Richard Quiné - Richard Quine
Richard Quiné | |
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Née |
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12 novembre 1920
Décédés | 10 juin 1989
Los Angeles , Californie , États-Unis
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(68 ans)
Cause de décès | Suicide par balle |
Lieu de repos | Parc commémoratif du village de Westwood |
Occupation |
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Années actives | 1933-1980 |
Conjoint(s) |
Barbara Bushman
( M. 1951; div. 1960)Diane Balfour
( M. 1977) |
Enfants | 3 |
Richard Quine (12 novembre 1920 - 10 juin 1989) était un réalisateur, acteur et chanteur américain.
Il a commencé à jouer dans la radio, le vaudeville et les productions théâtrales avant d'être signé chez Metro-Goldwyn-Mayer au début de la vingtaine. Lorsque sa carrière d'acteur a commencé à décliner après la Seconde Guerre mondiale , Quine a commencé à travailler comme réalisateur. Il s'est ensuite tourné vers la production et la réalisation de télévision. Les films de Quine en tant que réalisateur incluent Bell, Book and Candle (1958), The World of Suzie Wong (1960), Paris When It Sizzles (1964), How to Murder Your Wife (1965) et The Prisoner of Zenda (1979).
Carrière
Enfant comédien
Né à Detroit , le père de Quine était acteur. La famille de Quine a déménagé à Los Angeles quand il avait six ans.
Enfant, il a commencé à travailler comme acteur à la radio et est devenu une petite vedette de la radio. Il apparaît ensuite dans le vaudeville avant de passer à des rôles scéniques.
Quine a fait ses débuts au cinéma dans le drame Cavalcade (1933). On le voit aussi dans The World Changes (1933) (aux côtés d'un jeune Mickey Rooney ), Counsellor-at-Law (1933), Jane Eyre (1934, comme John Reed), Dames (1934), Wednesday's Child (1934) avec Frankie Thomas , Little Men (1934), Life Returns (1935), A Dog of Flanders (1935) avec Thomas, et Dinky (1935) avec Jackie Cooper .
New York
Quine a quitté Los Angeles pour New York pour revenir au théâtre.
En 1939, Quine a fait ses débuts à Broadway dans la comédie musicale Very Warm for May in 1939 de Jerome Kern / Oscar Hammerstein II , qui a duré 59 représentations. L'année suivante, il a été choisi comme Frank Lippincott dans la production à succès de Broadway de My Sister Eileen avec Shirley Booth qui a été un succès.
acteur MGM
Son rôle dans la version scénique de My Sister Eileen a conduit à la signature de Quine avec Metro-Goldwyn-Mayer . Le premier film de Quine pour la MGM était Babes on Broadway (1941), avec Judy Garland et Mickey Rooney. Rooney et Quine étaient amis depuis l'enfance.
À la MGM, Quine est également apparue dans Tish (1942), avec Susan Peters qui deviendra plus tard sa première femme, et For Me and My Gal (1942), dans le rôle du frère de Judy Garland . Columbia l'a emprunté pour reprendre son rôle sur scène dans My Sister Eileen (1942).
À la MGM, il a joué un bon rôle dans Dr. Gillespie's New Assistant (1942), aux côtés de Peters, et a joué dans Stand by for Action (1942) et dans le court métrage de propagande The Rear Gunner (1943).
Walter Wanger a emprunté Quine pour We've Never Been Licked (1943), un drame de propagande en temps de guerre, où Quine était en tête d'affiche.
Alors que sa carrière d'acteur semblait sur le point de décoller, il dut servir dans les garde-côtes des États-Unis . Alors qu'il était dans la Garde côtière, il est devenu lieutenant et a servi dans le service des relations publiques à San Diego, en Californie.
Après la guerre, la carrière d'acteur de Quine est au point mort. Il est apparu dans The Cockeyed Miracle (1946), Words and Music (1948) et Command Decision (1948).
Columbia et devenir réalisateur
Quine et son ami William Asher décident alors de se lancer dans la production et la réalisation. Les deux se sont mis à adapter "Leather Gloves", une nouvelle parue dans le Saturday Evening Post . L'histoire a ensuite été adaptée par un autre écrivain, mais Quine et Asher ont été embauchés pour produire et réaliser la version cinématographique de 1948 publiée par Columbia Pictures .
Apparemment, Harry Cohn a proposé d'acheter le scénario mais ils voulaient le réaliser. Cohn a répondu : « Comment diable pensez-vous pouvoir faire une image ? Mais plus tard, un autre cadre de Columbia a dit à Quine : "M. Cohn m'a dit que vous allez réaliser un film."
Il était encore sous contrat avec la MGM lorsque le film a été tourné. Le film a été un succès et Quine a été embauché pour un contrat à long terme chez Columbia.
Quine a continué à agir pendant un certain temps. Il a été troisième dans The Clay Pigeon (1949), un film noir à petit budget réalisé par Richard Fleischer et écrit par Carl Foreman à RKO . Il a eu des rôles de soutien dans No Sad Songs for Me (1950) et Rookie Fireman (1950), tous deux à Columbia.
Chez Columbia, il réalise quelques courts métrages comiques : A Slip and a Miss (1950) avec Hugh Herbert , Foy Meets Girl (1950) avec Eddie Foy, Jr , The Awful Sleuth avec Bert Wheeler , et Woo-Woo Blues (1951) avec Herbert.
En juillet 1951, il signe un contrat de sept ans avec Columbia pour diriger.
Le premier effort solo de Quine en tant que réalisateur fut la comédie musicale The Sunny Side of the Street (1951) avec Frankie Laine . Il l'a suivi avec Purple Heart Diary (1951) avec Frances Langford .
Collaboration avec Blake Edwards
Quine réalise ensuite une série de films qu'il coécrit avec Blake Edwards : Sound Off (1952) avec Mickey Rooney, Rainbow' Round My Shoulder (1952) avec Frankie Laine , All Ashore (1953) avec Rooney et Dick Haymes , et Cruisin' Down la Rivière (1954) avec Haymes. Ce sont toutes des comédies musicales mais ils ont aussi fait un film noir, Drive a Crooked Road (1954) avec Rooney. Sans Edwards, Quine a réalisé Siren of Bagdad (1953), pour le producteur Sam Katzman .
Quine et Edwards sont entrés à la télévision avec The Mickey Rooney Show (1954-1955) qui a duré une saison de 34 épisodes. Quine l'a créé et Edwards était l'écrivain en chef.
Sans Edwards, Quine a réalisé des épisodes de Footlights Theatre , General Electric Theatre et The Ford Television Theatre .
Quine a réalisé le film noir Pushover (1954) qui a fait de Kim Novak une star. Universal-International l'a emprunté pour diriger Tony Curtis dans une comédie musicale, So This Is Paris (1954).
Quine a aidé Edwards à écrire le film qui est devenu le premier long métrage d'Edwards en tant que réalisateur, Bring Your Smile Along (1955) avec Laine. Edwards et Quine ont écrit le scénario d'un remake musical de My Sister Eileen (1955), réalisé par Quine, et He Laughed Last (1956), réalisé par Edwards.
Réalisateur/producteur principal
À ce moment-là, Quine était devenu l'un des principaux réalisateurs de Columbia. Ses films incluent The Solid Gold Cadillac (1956) et Full of Life (1956) avec Judy Holliday ; Operation Mad Ball (1957) avec Jack Lemmon et Ernie Kovacs , avec Blake Edwards aidant à écrire le scénario ; Bell, Book and Candle (1958) avec James Stewart , Novak, Kovacs et Lemmon. Il a réalisé It Happened to Jane (1959) avec Doris Day et Lemmon, produit par la société de production cinématographique de Day, Arwin Productions.
Quine a créé sa propre société de production cinématographique, Quine Productions, et a conclu un accord de financement et de distribution par l'intermédiaire de Columbia Pictures. Le premier film de Quin Productions était Strangers When We Meet (1960) avec Kirk Douglas, Novak et Kovaks ; le film a été coproduit avec la société de production cinématographique de Douglas, Bryna Productions .
Ray Stark l'a engagé à la dernière minute pour remplacer Jean Negulesco sur Le Monde de Suzie Wong (1960) par William Holden et Nancy Kwan à la Paramount . De retour à Columbia, Quine a fait la narration de The Wackiest Ship in the Army (1960) avec Lemmon.
Quine a annoncé qu'il réaliserait plusieurs projets pour sa propre entreprise : The Image Makers avec Glenn Ford , Roar Like a Dove avec Doris Day et The Fannie Brice Story pour Ray Stark. Il allait également faire Man Hunt au Kenya avec William Holden. Aucun de ces films n'a été réalisé.
Il a produit et réalisé Lemmon, Fred Astaire et Novak dans The Notorious Landlady (1962), co-écrit par Edwards.
Il allait faire A Bolt Out of the Blue et Fair Game avec Holden et diriger Sherlock Holmes à Broadway. Aucun de ces projets n'a eu lieu.
Quine a réalisé et produit Paris When It Sizzles (1964) avec Holden et Audrey Hepburn , réalisé pour sa propre compagnie via Paramount. Il est allé chez Warner Bros. pour réaliser Sex and the Single Girl (1964) avec Curtis et Natalie Wood , puis a réalisé How to Murder Your Wife (1965) avec Lemmon.
Quine a produit et réalisé Synanon (1965) pour Columbia, un film peu vu sur les toxicomanes. Il est revenu à la télévision en produisant et en réalisant des épisodes de l'éphémère The Jean Arthur Show (1966). Cette série a également duré une saison.
Quine a réalisé Hotel (1967) pour Warners. Il allait tourner Across the River and into the Trees mais ça n'a jamais été fait.
Au lieu de cela, il a fait deux films pour Paramount, Oh Dad, Poor Dad, Mamma's Hung You in the Closet et I'm Feelin' So Sad (1967) pour Ray Stark, et A Talent for Loving (1969). Il était également censé tourner The Owl and the Pussycat mais un autre réalisateur a fini par le faire.
Parolier
En plus de produire, réaliser et scénariser, Quine était parolier. Il a écrit les paroles "Be Prepared", une chanson incluse dans le film It Happened to Jane (1959), qu'il a également produit et réalisé. En 1962, Quine a écrit deux chansons, "Going Steady With a Dream" et "Strangers When We Meet", cette dernière étant le thème du film du même nom de 1960, que Quine a réalisé, et aussi pour le film Don't Knock the Torsion . Quine a également écrit la chanson thème de son film de 1964 Sex and the Single Girl .
années 1970
Quine est revenu au jeu avec un rôle dans le film Original: Do Not Project (1972).
Dans les années 1970, Quine a réalisé The Moonshine War (1970) chez MGM et un pilote pour un spectacle basé sur Catch-22 avec Richard Dreyfuss .
Il a dirigé trois épisodes de Peter Falk de Columbo , y compris « Dagger of the Mind », un ensemble d'épisode en Grande - Bretagne. Il a également travaillé sur une autre série de films mystères NBC , beaucoup moins réussie , McCoy , le réunissant avec la star Tony Curtis , que Quine avait dirigé dans So This Is Paris et Sex and the Single Girl (1964).
Les autres crédits de réalisateur de Quine incluent W (1974) avec Twiggy et The Specialists (1975), et des épisodes de Hec Ramsey , McCloud et Project UFO .
Son dernier film achevé en tant que réalisateur était le film Le Prisonnier de Zenda (1979) avec Peter Sellers . Quine a été embauché pour réaliser un autre film de Sellers, The Fiendish Plot of Dr. Fu Manchu (1980). Avant même que le script ne soit terminé, Quine a été licencié en raison de "différences créatives" avec les vendeurs.
Vie privée
Quine s'est mariée quatre fois et a eu trois enfants. Son premier mariage était avec l'actrice Susan Peters . Ils se sont mariés le 7 novembre 1943 à la Westwood Community Church de Los Angeles. Le jour du Nouvel An 1945, le couple était en voyage de chasse au canard lorsque Peters a laissé tomber son fusil. Le pistolet a déchargé, frappant Peters à l'estomac. La balle s'est logée dans sa colonne vertébrale, la laissant paralysée de la taille aux pieds. Le 17 avril 1946, le couple a adopté un petit garçon de dix jours qu'ils ont nommé Timothy Richard Quine. Ils se sont séparés le 1er mars 1948 et ont divorcé plus tard cette année-là. En octobre 1952, Peters mourut d'une infection rénale chronique et d' une pneumonie bronchique , toutes deux accélérées par la déshydratation et la famine parce qu'elle avait cessé de manger et de boire au cours des dernières semaines de sa vie.
En septembre 1951, Quine épouse Barbara Bushman, la petite-fille de l'acteur Francis X. Bushman . Le couple a eu deux enfants avant de se séparer en mai 1958. Ils ont divorcé en mars 1960.
Alors que Quine était séparé de sa seconde épouse, il commença à sortir avec l'actrice Kim Novak , qu'il avait précédemment dirigée dans Pushover (1954) et Bell, Book and Candle (1958). En 1959, les deux se sont fiancés alors qu'ils travaillaient ensemble sur leur troisième film, Strangers When We Meet (1960). Ils prévoyaient de se marier à la fin du tournage de Strangers, mais Novak a mis fin à la relation peu de temps avant la fin du film. Il sort ensuite avec les actrices Judy Holliday , qu'il a dirigée dans Full of Life et The Solid Gold Cadillac (tous deux en 1956) et Natalie Wood (qu'il a également dirigée dans Sex and the Single Girl (1964). Tout en réalisant Sex and the Single Girl , Quine a rencontré et a commencé à sortir avec l'une des stars du film, Fran Jeffries . Le 4 janvier 1965, ils se sont mariés à Rosarito Beach , au Mexique . Le couple s'est séparé le 10 juin 1968. En juillet 1969, Quine a demandé le divorce, invoquant « une cruauté extrême ." Leur divorce est devenu définitif en décembre 1970.
En 1977, Quine a épousé Diana Balfour. Ils sont restés mariés jusqu'à la mort de Quine en 1989.
Décès
Après une longue période de dépression et de mauvaise santé, Quine s'est tiré une balle dans la tête à son domicile de Los Angeles le 10 juin 1989. Il a été emmené au centre médical de l'UCLA , où il est décédé à l'âge de 68 ans. Sa dépouille est enterrée dans le Salle de prière columbarium au Westwood Memorial Park à Los Angeles.
Filmographie
Année | Titre | Rôle | Remarques |
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1933 | Cavalcade | Non crédité | |
1933 | Le monde change | Richard, en tant que garçon | Non crédité |
1933 | Conseiller en droit | Richard Dwight, Jr. | |
1934 | Jane Eyre | John Reed | |
1934 | Dames | Rôle non confirmé | |
1934 | L'enfant du mercredi | Le copain antagoniste de Bobby | Non crédité |
1934 | petits hommes | Ned | |
1935 | La vie revient | Mickey | |
1935 | Un chien de Flandre | Nicky Duval | |
1935 | Mignon | Jackie Shaw | |
1939 | Roi des Enfers | Étudiant en médecine | Non crédité |
1941 | Filles à Broadway | Morton Hammond | |
1941 | Tish | Théodore "Ted" Bowser | |
1942 | Ma soeur Eileen | Frank Lippincott | |
1942 | Pour moi et ma fille | Danny Hayden | Non crédité |
1942 | Le nouvel assistant du Dr Gillespie | Dr Dennis Lindsey | |
1942 | Attendez-vous à l'action | Enseigne Lindsay | |
1943 | Le mitrailleur arrière | Pilote avec lunettes de soleil | Non crédité |
1943 | Nous n'avons jamais été léchés | Brad Craig | Titre alternatif : Fighting Command |
1946 | Le miracle coquette | Howard Bankson | Titre alternatif : Le retour de M. Griggs |
1948 | Paroles et musique | Ben Feiner, Jr. | |
1948 | Des gants de cuir |
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Réalisateur, producteur |
1948 | Décision de commandement | Le major George Rockton | |
1949 | Le pigeon d'argile | Ted Niles | |
1950 | Pas de chansons tristes pour moi | Lutin | |
1950 | Pompier débutant | Johnny Truitt | |
1950 | Foy rencontre une fille |
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Réalisateur, sujet court |
1950 | C'est une merveille coquette | Acteur dans un film drive-in | Non crédité |
1950 | Le missile volant | Amn. Hank Weber | Titre alternatif non crédité : The Flying Fish |
1951 | L'affreux détective |
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Réalisateur, sujet court |
1951 | Woo-Woo Blues |
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Réalisateur, sujet court |
1951 | Le côté ensoleillé de la rue |
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Réalisateur |
1951 | Journal du coeur violet |
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Réalisateur |
1952 | Son désactivé |
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Écrivain, réalisateur |
1952 | Château dans les airs | Narrateur d'ouverture/Annonceur radio | Scénariste, réalisateur Titre alternatif : Rainbow 'Round My Shoulder |
1953 | Tous à terre |
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Écrivain, réalisateur |
1953 | Sirène de Bagdad |
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Réalisateur |
1953 | Descente de la rivière |
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Réalisateur |
1954 | Conduire une route sinueuse |
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Scénariste (adaptation), réalisateur |
1954 | Poussée |
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Réalisateur |
1954 | Alors c'est Paris |
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Réalisateur |
1955 | Apportez votre sourire |
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Écrivain (histoire) |
1955 | Ma soeur Eileen |
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Écrivain, réalisateur |
1956 | Il a ri le dernier |
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Écrivain (histoire) |
1956 | La Cadillac en or massif |
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Réalisateur |
1956 | Plein de vie |
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Réalisateur |
1957 | Opération Boule folle |
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Réalisateur |
1958 | Cloche, livre et bougie |
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Réalisateur |
1959 | C'est arrivé à Jane |
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Réalisateur, producteur |
1960 | Des étrangers quand nous nous rencontrons |
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Réalisateur |
1960 | Le monde de Suzie Wong |
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Réalisateur |
1960 | Le navire le plus farfelu de l'armée | Narrateur | |
1962 | La logeuse notoire |
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Producteur, réalisateur |
1964 | Paris quand ça grésille |
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Producteur, réalisateur Titre alternatif : Ensemble à Paris |
1964 | Le sexe et la fille célibataire |
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Réalisateur |
1965 | Comment assassiner votre femme |
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Réalisateur |
1965 | Synanon |
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Producteur, réalisateur |
1967 | Hôtel |
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Réalisateur |
1967 | Oh papa, pauvre papa... |
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Réalisateur |
1969 | Un talent pour aimer |
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Réalisateur Titre alternatif : Gun Crazy |
1970 | La guerre du clair de lune |
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Réalisateur |
1974 | W |
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Réalisateur Titre alternatif : W est la marque de la mort |
1979 | Le prisonnier de Zenda |
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Réalisateur |
1980 | Le complot diabolique du Dr Fu Manchu |
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Réalisateur (non crédité) |
Année | Titre | Remarques |
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1952-1954 | Le théâtre de télévision Ford | Réalisateur 3 épisodes |
1953 | Théâtre général électrique | Réalisateur Épisode : "Atomic Love" |
1954 | Le spectacle Mickey Rooney | Créateur 20 épisodes |
1966 | Le spectacle Jean Arthur | Producteur 12 épisodes |
1972-1973 | Colombo | Réalisateur "Dagger of the Mind" "Requiem for a Falling Star" "Double Exposure" |
1973 | Catch-22 | Réalisateur Téléfilm |
1974 | Hec Ramsey | Réalisateur Épisode : « Dead Heat » |
1975 | Les spécialistes | Réalisateur Téléfilm |
1975 | McCoy | Réalisateur 2 épisodes |
1978 | Projet OVNI | Réalisateur : "Sighting 4001 : L'incident de Washington DC" |