Diego Romero (artiste) - Diego Romero (artist)

Diego Romero
Né 1964
Berkeley, Californie
Nationalité Cochiti Pueblo , États-Unis d'Amérique
Éducation MFA Université de Californie, Los Angeles , BFA Otis College of Art and Design , Institute of American Indian Arts
Connu pour céramique , gravure , peinture
Mouvement Art pueblo, pop art autochtone
Conjoint (s) Cara Romero
Images externes
icône d'image Portrait de Diego Romero
icône d'image Quand les titans se heurtent
icône d'image Double Take , Frères Chongo, 2002

Diego Romero (né en 1964) est un artiste Cochiti Pueblo vivant au Nouveau-Mexique .

Fond

Diego Romero est né à Berkeley, Californie en 1964. Son père est Santiago Romero, un Indien Cochiti Pueblo, et sa mère est Nellie Guth, une Américaine d'origine européenne née et élevée à Berkeley. Diego a également été élevé à Berkeley, en Californie , mais a passé ses étés d'enfance avec ses grands-parents paternels au pueblo de Cochiti, au Nouveau-Mexique . Le père de Romero était un peintre traditionnel, bien qu'il ait perdu une main après avoir été blessé pendant la guerre de Corée . Dans sa jeunesse, Diego Romero se rapprochait difficilement de sa tribu. Mais, le conseil Cochiti l'a honoré en lui accordant le droit d'occuper la propriété de son grand-père. Son frère Mateo Romero est également un peintre remarquable. L'épouse de Romero, Cara Romero , est une photographe reconnue.

Carrière artistique

Élevé à Berkeley, en Californie, Diego Romero est un artiste Cochiti Pueblo de troisième génération spécialisé dans la poterie (il fait également de la gravure). L'un de ses collaborateurs en poterie était le céramiste Navajo - Hopi Nathan Begaye (1958 - 2010).

Après une école d'art en Californie, Romero a fréquenté l' Institute of American Indian Arts (IAIA) à Santa Fe . Après un an à l'IAIA, il s'est inscrit à la Otis Parsons School of Design de Los Angeles, où il a obtenu son diplôme de BFA. Il a ensuite étudié à l' Université de Californie à Los Angeles , où il a obtenu sa maîtrise en beaux-arts en 1993.

Les pots de Romero marient la céramique Cochiti Pueblo avec son amour des bandes dessinées, des super-héros, de la mythologie et de la culture pop . Il honore sa vision du monde Cochiti et la méthode de bobinage de l'argile de ses ancêtres, mais élargit la tradition avec des traitements d'imagerie et de peinture. Il est un «chronologue autoproclamé sur l'absurdité de la nature humaine». Il s'inspire des céramiques préhistoriques Ancestral Pueblo et Mimbres , des vaisseaux grecs et de la culture pop. Les récits de Romero combinent humour et commentaires sociaux souvent mordants qui communiquent des messages sur la vie amérindienne contemporaine, y compris des questions difficiles liées à la politique autochtone, à l'histoire, à l'identité, à la guerre et à l' alcoolisme .

Dans les années 1990, Romero s'est propulsé vers la notoriété dans le monde de la céramique du sud-ouest américain avec sa série de faïences polychromées "Chongo Brothers". Un chongo est un homme autochtone du sud-ouest qui porte ses cheveux en chignon traditionnel. Certains des personnages représentés dans son œuvre reflètent un style de peinture grecque et représentent des corps idéalisés et musclés. Le travail de Romero explore la politique de genre, la sexualité et les identités multiformes des peuples autochtones et, pendant tout ce temps, relie le contemporain à l'ancien.

Une collection de ses œuvres a fait le tour de l'Europe en 2006. Il est représenté par des galeries à New York et à Santa Fe, dont la Robert Nichols Gallery .

Collections notables

Voir également

Les références

  1. ^ A b c d e f g Clark, Garth. Free Spirit: Le nouveau potier amérindien. Hertogenbosch, Pays-Bas: Stedelijik Museum's, 2006: 102-123.
  2. ^ Clark, Garth. (Mars / avril 2007). «Relier deux mondes», Ceramic Review, v. 224, p. 48-51.
  3. ^ Ortiz, Sara Marie (18/08/2014). "Photographe Cara Romero: Création de Conversations" . Le nouveau mexicain de Santa Fe . pp. Z036 . Récupéré 28/11/2017 - via Newspapers.com.
  4. ^ Manifestations: Nouvelle critique d'art indigène . Santa Fe, Nouveau-Mexique: Musée des arts autochtones contemporains. 2011. pp. 154–155. ISBN   978-0-615-48904-9 .
  5. ^ "Artisode 2.6 Diego Romero" . Récupéré le 25 juillet 2012 .
  6. ^ Kropa, Madeleine (2012). Shapeshifting: Transformations in Native American Art . Salem, MA: Peabody Essex Museum en collaboration avec Yale University Press. 182–183. ISBN   978-0-87577-223-3 .
  7. ^ "Diego Romero" . Le British Museum . Récupéré le 19 novembre 2015 .
  8. ^ A b c d Dylan AT Miner . «Diego Romero». Projet Vision . Musée des arts autochtones contemporains. Manquant ou vide |url= ( aide )
  9. ^ "La Collection en Ligne: Bol de Pâte" . Le Metropolitan Museum of Art . Récupéré le 19 novembre 2015 .
  10. ^ "Le rêve de She-Wana" . Recherche de collections . Musée national des Indiens d'Amérique . Récupéré le 16 janvier 2013 .
  11. ^ Diego Romero travaille au New Mexico Museum of Art
  12. ^ https://www.brown.edu/research/facilities/haffenreffer-museum/collections

Liens externes