La mariée portait du noir -The Bride Wore Black

La mariée portait du noir
L'affiche originale du théâtre
Réalisé par	François Truffaut
Écrit par	François Truffaut Jean-Louis Richard
Basé sur	La Mariée Était en Noir de William Irish
Produit par	Marcel Berbert Oscar Lewenstein
Mettant en vedette	Jeanne Moreau Michel Bouquet Jean-Claude Brialy Claude Rich Charles Denner Michael Lonsdale Serge Rousseau
Cinématographie	Raoul Coutard
Édité par	Claudine Bouché
Musique par	Bernard Hermann
Sociétés de production	Les Films du Carrosse Dino de Laurentiis Cinematografica
Distribué par	Artistes unis
Date de sortie
Temps de fonctionnement	107 minutes
Pays	La France
Langue	français
Budget	747.000 $
Box-office	9,6 millions de dollars

La mariée était en noir ( français : La Mariée était en noir ) est un film français de 1968 réalisé par François Truffaut et basé sur le roman du même nom de William Irish, pseudonyme de Cornell Woolrich . Il met en vedette Jeanne Moreau , Charles Denner , Alexandra Stewart , Michel Bouquet , Michael Lonsdale , Claude Rich et Jean-Claude Brialy . Costumes de Pierre Cardin .

Il s'agit d'un film de vengeance dans lequel une veuve dérangée assassine l'homme qui a accidentellement tiré sur son mari le jour de son mariage, ainsi que ses quatre amis. Elle ne porte que du blanc, du noir ou une combinaison des deux.

Terrain

Au début du film, Julie Kohler ( Jeanne Moreau ) tente de se jeter par une fenêtre à l'étage, mais est arrêtée par sa mère ( Luce Fabiole ). Julie est vêtue de noir et est visiblement affligée de chagrin. Dans la scène suivante, elle est plus calme, disant à sa mère qu'elle part pour un long voyage et comptant cinq tas d'argent. Elle monte dans un train, mais juste après, elle descend du côté opposé, à l'abri des regards.

La prochaine fois que Julie est vue, ses cheveux sont différents, elle est vêtue de blanc et cherche un homme appelé Bliss ( Claude Rich ). C'est un homme à femmes qui organise une fête la veille de son mariage. Lorsque Julie arrive, distante mais séduisante, il ne peut s'empêcher de s'approcher d'elle. Quand ils sont seuls sur le balcon de l'appartement de grande hauteur de Bliss, elle lui dit son nom et le pousse du balcon.

Sa prochaine victime est Coral ( Michel Bouquet ), un célibataire solitaire. Elle l'attire à un concert et ils conviennent de se rencontrer la nuit suivante. Avant leur rendez-vous, Julie achète une bouteille d' arak et y injecte une seringue de poison. Lorsqu'elle rencontre Coral dans son appartement, elle lui sert la boisson. Quand il s'effondre dans l'agonie, elle lui révèle son identité. Il supplie pour sa vie, expliquant que tout cela n'était qu'un accident. Dans un flash-back, il y a une procession nuptiale sur les marches d'une église ; un seul coup retentit et le marié tombe au sol. Julie est la mariée veuve.

L'homme suivant est Morane ( Michel Lonsdale ) un aspirant politicien. Elle suit sa femme et son jeune fils à la maison, se lie d'amitié avec le garçon et fait partir la femme en envoyant un faux télégramme indiquant que la mère de la femme est malade. Julie se fait passer pour l'enseignante du garçon, Miss Becker, et propose de préparer le dîner pour Morane et son fils. Ensuite, elle joue à cache-cache avec le garçon, se cachant dans un petit placard fermé sous les escaliers, avant de mettre le garçon au lit. En sortant de la maison, elle prétend avoir perdu sa bague. Morane l'aide à chercher, rampant dans le placard où elle s'était cachée plus tôt. Elle claque la porte et l'enferme à l'intérieur. Julie révèle sa véritable identité et il plaide pour sa vie, affirmant que ce qui s'est passé était un accident.

Un autre flashback révèle que le mari de Julie a été tué par un coup de fusil tiré par Delvaux ( Daniel Boulanger ), membre d'un club de chasse informel qui comprenait également Bliss, Coral, Morane et Fergus. Les cinq hommes chahutaient négligemment avec un fusil chargé dans une pièce supérieure en face de l'église. Après l'incident, ils se sont séparés, avec l'intention de ne jamais révéler leur implication dans la mort du marié. Sans remords, Julie utilise du ruban adhésif pour sceller la porte du placard de Morane, et il suffoque à mort.

Julie attend dans la casse de Delvaux, projetant de le tuer avec une arme de poing, mais il est arrêté par la police. Julie passe à la recherche du cinquième membre du groupe de chasse : Fergus ( Charles Denner ), un artiste. Julie modèle pour lui comme la chasseresse Diana, lui tirant finalement dans le dos avec une flèche. Elle découpe son visage de sa peinture pour enlever la seule preuve de sa présence. Lorsqu'elle découvre que Fergus a peint une peinture murale sur son mur la représentant allongée nue, elle obtient de la peinture pour couvrir le visage de la peinture murale, mais entend quelqu'un arriver et doit partir.

Julie assiste aux funérailles de Fergus et se laisse arrêter. Elle admet qu'elle a assassiné les quatre hommes, mais refuse de révéler ses motivations.

A l'intérieur d'une prison, un chariot de repas fait sa tournée. Julie est prisonnière dans l'aile des femmes et Delvaux est du côté des hommes. Quand Julie travaille en cuisine, elle cache un couteau. Lorsque la charrette fait sa tournée avec Julie comme servante, elle tourne un coin hors de notre vue. Après une brève pause, un cri d'homme se fait entendre.

Jeter

• Jeanne Moreau dans le rôle de Julie Kohler
• Michel Bouquet en corail
• Jean-Claude Brialy dans le rôle de Corey
• Charles Denner comme Fergus
• Claude Rich dans le rôle de Bliss
• Michel Lonsdale dans le rôle de Clément Morane
• Daniel Boulanger dans le rôle de Delvaux
• Serge Rousseau comme David
• Alexandra Stewart comme Mlle Becker
• Christophe Bruno dans le rôle de Cookie Morane

Réaction critique

Le film a reçu des critiques hostiles en France lors de sa sortie originale, et Truffaut a admis plus tard qu'il n'aimait plus le film et que les critiques avaient raison. Finalement, le film a reçu de meilleures critiques et a actuellement une cote d'approbation de 80% sur Rotten Tomatoes (à la fois les critiques et le public). Lors du Chicago International Film Festival de 1983, on a demandé à Truffaut lequel de ses films il changerait s'il le pouvait. Il a nommé ce film en disant que c'était la première fois que "nous" travaillions en couleur et que le ton émotionnel de nombreuses scènes était erroné. En effet, deux ans plus tôt, Truffaut avait réalisé Fahrenheit 451 en Angleterre en couleur avec Nicolas Roeg comme directeur de la photographie. La clarification est devenue disponible en 2009, lorsque Robert Osborne a présenté la projection de Turner Classic Movies de The Bride Wore Black . Le directeur de la photographie Raoul Coutard , qui avait travaillé avec Truffaut sur cinq films précédents, avait déjà réalisé plusieurs films en couleurs avec Jean-Luc Godard et avait ses propres idées sur le tournage. Coutard et Truffaut ont eu de multiples disputes toute la journée, et dans de nombreuses scènes, la direction des acteurs a été assurée par la star du film, Jeanne Moreau. A l'avant-première du film, Truffaut est tourmenté par le contraste entre les notes émotionnelles qu'il entend donner aux acteurs et le film terminé, mais il se fait trop discret en 1983 pour avouer le fond de sa déception ou accuser Coutard même indirectement.

John Simon a décrit The Bride Wore Black comme "un morceau de ferraille".

La critique de Roger Ebert dans The Chicago Sun-Times était plus positive, donnant à The Bride Wore Black 3,5 étoiles sur 4 possibles. Il a fait l'éloge de la performance de Moreau et a écrit qu'avec les hommages évidents à Alfred Hitchcock tout au long du film, Truffaut avait réussi en créant « un mariage de la nouvelle vague française et de la tradition hollywoodienne ».

Malgré la réaction critique mitigée, il a été nominé pour un Golden Globe Award du meilleur film en langue étrangère . Le film est également un succès financier avec respectivement 1 274 411 et 867 293 entrées en France et en Espagne. De plus, le film a rapporté 2 000 000 $ de locations dans le monde, dont 1,75 million de dollars provenaient de l'extérieur de l'Amérique du Nord.

Il a gagné des locations de 32 000 $ aux États-Unis.

Récompenses et nominations

Influence

1970 Franco Jésus le film Elle Tué en extase , avec Soledad Miranda comme la mariée vengeresse, a la même prémisse, mais se rapproche de l'histoire d'une façon plus linéaire.

Il a inspiré le film turc de 1971 Melek mi, Şeytan mı .

Il a inspiré le film hindi Nagin de 1976 . Le film a également inspiré la chanson de Kate Bush "The Wedding List" sur son album Never for Ever .

Bien que Kill Bill de Quentin Tarantino raconte une histoire avec quelques similitudes, comme les cahiers dans lesquels les mariées rayent les noms de leurs victimes une fois qu'elles les ont tuées, Tarantino a déclaré qu'il n'avait jamais vu The Bride Wore Black .

Les références

Liens externes

• La mariée portait du noir à IMDb
• La mariée portait du noir chez AllMovie
• La mariée portait du noir dans la base de données de films TCM
• La mariée portait du noir chez Rotten Tomatoes
• La mariée portait du noir à la base de données de films MGM
• (en français) La Mariée était en noir sur ALLOCINE.com
• (en grec) "Η Νύφη φορούσε μαύρα" sur in.gr