Coups contre l'Empire -Blows Against the Empire

Coups contre l'Empire
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Album studio de
Paul Kantner
et le vaisseau spatial Jefferson
Publié novembre 1970
Enregistré Été-automne 1970 aux studios Pacific High Recording et Wally Heider , San Francisco
Genre Folk rock , rock progressif , acid rock , rock psychédélique
Longueur 41 : 41
Étiqueter RCA Victor LSP-4448
Producteur Paul Kantner
Chronologie de Paul Kantner
Coups contre l'Empire
(1970) 		Chasseur de soleil
(1971)

Blows Against the Empire est un album concept de Paul Kantner , sorti sous le nom de Paul Kantner et Jefferson Starship. C'est le premier album à utiliser le surnom de "Starship", un nom que Kantner et Grace Slick utiliseront plus tard pour le groupe Jefferson Starship qui a émergé après que Jack Casady et Jorma Kaukonen ont quitté Jefferson Airplane . D'un point de vue commercial, il a joué de manière comparable aux albums de Jefferson Airplane de l'époque, culminant au n ° 20 sur le Billboard 200 et recevant unecertification or RIAA . C'était l'un des deux premiers albums à être nominé pour un Hugo Award dans la catégorie de la meilleure présentation dramatique.

Aperçu

À partir de 1965, Paul Kantner avait enregistré cinq albums studio avec Jefferson Airplane, mais en 1970, des problèmes internes avaient commencé à faire des ravages sur le groupe, notamment le départ du batteur Spencer Dryden en 1970 et une rupture qui se formait entre le fondateur Marty Balin et le reste du groupe qui aboutira finalement au départ de Balin du groupe en avril 1971.

Le groupe n'a sorti qu'un seul single en 1970, et Kantner a profité de la pause pour travailler sur un album solo. Blows Against the Empire est son album concept enregistré et sorti en 1970, crédité à Paul Kantner et Jefferson Starship. Cela marque les débuts du surnom de Jefferson Starship, mais pas du groupe du même nom, puisque Blows est antérieur de quatre ans à la formation du groupe Jefferson Starship .

L'album a été enregistré aux Pacific High Recording Studios et aux Wally Heider Recording Studios à San Francisco. Le résultat découle d'une période de collaboration croisée entre la fin de 1969 et 1971 par une collection de musiciens de divers groupes de San Francisco, dont Jefferson Airplane, the Grateful Dead et Quicksilver Messenger Service , ainsi que Crosby, Stills, Nash & Young enregistrant au temps dans la ville. Ces musiciens comprenaient Jack Casady, Joey Covington , David Crosby , David Freiberg , Jerry Garcia , Mickey Hart , Paul Kantner, Bill Kreutzmann , Graham Nash et Grace Slick. À l'exception de Covington, tous ces musiciens joueraient ou chanteraient également sur le premier album de Crosby enregistré en même temps dans les mêmes studios. Le bassiste Harvey Brooks d' Electric Flag et le guitariste Peter Kaukonen , frère du guitariste d'Airplane Jorma Kaukonen, apparaissent également.

Stylistiquement, les chansons vont du folk léger de "The Baby Tree", des passages de musique concrète de "Home" et "XM", et du proto-grunge de "Mau-Mau (Amerikon)". La plupart du temps, cependant, les chansons sont livrées dans le genre de rock & roll improvisé et libre représentatif des groupes Bay Area de l'époque. Lyriquement, l'album célèbre l'idéalisme contre-culturel ; il se déroule dans un avenir où la contre-culture est capable de s'unir et de décider de son propre destin loin de la planète Terre. Écrit en 1970, Kantner décrit dans "Hijack" la construction d'un vaisseau spatial commençant en 1980, qui "devrait être prêt en 1990".

Concept

Le mérite du Jefferson Starship reflétait beaucoup de choses : le line-up ad hoc d' étoiles ; l'album étant une progression évolutive de Jefferson Airplane ; et enfin l'histoire qu'elle raconte du détournement d'un vaisseau spatial. L'album est un concept-album narratif qui raconte l'histoire d'une révolution de la contre-culture contre les oppressions de "Oncle Samuel" et un plan pour voler un vaisseau spatial en orbite et voyager dans l'espace à la recherche d'un nouveau foyer. La version vinyle originale est divisée en deux faces d'album. "Mau Mau (Amerikon)" a lancé Side One, un manifeste de contre-culture et un appel aux armes. Dans le contexte du récit, il s'agit de la musique gratuite jouée dans le parc, rassemblant tout le monde.

"Remettez vos vieilles dames au lit,
Mettez vos vieillards dans leurs tombes,
Couvrez leurs oreilles pour qu'ils ne nous entendent pas chanter,
Couvrez-leur les yeux pour qu'ils ne nous voient pas jouer."
"Écartez-vous, laissez les gens jouer,
On doit s'abattre sur toi,
Viens vivant partout sur toi,
Danser vers le bas, dans votre ville."

Il célèbre la contre-culture de la fin des années 60, représentant des personnes célébrant l'expansion de l'esprit et l'amour libre, "Nous allons jouer dans vos parcs, fous de l'éclair de la vie... appelant à l'acide, à la cocaïne et à l'herbe." Ils en ont assez de l'armée, nationale et étrangère, et font l'une des premières références à Ronald Reagan dans la musique populaire dans la ligne, "Vous libérez les chiens d'une star de cinéma de grade B Governor's war... alors laissez tomber votre putains de bombes, brûlez vos bébés démons, je vivrai à nouveau!" Ils condamnent les restrictions de division de la société conservatrice et rêvent de trouver une utopie.

"The Baby Tree", écrit par Rosalie Sorrels , parle d'une île imaginaire où les bébés poussent sur les arbres et sont ramassés par des couples heureux lorsqu'ils tombent. La scène se développe sur le reste de l'album, dans "Let's Go Together" et "A Child Is Coming", où un couple est parmi le rassemblement dans un parc à l'extérieur de Chicago la nuit précédant le détournement, trébuchant sous acide à l'approche de l'aube. Elle révèle qu'elle est enceinte et, comme on pouvait s'y attendre, ils décident de libérer leur enfant du "jeu des fichiers et de leurs chiffres" du gouvernement en rejoignant les pirates de l'air. Dans ce cadre, "The Baby Tree" peut être considéré comme leur rêve éveillé induit par l'acide sur la grossesse, et s'intègre donc parfaitement dans le récit. L'allégorie de « Let's Go Together » et « A Child Is Coming » symbolise la relation amoureuse de Paul Kantner et Grace Slick et la grossesse de Slick par Kantner, qui se traduira par la naissance de leur fille, China Kantner , l'année suivante.

La deuxième face est une suite intégrée de chansons qui s'ouvre sur "Sunrise", l'allégorie de Grace Slick décrivant l'aube naissante que le couple attendait, tout en symbolisant également l'aube d'une civilisation utopique, libérée des mœurs conservatrices et des influences violentes. "Sunrise" mène directement à "Hijack", dans lequel les révolutionnaires prennent d'assaut le transport vers le vaisseau spatial en orbite et se dirigent vers l'espace, embarquant sur le navire à la fin de "Hijack" et quittant l'orbite dans "Home". Au fur et à mesure que l'histoire progresse avec "Have You Seen the Stars Tonite", les espoirs et les doutes sont révélés. Une fois que les moteurs et les systèmes du navire sont prêts dans "XM", "Starship" raconte une mutinerie combattue pour le contrôle du navire, pour déterminer s'il faut se rendre et revenir, ou continuer. Finalement, les idéalistes prennent le contrôle et le navire est projeté par gravité autour du soleil et hors du système solaire.

De l'aveu de Kantner, la prémisse sous-jacente du récit a été dérivée en partie des travaux de l'auteur de science-fiction Robert A. Heinlein . Kantner alla jusqu'à écrire à Heinlein pour obtenir la permission d'utiliser ses idées. Heinlein a répondu qu'au fil des ans, de nombreuses personnes avaient utilisé ses idées, mais Paul a été le premier à demander la permission, qu'il a accordée. En 1971, Blows a été le premier album rock jamais nominé pour un Hugo Award dans la catégorie de la meilleure présentation dramatique. Bien qu'il ait reçu la pluralité des voix parmi les cinq œuvres nominées, la majorité des votants ont choisi de ne pas décerner le prix cette année-là.

Arrangements et instrumentation

Tout au long de l'album, le piano acoustique de Slick est mis en avant. Elle a dit que sa technique lourde d'accords à l'époque s'était développée en regardant le joueur de session Nicky Hopkins lors de ses nombreux enregistrements avec l'avion. La plupart des morceaux ajoutent une instrumentation rock standard à son piano, notamment des guitares électriques et acoustiques, de la batterie et de la basse. Les harmonies vocales épaisses qui accompagnent Kantner et Slick en duo sont la signature de nombreuses chansons.

Une exception notable est "The Baby Tree", qui a Kantner chantant sur un accompagnement de banjo solo de Jerry Garcia. "Sunrise" est la vitrine vocale solo de Grace Slick, en partie un duo avec elle-même grâce au multipiste. Ici, elle est principalement accompagnée par Jack Casady jouant de la basse dans une série d'overdubs. "Avez-vous vu les étoiles Tonite?" présente des harmonies vocales luxuriantes sur des instruments acoustiques avec des superpositions de guitare électrique tamisées. Les parties acoustiques de la deuxième face sont centrées sur la guitare à 12 cordes désaccordée de Kantner , en utilisant un accord composé d'octaves et de quintes de do ouvert, que David Crosby a comparé aux sons bourdonnants des cornemuses.

Deux pistes de la suite latérale 2 sont entièrement constituées d'effets sonores simulant les moteurs de vaisseaux spatiaux et le vol dans l'espace. Dispersés parmi les autres chansons de la Suite sont des pistes vocales de fond et des extraits sonores fortement traités. Pendant la scène de détournement, un extrait audio de la version cinématographique de George Pal de La Guerre des mondes de 1953 est utilisé : une femme est entendue crier « Laissez-moi passer ! » immédiatement suivi par le bruit d'un tir de pistolet à rayons.

Sortie

L'album vinyle original était un seul plateau dans une pochette gatefold. La couverture présentait une œuvre d'art populaire russe provenant d'une boîte en laque peinte, attribuée à CCCP (URSS en russe). Kantner a déclaré qu'il aimait voler l'art de la Russie parce que de nombreux albums de Jefferson Airplane ont été piratés sur le marché noir russe. La peinture de couverture arrière représente un colis partiellement ouvert révélant une pièce à l'intérieur avec Jerry Garcia furtivement, derrière lui une femme nue lourde debout sur un drapeau américain, le colis étant transporté sur une ficelle par un trio de seins avec des ailes. À l'intérieur du gatefold se trouvent d'autres illustrations avec des listes de pistes et des crédits, réalisées à l'encre argentée sur fond noir et mettant en vedette une caricature de Paul Kantner avec une tête de cheveux en feuille de marijuana s'élevant au-dessus d'un paysage montagneux et une paire de feuilles de marijuana en tache d'encre dans le pli inférieur. Un champignon sur la pyramide de l'hémisphère gauche sur la droite et le paysage planétaire montagneux est presque une image miroir. La jaquette intérieure était décorée de collages de photos de musiciens, d'écrits et de gribouillis. Les pressages originaux comprenaient également un livret en couleur, avec des paroles, de la poésie et des dessins principalement réalisés par Slick pendant les sessions d'enregistrement et collectés quotidiennement par Kantner. Les pressages suivants comprenaient une version noir et blanc du livret. Un petit nombre d'exemplaires promotionnels de l'album ont été distribués aux stations de radio sur vinyle transparent translucide; ceux-ci sont maintenant convoités par les collectionneurs de disques vinyles.

Rééditions de disques compacts

La version originale du disque compact avait une qualité sonore légèrement terne, légèrement inférieure au volume, et reproduisait l'art de la couverture du gatefold et des parties du gatefold intérieur, négligeant entièrement l'art du livret et de la jaquette. La version CD remasterisée a un son supérieur à des niveaux de volume améliorés. Le livret du CD dépliable comprend la pochette et fournit une grande partie de la pochette intérieure et de la jaquette en l'incluant parmi les nombreuses notes de couverture. Une reproduction au format CD du livret en noir et blanc est également incluse. Enfin, le remaster comprend des pistes bonus de prises alternatives, des démos et un enregistrement en direct de Starship avec des promos radio en annexe. Notez que le pépin de montage à 4h00 dans la chanson d'ouverture, "Mau Mau (Amerikon)", n'est pas une erreur dans le transfert numérique ; cela remonte à la sortie de l'album original.

Accueil

Critique dans Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981), Robert Christgau a trouvé le chant et les mélodies de Kantner "sombres" tout en croyant, "pour toutes les prétentions de science-fiction du disque ( Philip K. Dick aime -t-il réellement ce genre de choses?) ne décolle même jamais du sol." Il l'a noté C-plus. Il a été voté le numéro 850 dans la troisième édition de Colin Larkin de tous les temps Top 1000 Albums (2000). Dans The Rolling Stone Album Guide (2004), Paul Evans a déclaré que bien que sa qualité expérimentale ait pu impressionner en 1970, l'album "souffre maintenant du craquement de l'album concept". William Ruhlmann était plus enthousiaste, lui donnant quatre étoiles sur cinq dans sa critique pour AllMusic . « Kantner employait une instrumentation souvent dense et des arrangements complexes », écrit-il, « mais il y avait suffisamment de crochets et d'harmonies pour garder les choses intéressantes ».

Liste des pistes

Côté un
Non. Titre Écrivains) Longueur
1. "Mau Mau (Amérique)" Paul Kantner , Grace Slick , Joey Covington 6:33
2. "Le bébé arbre" Rosalie Oseilles 1:42
3. "Allons-y ensemble" Paul Kantner 4:11
4. "Un enfant arrive" Paul Kantner, Grace Slick, David Crosby 6:15
Longueur totale: 18:41
Côté deux
Non. Titre Écrivains) Longueur
1. "Lever du soleil" grâce lisse 1:54
2. "Détourner" Paul Kantner, Grace Slick, Marty Balin , Gary Blackman 8:18
3. "Accueil" Paul Kantner, Phill Sawyer, Graham Nash 0:37
4. "Avez-vous vu les étoiles Tonite?" Paul Kantner, David Crosby 3:42
5. "XM" Paul Kantner, Phill Sawyer, Jerry Garcia , Mickey Hart 1:22
6. "Vaisseau stellaire" Paul Kantner, Grace Slick, Marty Balin, Gary Blackman 7:07
Longueur totale: 23h00
Titres bonus CD remasterisés
Non. Titre Écrivains) Longueur
11. " Let's Go Together " ( paroles alternatives ) Paul Kantner 4:22
12. "Sunrise" ( démo acoustique ) grâce lisse 1:21
13. "Hijack" ( démo acoustique ) Paul Kantner 7:02
14. "SFX" ( effets sonores bruts pour XM ) Paul Kantner, Sawyer, Jerry Garcia, Mickey Hart 2:04
15. "Starship" ( Jefferson Airplane live, enregistré le 14 septembre 1970 à Fillmore West ) Paul Kantner, Grace Slick, Marty Balin, Gary Blackman 10:07
16. "Radio Spots" ( piste cachée )   2:57
Remarques

^A ^B Les versions originales de la cassette et du disque compact contenaient des paroles alternatives pour « Let's Go Together » qui différaient de la version vinyle. La réédition de 2005 a restauré les paroles originales en tant que piste trois et a inclus la version alternative des paroles en tant que piste bonus.

Personnel

Production

Voir également

Les références

Remarques
Bibliographie
  • Coups Contre l'Empire (Intérieur de la couverture en vinyle et livret du livret). Paul Kantner . New York : RCA . 1970. LSP-4448.CS1 maint: d'autres citent les médias AV (notes) ( lien )
  • Coût, Jud. Notes de pochette "Blows Against the Empire", CD remasterisé, 2005
  • Mamarkin, Jeff Tamarkin. Vous avez une révolution ! Le vol turbulent de l'avion Jefferson , 2003
  • Miller, Jim. (éd.), The Rolling Stone Illustrated History of Rock & Roll , 1980 (Jefferson Airplane Discography, p 274)

Liens externes