Musique de Vancouver - Music of Vancouver

Vancouver , en Colombie-Britannique , est l'une des plus grandes villes et des centres culturels les plus importants du Canada.

La musique de Vancouver reflète la diversité des nombreux peuples, traditions et cultures de la ville. Il incarne la musique de périodes très différentes, du Moyen Âge au 21e siècle. Il peut être joué par des orchestres aussi divers que le gamelan javanais ou par des répliques authentiques d'instruments du XVIIIe siècle. Les ensembles peuvent être un groupe de jazz ou un groupe de jazz vocal du lycée. Ou les moines de l'abbaye de Westminster dans la Mission voisine chantant un ancien chant grégorien. Ou un ensemble étudiant avant-gardiste du Vancouver Community College ou de la School of Music de l' Université de la Colombie-Britannique . Il peut s'agir de musique notée ou improvisée spontanément. Cela peut être pop, rock, rap, jazz, world ou country. Il peut s'agir de "fusion" mélangeant des interprètes de musique classique et populaire ensemble ou de fusion d'interprètes d'instruments utilisés dans la musique chinoise , hongkongaise et indienne . Les musiciens peuvent être originaires de Vancouver ou être de célèbres «stars» de la musique internationale. Ils peuvent inclure des enfants d'âge préscolaire ou des personnes âgées.

Histoire

Cette musique faisait partie intégrante de la culture des Premières Nations de Vancouver pendant des milliers d'années, c'est clair, mais elle n'a pas été documentée lorsqu'elle s'est épanouie.

Les arrivées européennes au XIXe siècle ont créé de nombreux orchestres amateurs, ensembles, chorales d'églises et ethnocentriques. Dans les années 1920, il existait des sociétés chorales et des orchestres locaux qui présentaient régulièrement les œuvres majeures de compositeurs européens aux Vancouvérois.

Les premiers divertissements musicaux connus (autres que ceux fournis par les résidents des Premières Nations et officieusement par les ouvriers du moulin, les marins, les bûcherons et les tavernes) dans ce qui deviendra plus tard Vancouver furent des services religieux méthodistes dirigés par une Mme Sullivan à Gastown, qui était Origine antillaise. Son fils Arthur est devenu populaire auprès des imprésarios de Vancouver en tant que maître de cérémonie et sa carrière de chanteur, acteur et animateur a rapproché l'ère pré-ferroviaire de Gastown avec l'éclat de la vie nocturne de Vancouver dans les années 20 et 30.

La deuxième itération de l' hôtel Vancouver , v. 1923. L'hôtel présente un opéra égyptien de style Art déco . L'opéra a ensuite été démoli dans les années 1970.

La ville a eu une culture musicale parfois vibrante depuis l'époque où elle était sur le circuit mondial connu sous le nom de "Grand Tour", qui comprenait des clubs dans des centres tels que New York, Londres, Paris, Rome, Shanghai, Le Caire, Sydney, San Francisco et même Dawson City. Des artistes comme Enrico Caruso et Anna Pavlova ont foulé les planches à Vancouver. La ville a régulièrement célébré des notables musicaux, puisque le terminus du chemin de fer Canadien Pacifique était sur la route principale de Londres, au Royaume-Uni à l'Orient. Attaché au deuxième hôtel Vancouver (démoli) du Canadien Pacifique (maintenant l'emplacement de la tour Toronto-Dominion sur Georgia Street) se trouvait un opéra de style néo-égyptien Art déco donnant sur Granville Street. Lorsque ce théâtre a fermé et a été démoli pour faire place au nouveau Pacific Center au début des années 1970, il était connu sous le nom de théâtre lyrique, mais à l'origine connu sous le nom de théâtre Orpheum. L' Orpheum actuel est une maison de vaudeville restaurée un pâté de maisons plus loin dans Granville, qui abrite l'un des derniers grands orgues de théâtre Wurlitzer installés à l' époque du cinéma muet .

Le théâtre Orpheum avec publicité pour le film Lady Luck , v. 1946. Le théâtre abritait le premier orchestre résident de la ville .

The Lyric (l'Orpheum original) abritait le premier orchestre résident de la ville. Lorsque le Vancouver Symphony Orchestra (VSO) a été fondé, il s'est produit au Capitol Theatre). La ville compte également plusieurs compagnies de théâtre musical professionnelles et amateurs. Dans les années 1920, le "Lyric" a créé Atlantis, une comédie musicale originale somptueuse conçue sur les auteurs britanniques Gilbert et Sullivan . Il prévoyait une tournée mondiale, mais a obtenu des critiques mitigées. D'autres théâtres avec des scènes pour le théâtre, l'opéra et la musique étaient le Vogue (toujours debout), le Strand, le Coronet (tous les cinémas dans leurs derniers jours, le Strand en face de la Compagnie de la Baie d'Hudson à travers la Géorgie, le Coronet en face de la Compagnie de la Baie d'Hudson à Granville. ). Deux maisons d'opéra maintenant disparues se trouvaient sur la rue Pender, l'une près de la rue Howe, l'autre dans ce qui est maintenant Carrall et Pender (alors appelée rue Dupont). Le tronçon maintenant abandonné de la rue Hastings entre Main et Cambie était connu sous le nom de «Great White Way» en raison de ses nombreux théâtres, restaurants et décor de néons lumineux. Il abritait les théâtres Beacon et Lux et le cinéma original de la chaîne continentale Pantages. (La famille Pantages a fondé le Polar Bear Swim annuel de la ville à English Bay.)

Le premier cinéma était le petit Savoy (1902) sur Cordova Street (à peu près à l'endroit où le bâtiment Telecom rencontre le garage Woodwards récemment reconstruit). Cet endroit dans les années 1890 et au début des années 2000 était la principale promenade sociale et commerçante de la ville. Le Lyric et le très grand hôtel Vancouver, le deuxième de ce nom, étaient destinés par la division immobilière du Canadien Pacifique à attirer la vie commerciale hors de la partie la plus ancienne de la ville. En conséquence, des restaurants, des magasins et d'autres théâtres ont rapidement ouvert dans le même quartier, donnant naissance à la bande autrefois connue sous le nom de "Theatre Row" qui est maintenant prosaïquement rebaptisée Granville Entertainment District, alias Granville Mall. Ses trois pâtés de maisons au sud, connus sous le nom "Theatre Row" avec les théâtres Lyric, Strand et Coronet, étendu jusqu'à Dunsmuir Street. D'autres scènes et cinémas se trouvaient généralement dans chacune des zones commerciales locales de la ville - le Park , Stanley , Hollywood, Rio, York, Dunbar et autres. Une scène importante pour le théâtre musical, le Malkin Bowl à Stanley Park , a été construit par la famille Malkin, qui a fait fortune dans les épiceries en gros. La compagnie résidente de Malkin Bowl, Theatre Under the Stars (souvent appelée TUTS), a été un succès populaire et critique. pendant de nombreuses années (si la pluie et le brouillard le permettent), son successeur dans les années 70 fut le Theatre in the Park qui eut le moins de succès. Par la suite, une compagnie remaniée et améliorée adopta comme nom le "Theatre Under The Stars".

Complétant le divertissement grand public et le grand art, il s'ensuit naturellement qu'une ville qui a commencé sa vie comme un port de mer presque entièrement masculin, une ville de pêche et d'exploitation forestière aurait une tradition de burlesque, ainsi que de musique populaire. Il ne fait aucun doute que des divertissements musicaux devaient avoir lieu dans les vieux bordels de l'époque pré-ferroviaire, comme aussi dans les clubs privés de gentlemen, mais ces artistes. à l'exception de l'ancienne chanteuse-actrice Lulu Sweet (homonyme de Lulu Island (la ville de Richmond) et prétendue maîtresse d'un ancien maire de Vancouver). La musique folk en général n'a pas été enregistrée dans l'ouest du Canada jusqu'à l'œuvre du folkloriste de Vancouver Philip J.Thomas , qui a publié pour la première fois Songs of the Pacific Northwest en 1979.

La musique folk et la musique du monde restent populaires à Vancouver, la ville accueillant le Festival de musique folklorique annuel de Vancouver à Jericho Beach .

Tout au long de l'histoire de Vancouver, Chinatown a été le site de l'opéra chinois et d'autres musiques traditionnelles chinoises; Les organisations de bienfaisance chinoises avaient leurs propres orchestres privés. Dans "Little Yokohama", alias Japantown , les arts musicaux et théâtraux japonais ont été pratiqués et interprétés. D'autres communautés ethniques ont formé leurs propres groupes musicaux: les chœurs Sons of Norway, le Vancouver Welsh Choir et des troupes de danse folklorique de tous horizons (mais notamment ukrainiens). Dans certaines régions comme Greektown de West Broadway ou les vieux jours italo-portugais de Commercial Drive , les restaurants de dîner ethnique avaient souvent des orchestres. La plupart des nombreuses communautés ethniques de Vancouver présentent des artistes populaires et classiques de leur pays d'origine. Cantopop et Bhangra très populaires. Les groupes de cornemuse écossais font partie intégrante de la culture locale. En effet, de nombreux joueurs de cornemuse sont d'origine non écossaise: des Ukrainiens aux Chinois. Plus tard, le groupe folk-pop irlandais The Irish Rovers a créé le premier de leur ancienne chaîne mondiale de pubs irlandais à Vancouver, en partie à cause de la popularité de ce style de musique dans la ville (qui se trouve encore aujourd'hui dans les pubs de Gastown. l'Irish Heather, la Blarney Stone et ailleurs). Les musiques du monde restent populaires à Vancouver aujourd'hui et font partie à la fois du Festival de musique folklorique annuel de Vancouver à Jericho Beach et du quartier contre-culturel / alternatif Commercial Drive. Récemment, Gandharva Loka World Music Instruments a ouvert un magasin sur Granville Island, proposant de la musique et des instruments du monde entier.

La musique jazz est arrivée à Vancouver relativement tôt, en partie à cause du rôle de la ville en tant que résidence ou retournement pour les employés du service à la clientèle typiquement afro-américains / canadiens des chemins de fer (porteurs, stewards, serveurs, cuisiniers, trainmen). Un autre facteur a été le "Grand Tour" qui a amené les célébrités du jazz à travers Vancouver tout en rote ailleurs. Un bidonville sur les rues Union et Prior à l'est de Main, connu sous le nom de Hogan's Alley après l'un de ses premiers résidents noirs, est devenu le foyer de clubs de musique illicites, souvent harcelés et fermés par la police. Malgré sa réputation de bidonville, le quartier abritait de superbes "joueurs de session", mais ce n'est que des années plus tard que les musiciens noirs ont été autorisés à jouer dans les orchestres house des clubs de dîner traditionnels de la ville. Au fil des ans, la ville est devenue le foyer d'une forte communauté d'artistes de blues, de funk et de soul, et est connue pour abriter le chanteur de blues le regretté Long John Baldry . La scène blues de la ville abrite également d'autres notables du blues tels que Koko Taylor , Jim Byrnes , Jerry Doucette et Randy Bachman et les chanteurs funk / soul Lovena Fox, Theda Marie et d'autres.

Il est à noter que ni l'Orchestre symphonique de Vancouver ni l' Opéra de Vancouver n'ont jamais eu de directeurs musicaux nés au Canada ou de sexe féminin, alors que les Vancouver Cantata Singers et le Vancouver Chamber choir ont été dirigés par des musiciens d'origine locale.

Salles de spectacles de musique active

Ouvert en 1959, le Queen Elizabeth Theatre est un centre des arts de la scène et abrite actuellement le Vancouver Opera and Ballet BC .

Les plus grands d'entre eux sont l'Orpheum Theatre, le Chan Center for the Performing Arts et le Queen Elizabeth Theatre . Les plus petites salles comprennent la salle de concert de l' École de musique de l' Université de la Colombie-Britannique , le Vogue Theatre, le Centre culturel, le Centre culturel italien , deux théâtres du Kay Meek Centre for the Performing Arts attenant à la West Vancouver Secondary School , la Vancouver Academy of Music l'auditorium, le Vancouver East Cultural Centre, le Burnaby's Shadbolt Centre et le Michael Fox Theatre à Burnaby South Secondary School. Parmi les églises de la ville, Pacific Spirit United, St. Andrews-Wesley United, St. James 'Anglican et Christ Church Cathedral (Vancouver) servent fréquemment de salles de concert.

Les bars qui accueillent régulièrement de la musique live incluent The Railway Club, The Lamplighter, The Media Club, The Red Room, the Bourbon, Anza Club, The Astoria, The Biltmore, Pub 340, Venue (anciennement le Plaza), le Rickshaw Theatre, Pat's Pub et le pub Admiral. Les politiques d'octroi de licences notoirement strictes de Vancouver et la tendance plus récente à convertir des biens immobiliers de plus en plus précieux en condominiums ont entraîné la fermeture de nombreux bars ou lieux présentant de la musique live: le Cobalt, la raffinerie de sucre, la Mesa Luna , la Starfish Room et Richard's on Richards and The Hôtel Waldorf . Ces facteurs ont également créé une scène de lieu clandestin illégale qui est régulièrement en contradiction avec la mairie et la police.

Le résultat malheureux est que depuis 2000, il y a beaucoup moins de salles. Pour les musiciens locaux et les groupes musicaux, il est difficile de trouver ou de louer des lieux où se produire et s'établir. Cela a eu un impact négatif sur les «affaires» culturelles et la vie de Vancouver.

L'histoire des lieux musicaux

Au cours des années 1920, lorsque Vancouver a prospéré en tant que «port franc» fournissant du whisky illicite au nord-ouest du Pacifique américain (fabriqué au Canada ou expédié par voie maritime depuis le Mexique), la vie nocturne de la ville a explosé. Plusieurs clubs de dîner chic ont ouvert, malgré les lois restrictives sur l'alcool et les divertissements. Le plus connu des dîners-clubs de Vancouver était The Cave on Hornby Street. Un pâté de maisons au sud de la grotte se trouve le (troisième et actuel) hôtel Vancouver . Ce dernier possède sa propre salle d'exposition sur l'un de ses étages supérieurs. Le toit panoramique du deuxième bâtiment de l'hôtel Vancouver était une terrasse en treillis avec une piste de danse, tandis que le nouveau est une salle de bal avec des fenêtres panoramiques. Un autre club de dîner important était Isy's, près de Bute et de la Géorgie, bien que Hornby Street ait été le centre de la vie nocturne chic de la fin de la ville pendant de nombreuses décennies, des années 1920 au début des années 1970. Certaines célébrités sont associées à l'histoire des boîtes de nuit de Vancouver - Mitzi Gaynor et Robert Goulet apparaissant régulièrement à la Cave parmi de nombreux grands noms qui ont joué au dîner-club décoré de stalactites.

La salle de bal Commodore est l'une des nombreuses salles de concert situées à Vancouver.

La salle de bal Commodore sur la rue Granville est également importante pour les artistes. Elle continue d'être un lieu de diffusion de toutes sortes de musique populaire moderne, mais a été construite dans les années 1920 pour la grande époque de la danse de salon. Son plancher d'origine inestimable, maintenant arraché et "durci", était un plancher de salle de bal classique en bois dur, construit sur des pneus bourrés de crin de cheval et connu pour son "rebond". Le Commodore, les salles de bal des hôtels et d'autres lieux, ont accueilli les grands groupes de swing en tournée ainsi que la variété locale - les chefs de groupe les plus en vue Mart Kenney et Dal Richards .

Des dizaines d'autres salles de bal et de petites salles sont disséminées dans toute la ville, dont beaucoup ont été construites par des groupes ethniques comme salles communautaires, et toutes ont joué un rôle dans la vie musicale de la ville, certaines comme le Viking Hall sur East Hastings ont fonctionné avec succès en tant que non- lieux commerciaux ethniques depuis de nombreuses années. D'autres ont été convertis en studio ou entrepôt, ou ont été oubliés en raison de leur petite taille. Le bâtiment à ossature de bois à l'angle sud-est de Hastings et Columbia a été construit pour être la plus belle salle de bal de la ville, et c'était aussi la première. Il a survécu à d'autres sites construits plus tard, même s'il n'a été construit que quelques années après le grand incendie (1886).

Jusqu'à la mise en œuvre de l'interdiction, la zone inférieure de Hastings et le vieux centre-ville de Carrall and Water étaient étouffés par des établissements agréés, dont beaucoup proposaient des spectacles. Des opéras d'une sorte ont été construits à Gore & Pender (la princesse, sous le plancher de laquelle a été trouvée une houppette en argent gravée "Pavlova"), Abbott et Pender, Pender et Howe, et aussi par le CPR adjacent au bâtiment nouvellement reconstruit Hôtel Vancouver (le deuxième), qui est devenu connu d'abord comme l'Égyptien, aussi comme l'Orpheum et, dans ses derniers jours en tant que cinéma, le Lyric (où se trouve maintenant le grand magasin Sears à Granville). L'hôtel lui-même avait plusieurs salles de bal, chacune de l'ordre de celle de l'hôtel Vancouver d'aujourd'hui, à un pâté de maisons, ainsi que le toit panoramique et d'autres établissements de boissons.

Le célèbre et fastueux Orpheum près de Smithe et Granville, maintenant une institution civique et siège de l'Orchestre symphonique de Vancouver, a été construit comme une maison de vaudeville, puis s'est rapidement adapté à l'ère du cinéma muet. À l'intérieur de sa scène se trouvait l'un des plus grands et des derniers orgues à tuyaux du théâtre Wurlitzer, qui était soulevé et abaissé de l'intérieur de la scène par l'hydraulique. Son design capiteux et criard, par rapport aux pièces aux tons plus classiques, était considéré comme un peu de classe inférieure à l'époque où il a été construit. A cette époque, la symphonie et les opéras et comédies musicales qu'il y avait se trouvaient dans l'ancien Orpheum (le Lyrique) ou sur la grande et confortable scène (sans piliers comme au Lyrique) de l'ancien Capitole. Le Vogue a été volontairement construit pour les tournées (comédie, big band, théâtre), d'où les lignes de visibilité plus courtes par rapport à celles de l'Orpheum ou de l'ancien Capitole. La meilleure acoustique était estimée au Capitole; avant sa rénovation, ceux de l'Orpheum étaient parmi les pires (car il a été conçu pour son système de haut-parleurs cachés).

Aujourd'hui, les deux salles du Meek Center sont acoustiquement en direct et bien adaptées à des performances non amplifiées par un soliste ou un petit groupe de chambre.

La prohibition est née du suffrage des femmes (les femmes étaient au cœur du mouvement anti-tempérance et ont profité du fait que les hommes étaient partis en guerre pour voter la prohibition par référendum; elle a été adoucie).

Parce que les lois restrictives sur les alcools interdisaient la musique live dans les bars ordinaires, il n'y avait pas de tradition de musique populaire de longue date du type associé aux lieux avec des lois de divertissement plus libérales. Au cours des années 1960, lorsque la culture populaire des jeunes s'est épanouie (malgré toutes les lois restrictives), des clubs tels que le Retinal Circus sur Davie Street dans le West End et Rohans Rockpile à Kitsilano étaient les plaques tournantes de la scène hippie.

Diffusion de la musique locale

Dans les années 1990 , la Société Radio - Canada des réductions de financement de conduit à l'élimination de la plupart de la diffusion de musiciens résidant sur place, la disparition de l' Orchestre de la Radio de Radio - Canada et les difficultés financières rencontrées par l'Orchestre symphonique de Vancouver et d' autres musiciens professionnels locaux distingués. La diffusion et la promotion initiales de la SRC ont auparavant aidé certains artistes locaux à acquérir des carrières internationales. Les musiciens locaux sont donc désavantagés, car les radiodiffuseurs nationaux en Europe et ailleurs offrent régulièrement cette opportunité à leurs aspirants interprètes d'envergure nationale.

Plusieurs stations de radio de Vancouver diffusent des musiciens pop de Vancouver: trois stations d'établissements postsecondaires dirigés par des étudiants, CiTR de UBC (101,9 FM), CJSF de SFU (90,1 FM) et Evolution of BCIT (107,9), le CFRO à but non lucratif géré par la communauté. (Radio coopérative, 100,5 FM). Le SHORE 104.3 FM à but lucratif comprend également des musiciens locaux.

Éducation musicale

Musique scolaire

La nomination de Burton Kurth en 1937 à titre de superviseur de la musique dans le système scolaire public de Vancouver a grandement contribué à la création de bons programmes de chorale, d'orchestre et de musique dans de nombreuses écoles. L 'offre de cours et de diplômes ultérieurs de l' UBC en musique a formé des éducateurs qui ont développé les programmes de musique des écoles de Vancouver. Avec l'avènement du gouvernement libéral de la Colombie-Britannique en 2001 et son financement limité des écoles publiques, les districts scolaires ont progressivement éliminé de nombreux programmes de musique dans les écoles, redirigeant des fonds limités pour fournir une formation ESL dont le besoin était urgent .

Programmes de musique des collèges postsecondaires

Le Chan Centre for the Performing Arts est un centre des arts de la scène situé à l' Université de la Colombie-Britannique . Le Centre est utilisé par divers départements de l'UBC, y compris leur école de musique.

L' Université de la Colombie-Britannique offre des diplômes de baccalauréat, de maîtrise et de doctorat en interprétation, composition, théorie, musicologie et ethnomusicologie. L'Université Simon Fraser à Burnaby offre davantage de diplômes interdisciplinaires de baccalauréat et de maîtrise en beaux-arts avec une spécialité musicale. L'Université Capilano propose un baccalauréat en musicothérapie et un baccalauréat en musique en jazz. Capilano et d'autres collèges sont connus pour leurs programmes de jazz et de musique populaire. L'université polytechnique Kwantlen à Surrey et l'université Trinity Western à Langley, à proximité, proposent des diplômes de licence en musique. Le Vancouver Community College et le Douglas College ont tous deux des programmes de musique de deux ans, dont certains offrent des crédits de transfert aux étudiants admis par la suite dans des universités offrant des diplômes en musique. La Vancouver Academy of Music a offert un baccalauréat en musique en interprétation.

Enseignement de la musique pour le grand public

La British Columbia Registered Music Teachers Association est la plus grande organisation d'enseignement de la musique dans le Grand Vancouver et ailleurs dans la province. Il certifie ceux qui détiennent un diplôme ou un diplôme de musique approuvé et la preuve d'une formation pédagogique ou d'une expérience dans un ou plusieurs des domaines suivants: interprétation instrumentale ou vocale, notation musicale (plus communément appelée «théorie» ou «rudiments»), harmonie , contrepoint , l' analyse de la musique , histoire de la musique et la composition .

Les écoles de musique communautaires à but non lucratif comprennent la VSO School of Music , la Vancouver Academy of Music, la Sarah MacLachlan School of Music, la Delta Community Music School , la Langley Community Music School , la Richmond Music School, la Place des Arts de Coquitlam. et la Central Valley Academy of Music d'Abbotsford; ceux-ci appartiennent à l'Association des écoles de musique communautaires de la Colombie-Britannique.

Ces organisations ont tendance à préparer bon nombre de leurs étudiants aux examens de niveau national et de diplôme du Conservatoire royal de musique et au niveau avancé pour les étudiants souhaitant être admis à des programmes universitaires de musique.

En outre, il existe un grand nombre d'entreprises de musique à but lucratif offrant des cours. Par exemple, la Nimbus School Of Recording Arts propose des cours dans le domaine de la musique, de la musique de jeu / vidéo, de la musique urbaine et de la production audio avancée.

Musique classique

Organisations présentant des concerts

L'Orchestre symphonique de Vancouver dirigé par Bramwell Tovey . L'ensemble est le troisième orchestre en importance au Canada et la plus grande organisation des arts de la scène dans l' Ouest canadien .

Des spectacles de musique classique sont donnés par des ensembles professionnels tels que le Vancouver Symphony Orchestra, les Vancouver Cantata Singers , le Vancouver Opera , le City Opera de Vancouver , la Vancouver New Music Society , la Vancouver Chamber Music Society , Early Music Vancouver , le Pacific Baroque Orchestra Music in le Morning and musica intima (ce dernier est un ensemble vocal professionnel qui continue d'interpréter et d'enregistrer les œuvres de compositeurs et arrangeurs canadiens et d'autres contemporains). Le Vancouver Centre du Collège royal canadien des organistes présente régulièrement des organistes locaux et internationaux en récitals.

Il est à noter que ni l'Orchestre symphonique de Vancouver ni l'Opéra de Vancouver n'ont jamais eu de directeurs musicaux nés au Canada ou de sexe féminin, alors que les Vancouver Cantata Singers et le Vancouver Chamber Choir ont été dirigés par des musiciens d'origine locale.

Organes et organistes

Organes

Des instruments d' action de suivi récents existent à la West Vancouver United Church ( Pasi Organ Builders ), à la cathédrale Christ Church (anglicane) ( Kenneth Jones ), à la Danish Lutheran Church à Burnaby ( Marcussen ), à la School of Music de l'Université de la Colombie-Britannique ( Casavant Frères ) et Gloria Dei Lutheran Church à North Vancouver (Adrian Koppejan ). Les organes des espaces acoustiquement «vivants» comprennent ceux de l'anglican St. Paul (Casavant Frères, vers 1913), de la cathédrale catholique Holy Rosary ( Karn-Warren, reconstruite par Casavant Frères), de l'anglican Holy Trinity (historique Casavant), de St. James ' Église anglicane (Casavant Frères) et en mission à l'abbaye catholique romaine (Casavant). D'autres instruments électropneumatiques importants existent dans les églises comme suit: (1) à Vancouver à l'église unie St Andrews-Wesley (Keefer-Casavant), à l'église unie Pacific Spirit (Casavant Frères); (2) à New Westminster à la cathédrale anglicane Holy Trinity (Harold Keefer Keefer, Queen's Avenue United (Casavant); (3) à White Rock au Star of the Sea Catholic ( Koppejan ). L'orgue le plus récent est le Casavant en Premier chrétien réformé à Langley.

L' orgue utilisé dans la cathédrale Christ Church . L'orgue de la cathédrale est le plus important de la ville.

Organistes

Les organistes notables de Vancouver sont Frederick Chubb , Hugh Bancroft , Lawrence Cluderay , Frederick Geogehan , Frederick Carter , Norman Hurrle , Hugh McLean , Edward Norman et Patrick Wedd . Les organistes de concert actuellement actifs dans la région de Vancouver comprennent le compositeur international de musique d'orgue Denis Bédard , Rachel Afflatt , Susan Ohannesian , Barry Waterlow , Darryl Nixon , Bryn Nixon , Michael Dirk , Michael Poon et Michael Molnar . Les organistes nés à Vancouver et actifs ailleurs comprennent George E. Chubb à Montréal et FRC Clarke à Kingston, en Ontario , où il a dirigé l' école de musique de l'Université Queen's .

Culture de l'orgue à tuyaux de Vancouver

Entre 1912 et 1946, Chubb a présenté plus de 200 concerts dans la très populaire série de récitals d'orgue sur l' orgue Robert Hope-Jones de la cathédrale Christ Church. La série comprenait certains des plus grands organistes de concert du monde: Marcel Dupré , Herbert Austin Fricker , Alfred Hollins , T. Tertius Noble , Louis Vierne et Pietro Yon . L 'arrivée de Hugh McLean comme premier professeur d' orgue à l ' UBC et organiste de la Pacific Spirit (alors «Ryerson») United Church a conduit à l' installation des premiers orgues néoclassiques de Casavant Frères dans les deux institutions. Il a en outre favorisé la musique d'orgue et la formation d'organistes commencée par Chubb. Le congrès national de 1969 du Collège royal canadien des organistes a réuni dans la région de Vancouver Dame Gillian Weir , Marilyn Mason , Anton Heiller , Peter Planyavsky et le Dr Bernard Rose et a réuni Hugh McLean et Frederick Carter, organistes de Vancouver à l'époque. Le Vancouver Centre du Collège royal canadien des organistes présente régulièrement des récitals et des masterclasses. Pendant plusieurs décennies, la radio FM de la CBC a fréquemment diffusé à la fois l'organiste de McLean et de la cathédrale Christ Church, Patrick Wedd .

Compositeurs actifs à Vancouver

Les compositeurs de renommée internationale basés à Vancouver sont R. Murray Schafer , Alexina Louie et Denis Bédard. Jean Coulthard , Barbara Pentland , Stephen Chatman , Ramona Luengen et Jocelyn Morlock sont bien connus au Canada. Le compositeur Robert Pritchard enseigne les applications informatiques en musique à l' UBC .

Artistes de renommée internationale nés ou formés à Vancouver

Il s'agit notamment des pianistes John Kimura Parker et James Parker , des ténors Ben Heppner et Colin Balzer .

Le business de la musique

New Music West, en plus de la mise en scène des talents à venir, organise également des ateliers pour ceux de l'industrie de la musique ou ceux qui essaient de réussir dans l'industrie de la musique. Une protestation contre le droit d'entrée à ce festival, Music waste , est maintenant devenu un important festival de musique alternative à part entière. La station de radio CiTR de UBC organise une bataille annuelle des groupes appelée Shindig, ainsi qu'un magazine mensuel sur les arts et la culture appelé Discorder. Le Rogue Folk Club fait partie de la scène de Vancouver et donne des spectacles au St. James Community Centre et au Capilano University Theatre for the Performing Arts.

Collectif de musique du monde de Vancouver

Musique populaire

Années 60

La musique pop de Vancouver a développé son propre «son» à la fin des années 1960. De la musique folklorique jouée dans les cafés de la 4e avenue de Kitsilano, les gens venaient voir des hippies errer - et entendre de la musique acoustique - envahir la rue. Un autre lieu majeur était "The Retinal Circus" sur Davie St. où des groupes de rock "psychédéliques" célèbres et tristement célèbres jouaient régulièrement. Le "West Coast Sound" est né d'une fusion de musique hard rock mélangée à des guitares hurlantes et des spectacles de lumière visuelle. Vancouver était un endroit pour être «dans la musique» qui a façonné la jeunesse de l'époque. Les groupes notés abondaient: The Poppy Family , The Collectors plus tard Chilliwack qui a eu le grand succès "Crazy Talk", dans le mouvement psychédélique de Vancouver, High Flying Bird, United Empire Loyalists, My Indole Ring, Black Snake Blues Band, Mother Tucker's Yellow Duck , Navire peint, simulacre de canard, spectacle de médecine de Papa Bear, tramway hydroélectrique, graines du temps et du printemps. La scène «Rhythm and Blues» dans les années 60 comprenait The Nighttrain Review, Jason Hoover and the Epics, Bobby Taylor & the Vancouvers avec Tommy Chong à la guitare. Les Vancouvers ont été signés à Motown par Berry Gordy et ont eu un succès n ° 5 dans les charts R&B américains avec "Does Your Mama Know About Me?", Écrit par Chong. Le "King of Clubs" de Bobby Taylor accueillait "The Coasters" et d'autres grands groupes de R&B. Vancouver avait tout pour plaire, Eric Burton and the Animals, Long John Baldry, The Doors et plusieurs autres groupes du Sud sont venus jouer dans le milieu très créatif créé par les Vancouver Rockers des années 60 et du début des années 70. Plusieurs studios d'enregistrement, notamment Mushroom Records et Little Mountain Sound Studios , ont enregistré et produit de nombreux grands albums de disques. Au milieu des années 70, Heart est devenu une célébrité internationale avec des succès tels que "Crazy On You", "Dreamboat Annie" et "Barracuda".

Années 1970

Des superstars telles que les Beatles (qui ont joué pour la première fois à Vancouver en 1964), les Rolling Stones (qui ont ouvert leur tristement célèbre tournée en 1972 au tout nouveau Pacific Coliseum de l'époque) et Elvis Presley se sont produits à l'extérieur de l' Empire Stadium , en partie pour garder le "indésirable élément "associé au rock'n'roll en dehors du centre-ville, mais aussi en raison du grand nombre attendu de participants. Le groupe de rock canadien Bachman – Turner Overdrive , qui a eu un succès n ° 1 au Billboard Hot 100 avec " You Ain't Seen Nothin 'Yet " en 1974, a fait de Vancouver sa deuxième maison. Le chanteur / guitariste Randy Bachman vit toujours sur l'île voisine de Saltspring ) tandis que la famille Poppy a commencé et terminé sa carrière à Vancouver. Certains groupes britanniques et américains en tournée (Led Zeppelin, Pink Floyd, Yes, Alice Cooper) ont développé des adeptes locaux avides. Certains groupes non vancouvérois tels que Heart , Van Halen, Mötley Crüe et Bon Jovi, résidaient et enregistraient régulièrement à Vancouver. La chanteuse-poète Joni Mitchell continue d'entretenir une résidence à Pender Harbour sur la Sunshine Coast. Une fois Georgia Straight critique musical Bob Geldof a continué à former la nouvelle vague bande Les Rats Boomtown .

Les années 1970 ont amené des groupes tels que Sweeney Todd , qui mettait en vedette Nick Gilder , qui allait connaître le succès en solo avec sa chanson Billboard Hot 100 # 1 " Hot Child In The City " de 1978, Loverboy , Nicky Chug Company, Winter's Green, Trooper , The Hometown Band , Holy Smoke et Prism à la scène. Beaucoup de ces artistes ont commencé leur vie en tant que groupes de reprises et ont joué des danses au lycée, avant de frapper le grand temps. La musique folklorique a également commencé à se développer et des artistes tels que Valdy , Smiling Jack Smith et Pied Pumkin étaient des habitués des festivals folkloriques comme le Easter Be-in organisé dans le parc Stanley et les cafés.

Plus tard dans les années 1970, à l'aube de l'ère punk, Vancouver joua un rôle central dans le développement de la musique punk, car de nombreux musiciens locaux étaient exposés à la scène londonienne. Les groupes punk de Vancouver avaient (comme d'habitude avec les artistes de Vancouver) des adeptes plus larges et plus de renommée au Royaume-Uni, en Europe et aux États-Unis que chez nous. Ceux-ci comprenaient DOA et le chanteur principal Joey Shithead , les K-Tels (qui ont été forcés par la société de marketing télévisé de changer de nom, qui sont devenus les Young Canadians), I, Braineater , Active Dog, les Modernettes, les Pointed Sticks, Secret V's, DayGlo Avortions, Subhumans et U-J3RK5 (pron. "You-Jerk", car les cinq sont silencieux).

Années 80

Le musicien de Vancouver Bryan Adams a commencé sa carrière professionnelle à 15 ans, chantant pour Sweeney Todd dans les années 70. Il allait devenir un artiste international d'enregistrement solo dans les années 80. Ses albums Cuts Like a Knife et Reckless se sont vendus à des millions d'exemplaires dans le monde. Bryan Adams a eu 4 tubes # 1 Billboard Hot 100 dont le soft rock « (Everything I Do) I Do It For You » en 1991. Il a remporté 18 Juno Awards et 1 Grammy Award. Adams a également connu un énorme succès dans le cadre d'un duo de compositeurs avec son collègue musicien de Vancouver Jim Vallance . Ensemble, ils ont écrit des chansons pour certains des plus grands noms de l'industrie musicale: Rod Stewart, Joe Cocker, Tina Turner, Carly Simon.

Jim Vallance continuerait en tant que "Song Doctor" de l'industrie de la musique. Il aiderait les artistes à co-écrire des chansons. Sa liste de clients comprend: Aerosmith, Alice Cooper, Ozzy Osbourne, Rick Springfield, Anne Murray. Vallance a reçu le prix Juno du compositeur de l'année 4 fois.

Le producteur Bruce Fairbairn deviendra également proéminent dans les années 80. Il a d'abord été membre devenu producteur du groupe de rock de Vancouver Prism . Après avoir produit leurs 4 premiers albums dans les années 70 à un succès modéré, Fairbairn a ensuite travaillé avec d'autres groupes de Vancouver, tels que Loverboy et Strange Advance . Son plus grand succès est venu quand il a produit Slippery When Wet de Bon Jovi. Fairbairn continuerait à produire des artistes de premier plan tels que Aerosmith, AC / DC, Van Halen, INXS, Yes.

Les groupes locaux Spirit of the West , The Nervous Fellas , 54-40 , Slow , Images in Vogue , Strange Advance , Skinny Puppy , Sons of Freedom et The Scramblers étaient également importants dans les années 80. Skinny Puppy et, plus tard, Front Line Assembly et Numb deviendront extrêmement influents sur les scènes de danse industrielle et gothique, à la fois à l'intérieur et à l'extérieur de Vancouver. La chanteuse-compositrice Shari Ulrich a rejoint Joe Mock et Rick Scott dans Pied Punkin, puis a rejoint plus tard Roy Forbes et Bill Henderson (Chilliwack) en UHF. Elle a également fait sa marque en tant qu'artiste solo lauréate d'un prix Juno après la disparition de The Hometown Band .

Le groupe de metal extrême influent Blasphemy s'est formé à Vancouver en 1984.

Du côté alternatif, Nomeansno , Animal Slaves, Art Bergman et bien d'autres ... très bien documentés sur Last Call - Vancouver Independent Music (Zulu Records), une compilation de 48 groupes actifs à l'époque.

Depuis les années 1980, quand une grande vague d'immigration chinoise a balayé la région, Vancouver est depuis connue comme un générateur de stars de la canto-pop et d'autres acteurs cantonais. Nicholas Tse , Edison Chen , Jade Kwan , Sally Yeh , Joyce Cheng , n'étaient que quelques-unes des stars actuelles de la canto-pop qui y ont grandi.

Années 90

Dans les années 90, la proximité de la scène grunge de Seattle a stimulé la popularité de groupes comme Maow, the Riff Randells, Cub , Gob , The Smugglers , Nardwuar the Human Serviette et son groupe The Evaporators , the New town Animals et Thee Goblins, qui se produisent tous. pour être sur le même label, Mint Records . Un succès commercial modéré est venu à des groupes de power-pop tels que Age of Electric , Superconductor, Limblifter , Econoline Crush et Matthew Good . Parmi les autres résidents notables de Vancouver (et parfois des résidents de Vancouver), citons Grapes of Wrath , Odds , Art Bergmann, Spirit of The West, Moist , Sarah McLachlan et Rose Chronicles .

Alors que le grunge retombait dans l'obscurité, Vancouver s'est accrochée à une scène vibrante qui lui était propre. dbs, MCRACKINS, Utopia, Seamen, SNFU , DOA, BNU, Wisecrack, Kid Icarus, Another Joe, Superchief, Soumission Hold, etc.

Malgré la commercialisation du grunge, Vancouver a maintenu une scène indépendante entreprenante. Strain, Plains of Abraham, Reserve34, Shift, Burden, Self-Esteem Project, Par un fil, The Red Light Sting, Sparkmarker, Target, Closed Caption Radio, All State Champion, Black Rice, Operation Makeout, The Dirtmitts, Dissent, Witness Programme de protection, l'attaque, terminez cette semaine avec des couteaux, de la sauce Lazer, un règne de javelot, du sang de chèvre, un lundi bleu, les halos noirs et 3 pouces de sang .

Un musicien lourd notable de Vancouver est Devin Townsend , qui a gagné une reconnaissance internationale et un succès critique avec son groupe Strapping Young Lad et des projets parallèles progressifs éponyme, principalement The Devin Townsend Band . Townsend, de New Westminster , est une figure centrale de la scène musicale lourde de Vancouver et a travaillé avec des artistes influents de Vancouver tels que Front Line Assembly , en plus de produire les albums de nombreux groupes locaux par le biais des studios HevyDevy.

Vancouver a toujours présenté des numéros qui ne correspondent à aucun créneau musical en particulier. Les années 90 n'étaient pas différentes. Tels que: Daytona, Bob's Your Oncle , Big Tall Garden, Coal, 2 Left Feet, Shine, Rymes with Orange , Circle C , Sarcastic Mannequins, Custer's Last Bandstand, Catherine Wheel, The Wingnuts, Dear God, and Pull offrait un élément éclectique à la scène locale. Beaucoup d'entre eux ont été diffusés sur COAST 800/1040 AM de 1990 à 1993.

Les années 1990 ont également déclenché une scène de musique de danse électronique à Vancouver avec la création d'une station de radio appelée Z95.3 FM . La station a fortement promu la musique dance / pop de Vancouver, en découvrant divers artistes et groupes tels que Son Dexter, Thomas Donovan , Soul Decision , Red Sector One et The West End Girls .

Années 2000 et 2010

Vancouver continue d'avoir une scène musicale forte.

Un échantillon de la scène musicale indépendante de Vancouver comprend ou inclus: The New Pornographers , The Zolas , You Say Party , In Medias Res, Fake Shark - Real Zombie! , Marianas Trench , Big John Bates , Destroyer , Black Mountain , Mère Mère , Dan Mangan , Hey Ocean! , The Pack AD , Japandroids , White Lung , Veda Hille , STREETS, Ladyhawk , Bend Sinister , Kill Matilda , Apollo Ghosts, Blood Meridian , The B-Lines, Culture Def, esl , 29 East, Drawn Ship, Rococode, Art Kenyon, Hannah Epperson, Stef Lang , Hannah Georgas, This Side of Town, Sprïng, Synthcake, The Greenbelt Collective, Young and Sexy, Los Furios , Tough Age, Fighting For Ithaca , The Brass Action , Kung Fu Symphony, Fond of Tigers, The Psychic Alliance, Parlour Steps, Capitol 6, Lightning Dust, Cinderpop, The Orchid Highway , CR Avery, Ford Pier , Sous-produit pétrolier, The Doers, Run Chico Run, Young Liars, Said the Whale , Secret Mommy, Twin Crystals, Supermoon, et l'orgue.

La scène hip-hop de Vancouver comprend: Powfu , bbno $ , SonReal , Tommy Genesis , LNDN DRGS , Snak The Ripper , Snotty Nose Rez Kids , Manila Grey, Boslen, Chin Injeti , Kid Koala , Threat From Outer Space , Swollen Members , Rascalz , Josh Martinez , Sweatshop Union , Social Deviantz , DJ Moves , Checkmate , Extra Terrestrial, No Luck Club, BZ Jam, Merkules, Birdapres et Moka uniquement .

Il existe des groupes industriels et EDM: Delerium , Animal Bodies, Decree, Noize Tribe Zero, Left Spine Down , Go Ghetto Tiger, Sex With Strangers, Combine The Victorious, Noise Unit , Stiff Valentine , OHM, Felix Cartal et Landscape Body Machine.

Dans l'arène de la musique du monde, les artistes incluent: Ivan Tucakov et Tambura Rasa , Alpha Yaya Diallo et Delhi To Dublin.

L' artiste de musique pop Carly Rae Jepsen est basée à Vancouver. Elle a eu un hit # 1 Billboard Hot 100 avec la dance-pop " Call Me Maybe " en 2012. Le chanteur pop rock Daniel Powter a eu un hit # 1 Hot 100 avec " Bad Day " en 2006. C'était le Billboard Year-End # 1 single de 2006. Michael Bublé a eu 3 albums # 1 sur le Billboard 200 comme le jazz et la pop traditionnelle Crazy Love en 2009.

Source: Liste des Billboard Hot 100 numéros un par des artistes canadiens

Voir également

• Liste de chansons sur Vancouver
• Musique du Canada

Les références

• Encyclopédie de la musique au Canada : en ligne
• Georgia Straight magazine, critiques de musique
• Vancouver: une histoire visuelle , Bruce Macdonald, Talonbooks 1992
• Early Vancouver , Major JS Matthews, Archives de Vancouver 1937
• Guide des musiques du monde à Vancouver

Remarques