Chua Ek Kay - Chua Ek Kay
Chua Ek Kay 蔡 逸 溪 | |
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Née | 1947 |
Décédés | 8 février 2008 |
(à 61 ans)
Nationalité | singapourien |
Éducation | Enseigné en privé par Fan Chang Tien; Collège des arts Lasalle-SIA (1990); BFA ( Université de Tasmanie ); MA (Hons) ( Université de Western Sydney ) |
Connu pour | Peinture à l'encre de Chine |
Conjoint (s) | Mdm. Yeo Yang Kwee |
Récompenses |
1991 : 10e prix UOB de la peinture de l'année (grand prix) 1998 : Philip Morris Group of Companies ASEAN Art Awards, Juror's Choice |
Chua Ek Kay ( chinois : 蔡 逸 溪 ; pinyin : Cài Yìxī ) (1947 - 8 février 2008) était un artiste singapourien salué comme le "pont entre l'art asiatique et occidental" avec un style de peinture unique utilisant de l'encre de Chine sur papier qui démontrait un mélange ingénieux des formes de peinture traditionnelle chinoise avec les théories et techniques de l'art occidental. La plupart de ses œuvres avaient pour thème des scènes de rue de Chinatown , des lotus et des œuvres abstraites inspirées des peintures rupestres aborigènes d'Australie .
Les premières années
Chua Ek Kay est né à Guangdong , en Chine, en 1947, l'aîné de sept enfants. Dans les années 1950, sa famille a émigré à Singapour et s'est installée à Liang Seah Street. Les influences culturelles chinoises faisaient vraiment partie de sa vie quotidienne et de son art, et étant enfant, Chua a appris la littérature et la poésie chinoises et s'est exercé à écrire des caractères chinois avec son père. Même à l'école, il a souvent participé à des activités de calligraphie et de poésie classique en tant qu'étudiant au lycée catholique . Il excellait dans les deux domaines, écrivant ses propres poèmes et se faisant connaître à l'école pour son excellente calligraphie poétique. Cette réputation s'est rapidement étendue à la calligraphie locale et aux cercles poétiques.
En 1975, Chua, 28 ans, est devenue un étudiant de la peinture au pinceau chinois et de la sculpture de sceaux du maître peintre à l'encre de Singapour , Fan Chang Tien.
Carrière artistique
Bien qu'il soit profondément passionné par l'art, Chua a continué à gagner sa vie en acceptant divers emplois. Enfin, en 1985, il démissionne de son poste de directeur d'une usine de confection pour devenir artiste à plein temps. À l'âge de 38 ans, il entreprend son voyage artistique, complétant ses revenus en tant que chargé de cours au Département des études extra-muros de l' Université nationale de Singapour .
Il a commencé à explorer ses idées sur l'art, rompant avec les sujets de style traditionaliste de l'école de Shanghai. Se souvenant de son enfance dans la rue Liang Seah et sa communauté, Chua a trouvé de nouvelles inspirations dans ses peintures allant des montagnes et des lacs, aux magasins et même aux œuvres abstraites inspirées des peintures rupestres aborigènes australiennes .
En explorant de nouvelles expressions de l'art, il a trouvé des similitudes entre le style de l'école de Shanghai et les œuvres d'artistes occidentaux comme Henri Matisse , Pablo Picasso et Jackson Pollock en termes de spontanéité artistique. Ce nouvel intérêt pour l'art occidental l'a amené à étudier le sujet au Collège des arts Lasalle-SIA (maintenant le Collège des arts LASALLE) en 1990. Il devait également passer plusieurs années supplémentaires dans une étude comparative de l'est. et les concepts occidentaux de la peinture en Australie , avec un baccalauréat en beaux-arts (BFA) de l' Université de Tasmanie et une maîtrise en arts (MA (Hons)) de l' Université de Western Sydney . Néanmoins, le style de pinceau chinois qu'il avait appris plus tôt ne l'a jamais quitté, et son influence a continué à affluer dans ses peintures.
Le 21 août 2006, Chua a lancé sa série de peintures «Street Scenes Collection» à la Singapore Management University (SMU). Évalués à 302000 dollars singapouriens, ces 30 œuvres représentent des scènes d'anciennes boutiques, de ruelles étroites, de sites historiques et d'autres souvenirs représentant le patrimoine de Singapour, dans ses styles de pinceaux caractéristiques - un héritage de 20 ans de pratique artistique. Il a officiellement fait don de cette collection à l'Université le 18 octobre 2006, en soutien à l '«Initiative des arts visuels» de l'Université lancée plus tôt dans l'année. SMU a ensuite publié un livre intitulé Chua Ek Kay: Singapore Street Scenes, Evoking Memories (2007).
Lee Boon Yang , ministre de l'Information, des Communications et des Arts , a déclaré à propos de l'artiste: "Ek Kay a développé son propre style. Quand on regarde ses peintures, on se rappelle comment une approche simple de la vie peut se traduire par quelque chose de puissant. Je trouve ses peintures particulièrement intéressantes dans la façon dont il injecte tant de passion et d'émotion dans un paysage minimaliste. "
Esthétique et philosophie dans son art
Lorsque Chua était sous la tutelle de Fan Chang Tien, il n'a pas seulement appris les quatre éléments de «l'école de Shanghai» - la calligraphie, la poésie classique, la peinture et la sculpture de sceaux de son maître. Fan le força dans les principes du 花鸟 ( chinois : huā niǎo , ou "fleur-oiseau"), et imposa les fondements de Chua dans son art. Cela a également intensifié son intérêt pour l'art, étudiant l'esthétique des maîtres de la dynastie post-Ming, en particulier de Shih-Tao.
Fan Chang Tien a également rappelé à Chua d'être expressif dans n'importe quel sujet qu'il peignait, car il y avait un rythme à chaque trait. Cette «vie» dans ses peintures devait également venir avec une compréhension du «noir dans le noir», exprimant l'art à travers différentes gradations de tons d'encre pour capturer une «complexité simpliste» dans la représentation du sujet.
En explorant les idées occidentales dans son art, il a constaté que la différence entre l'art occidental et oriental résidait uniquement dans leur esprit: l'art occidental était puissant et l'art oriental plus introspectif. Il a également constaté que l'émergence de la «fusion artistique est-ouest» dans l'art adopté par les artistes pionniers de Singapour dans les années 1950 et 1960 était en partie due à la Révolution culturelle . Cette Révolution a non seulement fermé la porte de la Chine au reste du monde, mais elle a également enfermé ses «thèmes d'art chinois conventionnels de pics enneigés et de rivières jaillissantes» qui ont été identifiés par les artistes chinois à l'étranger. Les artistes singapouriens ont alors réalisé qu'ils ne se rapportaient pas vraiment à ces thèmes artistiques conventionnels et qu'ils devraient adopter des sujets familiers qu'ils pourraient distiller à travers leur émotion et leur art. De nombreux artistes de cette période étaient également éduqués en anglais et ont donc adopté les idées occidentales comme sources d'art alternatives. Alors que les créations de Chua sont imprégnées de la spontanéité artistique occidentale, il a estimé que la tradition continuait à jouer un rôle important en innovant et en générant des inspirations dans l'art.
Chua a continué à pratiquer la calligraphie Han et la peinture au pinceau d'encre, car il pensait que si une peinture contemporaine devait suivre le rythme et incarner le tempérament d'un artiste et les idéaux qu'il défend, en créant de l'art, il devrait être ancré dans certaines règles de base. et les formats. La discipline de l'art chinois a contribué à renforcer ses lignes, tandis que les techniques occidentales l'ont aidé dans le mélange des tons . Ces techniques ont constitué la base de son art.
Mort et hommages
Le 8 février 2008, Chua est décédée à l'âge de 61 ans après avoir lutté contre un cancer du nez depuis 2004.
"Avec le décès de Chua", a déclaré Edmund Cheng, le président du Conseil national des arts , "Singapour a perdu un grand artiste et un talent imposant ... Pour ses amis et collègues artistes, Ek Kay était un homme de peu de mots, et était toujours respecté pour sa confiance tranquille et son humilité malgré son succès international exceptionnel. Ek Kay était un artiste exemplaire qui nous avait laissé à son apogée. "
Le 18 mars 2008, l' Académie des Beaux-Arts de Nanyang a rendu hommage à Chua avec une table ronde intitulée Remembering Chua Ek Kay: Ink Painting and the Idea of the Contemporary . En utilisant les œuvres de Chua comme base de discussion, le forum a cherché à engager le public dans une discussion sur la signification de l'art contemporain à Singapour. La conférencière invitée Joanna Lee, auteur de Chua Ek Kay: Singapore Street Scenes, Evoking Memories (2007), avec les artistes Cheo Chai-Hiang et Hong Sek Chern, a abordé les créations de Chua et le développement de ses idées au fil des ans.
Cela a été suivi d'un service commémoratif pour Chua, le 17 mai 2008, organisé conjointement par le Singapore Art Museum et la Singapore Management University (SMU). Le service a marqué le 100e jour de la mort de l'artiste, avec des hommages rendus par le directeur du musée Kwok Kian Chow, le mécène des arts Koh Seow Chuan, la veuve de l'artiste décédé Mdm Yeo Yang Kwee et de nombreuses autres personnes avec lesquelles Chua avait travaillé de son vivant. Mdm Yeo a également dévoilé deux tableaux sans titre lors du service, et a annoncé sa donation de la «collection représentative» de Chua au Musée d'art.
Expositions majeures
Rendez-vous | Titre | Emplacement |
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1988 | Une sélection de peintures au pinceau chinois et de calligraphie | Département des études extra-muros, Université nationale de Singapour Singapour |
9-13 septembre 1992 | Dualité et tension |
National Museum Art Gallery de Singapour |
1995 | Œuvres récentes de Chua Ek Kay (solo) |
Université de Western Sydney Sydney , Australie |
20-23 septembre; 24 septembre - 6 octobre 1997 |
Couleur de l'infini (solo) | Caldwell House, CHIJMES et Art Forum Singapore |
1998 | Chasseur du désert (solo) | Art Forum Singapour |
Philip Morris - Exposition d'art de l'ASEAN | Hanoi , Vietnam | |
1999 | CROUSTILLANT |
Singapore Art Museum Singapour |
Pouvoir et poésie, monuments et méditations dans la peinture à l'encre de Chine |
Singapore Art Museum Singapour |
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Earl Lu Gallery Singapour |
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1er-31 décembre 2000 | Espaces lyriques (solo) |
Wetterling Teo Gallery Singapour |
2001 | Scènes de rue revisitées (solo) | Soobin Gallery Singapour |
Art Asean aujourd'hui 2001 | Earl Lu Gallery Singapour |
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Encre et couleur, 3 artistes singapouriens | Kuala Lumpur , Malaisie | |
Nokia Singapore Art 2001 |
Singapore Art Museum Singapour |
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2002 | Timeless Space Damask Asie | Londres , Angleterre , Royaume - Uni |
2003 | Chua Ek Kay: Être et devenir: la série Lotus Pond | Singapour Tyler Print Institute Singapour |
23 août - 4 septembre 2005 |
逸 溪 (YiXi) (solo) | Musée d'art de Shanghai Chine |
19-22 décembre 2007 | Le long des berges (solo) | Singapour Tyler Print Institute Singapour |
26 novembre 2015 - 30 octobre 2016 | Chua Ek Kay: Après la pluie 2016 |
National Gallery Singapore Singapour |
20 octobre - 20 décembre 2018 | Un long chemin de la maison | Université de gestion de Singapour
Singapour |
Certaines informations du tableau ci-dessus ont été obtenues auprès de Chua Ek Kay (Singapourien, 1947): Selected expositions , ArtNet: The Art World Online , récupéré le 16 février 2008 .
Remarques
Lectures complémentaires
Guides de ressources
Les nouvelles
- "Sur la tribune des gagnants", The Straits Times , 24 juillet 1991 .
- «Drawing from the mist of time», The Straits Times , 9 juillet 1998 .
- «Profile - Chua Ek Kay», The Straits Times , 25 septembre 1999 .
- "L'écrivain, l'artiste reçoit un médaillon culturel", The Straits Times , 25 septembre 1999 .
- "L'art local régit ces couloirs de pouvoir", The Straits Times , 9 janvier 2000 .
- "Quatre artistes nommés au CNA", The Straits Times , 21 septembre 2000 .
- "Une rivière la traverse", The Straits Times , 8 juin 2003 .
- 公教 中学 营造 校园 艺术 风 - 万 绿 从中 的 "突兀 惊艳" = 联合早报 副刊 早报 现在 《爆米花》 校园 Campus Page , 30 janvier 2008 .
Livres et catalogues d'exposition
- Singapore Management University (2018), A Long Way from Home, Singapour: Singapore Management University, ISBN 978-981-11-9414-6
- Chua, Ek Kay (2007), Chua Ek Kay: Le long des rives du fleuve , Singapour: Singapore Tyler Print Institute .
- Chua, Ek Kay (2006), Chua Ek Kay au Art Forum 2006 , Singapour: Art Forum - catalogue d'exposition.
- Chua, Ek Kay (2003), Chua Ek Kay: Being and Becoming , Singapour: Singapore Tyler Print Institute .
- Chua, Ek Kay (2007), Chua Ek Kay: Lotus Pond & Water Village (蔡 逸 溪: 荷塘 净 界, 水乡 洄 荡) , Singapour: Cape of Good Hope .
- Chua, Ek Kay (2000), Chua Ek Kay: Lyrical Spaces, 1er-31 décembre 2000 , Singapour: Wetterling Teo Gallery - catalogue d'exposition.
- Chua, Ek Kay; Joanna Lee, éd. (2007), Chua Ek Kay: Singapore Street Scenes, Evoking Memories , Singapour: Singapore Management University, ISBN 981-4217-29-8 CS1 maint: texte supplémentaire: liste des auteurs ( lien ) .
- Chua, Ek Kay (1997), Colors of Infinity: Paintings Inspired by Journeys through China, SE Asia, Australia, Nepal , Singapore: EK Chua - catalogue d'une exposition à Caldwell House, CHIJMES , 20-23 septembre 1997, et à Art Forum, Singapour, 24 septembre - 6 octobre 1997.
- Chua, Ek Kay (1992), Duality and Tension , Singapour: EK Chua - catalogue d'une exposition à la National Museum Art Gallery , 9-13 septembre 1992, parrainée par l' United Overseas Bank Group , Singapour.
- Chua, Ek Kay (2002), An Exhibition of Paintings by Shan Fan & Chua Ek Kay , Londres: Damask Asia - catalogue d'exposition.
- Chua, Ek Kay (2000), Paintings by Chua Ek Kay: Collection of Merrill Lynch International Private Client Group, Asia Pacific , Singapore: Merrill Lynch - catalogue d'exposition.
- Chua, Ek Kay (2005), Recent Paintings of Chua Ek Kay (逸 溪) , Singapour: Singapore Art Museum .
- Chua, Ek Kay (1988), A Selection of Chinese Brush Paintings and Calligraphy , Singapore: EK Chua - catalogue d'une exposition présentée par le Département des études extra-muros de l'Université nationale de Singapour.