Comédie larmoyante - Comédie larmoyante

La comédie larmoyante ( français : comédie en larmes ) était un genre de drame français du 18ème siècle. Dans ce type de comédie sentimentale , la tragédie imminente s'est résolue à la fin, au milieu des réconciliations et des flots de larmes. Des pièces de ce genre qui se sont malheureusement terminées ont néanmoins permis au public de constater qu'un «triomphe moral» avait été mérité aux héros et héroïnes souffrants.

Le chef - d'œuvre de Thomas Heywood , A Woman kilde with kindnesse (joué 1603; imprimé 1607), peut être considéré comme un précurseur de ce genre.

Dans Mélanide de Pierre-Claude Nivelle de La Chaussée , le genre est pleinement développé. La comédie n'était plus pour provoquer le rire, mais les larmes. L'innovation a consisté à détruire la distinction nette qui existait alors entre tragédie et comédie dans la littérature française . Des indications de ce changement avaient déjà été offertes dans l'œuvre de Marivaux , et les pièces de La Chaussée aboutirent naturellement au drame domestique de Diderot et de Sedaine .

Louis-Sébastien Mercier se considérait comme un partisan de ce genre.

En brouillant les distinctions entre la comédie et la tragédie, la comédie larmoyante a formé la base du genre ultérieur connu sous le nom de Drame Bourgeois , la forme de comédie réaliste annoncée par Le Fils naturel de Denis Diderot (publié en 1757, joué en 1771).

Il existe de nombreux exemples de 'comédie larmoyante' en français et l' opéra italien où il a donné naissance au genre semiseria d'opéra : André Grétry 's Lucile , Nicolas Dalayrac est Nina, ou La Folle par amour , Pasquale Anfossi de La vera Costanza (1776) et Joseph Haydn de travail du même nom (1779).