Louis Stettner - Louis Stettner

Louis Stettner (7 novembre 1922 - 13 octobre 2016) était un photographe américain du XXe siècle dont le travail comprenait des paysages de rue, des portraits et des images architecturales de New York et de Paris. Son travail a été très apprécié en raison de son humanité et de la capture de la vie et de la réalité des gens et des rues. À partir de 1947, Stettner a photographié les changements dans les gens, la culture et l'architecture des deux villes. Il a continué à photographier New York et Paris jusqu'à sa mort.

Les œuvres de Louis Stettner sont gérées à titre posthume par la succession Louis Stettner.

Début de la vie

Louis Stettner est né à Brooklyn, New York , où il était l'un des quatre enfants. Son père était ébéniste et Louis a appris le métier quand il était jeune, utilisant l'argent qu'il gagnait pour soutenir son amour grandissant pour la photographie. Enfant, on lui a donné un appareil photo en boîte et son histoire d'amour avec la photographie a commencé. Sa famille a fait des voyages à Manhattan et a visité des musées, dont le Metropolitan Museum of Art , où son amour de l'art a commencé.

A 18 ans, en 1940, Stettner s'enrôle dans l'armée américaine et devient photographe de combat en Europe pour le Signal Corps. Après un bref passage en Europe, il est envoyé en Nouvelle-Guinée, aux Philippines et au Japon.

Carrière

De retour de la guerre, Stettner rejoint la Photo League à New York. Stettner visita Paris en 1946 et s'y installa en 1947. De 1947 à 1949, il étudie à l'Institut des Hautes Études Cinématographiques à Paris et obtient un Bachelor of Arts en Photographie & Cinéma. Il fait des allers-retours entre New York et Paris pendant près de deux décennies et s'installe définitivement à Saint-Ouen , près de Paris, en 1990. Stettner revient encore fréquemment à New York.

Le travail professionnel de Stettner à Paris a commencé par capturer la vie dans la reprise d'après-guerre. Il a capturé la vie quotidienne de ses sujets. Dans la tradition de la Photo League, il a voulu enquêter sur les liens qui unissent les gens les uns aux autres. En 1947, la même Photo League lui demande d'organiser une exposition de photographes français à New York. Il a rassemblé les œuvres de quelques-uns des plus grands photographes de l'époque, dont Doisneau , Brassaï , Boubat , Izis et Ronis . L'émission a été un grand succès et a été largement commentée dans le numéro annuel de US Camera . Stettner avait commencé une série de rencontres régulières avec Brassaï qui était un grand mentor et avait une influence significative sur son travail. En 1949, Stettner a eu sa première exposition au "Salon des Indépendants" à la Bibliothèque Nationale , Paris.

En 1951, son travail a été inclus dans la célèbre exposition Subjektive Fotografie en Allemagne. Au cours des années 1950, il a travaillé en indépendant pour Time, Life, Fortune et Du (Allemagne). A Paris , il a renoué avec Paul Strand , qui avait également quitté New York en raison de l'intolérance politique de l'ère McCarthy-Strand avait été l' un des fondateurs de la Photo League qui serait mis à l' index, puis interdit au cours de ces années.

Dans les années 1970, Stettner a passé plus de temps à New York, où il a enseigné au Brooklyn College , au Queens College et à la Cooper Union.

Travail indépendant

Dans son propre travail, Stettner s'est concentré sur la documentation de la vie de la classe ouvrière à Paris et à New York. Il a estimé que les villes appartiennent aux gens qui y vivent, pas aux touristes ou aux visiteurs. Son éducation l'a amené à prendre grand soin de saisir la simple dignité humaine de la classe ouvrière. Il a également capturé des images architecturales remarquables des deux villes, notamment des ponts, des bâtiments et des monuments.

Les sujets et séries comprenaient :

  • New York 1946 à aujourd'hui
  • Penn Station
  • Les métros
  • Wall Street
  • le pont de Brooklyn
  • La Seine
  • Le Bowery
  • Les travailleurs
  • Le début de Paris

Stettner a produit des images bien connues, notamment : Aubervilliers, Brooklyn Promenade, Twin Towers with Sea Gull, Penn Station et la Statue de la Liberté, Battery Park.

Dans ses années 90, Stettner s'est tourné vers un appareil photo grand format des dimensions utilisées par son héros, Paul Strand ; un 8×10 Deardorff afin de photographier des détails du paysage des Alpilles en Provence où Van Gogh peignait souvent, assisté de sa femme Janet.

Récompenses

Cimetière de Montmartre .

Stettner a reçu de nombreux honneurs, et en 1950 il a été nommé la vie " top nouveau photographe s. En 1975, il remporte le premier prix du concours mondial de la Pravda.

Musées contenant des œuvres de Stettner

Sélectionnez des expositions

  • Louis Stettner , Limelight Gallery , 17 août-27 septembre 1954
  • Quoi de neuf : Acquisitions récentes en photographie. Whitney Museum of American Art , New York, 2001
  • Esprit étoilé. Galerie Bonni Benrubi, New York, 2002
  • Rues de la ville. Musée d'art Samuel P. Harn , Gainesville, Floride, 2003
  • Photographies récentes par Louis Stettner. Galerie Marion Meyer, Paris, 2003
  • Full House: Views from the Whitney's Collection at 75. Whitney Museum of American Art , New York, 2006
  • Galerie Bonni Benrubi, New York, 2006
  • Louis Stettner : Photographien. Travail de caméra, Berlin, 2006
  • Louis Stettner : Streetwise. Galerie Bonni Benrubi, New York, 2006
  • Fotografía Contemporánea. Museo Nacional de Bellas Artes , Santiago, 2006

Livres et portfolios sélectionnés

  • Paris-New York. Paris, New York : Two Cities Publications, 1949. Portfolio de 10 photographies, introduction par Brassaï.
  • Ouvriers : vingt-quatre photographies. New York : Stettner Studio, 1974. Portefeuille.
  • Femmes. New York : Stettner Studio, 1976. Portfolio de 22 photographies.
  • Sur le Tas. Paris : Cercle d'Art, 1979. ISBN  2-7022-0129-6 . Ouvrage de 156 photographies, introduction par François Cavanna. (en français)
  • Les premières joies : photographies de 1947-1972. New York : Janet Iffland, 1987. ISBN  0-9618482-0-0 . Introduction par Brassaï.
  • Louis Stettner : New York, 1994. Kempen, New York : Te Neues ; Paris, Flammarion, 1993. ISBN  3-8238-1443-5 .
  • Sous le ciel de Paris. Paris : Parigramme, 1994. ISBN  2-84096-193-8 . Introduction par François Cavanna. (en français)
  • New York de Louis Stettner, années 1950-1990. New York : Rizzoli, 1997. ISBN  0-8478-2004-1 .
  • Louis Stettner : photographe américain, Paris : Suermondt-Ludwig-Museum Aachen, 11. Januar-9. März 1997. Aix-la-Chapelle : Museum der Stadt Aachen, Suermondt-Ludwig Museum, 1997. ISBN  3-929203-15-4 . (en allemand)
  • Louis Stettner. Pochette photo de collection. Paris : Nathan, 1998. ISBN  2-09-754126-7 . Introduction par François Bernheim. (en français)
  • Louis Stettner : La sagesse crie dans les rues. Paris : Flammarion, 1999. ISBN  2-08-013673-9 .
  • Louis Stettner : Sophisme, photographies 1990-1999. Neuchâtel : Ides et Callendes, 1999. Texte de Michèle Auer. (en français)
  • Chili en el corazón. Santiago : LOM, 2001. ISBN  956-282-394-6 . (en espagnol)

Essais et livres sélectionnés de Louis Stettner

  • De "l'objectivité nouvelle" à la "photographie subjective". Anvers : Gevaert, 1953. (en français)
  • 35 mm Photographie, éditeur. US Camera Co., 1956.
  • Histoire du nu dans la photographie américaine, éditeur. New York : Fawcett, 1966.
  • Weegee le célèbre, éditeur. New York : Knopf, 1978.
  • "La pomme de Cézanne et la Ligue photo", Aperture, no. 112 (automne 1988), p. 14-35

Les références

  1. ^ Louis Stettner, qui a photographié le quotidien New York et Paris, meurt à 93 ans
  2. ^ un b "Décès de Louis Stettner, photographe sensible et engagé" . francetvinfo.fr . Consulté le 14 octobre 2016 .
  3. ^ Blaustein, Jonathan. "Louis Stettner et les gloires de Penn Station" . New York Times .
  4. ^ un b "Louis Stettner : Biographie" . loustettner.com . Archivé de l'original le 23 octobre 2016 . Consulté le 14 octobre 2016 .
  5. ^ Gopnik, Adam. « Louis Stettner : 'c'était comme vivre dans un monde meilleur ' » . Le Télégraphe .
  6. ^ A b c d e f g h i j k l m n o p Louis Stettner: La sagesse crie dans les rues, p.299.
  7. ^ Helen Gee (1997), Limelight a Greenwich Village galerie de photographies et café dans les années cinquante : un mémoire (1ère éd.), Albuquerque University of New Mexico Press, ISBN 978-0-8263-1783-4

Liens externes