La Belle Noiseuse -La Belle Noiseuse
| La Belle Noiseuse | |
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 Affiche de sortie en salles en France
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| Dirigé par | Jacques Rivette |
| Écrit par |
Pascal Bonitzer Christine Laurent Jacques Rivette |
| Basé sur |
Le Chef-d'œuvre inconnu d' Honoré de Balzac |
| Mettant en vedette |
Michel Piccoli Jane Birkin Emmanuelle Béart Marianne Denicourt |
| Cinématographie | Guillaume Lubtchansky |
| Édité par | Nicole Lubtchansky |
| Musique par | Igor Stravinski |
Société de production |
Productions Pierre Grise |
Date de sortie |
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Temps de fonctionnement |
237 minutes |
| Des pays | France Suisse |
| Langue | Français anglais |
La Belle Noiseuse est un film dramatique français de 1991réalisé par Jacques Rivette et avec Michel Piccoli , Jane Birkin et Emmanuelle Béart . Son titre ( prononcé [la bɛl nwa.zøz] ) signifie « Le beau fauteur de troubles ». Librement adapté de la nouvelle " Le Chef-d'œuvre inconnu " d' Honoré de Balzac , et se déroulant dans la France actuelle, il raconte comment un vieil artiste célèbre est stimulé à sortir de sa retraite et à en faire un. dernier tableau d'une belle jeune femme. Le film a remporté le Grand Prix au Festival de Cannes 1991 .
Terrain
Un jeune artiste en herbe Nicolas, avec sa compagne Marianne, est présenté par le marchand d'art Porbus au vieux peintre Frenhofer, inactif depuis de nombreuses années, qui vit dans un grand château du sud de la France avec sa jeune épouse Liz. Les conversations sont décousues, jusqu'à ce que Porbus suggère que Frenhofer aimerait peindre la séduisante Marianne, il pense qu'elle pourrait être ce dont il a besoin pour terminer sa dernière pièce, abandonnée il y a dix ans lorsque Liz était son modèle. Nicolas approuve l'idée, plus tard Marianne en veut à Nicolas de ne pas l'avoir d'abord demandée avant de promettre au maître qu'elle sera mannequin, mais se rend aux châteaux le lendemain.
Le travail commence tôt le lendemain matin dans l'atelier isolé de Frenhofer, consistant en des études continuelles à la plume et au lavis sur papier de Marianne dans différentes positions, alors qu'il essaie de capturer l'unicité de son corps et le caractère de la femme en son sein. Au cours de longues journées passées ensemble, leur relation varie, restant parfois distante et parfois détendue. Il progresse vers le travail à l'huile sur toile, repeignant un jour une étude inachevée de Liz. Quand elle se faufile dans le studio une nuit et le voit, elle est furieuse et blessée par le symbolisme. Objet de l'attention concentrée de Frenhofer toute la journée, la plupart du temps en silence, Marianne a le temps de repenser sa relation avec Nicolas et décide qu'elle n'a plus besoin de lui.
Finalement, Frenhofer termine son image, que le public du film ne voit jamais. Une fois terminée, l'image est trop puissante pour Liz et pour Marianne. Frenhofer le cache dans un renfoncement, qu'il scelle avec des briques et du mortier, et peint rapidement une version anodine dans laquelle le visage du modèle est invisible. Porbus est invité à une fête de célébration, après quoi Nicolas et la nouvelle Marianne se séparent.
Jeter
- Michel Piccoli dans le rôle d'Édouard Frenhofer
- Jane Birkin comme Liz Frenhofer
- Emmanuelle Béart dans le rôle de Marianne
- David Bursztein dans le rôle de Nicolas Wartel
- Marianne Denicourt comme Julienne Wartel, la soeur de Nicolas
- Gilles Arbona dans le rôle de Porbus
- Bernard Dufour comme la main du peintre
accueil
Le film a remporté le Grand Prix au Festival de Cannes 1991 .
Le film a été acclamé par la critique et a suscité de nombreux commentaires sur la vaste nudité à l'écran de Béart et l'utilisation caractéristique par le réalisateur Rivette d'une longue durée (dans ce cas, environ quatre heures).
Le critique de cinéma du Chicago Sun-Times Roger Ebert a ajouté le film à sacollection Great Movies en avril 2009.
Le film détient une note d'approbation de 100 % sur le site d'agrégation de critiques Rotten Tomatoes sur la base de 29 critiques, avec une moyenne pondérée de 8,08/10. Le consensus du site se lit comme suit : « Chef-d'œuvre sensuel et hypnotique, La Belle Noiseuse se délecte de ses quatre heures de diffusion tout en retenant l'attention du public ».
Version alternative
Rivette a utilisé des prises alternatives du film et a modifié l'ordre des scènes pour produire une version plus courte de 125 minutes, La Belle Noiseuse : Divertimento , pour la télévision. Il est également sorti en salles dans certains pays.
Les références
Lectures complémentaires
- Rivette, Jacques ; De Pascale, Goffredo (2003). Jacques Rivette (en italien). Il Castoro. ISBN 88-8033-256-2.