Dorothy Dunn - Dorothy Dunn
Dorothy Dunn Kramer (2 décembre 1903 - 5 juillet 1992) était une professeure d'art américaine qui a créé The Studio School à la Santa Fe Indian School .
Fond
Dunn est né le 2 décembre 1903 dans le comté de Pottawatomie, Kansas et a fait ses études à Chicago. Elle a rencontré pour la première fois l'art amérindien au Field Museum de Chicago en 1925. En 1928, Dunn a voyagé pour la première fois au Nouveau-Mexique , où elle a enseigné en deuxième année à la Santo Domingo Pueblo Day School, située au sud de Santa Fe. Elle apprit rapidement de ses jeunes étudiants Pueblo que de nombreuses caractéristiques de leur culture étaient taboues à dessiner ou à peindre. En 1930, elle déménage à Shiprock, au Nouveau-Mexique, pour enseigner au pensionnat San Juan de la Northern Navajo Agency. Elle retourne finalement à Chicago en 1931 pour terminer ses études à la School of the Art Institute of Chicago .
L'école des studios
Tout en obtenant son diplôme, Dunn a présenté des plans pour enseigner l'art dans la fonction publique à l'école indienne de Santa Fe et a soumis sa proposition au surintendant Chester Faris. Elle a reçu un poste d'enseignante de cinquième année avec une demi-journée pour enseigner l'art aux élèves plus âgés. Le Studio School a ainsi ouvert ses portes le 9 septembre 1932. Les artistes autochtones établis Julian Martinez et Alfonso Roybal ont peint des peintures murales à l'école pour accueillir les jeunes artistes.
Parmi ses étudiants se trouvaient Allan Houser , Ben Quintana, Harrison Begay , Joe Hilario Herrera, Quincy Tahoma , Andrew Tsinajinnie, Pablita Velarde , Eva Mirabal , Pop Chalee , Oscar Howe , Geronima Cruz Montoya , Sybil Yazzie et Narcisco Abeyta.
Fiancée à son collègue Max Kramer et accablée par les conflits avec l'administration de l'école, Dunn démissionna au printemps 1937. Geronima Cruz Montoya ( Ohkay Owingeh ) la remplaça en tant que directrice et servit jusqu'à la fermeture du Studio en 1962, lorsque l' Institute of American Indian Arts a été établi.
Style
Dunn croyait que ses élèves avaient une capacité artistique innée, une croyance largement promue par le professeur d'art amérindien Angel De Cora ( Ho-Chunk ) au début du 20e siècle. Dunn a enseigné les bases les plus élémentaires de la peinture tout en s'abstenant délibérément d'enseigner le dessin d'après nature, la perspective ou la théorie des couleurs. Son corps étudiant venait initialement du Rio Grande et des Pueblos de l' Ouest , et des tribus des Plaines . Chaque année, les classes grandissaient et représentaient un plus grand nombre de tribus. En 1937, la dernière année que Dunn a enseigné au Studio, le nombre d'inscriptions au programme était de 170.
Le style qu'elle enseignait comportait des champs de couleurs plats et fortement délimités, des représentations illustratives et narratives de cérémonies, de danse et de mythologie, peintes principalement à l'aquarelle opaque. Dunn a enseigné un seul style de peinture influencé par le travail des peintres de San Ildefonso des années 1910 et 1920 - "un style qu'elle croyait, à tort ou à raison, était le seul style de peinture authentique à suivre pour les artistes amérindiens ". Le style qu'elle prônait, appelé "style studio" ou "peinture à plat", s'inspirait de la peinture murale et de la poterie Pueblo, de la peinture sur peau des plaines et de l'art rupestre .
L'adhésion stricte de Dunn à un seul style de peinture a été largement critiquée, en particulier au sein de la communauté amérindienne. Célèbre sculpteur Chiricahua Apache , Allan Houser a déclaré : « Elle nous a tous entraînés de la même manière… Son style manquait d'originalité et de créativité. Cependant, beaucoup de ses élèves ont apprécié ses efforts. Geronima Montoya a déclaré que Dunn "a fait beaucoup pour nous. Elle nous a fait réaliser à quel point nos propres coutumes indiennes étaient importantes, car nous avions eu honte d'elles. Elle nous a donné quelque chose dont nous pourrions être fiers."
Carrière plus tard
Dunn a postulé et a été rejeté par l'Indian Arts and Crafts Board. Elle a donné des conférences sur l'art amérindien et a organisé et jugé des expositions d'art aux États-Unis, en Belgique, en Italie et en Finlande. Elle a publié 18 articles scientifiques dans les années 1950. Le gouvernement de la France l'a nommée Officier d'Académie en 1954, et l' École de Recherche Américaine l'a nommée Associé Honoraire. L'Indian Arts and Crafts Board lui a décerné un certificat d'appréciation en 1962.
En 1968, elle publie le livre American Indian Painting of the Southwest and Plains Areas.
Sa collection de peintures a été donnée au Musée du Nouveau-Mexique dans les années 1970. En 1992, la fille de Dunn, Etel Kramer, a fait don de ses papiers – universitaires et personnels – à ce musée.
Décès
Elle est décédée le 5 juillet 1992 à Mountain View, en Californie, des suites de la maladie d'Alzheimer . Elle a été enterrée dans le parc commémoratif de San Gorgonio à Banning, en Californie .
Remarques
Les références
- Berlo, Janet C. et Ruth B. Phillips. Art amérindien d'Amérique du Nord. Histoire de l'art d'Oxford . Oxford : Oxford University Press, 1998. ISBN 978-0-19-284218-3 .
- Bernstein, Bruce et W. Jackson se précipitant. Moderne par tradition : peinture amérindienne dans le style studio. Santa Fe: Museum of New Mexico Press, 1995. ISBN 0-89013-291-7 .
- Dunn, Dorothée. Peinture amérindienne des régions du sud-ouest et des plaines. Albuquerque : University of New Mexico Press, 1968. ASIN B000X7A1T0.
- Melzer, Richard. Trésors enfouis : Tombes célèbres et insolites dans l'histoire du Nouveau-Mexique. Santa Fe : Sunstone Press, 2007. ISBN 978-0-86534-531-7 .
- Penney, David W. Art indien d'Amérique du Nord. Londres : Tamise et Hudson, 2004. ISBN 0-500-20377-6 .