Okuda San Miguel - Okuda San Miguel
Okuda San Miguel | |
|---|---|
 Nouvelle Joconde, Paris
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| Née |
Oscar San Miguel Erice
19 novembre 1980 |
| Nationalité | Espanol |
| Connu pour | Street Art, Sculpture, Peinture |
Travaux notables |
Temple de Kaos |
Okuda San Miguel , Óscar San Miguel Erice ( Santander , né le 19 novembre 1980) est un peintre et sculpteur espagnol connu pour son style distinctif de motifs géométriques colorés qui représentent des animaux, des crânes, une iconographie religieuse et des figures humaines. Il est peut-être le plus célèbre pour avoir peint le temple de Kaos à Llanera, dans les Asturies, en Espagne . Ses peintures murales peuvent être vues sur des bâtiments et des objets à travers le monde en Inde, au Mali, en France, aux États-Unis, au Japon, au Chili, au Brésil, au Pérou, en Afrique du Sud, au Mexique, au Canada, au Maroc, en Ukraine et en Espagne.
Biographie
Né Oscar San Miguel Erice à Santander , Espagne , Okuda a commencé à produire des graffitis reconnaissables le long des voies ferrées et sur les usines abandonnées de sa ville natale vers 1997. Après avoir obtenu un baccalauréat en beaux-arts de l'Université Complutense de Madrid en 2007, il a commencé à produire des œuvres en son studio, qui a donné lieu à des expositions à New York, Berlin, Londres et Paris. Vers 2009, il se lance également dans la sculpture. En 2011, sa sculpture a commencé à exposer les motifs géométriques colorés et souvent triangulaires pour lesquels il est devenu connu. Ses premières œuvres se concentrent sur les oiseaux, les étoiles, les femmes nues, les crânes et les visages. De nombreux personnages humains d'Okuda sont peints en niveaux de gris.
Okuda a acquis une renommée internationale après avoir peint l'intérieur de l'église de Santa Barbara à Llanera, dans les Asturies, en Espagne, en 2015. Après qu'un groupe de donateurs a acheté l'église et l'a transformée en skate park, ils ont convenu avec Okuda de peindre l'intérieur. Après ses débuts, l'église a été rebaptisée Temple de Kaos. En 2015, il a également commencé à produire des sculptures 3D de têtes d'animaux en fibre de verre portant ses motifs géométriques colorés. L'année suivante, Okuda a peint une autre église abandonnée avec une fresque à 360 degrés à Marrakech , au Maroc , qu'il a intitulée "11 mirages vers la liberté".
En 2017, Okuda a été nommé parmi les artistes urbains contemporains les plus reconnus par Graffiti Art Magazine. Ses œuvres en extérieur apparaissent en Espagne, au Maroc, à Miami, à Paris, à Edmonton, à Vancouver et à Toronto. Sa plus grande fresque extérieure est une peinture à thèmes multiples sur une résidence étudiante de 23 étages à Toronto achevée en 2018.
En 2018, il a placé Air Land Sea une série de sept sculptures autour du Boston Seaport à Boston, Massachusetts aux États-Unis. Il s'agit de sa plus grande série d'œuvres installées à ce jour.
Caractéristiques de son travail
L'œuvre d'Okuda San Miguel se caractérise principalement par des structures géométriques et des imprimés multicolores. Ceux-ci sont parfois associés à des corps gris et comprennent souvent des figures sans tête, des références religieuses, des symboles, des animaux et des têtes géantes. Les critiques d'art cataloguent son style comme du surréalisme pop avec une nette influence de l'art urbain dans la rue, bien que son style n'ait pas été exempt de controverse.
Ses travaux portent sur les contradictions de l'existentialisme, le sens de la vie et la fausse liberté du capitalisme, en particulier sur le conflit entre la modernité et nos racines humaines. Il s'intéresse au pop art, notamment au cinéma et à la mode, ainsi qu'à la lumière et la couleur des autres cultures, ce qui lui permet d'intégrer tous ces intérêts à son style. Parfois, il cherche l'inspiration dans de grandes œuvres classiques comme le Jardin des Délices d'El Bosco ou la Joconde de Léonard de Vinci. Comme influences, il cite René Magritte , Max Ernst , Yayoi Kusama , Takashi Murakami , et Hieronymus Bosch .
Expositions sélectionnées
Expositions personnelles
- « Chevaux et muses » Hashtag Gallery, Toronto. Canada 2018
- "Pas de religions dans le ciel" Delimbo Art Space, Séville. Espagne 2018.
- "L'équilibre multicolore entre les animaux et les humains" Centre del Carme, Valence. Espagne 2018.
- "Palais des animaux sacrés" Palacete del Embarcadero, Santander. Espagne 2017
- "Le Rêve de Mona Lisa", Paris Galerie Adda&Taxie, Paris. France 2017
- Galerie Kalembach "AsiAfricalism", Amsterdam. Hollande 2016
- Galerie des Underdogs "Vidas Inertes", Lisbonne. Portugal 2014
- Galerie SC "Dream or Die", Bilbao. Espagne 2013
- "Rien & Personne & Nulle Part" Espacio de arte La Sala, Saragosse. Espagne 2013
- "Nada ni Nadie" Sala Domingo, Lima. Pérou 2013
- "Arc-en-ciel dans les ténèbres" Espacio G3, Madrid. Espagne 2013
- "Bienvenue au 12/12/12" Fifty24MX, Mexico. Mexique 2012
- « Bienvenue dans nulle part » El Bigote del Sr Smith, Barcelone. Espagne 2012
- Galerie SC "Prohibido Vivir", Bilbao. Espagne 2011
- Galerie Iam "Irrealismolandia", Madrid. Espagne 2010
Expositions de groupe
- "Exposition Anniversaire 212 Arts", 212 ARTS. New York, États-Unis 2018
- "J'aimerais que tu sois ici", Espace volé. Angleterre 2018
- "Grande Ouverture", Galerie Mirus. Denver, États-Unis 2018
- "Foire d'art urbain". Paris. France 2018
- Foire d'art "Kunst Rai Amsterdam". Amsterdam. Pays-Bas 2018
- Foire d'art "Art Madrid". Madrid. Espagne 2018
- "Theriomorphism V", Galeria Kreisler. Madrid. Espagne 2018
- Foire d'art "Urvanité". Madrid. Espagne 2018
- Galerie d'art d'arcade "Rise And Shine", Kaohsiung, Taïwan 2017
- "Truck Art Project" ARCO Art Fair. Iféma. Madrid. Espagne 2016
- Foire d'art "Just Mad", Galerie IAM, Madrid. Espagne 2016
- "Friends & Family" Delimbo Art Space, Séville. Espagne 2016
- Galerie IAM "Theriomorphism III", Madrid. Espagne 2016
- "LA Art Show" Littletopia. Galerie ThinkSpace, Los Angeles. États-Unis 2016
- Galerie Kreisler "IamXUp&Coming", Madrid. Espagne 2015
- "Stock épuisé" Contemporanea. Galerie Finestra, Saragosse. Espagne 2015
- "Entre les mondes" Corey Helford Gallery, Los Angeles. États-Unis 2015
- "Superfine Art Fair" Miami Art Basel, Miami. États-Unis 2015
- Galerie d'art active "Foire d'art abordable". Hambourg. Allemagne 2015
- Galerie d'art active "Designers Open", Leipzig. Allemagne 2015
- "PROJET 64" Pabillion 64. Artmossphere, Moscou. Russie 2015
- Le Thinkspace "LAX/LTW" envahit Détroit. Galerie d'État intérieure, Détroit. États-Unis 2015
- "RED. Expressionnisme" 19Galerie Karen. Côte d'or. Australie 2015
- "Une minorité majeure 2015" Galerie 1AM. San Francisco. États-Unis 2015
- "Kaleidoscope" Mya Gallery, Londres. Royaume-Uni 2015
- "RED. Expressionnisme" 19Karen Gallery, Gold Coast. Australie 2015
- "POP POP POP" Deuxième galerie ci-dessus, Hong Kong. Chine 2014