Comédie britannique -British comedy

Tout au long du cinéma, de la télévision et de la radio, la comédie britannique est devenue connue pour ses personnages, ses intrigues et ses décors toujours particuliers, et a produit certains des comédiens et personnages les plus renommés au monde.

Histoire

"[Pulcinella] a particulièrement bien plu au public britannique de la Restauration , affamé après des années de puritanisme . Nous avons rapidement changé le nom de Punch, l'avons transformé d'une marionnette en une marionnette à main, et il est devenu, vraiment, un esprit de la Grande-Bretagne - un subversif franc-tireur qui défie l'autorité, une sorte de marionnette équivalente à nos caricatures politiques."

— Le showman de Punch et Judy, Glyn Edwards.

L'histoire de la comédie britannique se compte en siècles. Shakespeare a incorporé de nombreuses scènes de poursuite et coups dans ses comédies, comme dans sa pièce The Comedy of Errors . Le couple querelleur Punch et Judy a fait sa première apparition enregistrée en Grande-Bretagne en 1662, lorsque Samuel Pepys a noté qu'une "jolie" pièce de théâtre de marionnettes était jouée à Covent Garden, à Londres. Les différents épisodes de Punch et Judy sont interprétés dans un esprit de comédie outrancière — provoquant souvent des rires choqués — et sont dominés par le clown anarchique de M. Punch.

La satire est une caractéristique majeure de la comédie dans les îles britanniques depuis des siècles. La satire picturale de William Hogarth a été un précurseur du développement des caricatures politiques dans l'Angleterre du XVIIIe siècle. Le médium s'est développé sous la direction de son plus grand représentant, James Gillray de Londres, qui a été qualifié de père de la caricature politique. Avec ses œuvres satiriques demandant des comptes au roi (George III), aux premiers ministres et aux généraux (en particulier Napoléon), l'esprit de Gillray et son sens aigu du ridicule en ont fait le dessinateur prééminent de l'époque.

Au début du XIXe siècle en Angleterre, la pantomime a acquis sa forme actuelle qui comprend la comédie burlesque et mettait en vedette le premier clown grand public Joseph Grimaldi , tandis que les routines de comédie figuraient également en bonne place dans le théâtre de music-hall britannique qui est devenu populaire dans les années 1850. Les comédiens britanniques qui ont perfectionné leurs compétences dans les sketches de pantomime et de music-hall incluent Charlie Chaplin , Stan Laurel , George Formby et Dan Leno . L'influent comédien de music-hall anglais et impresario de théâtre Fred Karno a développé une forme de sketch comique sans dialogue dans les années 1890, et Chaplin et Laurel faisaient partie des jeunes comédiens qui ont travaillé pour lui dans le cadre de "Fred Karno's Army".

Comédie cinématographique

Voir les comédies britanniques ( Cinéma du Royaume-Uni ).

Radio

La comédie radiophonique en Grande-Bretagne a été presque exclusivement l'apanage de la BBC, et un certain nombre de comédies radiophoniques britanniques ont acquis une renommée considérable dans la seconde moitié du XXe siècle.

Dans les années 1940 et 1950, la variété dominait les horaires et les séries populaires comprenaient It's That Man Again et Much Binding in the Marsh . Au milieu des années 1950, cependant, deux séries notables ont émergé qui contribueraient à façonner l'avenir de la comédie radiophonique et télévisuelle en Grande-Bretagne . Les Goons ( Peter Sellers , Spike Milligan et Harry Secombe ) ont joué dans leur propre série anarchique The Goon Show qui s'est déroulée tout au long des années 1950. Au même moment, la BBC diffusait également Hancock's Half Hour avec Tony Hancock , la première d'une nouvelle génération de comédies basées sur des personnages et des situations crédibles. La demi-heure de Hancock a ensuite été transférée à la télévision et a connu un succès phénoménal tout au long des années 1950, diffusée simultanément à la radio et à la télévision jusqu'en 1960.

Une autre émission de radio notable était le double sens -laden Round the Horne (1965-1968), une suite de la série précédente Beyond Our Ken , qui s'est déroulée de 1959 à 1964. I'm Sorry, I'll Read That Again (1964- 1973) a gagné une jeunesse dévouée à la fin des années 1960.

Les émissions de radio ultérieures ont utilisé le format du jeu de panel, y compris le long Just a Minute (1967–), I'm Sorry I Haven't a Clue (1972–) et The News Quiz (1977–), qui diffusaient souvent une dizaine d'épisodes so par an, normalement répartis sur deux séries diffusées à différents moments de l'année. Le succès du format de panel a à son tour influencé des séries télévisées comme Have I Got News for You (1990–), They Think It's All Over (1995–2006) et Mock the Week (2005–).

BBC Radio a continué d'être un vivier de nouveaux talents et de nombreux programmes ont été transférés avec succès à la télévision, notamment Whose Line is it Anyway? , À l'heure , Bonté gracieuse , Me connaître , Vous connaître et Little Britain .

Télévision

Bien que de nombreuses émissions populaires de ces dernières années aient vu le jour sur BBC Radio , de nombreuses séries réussies et influentes ont été conçues uniquement pour la télévision. Contrairement à leurs homologues américains, qui ont des saisons allant jusqu'à 26 épisodes par an, les sit-coms britanniques ont traditionnellement des séries de seulement 6 épisodes. La raison principale en est que les émissions britanniques sont généralement écrites par un ou deux écrivains dévoués - souvent les personnes qui ont créé l'émission en premier lieu - par opposition au modèle américain d'avoir une équipe de rédaction plus importante. Cela reflète en partie la différence entre la taille de l'audience de la télévision dans les deux pays et l'économie de la production télévisuelle; pendant des décennies, les sit-coms ont été les émissions de la télévision américaine qui ont obtenu les cotes d'écoute les plus élevées ; en Grande-Bretagne, les chiffres d'audience les plus élevés concernaient normalement les feuilletons, qui se déroulent généralement plusieurs fois par semaine, année après année, et par conséquent nécessitaient généralement des équipes de rédaction plus importantes.

Suite au succès de Hancock's Half Hour et Steptoe and Son , la sitcom s'est fermement ancrée dans les programmes télévisés. Certains des exemples les plus réussis incluent Dad's Army , Absolutely Fabulous et Red Dwarf .

La BBC a généralement été dominante dans la comédie télévisée , mais les stations commerciales ont également connu quelques succès. Les sitcoms les plus réussies d' ITV ont généralement été produites dans les années 1970, notamment Rising Damp , On the Buses et George and Mildred . La station commerciale Channel 4 a eu plus de succès qu'ITV avec des comédies de situation ces dernières années. Certains des exemples les plus connus sont Drop the Dead Donkey , Spaced , Green Wing et The Inbetweeners .

D'autres formats ont également été populaires, avec des spectacles de sketchs, des comédies debout, des impressionnistes et même des spectacles de marionnettes qui ont rencontré le succès. Bien que les impressionnistes aient connu une accalmie de popularité dans les années 1990, le succès de Dead Ringers (un autre cross-over de la BBC Radio ) et de Big Impression d'Alistair McGowan a été notable.

Les comédies satiriques les plus remarquables sont la série révolutionnaire des années 1960 That Was The Week That Was , la série des années 1980 Not the Nine O'Clock News et l'émission de marionnettes d' ITV Spitting Image . L'une des émissions les plus regardées des années 1980 et du début des années 1990, Spitting Image était une satire de la politique, du divertissement, du sport et de la culture britannique de l'époque, et à son apogée, elle était regardée par 15 millions de personnes. La satire britannique s'est également répandue dans les émissions de quiz - des exemples populaires incluent le quiz d'actualités Have I Got News for You , Mock the Week , 8 out of 10 cats , Shooting Stars et Never Mind The Buzzcocks basé sur la musique .

L'un des groupes les plus influents de la comédie est Monty Python . Leur émission de croquis Flying Circus a été diffusée sur la BBC entre 1969 et 1974. Le groupe lui-même était composé de six membres, Graham Chapman , John Cleese , Terry Gilliam , Eric Idle , Terry Jones et Michael Palin . Tous étaient nés au Royaume-Uni, à l'exception de Gilliam, qui était née aux États-Unis. Chapman, Cleese et Idle ont fréquenté l' Université de Cambridge , tandis que Jones et Palin ont fréquenté l' Université d'Oxford . Gilliam était un ancien élève de l' Occidental College . Les Pythons ont ensuite produit un grand nombre d'autres œuvres légendaires, dont deux émissions spéciales télévisées pour l'Allemagne , quatre longs métrages, un film de concert et divers documentaires spéciaux détaillant l'histoire du groupe. Leur marque d'humour unique a eu une profonde influence sur la comédie britannique et sur la comédie en général. Ils avaient eux-mêmes été influencés par la série Q de The Goons et Spike Milligan . Python a trouvé une popularité surprenante aux États-Unis dans les années 1970, tout comme l'humour moins cérébral de Benny Hill et sa série de sketchs ITV The Benny Hill Show .

D'autres séries notables basées sur des croquis incluent Morecambe et Wise , The Two Ronnies , The Goodies , French and Saunders , The Catherine Tate Show et The Fast Show .

Dans les années 1980, la comédie alternative était dirigée par Ben Elton et le groupe The Comic Strip qui comprenait Alexei Sayle , Rik Mayall et French and Saunders .

Vic Reeves Big Night Out a influencé le style d'une toute nouvelle génération de bandes dessinées dans les années 1990 jusqu'à nos jours.

Les années 1990 et 2000 ont également vu la montée en puissance d'un nouvel ensemble de comédiens britanniques qui ont apporté des contributions innovantes principalement sous la forme de sitcoms. Des émissions telles que Mr. Bean , Green Wing , Peep Show , Black Books , Teachers , Spaced , Smack the Pony , Big Train , The Office et Extras ont utilisé le montage, l'humour surréaliste et les références culturelles avec un grand effet. Une clique lâche de stars, dont Simon Pegg , Dylan Moran , Jessica Stevenson , Mark Heap , Tamsin Greig , Bill Bailey ont tourné autour de ces séries.

Voir également

Références