Oncle Tupelo - Uncle Tupelo

Oncle Tupelo
La formation originale d'Oncle Tupelo (vers 1991) : Jay Farrar, Jeff Tweedy et Mike Heidorn
La formation originale d'Oncle Tupelo (vers 1991) : Jay Farrar, Jeff Tweedy et Mike Heidorn
Informations d'arrière-plan
Origine Belleville, Illinois , États-Unis
Genres
Années actives 1987-1994
Étiquettes Rockville, Sire
Actes associés Fils Volt , Wilco
Site Internet www .uncletupelo .com
Anciens membres Jay Farrar
Jeff Tweedy
Mike Heidorn
Bill Belzer
Ken Coomer
Max Johnston
John Stirratt

Uncle Tupelo était un groupe de musique country alternative de Belleville, dans l'Illinois , actif entre 1987 et 1994. Jay Farrar , Jeff Tweedy et Mike Heidorn ont formé le groupe après que le chanteur principal de leur groupe précédent, The Primitives, soit parti pour aller à l'université. Le trio a enregistré trois albums pour Rockville Records, avant de signer avec Sire Records et de passer à cinq. Peu de temps après la sortie du premier album du groupe, Anodyne , Farrar a annoncé sa décision de quitter le groupe en raison d'une mauvaise relation avec son co-compositeur Tweedy. Oncle Tupelo s'est séparé le 1er mai 1994, après avoir terminé une tournée d'adieu. Après la rupture, Farrar a formé Son Volt avec Heidorn, tandis que les membres restants ont continué sous le nom de Wilco .

Bien qu'Oncle Tupelo se soit séparé avant d'avoir obtenu un succès commercial, le groupe est réputé pour son impact sur la scène country alternative. Le premier album du groupe, No Depression , est devenu un synonyme du genre et a eu une grande influence. Le son d'Oncle Tupelo était différent de la musique country populaire de l'époque, s'inspirant de styles aussi divers que le punk hardcore de The Minutemen et l'instrumentation et l'harmonie country de la Carter Family et Hank Williams . Les paroles de Farrar et Tweedy faisaient fréquemment référence à l' Amérique centrale et à la classe ouvrière de Belleville.

Histoire

La plèbe et les primitifs

Jay Farrar , avec ses frères Wade et Dade, a joué dans un groupe de garage du début des années 1980 nommé The Plebes. Originaires de Belleville, dans l'Illinois , The Plebes cherchait à participer à un concours de battle-of-the-bands mais avait besoin d'un autre lycéen en tant que membre pour se produire. Ils ont invité Jeff Tweedy , un ami de lycée de Jay Farrar, à rejoindre le groupe et à jouer avec eux pour le spectacle. Malgré un manque de maîtrise de son instrument, Tweedy a joué un rôle important dans le groupe en réservant des concerts précoces. Alors que The Plebes jouait de la musique dans un style rockabilly , Tweedy voulait jouer du punk rock comme la musique qu'il avait initialement entendu le groupe jouer. Cela a provoqué des tensions entre Tweedy et Dade Farrar, qui a quitté le groupe deux mois après l'arrivée de Tweedy.

Avant de quitter le groupe en 1984, Dade Farrar a présenté ses membres à Mike Heidorn , le frère cadet de sa petite amie ; Heidorn a ensuite rejoint le groupe en tant que batteur. The Plebes a alors décidé de changer son nom en The Primitives, une référence à une chanson de 1965 du groupe de rock psychédélique The Groupies. En raison de l'impopularité du punk rock dans la région de St. Louis , The Primitives a commencé à jouer du garage rock orienté blues à des tempos rapides. Ils se produisaient régulièrement dans une salle de mariage à Millstadt, dans l'Illinois , où la mère de Tweedy, Jo Ann , percevait les frais de couverture. Ils se produisent également régulièrement au B St Bar à Belleville avec des groupes tels que The Newsboys (plus tard Sammy and the Snowmonkeys), Charlie Langrehr et The Symptoms. Wade Farrar était le chanteur principal du groupe, mais son engagement à la Southern Illinois University et une tentative d'enrôlement dans l' armée des États-Unis signifiaient qu'il ne pouvait consacrer qu'un peu de temps au groupe. De plus, Heidorn s'est cassé la clavicule lors d'un concert en 1986, ce qui a mis le groupe en pause. Jay Farrar et Tweedy ont continué à écrire des chansons et à se produire chez Heidorn pendant qu'il se rétablissait, et en 1987, ils avaient redémarré le groupe. Les Primitives ont temporairement ajouté Tony Mayr comme bassiste pour que Tweedy puisse jouer de la guitare, mais un mois plus tard, le groupe a décidé de garder Tweedy à la basse et de rester un trio. Pour éviter toute confusion avec un groupe britannique à succès également nommé The Primitives , ils ont décidé de changer à nouveau leur nom, en Uncle Tupelo. Bien qu'ils n'aient interprété que des reprises des années 1960 sous le nom de The Primitives, le trio a décidé d'adopter une nouvelle approche et d'écrire leur propre musique sous leur nouveau nom.

Début de carrière

Une ancienne affiche pour un spectacle d'Oncle Tupelo, dans le style du dessin original de Chuck Wagner

The Primitives s'est rebaptisé Oncle Tupelo d'après un personnage d'un dessin animé dessiné par Chuck Wagner, un ami des membres du groupe. Le nom a été créé en combinant deux mots choisis au hasard dans le dictionnaire; inspiré par le nom, Wagner a dessiné une image d'un vieux Elvis gros . Le trio a enregistré une démo de quatre chansons, qui leur a valu des rôles de soutien aux concerts d'artistes tels que Johnny Thunders et Warren Zevon . Tweedy a rencontré Tony Margherita alors qu'il travaillait au noir en tant que commis aux archives à St. Louis. Après avoir assisté à deux concerts du groupe, Margherita a proposé de devenir sa manager. Oncle Tupelo a commencé à jouer régulièrement au Cicero's Basement, un bar proche du campus de l'Université de Washington . Des groupes jouant dans un style similaire, dont Chicken Truck de Brian Henneman , jouaient souvent dans cette salle qui, à la fin de 1988, était considérée comme l'origine d'une nouvelle scène musicale. Le groupe s'est temporairement élargi à un quatuor avec l'ajout du guitariste Alex Mutrux, mais est rapidement revenu à un trio.

Uncle Tupelo a enregistré ses premiers morceaux dans le studio mansardé du futur producteur punk de Chicago Matt Allison à Champaign, Illinois . La démo Not Forever, Just for Now comprend les chansons « I Got Drunk » et « Screen Door », ainsi que les premières versions de plusieurs chansons qui apparaîtraient sur leur premier album studio. Le CMJ New Music Report a donné à la bande une critique élogieuse et a qualifié Uncle Tupelo de meilleur groupe non signé de l'année. La distinction a attiré l'attention des labels indépendants, et le groupe a décidé de signer avec Jay Fialkov et Debbie Southwood-Smith de Giant Records (qui a proposé de les réserver au CBGB à New York). Expliquant la décision, le groupe a déclaré que "[nos] objectifs initiaux ne sont pas déformés avec un label indépendant".

Enregistrements sur Rockville Records

Peu de temps après la signature d'Oncle Tupelo, Giant Records a changé son nom pour Rockville Records. Le premier album du groupe pour Rockville, No Depression , a été enregistré pendant dix jours en janvier 1990, au studio d'enregistrement Fort Apache South à Boston , Massachusetts . La structure thématique de l'album tournait autour de leur vie d'adolescent à Belleville ; des exemples sont des chansons sur le désir d'éviter le travail en usine et des chansons sur la crainte d'une éventuelle conscription militaire de la guerre du golfe Persique . Impressionné par leurs précédents travaux sur Dinosaur Jr. 's Bug , le groupe souhaitait que Paul Kolderie et Sean Slade produisent l'album. Slade a laissé Farrar jouer sur la même Gibson Les Paul SG Junior de 1961 que J. Mascis jouait à l'origine sur Bug . L'album est sorti le 21 juin 1990 et le groupe a célébré en jouant chez Cicero pendant deux nuits.

Entre les tournées, Farrar, Tweedy et Heidorn ont formé un groupe de reprises country nommé Coffee Creek, avec Brian Henneman (plus tard membre de The Bottle Rockets ). Henneman a impressionné Oncle Tupelo, et il a été invité à être technicien de guitare et multi-instrumentiste occasionnel pour le groupe. Alors que Farrar et Heidorn éviteraient de trop boire après les spectacles, Tweedy continuerait à boire toute la nuit. Bien que Tweedy se soit arrêté après avoir commencé à sortir avec Sue Miller en 1991, un fossé de communication important s'était déjà ouvert entre Tweedy et Farrar.

En mars 1991, No Depression s'était vendu à environ 15 000 exemplaires et figurait dans un article de Rolling Stone sur les étoiles montantes. Cependant, Rockville Records a refusé de payer au groupe des redevances pour l'album, un thème qui se poursuivra pour le reste du contrat du groupe. Pendant dix-sept jours, le groupe a enregistré un deuxième album à Long View Farm dans la région rurale de North Brookfield, Massachusetts . Still Feel Gone , avec un son plus étagé, a également été produit par Kolderie et Slade, avec des contributions de Slade, Henneman, Rich Gilbert, Chris Bess d'Enormous Richard et Gary Louris de The Jayhawks . Le groupe est déçu de la production de l'album et décide d'arrêter de travailler avec Kolderie et Slade. Peu de temps après, Uncle Tupelo a enregistré "Shaking Hands (Soldier's Joy)" sur l' album Arkansas Traveler de Michelle Shocked et l'a rejointe lors de la tournée d'accompagnement avec Taj Mahal et The Band . Cependant, la tournée n'a duré que quelques spectacles en raison de problèmes de gestion entre Shocked et The Band.

Le rock alternatif avait fait irruption dans le courant dominant en 1992, et un album sorti dans ce style devait permettre au groupe de décrocher un contrat avec une grande maison de disques. Cependant, Uncle Tupelo n'a pas voulu suivre les traces de groupes tels que Nirvana et a décidé de jouer des chansons country et folkloriques "comme un grand" va te faire foutre " sur la scène rock". Peter Buck , guitariste de REM , a vu le trio se produire au 40 Watt Club à Athènes, Géorgie et les a cherché après le spectacle. Buck a été impressionné par une version de "Atomic Power" que le groupe a joué et a offert ses services pour leur prochain album. Sur une période de cinq jours, Buck a produit le prochain album du groupe, du 16 au 20 mars 1992 . Buck leur a permis de rester dans sa maison pendant les séances et n'a facturé aucun argent pour ses services. Le rôle d'Henneman a été augmenté pour cet album, et il a appris tout seul à jouer de la mandoline et du bouzouki . Bien qu'ils se détournent du style populaire du rock alternatif, les majors commencent à s'intéresser de près à Uncle Tupelo après la sortie du 16 au 20 mars 1992 . L'album s'est vendu plus que leurs deux enregistrements précédents combinés, bien que Rockville soit mécontent qu'il ne se conforme pas au style du rock alternatif populaire.

Contrat grand label

En 1992, Joe McEwen de Sire Records a commencé à poursuivre le groupe. McEwen, qui a amené des artistes notables tels que Dinosaur Jr. et Shawn Colvin à Sire, s'intéressait à eux depuis qu'il avait entendu la démo de Not Forever, Just for Now . À la demande de Gary Louris , McEwen a offert un contrat à l'oncle Tupelo. Le manager du groupe, Tony Margherita, a invoqué la clause d'évasion de 50 000 $ qu'il avait insérée dans leur contrat à Rockville, libérant le groupe pour qu'il signe un contrat de sept ans avec Sire. L'accord nécessitait deux albums et prévoyait un budget de 150 000 $ pour le premier.

Au moment de l'enregistrement du 16 au 20 mars 1992 , Mike Heidorn avait obtenu un emploi stable dans une entreprise de presse de Belleville et sortait avec une femme qui avait deux enfants d'un précédent mariage. L'oncle Tupelo avait prévu une tournée en Europe, mais Heidorn voulait rester à Belleville avec sa petite amie, qu'il a épousée en août 1992.

Le groupe a passé des auditions avant la tournée promotionnelle du 16 au 20 mars 1992 et deux candidats se sont démarqués : Bill Belzer et Ken Coomer . Bien que Farrar et Tweedy aient convenu que Coomer était le meilleur batteur, ils ont été intimidés par sa stature de six pieds quatre pouces et ses longues dreadlocks . Le groupe a plutôt choisi Belzer comme remplaçant de Heidorn, mais il n'est resté avec le groupe que six mois. Tweedy a expliqué le départ de Belzer :

Je veux croire que c'était purement musical, et je crois honnêtement que ça ne fonctionnait pas musicalement. Je crois aussi que nous n'étions pas assez matures émotionnellement pour être des amis proches avec une personne gay à ce moment de notre vie... Et Bill était et est toujours une personne gay très fière et juste, très ouverte sur son homosexualité.

Après une tournée en Europe en première partie de Sugar , le groupe remplace Belzer par Coomer. Le groupe a également expérimenté avec de nouveaux membres : John Stirratt a remplacé Brian Henneman (qui a quitté pour former The Bottle Rockets) tandis que Max Johnston , le frère de Michelle Shocked, a rejoint en tant qu'interprète de mandoline et de violon en direct . Stirratt est devenu le bassiste à plein temps, permettant à Tweedy d'interpréter plus de chansons avec la guitare.

Désormais composé de cinq musiciens, Uncle Tupelo a enregistré ses débuts sur un label majeur au studio Cedar Creek à Austin, au Texas, au début de 1993. Anodyne consistait en des enregistrements en studio et comprenait un duo avec Farrar et Doug Sahm du Sir Douglas Quintet. . L'album s'est vendu à 150 000 exemplaires et était leur seule entrée sur le palmarès Billboard Heatseekers . Le groupe tourne jusqu'à la fin de l'année, terminant par un concert à guichets fermés au Tramps à New York. En raison de leur tirage au sort, les principaux dirigeants de Sire ont commencé à voir le groupe comme un succès potentiel.

En 1993, le groupe a contribué une reprise de la chanson Effigiy de Creedence Clearwater Revival à l'album No Alternative de AIDS-Benefit produit par la Red Hot Organization .

Rompre

Avec l'ajout de Stirratt, Coomer et Johnston juste avant l'enregistrement d' Anodyne , la relation de Farrar et Tweedy est devenue plus tumultueuse, conduisant à des altercations verbales après les concerts. Dans un compte, Tweedy a rappelé :

À cette époque, je disais quelque chose dans un microphone sur scène, et après [Farrar] me prenait à part et disait: "Ne parle plus jamais dans ce microphone." Il interpréterait à tort que je parle dans le microphone comme une preuve supplémentaire de mon ego incontrôlable et rampant, une preuve supplémentaire de mon sentiment de ne plus avoir à avoir si peur.

Tweedy a estimé que les nouveaux membres lui ont donné une nouvelle opportunité de contribuer au groupe, mais Farrar a ressenti du mépris pour la nouvelle attitude insouciante de Tweedy. Des années plus tard, Farrar prétendra qu'il avait été tenté de quitter le groupe après avoir vu Tweedy caresser les cheveux de la petite amie de Farrar, un acte qu'il croyait avoir été une proposition. En janvier 1994, Farrar a appelé le manager Tony Margherita pour l'informer de sa décision de quitter le groupe. Farrar a dit à Margherita qu'il ne s'amusait plus et qu'il ne voulait plus travailler avec Tweedy. Peu de temps après la rupture, Farrar a expliqué son départ: "Il semblait juste que cela avait atteint un point où Jeff et moi n'étions vraiment pas compatibles. Cela avait cessé d'être une relation symbiotique d'écriture de chansons, probablement après le premier disque."

Tweedy était furieux d'avoir entendu les nouvelles de seconde main de Margherita, plutôt que directement de Farrar. Le lendemain, les deux se sont livrés à une confrontation verbale. En guise de faveur à Margherita, qui avait dépensé une somme d'argent substantielle pour maintenir le groupe en activité, Farrar a accepté une dernière tournée avec Uncle Tupelo en Amérique du Nord. Tweedy et Farrar se sont à nouveau engagés dans un match de cris deux semaines après le début de la tournée, en raison du refus de Farrar de chanter l'harmonie sur l'une des chansons de Tweedy. Le groupe a fait sa première apparition à la télévision nationale pendant la tournée lorsqu'ils ont été présentés dans Late Night with Conan O'Brien . Sire avait demandé au groupe de jouer "The Long Cut" dans le spectacle, ce qui a encore plus irrité Farrar puisque la chanson a été écrite et chantée par Tweedy.

Les derniers concerts d'Oncle Tupelo, deux spectacles au Blue Note à Columbia, Missouri et deux spectacles aux Mississippi Nights à St. Louis , ont eu lieu du 28 avril au 1er mai 1994. Une affiche spéciale "dernière étape" a été créée pour l'occasion qui a promu avec facétie le groupe comme "le 4ème meilleur groupe country de St. Louis", basé sur un sondage des lecteurs dans le Riverfront Times . Le dernier soir, Tweedy et Farrar ont chacun interprété neuf chansons pendant le concert, et Mike Heidorn a joué en tant que batteur pendant le rappel.

Après la rupture

Après la dernière tournée d'Oncle Tupelo, Tweedy a encouragé ses camarades de groupe à le rejoindre dans un nouveau groupe, tandis que Farrar cherchait des membres pour son propre groupe. Tweedy a réussi à conserver le reste de la gamme Uncle Tupelo et a créé Wilco . Ils commencèrent à répéter quelques jours après le dernier concert d'Oncle Tupelo, et en août 1994, ils étaient dans le studio d'enregistrement de leur premier album, AM . Farrar a demandé à Jim Boquist de rejoindre son nouveau groupe, Son Volt ; Boquist était un multi-instrumentiste qui avait joué avec Joe Henry en première partie de la dernière tournée d'Oncle Tupelo. Boquist a également recruté son frère Dave, et Farrar a convaincu Mike Heidorn de quitter Belleville pour rejoindre le groupe. Le nouveau quatuor de Farrar a commencé à enregistrer son premier album Trace en novembre 1994.

Wilco a signé avec Reprise Records tandis que Son Volt a signé avec Warner Bros. Records . Son Volt a eu un premier tube rock universitaire avec "Drown" de l'album Trace , mais Wilco a maintenu une carrière plus réussie sur le plan commercial dans les années qui ont suivi. Concernant la possibilité d'une réunion, Mike Heidorn a rapporté dans une interview de PopMatters que "rien n'est jamais sûr, mais je devrais dire:" Rien de tel ". " Farrar a déclaré qu'il ne voulait pas que le groupe se reforme, tandis que Tweedy a déclaré qu'il pensait qu'une réunion ne serait pas productive musicalement.

Farrar et Tweedy ont poursuivi en justice Rockville Records et le PDG de Dutch East India Trading Barry Tenenbaum en 2000 pour les redevances que le label leur aurait dû, obtenant la restitution de Tenenbaum et les droits communs sur les trois premiers albums d'Oncle Tupelo. Après avoir obtenu les droits, le groupe sort une compilation intitulée 89/93: An Anthology . En 2003, Uncle Tupelo a réédité leurs trois premiers albums, qui, avant le procès, s'étaient vendus à plus de 200 000 exemplaires.

Influences

Comme The Primitives, Tweedy et Farrar ont été fortement influencés par des groupes punk tels que The Ramones et The Sex Pistols . Cependant, ils ont commencé à écouter de la musique country parce que le punk rock n'était pas bien reçu sur les scènes musicales de Belleville et de Saint-Louis. Alors qu'à l'origine ils ont été initiés à la country par leurs parents, ce n'est qu'à cette époque qu'ils ont commencé à l'écouter pour se divertir. Farrar écrivait généralement des chansons sur l' Amérique centrale , tandis que Tweedy écrivait sur des sujets plus courants tels que les relations. Farrar a pris l'influence d'auteurs tels que Kurt Vonnegut et Jack Kerouac , qu'il a lu tout en travaillant à la librairie de sa mère. En tant que chanteur, les paroles de Farrar étaient au premier plan pendant les performances, mais le style musical du groupe était principalement inspiré par Tweedy et Heidorn. Jeff Tweedy a déclaré dans une interview avec le St. Louis Post-Dispatch :

Nous avons probablement plus d'influences que nous ne savons quoi en faire. Nous avons deux styles principaux qui ont été des influences. Par exemple, nous aimons autant Black Flag que les premiers Bob Dylan et Dinosaur Jr. autant que Hank Williams ... Pour nous, le punk hard c'est aussi de la musique folk. Nous établissons un parallèle étroit entre les deux. Nous jouerons les deux dans le même set si nous en avons l'occasion. Nous n'avons aucun parti pris en ce qui concerne la musique.

Tweedy en particulier s'est inspiré des Minutemen et a écrit une chanson sur D. Boon après la mort de Boon dans un accident de camionnette. Le groupe a sorti des chansons interprétées à l'origine par Creedence Clearwater Revival , The Carter Family , Lead Belly , Gram Parsons , The Soft Boys , The Louvin Brothers , Texas Tornados et The Stooges . La sortie du 16 au 20 mars 1992 alors que la musique alternative perçait était une décision inspirée par la décision de Neil Young de sortir les albums difficiles On the Beach et Tonight's the Night immédiatement après le succès commercial de Harvest . Le critique Michael Corcoran a comparé le style musical du groupe à celui de " Bob Mold devant Soul Asylum sur une version accélérée d'une chanson de Gram Parsons ".

Héritage

Oncle Tupelo est considéré comme l'un des fondateurs du genre country alternatif , un mélange de rock alternatif et de musique country traditionnelle. Alors que le genre s'est finalement associé à des artistes solos tels que Gram Parsons et Lyle Lovett , Uncle Tupelo est considéré comme le premier groupe country alternatif. Certains médias comme la BBC ont même suggéré qu'ils étaient le seul créateur du genre. Cependant, Tweedy et Heidorn contestent cette affirmation, et Farrar dit qu'il n'y a pas de différence entre le country alternatif et d'autres genres tels que le rock roots . Heidorn a commenté dans une interview à l'heure normale du pays :

C'est étrange d'entendre parler d'Oncle Tupelo parce que ce que nous faisions s'inscrivait dans une si longue histoire musicale. Les gens ont tort de commencer par nous et de dire que nous avons commencé n'importe quoi parce que nous prenions juste la balle, en commençant par Woody Guthrie et jusqu'au début des années 60 et les Flying Burrito Brothers par lesquels nous avons été influencés. Nous n'avons pas commencé un genre. Nous avons contribué à une longue lignée d'assez bonne musique. C'est la façon dont nous voyions les choses à l'époque : faire ce qui était juste pour la chanson.

Les trois premiers albums du groupe ont influencé des artistes de rock roots contemporain tels que Richmond Fontaine et Whiskeytown . L'utilisation par Oncle Tupelo de guitares déformées pour jouer un style de musique connu pour son sérieux est devenue une tendance durable dans le rock moderne des années 1990. Jason Ankeny a écrit dans AllMusic que :

Avec la sortie de leur premier LP de 1990, No Depression , le trio de Belleville, IL, Uncle Tupelo a lancé plus que simplement sa propre carrière - en fusionnant la simplicité et l'honnêteté de la musique country avec la fureur tonifiante du punk, ils ont lancé une révolution qui a résonné dans tout l'underground américain.

Leur album No Depression de 1990 a prêté son nom à un périodique country alternatif influent . En raison de l'influence de l'album et du périodique, le terme « No Depression » est devenu un synonyme de country alternatif, en particulier pour les groupes influencés par le punk rock. Le mouvement country alternatif a joué un rôle important dans le succès des futurs groupes country traditionalistes tels que Robbie Fulks et Shelby Lynne .

Membres

Chronologie

Discographie

Albums studios

Année Titre commentaires
1990 Pas de dépression
  • Label : Rockville Records (ROCK-6050-2/1/4)
  • Sortie : 21 juin 1990
  • Format : CD (-2), cassette (-4)
  • Le titre de l'album est devenu un surnom pour le genre de musique country alternative .
  • Le périodique No Depression utilise le titre de l'album comme nom.
  • Réédité le 15 avril 2003 sous forme de CD uniquement (Legacy Recordings) avec six pistes bonus.
1991 Sentez-vous toujours parti
  • Label : Rockville Records (ROCK-6070-2/4)
  • Sortie : 17 septembre 1991
  • Format : CD (-2), cassette (-4)
  • Réédité le 15 avril 2003 sous forme de CD uniquement (Legacy Recordings) avec cinq titres bonus.
1992 16-20 mars 1992
  • Label : Rockville Records (ROCK-6090-2/4)
  • Sortie : 3 août 1992
  • Format : CD (-2), cassette (-4)
  • Réédité le 15 avril 2003 sous forme de CD uniquement (Legacy Recordings) avec cinq pistes bonus et une piste cachée.
1993 Calmant
  • Label : Sire Records (9 45424-2/4)
  • Sortie : 5 octobre 1993
  • Format : CD (-2), cassette (-4)
  • Réédité le 11 mars 2003 sous forme de CD uniquement (Rhino Records) avec cinq titres bonus.

Compilation

Année Titre commentaires
1992 Still Feel Gone & 16-20 mars 1992
  • Étiquette : Inde orientale néerlandaise (6110-1)
  • Album double LP uniquement ; deux albums emballés avec un nouveau design de couverture.
2002 89/93 : Une Anthologie
  • Album de compilation rétrospective avec trois titres inédits.

Bandes de démonstration

  • Toutes les bandes démo sont auto-éditées sur cassette .
Année Titre commentaires
1987 Daltonien et sans rime
1988 Vivre et autrement
1989 Pas pour toujours, juste pour maintenant

Simple

Année De côté faces B commentaires
1990 "Je me suis saoulé"
  • Label : Rockville Records (ROCK6055-7)
"La ville du péché"
1991 "Arme à feu"
  • Label : Rockville Records (ROCK6069-7)
"Je veux te détruire"
"Gun"/"Je veux te détruire"/"Still Be Around" (démo)
  • Label : Rockville Records (ROCK6069-4)
  • Triple face A.
  • Version cassette du single "Gun".
1992 "Vent Sauget"
  • Label : Rockville Records (ROCK6089-7)
« À la recherche d'une issue » (live)

"Prenez ma parole"

1993 "La coupe longue"
  • Label : Sire Records

"We've Been Had" (live)
"Truck Drivin' Man" (live)
"Anodyne" (live)
"Suzie Q" (live)
"Fifteen Keys" (live)

  • Couverture du single "The Long Cut + 5 Live"
  • Unique promotionnel seulement.

Contributions

Année Chanson Album commentaires
1990 "Avant que je casse" (démo) Compilation hors de la porte
1991 "Je n'oublierai pas" Bande originale d' A Matter of Degrees
1992 « Movin’ On » 20 Explosions encore plus explosives et fantastiques de Rockin' Mega Smash Hit ! compilation
« Poser la main (la joie du soldat) » Voyageur de l'Arkansas
"Attendre jusqu'à" Stolar Tracks Vol. 1 compilation
1993 "Yeux bleus" Conmemorativo: A Tribute to Gram Parsons compilation
"Effigie" Aucune compilation alternative
"Tu es sûr que Hank a fait comme ça ?" Marque de Qualité, Vol. 2 compilations
"Quinze clés" (en direct)
  • Compilation 7" publiée par le magazine allemand What's That Noise (WTN 006) ; comprend également des morceaux de Cordelia's Dad , Swell et les compagnons de voyage.
1994 " Moonshine " Compilation Le meilleur de Mountain Stage Volume Sept

Uncle Tupelo a également enregistré un spécial radio d'une heure qui a été publié par Legacy Records en 2003. Legacy n'a distribué le CD, intitulé The Long Cut: A One Hour Radio Special , qu'à des stations de radio non commerciales comme moyen de promouvoir la réédition. numéros des albums studio du groupe. L'émission spéciale est animée par Lauren Frey et présente des interviews de Farrar, Tweedy et Heidorn.

Remarques

Les références

Liens externes