Rembrandt (film de 1936) - Rembrandt (1936 film)

Rembrandt
Pochette dvd rembrandt.jpg
Couverture de DVD
Dirigé par Alexandre Korda
Produit par Alexandre Korda
Écrit par Juin Chef
Lajos Bíró
Arthur Wimperis
Basé sur histoire de Carl Zuckmayer
Mettant en vedette Charles Laughton
Gertrude Lawrence
Elsa Lanchester
Edward Chapman
Musique par Geoffrey Toye
Cinématographie Georges Périnal
Édité par Francis D. Lyon
William Hornbeck (sup)
Société de
production
Distribué par Artistes unis
Date de sortie
6 novembre 1936 (Royaume-Uni)
25 décembre 1936 (États-Unis)
Temps de fonctionnement
85 minutes
Pays Royaume-Uni
Langue Anglais
Box-office 400 000 £

Rembrandt est un film biographique britannique de 1936réalisé par London Film Productions sur la vie dupeintre néerlandais du XVIIe siècle Rembrandt van Rijn . Le film a été produit et réalisé par Alexander Korda à partir d'un scénario de June Head et Lajos Bíró basé sur une histoire de Carl Zuckmayer . La partition musicale était de Geoffrey Toye et la photographie de Georges Périnal .

Parcelle

Jeter

Production

Alexander Korda avait déjà travaillé avec Laughton sur La vie privée d'Henry VIII un succès « des deux côtés de l'Atlantique » – et voulait recréer ce succès.

Dans un article sur TCM.com , le critique du Seattle Times , Sean Axmaker, décrit les préparatifs détaillés du film, qui comprenaient les voyages répétés de Korda et Laughton en Hollande et le début de la peinture et de la moustache de Laughton. "Il y a eu des problèmes sur le plateau, notamment un affrontement avec la légende de la scène Gertrude Lawrence... . Laughton a fait installer des écrans insonorisés autour du plateau pour réduire les bavardages et l'agitation, mais la négligence perçue par Korda de Laughton en faveur de Lawrence a conduit à une rupture entre l'acteur et le réalisateur qui n'a jamais été réparée.

Le catalogue AFI offre plus de détails sur la production, y compris le comportement de Lawrence, ainsi que des observations et des citations de Lanchester et Laughton, trop nombreuses pour être paraphrasées ici.

L'épouse de Laughton, Elsa Lanchester incarne Hendrickje, la servante et modèle de Rembrandt, qui devient son amante et enfante sa fille. Lanchester a composé la musique et les paroles de « Hendrickje's Theme ».

Réception critique

Dans une critique du New York Times du 3 décembre 1936 , BRCrisler , a recommandé l'image « dans les termes les plus forts. » : « Charles Laughton et Alexander Korda ont produit un film formidable, riche et brillant dans Rembrandt … une image signé partout avec distinction, comme l'une des propres toiles du maître... le sujet le plus noble et la meilleure ressemblance - jusqu'à présent, en tout cas - dans la galerie inspirée de portraits historiques de M. Laughton". acclamations indignes", l'auteur a souligné "l'indifférence courageuse du film à la" romance ", au sens bon marché d'Hollywood, sa conscience surprenante et plutôt étrangère des faits de la vie et son attachement résolu à une ligne d'intégrité et de caractère individuels".

Dans sa chronique du 15 mars 1937, « Shots and Angles » dans Maclean's , Ann Ross a recommandé « l'image digne, informative et magnifiquement jouée ».

Écrivant pour The Spectator en 1936, Graham Greene a donné une mauvaise critique au film, le décrivant comme « une série de tableaux sans rapport ». Greene a constaté que « le film est ruiné par le manque d'histoire ['ligne'] et de continuité [...] [qui est] le moteur d'une intrigue bien construite ». Greene a fait l'éloge du jeu d'acteur de Laughton et Lanchester, mais a condamné la direction en déclarant "J'ai appelé le film respectueux, mais pompeux, je crains, serait plus proche de la cible."

Time Out écrit que bien que le film ait eu « moins de succès à l'époque que le précédent Vie privée d'Henri VIII , (c'est) un film bien meilleur, grâce à une performance subtile et touchante de Laughton en tant que peintre vieillissant... Étonnamment sombre , il manque une intrigue serrée, mais séduit par sa caractérisation vivante, les superbes décors de Vincent Korda et le joli travail de caméra de Georges Périnal."

En juin 2018, le British Film Institute a salué Rembrandt comme « l'un des plus beaux films d'époque de son époque. Laughton... est en pleine forme... la cinématographie de Georges Périnal capture avec élégance non seulement la vie et l'époque du peintre, mais reproduit également les textures immersives et sombres de ses toiles. Une scène mémorable, dans laquelle la libido du veuf Rembrandt est réveillée par la vue de sa femme de chambre marchant jusqu'à sa chambre, est un tour de force de l'expressionnisme fleuri.

Leonard Maltin attribue 3,5 étoiles sur 4 à cette "Belle biographie de peintre hollandais, pleine de tableaux visuels et déclenchée par l'excellente performance de Laughton".

En 2007, Dennis Schwartz a donné au film un A-moins : « (Ceci) est un film de qualité supérieure et Korda n'a rien à avoir honte de la façon dont il l'a filmé sans les scènes d'action habituelles d'Hollywood. Il présente une performance merveilleusement fougueuse et subtile de Charles Laughton... Bien que le film n'ait qu'une intrigue légère et qu'il n'y ait pas beaucoup de tension dramatique, il a un style visuel grandiose.

En juillet 2020, Rotten Tomatoes attribue au film une note de 71%, sur la base des critiques de 7 critiques, et de 76% des notes d'audience.

Les références

Bibliographie

  • Jerry Vermilye Les grands films britanniques , Citadel Press, 1978, pp 32-35 ISBN  0-8065-0661-X

Liens externes