musique originale d'un film ou d'une émission de télévision John Addison A gagné
Prix ​​Laurier Top Comédie A gagné
Meilleure performance comique masculine Albert Finney Nommé
Meilleure performance masculine de soutien Hugh Griffith Nommé
Meilleure performance féminine de soutien Diane Cilento Nommé
Prix ​​du Conseil national de révision Meilleur film A gagné
Les dix meilleurs films A gagné
Meilleur réalisateur Tony Richardson A gagné
Prix ​​du Cercle des critiques de cinéma de New York Meilleur film A gagné
Meilleur réalisateur Tony Richardson A gagné
Meilleur acteur Albert Finney A gagné
Festival international du film de Venise Lion d'or Tony Richardson Nommé
Meilleur acteur Albert Finney A gagné
Prix ​​de la Guilde des écrivains de Grande-Bretagne Meilleur scénario de comédie britannique John Osborne A gagné

Ilya Lopert a accepté l' Oscar du meilleur film au nom des producteurs. Après sa mort, l'Oscar a été remis par sa succession à Albert Finney .

Tom Jones est le seul film de l'histoire des Oscars dans lequel trois actrices ont été nominées pour l' Oscar du meilleur second rôle féminin . Margaret Rutherford a remporté la catégorie pour son rôle dans Les VIP ).

Les cinq nominations d'acteur du film et aucune victoire ont égalé le record établi pour les nominations par Peyton Place en 1957 . Ce fut le dernier film à égaler ce record.

Voir également

Remarques

Les références

Liens externes