Le rêve de la femme du pêcheur -The Dream of the Fisherman's Wife

Le rêve de la femme du pêcheur
Japonais : Tako à Ama (蛸と海女)
Plongeur et poulpes ; Plongeur et deux pieuvres
Artiste Hokusai
Année 1814 ( 1814 )
Taper gravure sur bois
Moyen papier
Dimensions 19 cm × 27 cm (7,4 po × 10,5 po)

Le rêve de la femme du pêcheur ( japonais :蛸と海女, Hepburn : Tako to Ama , " Octopus (es) and the Shell Diver " ) , également connu sous le nom de Girl Diver and Octopi , Diver and Two Octopi , etc., est un bloc de bois -design imprimé par l'artiste japonais Hokusai . Il est inclus dans Kinoe no Komatsu (« Jeunes pins »), un livre en trois volumes d'érotisme shunga publié pour la première fois en 1814, et est devenu ledessin de shunga le plus célèbre de Hokusai. Jouant avec des thèmes populaires dans l'art japonais, il représente un jeuneplongeur ama enlacé sexuellement avec une paire de pieuvres .

Histoire et description

Le rêve de la femme du pêcheur est l'image la plus célèbre de Kinoe no Komatsu , publiée en trois volumes à partir de 1814. Le livre est une œuvre de shunga ( art érotique ) dans le genre ukiyo-e . L'image représente une femme, de toute évidence un ama (un plongeur de coquillages), enveloppée dans les membres de deux pieuvres . Le plus gros des deux mollusques lui fait un cunnilingus , tandis que le plus petit, sa progéniture, l'assiste en caressant la bouche et le mamelon gauche de la femme. Dans le texte au-dessus de l'image, la femme et les créatures expriment leur plaisir sexuel mutuel de la rencontre.

Tous les dessins de la publication sont sans titre ; cette conception est généralement connue en japonais sous le nom de Tako to ama , traduit différemment en anglais. Richard Douglas Lane l' appelle Girl Diver et Octopi ; Matthi Forrer l'appelle Pearl Diver et Two Octopi ; et Danielle Talerico l'appelle Diver and Two Octopi . Le livre ouvert mesure 16,51 cm × 22,23 cm (6,50 po × 8,75 po)

Interprétations

Gravure sur bois d' Utagawa Kuniyoshi illustrant l'évasion de Tamatori de Ryūjin et de ses créatures marines
Gravure sur bois de Kuniyoshi représentant Tamatori combattant une pieuvre

La savante Danielle Talerico note que l'image aurait rappelé à l'esprit des spectateurs contemporains l'histoire de la princesse Tamatori , très populaire à l' époque d'Edo . Dans cette histoire, Tamatori est un modeste plongeur de coquillages qui épouse Fujiwara no Fuhito du clan Fujiwara , qui est à la recherche d'une perle volée à sa famille par Ryūjin , le dieu dragon de la mer. En jurant d'aider, Tamatori plonge jusqu'au palais sous-marin de Ryūjin de Ryūgū-jō , et est poursuivi par le dieu et son armée de créatures marines, y compris des pieuvres. Elle ouvre sa propre poitrine et place le bijou à l'intérieur ; cela lui permet de nager plus vite et de s'échapper, mais elle meurt de sa blessure peu après avoir atteint la surface.

L'histoire de Tamatori était un sujet populaire dans l'art ukiyo-e. L'artiste, Utagawa Kuniyoshi , a produit des œuvres à partir de celui-ci, qui incluent souvent des pieuvres parmi les créatures évitées par le plongeur aux seins nus. Dans le texte au-dessus de l'image d'Hokusai, la grosse pieuvre dit qu'il amènera la fille au palais sous-marin de Ryūjin, renforçant ainsi le lien avec la légende Tamatori. Le Rêve de la femme du pêcheur n'est pas la seule œuvre d'art de la période Edo à représenter les relations érotiques entre une femme et une pieuvre. Certaines des premières sculptures de netsuke montrent des céphalopodes caressant des femmes nues. Le contemporain de Hokusai, Yanagawa Shigenobu, a créé une image d'une femme recevant un cunnilingus d'une pieuvre très similaire à celle de Hokusai dans sa collection Suetsumuhana de 1830.

Talerico note que des critiques occidentaux antérieurs tels qu'Edmond de Goncourt et Jack Hillier ont interprété l'œuvre comme une scène de viol . Elle note que ces érudits l'auraient vu en dehors de la collection Kinoe no Komatsu et sans en comprendre le texte et les références visuelles, le privant de son contexte d'origine. Goncourt connaissait pourtant son contexte d'origine, qu'il décrit dans un passage de sa monographie sur Hokusai. Selon Chris Uhlenbeck et Margarita Winkel, "[c] cette impression témoigne de la façon dont notre interprétation d'une image peut être déformée lorsqu'elle est vue isolément et sans comprendre le texte."

Influence

L'image est souvent citée comme un précurseur de l' érotisme tentaculaire , un motif populaire dans l'animation et le manga japonais modernes depuis la fin du XXe siècle, popularisé par l'auteur Toshio Maeda . L'érotisme tentaculaire moderne dépeint de la même manière le sexe entre les femmes et les bêtes tentaculaires ; le sexe dans les représentations modernes est généralement forcé, par opposition à l'interaction mutuellement agréable de Hokusai. Le psychologue et critique Jerry S. Piven est sceptique quant au fait que l'image ludique de Hokusai puisse expliquer les représentations violentes dans les médias modernes, arguant qu'il s'agit plutôt d'un produit des troubles vécus dans la société japonaise après la Seconde Guerre mondiale , qui reflétaient à leur tour l'existence, courants sous-jacents de traumatisme culturel. L'érudit Holger Briel soutient que « ce n'est que dans une société qui a déjà une prédilection pour les monstres et qui est habituée à interagir avec des octopodes que de telles images peuvent apparaître », citant l'imprimé de Hokusai comme un premier exemple d'une telle tradition.

Dona i Pop ("Femme et poulpe") (1903, titre catalan), dessin privé de Pablo Picasso

L'œuvre a influencé des artistes ultérieurs tels que Félicien Rops , Auguste Rodin , Louis Aucoc , Fernand Khnopff et Pablo Picasso . Picasso a dessiné sa propre version privée en 1903, qui a été présentée dans une exposition du Musée Picasso de 2009 intitulée Images secrètes , aux côtés de 26 autres dessins et gravures de Picasso, exposés à côté de l'original de Hokusai et de 16 autres estampes japonaises, illustrant l'influence de l'art japonais du XIXe siècle. sur l'oeuvre de Picasso. Picasso a également peint plus tard des œuvres entièrement influencées par l'estampe, comme le Nu couché de 1932 , où la femme en plaisir est aussi la pieuvre, capable de se faire plaisir. En 2003, une œuvre dérivée du peintre australien David Laity , intitulée The Dream of the Fisherman's Wife , a suscité une controverse mineure sur l'obscénité lorsqu'elle a été exposée dans une galerie de Melbourne ; après avoir reçu des plaintes, la police a enquêté et décidé qu'elle n'enfreignait pas les lois anti-pornographie de la ville. L'estampe de Hokusai a eu une grande influence sur l'artiste nippo-américain moderne Masami Teraoka , qui a créé des images de femmes, y compris un personnage récurrent de « plongeuse de perles », appréciée par les céphalopodes comme symbole du pouvoir sexuel féminin.

La soi-disant aria della piovra ("Octopus aria") Un dì, ero piccina dans l' opéra Iris de Pietro Mascagni (1898), sur un livret de Luigi Illica , peut avoir été inspirée par cette estampe. Le personnage principal Iris décrit un écran qu'elle avait vu dans un temple bouddhiste lorsqu'elle était enfant, représentant une pieuvre enroulant ses membres autour d'une jeune femme souriante et la tuant. Elle se souvient d'un prêtre bouddhiste expliquant : « Cette pieuvre est le plaisir... Cette pieuvre est la mort !

La scène est recréée sous une "forme surréaliste et légèrement horrible" dans le biopic fictif Hokusai de 1981 de Kaneto Shindo , Edo Porn . L'impression est en vedette brièvement Park Chan-wook film de » La Servante et vise à illustrer la nature pervertie de l'oppression de l' oncle Kouzuki de Lady Hideko à Sook-Hee. L'impression est donnée plus de temps d'antenne dans plusieurs épisodes de la série télévisée Mad Men , d'abord sur le mur du bureau d'un PDG senior, peut-être comme un symbole de "monstrueux pouvoir masculin alpha; l'impression est donnée à Peggy Olson par Roger Sterling, Jr . près de la fin de la série . Olson décide de suspendre l'impression dans son bureau, une partie du point culminant de son histoire de devenir à l' aise en tant que cadre.

L'imprimé a été cité par Isabel Coixet comme influent dans une scène sexuelle de son film Elisa & Marcela , en tant que "référence sexuelle non masculine".

Les références

Bibliographie

Liens externes