Alice au pays des merveilles (attraction Disneyland) - Alice in Wonderland (Disneyland attraction)

Alice au pays des merveilles
Alice au pays des merveilles Dark Ride.JPG
Disneyland
Surface Monde imaginaire
Statut en fonctionnement
Date d'ouverture 14 juin 1958 (Original)
avril 1984 (réouverture)
Date de clôture 1982 (Original)
Statistiques générales
Type d'activité Un voyage sombre
Fabricant Développement de flèche
Designer WED Entreprises
Thème Alice au pays des merveilles
Type de véhicule Les chenilles
Durée 3:38
Doit être transféré du fauteuil roulant

Alice au pays des merveilles est un dark ride dans Fantasyland à Disneyland à Anaheim, en Californie . Basée sur le film d' animation Disney du même nom de 1951 , l'attraction réside à côté d'un deuxième manège, le Mad Tea Party , basé sur une scène de cette même adaptation.

Le manège a ouvert ses portes en 1958; la version actuelle a été ouverte en 1984 et a été mise à jour en 2014.

Histoire

Parmi les nombreux concepts non réalisés mis au point au cours des premières étapes du développement de Disneyland, il y avait une attraction de promenade détaillée basée sur Fantasyland sur le thème d' Alice au pays des merveilles de 1951 . L'attraction aurait vu des invités visiter des adaptations physiques de presque toutes les scènes du film, chacune présentant un gag loufoque (qui rappelle souvent les funhouses traditionnels du carnaval) comme un effet de "rétrécissement" à perspective forcée dans les couloirs du terrier du lapin et des plates-formes tournantes encerclant le rocher de Dodo qui auraient simulé la course du caucus. L'idée d'une exposition itinérante a finalement été abandonnée, car il a été décidé que les invités avançant à un rythme trop lent entraîneraient inévitablement des blocages de la circulation. Un tour sombre d' Alice a ensuite été considéré comme un remède à ce problème, mais en raison de contraintes de temps et de budget strictes, l'idée a été abandonnée et l'espace initialement prévu pour abriter l'attraction serait plutôt occupé par le Mickey Mouse Club Theatre. Le concept de dark ride d' Alice au pays des merveilles refait surface à la fin de 1957, lorsque l'artiste Disney et imaginaire Claude Coats (directeur artistique en chef du film avec Mary Blair ) a été chargé de concevoir une telle attraction. Rendu possible grâce à l'aide de Ken Anderson , Collin Campbell et Blaine Gibson (qui avaient tous travaillé sur le film), ainsi que le talent de l'ingénieur des effets spéciaux Bob Gurr , le manège a été terminé en moins d'un an et ouvert à le public le 14 juin 1958, avec une cérémonie télévisée d'inauguration mettant en vedette la mousquetaire Karen Pendleton déguisée en Alice.

Alice au pays des merveilles différait à bien des égards des trois manèges originaux qui avaient ouvert à Fantasyland avec le reste du parc trois ans auparavant. L'espace du manège était limité à une extension de forme étrange construite à l'arrière du complexe abritant Peter Pan's Flight et Mr. Toad's Wild Ride , un arrangement qui a fait d' Alice le premier manège sombre à Disneyland à occuper deux étages. Comme la configuration à plusieurs étages de l'attraction aurait difficilement pu accueillir une file d'attente de chargement normale, les invités sont montés à bord de leurs véhicules de promenade directement à côté d'un immense jardin extérieur composé d'énormes vignes stylisées et de brins d'herbe (chacun construit en fibre de verre et rendu dans une variété de pastel couleurs telles que le rose et le violet) dominant un lit de gravier multicolore et de petits arbustes, ainsi que quatre luminaires en forme de pissenlit. Suspendue au-dessus et au milieu de ce jardin était une grande rampe sinueuse construite pour ressembler à une gigantesque vigne; alors que les invités sortaient du bâtiment d'exposition par le deuxième étage, cette rampe permettait à leurs véhicules de redescendre au sol et de retourner dans la file d'attente de chargement.

Le long métrage de 1951 s'est avéré se prêter bien au format d'un dark ride à thème. Tout comme Alice se frayait un chemin à travers une série linéaire d'épisodes distincts et en grande partie sans rapport dans le film, les invités de l'attraction ont été transportés à travers des scènes distinctes et clairement définies au moyen d'un véhicule en fibre de verre guidé par rail. Ces véhicules, modélisés pour ressembler à la chenille hautaine et fumeuse de narguilé du film, ont été fabriqués par Arrow Development et conçus avec trois roues au lieu des quatre habituelles pour permettre une bonne navigation le long de la piste en pente du trajet. Les "voitures à chenilles" emblématiques sont restées en service pendant plus de soixante ans à partir de 2020. Tout à fait dans la même veine que Wild Ride et Snow White and her Adventures de M. Toad , Alice au pays des merveilles a vu des invités naviguer dans des couloirs carrés illuminés de fluorescents ultraviolets et peuplés. par des « plats » en contreplaqué richement peints représentant des paysages et des personnages. Un trait notable partagé dans tous les manèges sombres originaux de Fantasyland était l'absence délibérée du personnage titulaire de chaque attraction; c'était également vrai pour Alice au pays des merveilles , car Alice elle-même était introuvable dans le manège. Au lieu de cela, les invités ont été amenés à assumer eux-mêmes le point de vue d'Alice, un concept accentué par l'utilisation de brèves narrations de "style livre de contes" livrées par une Alice invisible (interprétée par Katheryn Beaumont, sa doubleuse du film) au début de chaque scène.

En grande partie en raison des limitations technologiques de l'époque, un certain nombre de libertés créatives ont été prises dans la représentation des différentes scènes du film dans le but de les rendre plus divertissantes et folles, avec des scénarios uniques tels que la "Chambre à l'envers" et le "Chambre surdimensionnée" contredisant clairement les événements de l'histoire originale. L'espace de manège limité signifiait que de nombreux personnages et lieux remarquables du film (notamment la reine de cœur, les terrains de croquet royaux et les soldats aux cartes à jouer) étaient absents de l'attraction, et même les scènes présentes n'étaient pas nécessairement disposées en ordre chronologique. Tout cela a donné lieu à une expérience de conduite qui aurait pu être interprétée comme infidèle au film (bien qu'intentionnellement) et uniquement liée de manière tangentielle au roman original de 1865 de Lewis Carroll . Bien plus que l'attraction actuelle, le dark ride original d' Alice était en grande partie une série d'iconographies hors contexte du film présentées de manières nouvelles et étranges.

Très peu de modifications ont été apportées au manège original d' Alice au pays des merveilles au cours de sa durée de vie d'un quart de siècle. Divers accessoires de personnages ont été repeints et reconstruits pour apparaître plus (ou moins) sur le modèle avec leurs homologues du cinéma tout au long des années 1960 et 1970, mais l'attraction n'a pratiquement pas subi de changements considérables jusqu'à sa fermeture en 1982 pour faire place à une refonte drastique dans conformément au projet New Fantasyland - une ré-imagination totale de Fantasyland dans laquelle la majorité de l'architecture et des attractions de la section ont été mises à jour avec des thèmes plus riches et plus complexes et une technologie supérieure. Bien que New Fantasyland ait ouvert ses portes au grand public en mai 1983, le processus de rénovation d' Alice était si vaste qu'il ne serait pas prêt à être dévoilé avant avril 1984. Cette version remaniée de l'attraction est en grande partie le même manège qui existe aujourd'hui.

Parmi les nombreuses mises à jour apportées à l'attraction lors de sa refonte excessive figuraient l'omission de plusieurs décors en faveur de scènes reflétant mieux les événements du film, l'ajout de personnages et de paysages animés entièrement dimensionnels remplaçant les plats en contreplaqué d'origine et l'inclusion de divers personnages du film qui manquaient notablement au manège original. De plus, une petite extension du bâtiment du manège sur le côté droit de la file d'attente de chargement qui avait été utilisée pour l'entretien des véhicules a été démolie pour faire place à une nouvelle scène de fin, qui est isolée du reste de l'attraction par la rampe de vigne sinueuse. Le manège a également reçu une insonorisation intérieure pour empêcher le son de saigner à travers les murs du décor, ainsi qu'une bande-son entièrement originale avec de la musique réorchestrée, de nouvelles voix de personnages et un nouveau dialogue de Katheryn Beaumont reprenant une fois de plus son rôle d'Alice. . Le jardin extérieur a également subi une refonte importante, car le gravier, les arbustes et les sculptures colorées en fibre de verre d'origine ont été remplacés par de véritables parterres de fleurs, des motifs de cœur topiaire, des haies décoratives et plusieurs arbres importés, dont un gigantesque chêne servant de pièce maîtresse. . Des feuilles et des fleurs surdimensionnées en fibre de verre sont toujours restées, bien que dans des tailles et des quantités beaucoup plus modestes. Le placage de maçonnerie du bâtiment du manège lui-même a également reçu une mise à niveau visuelle, avec une texture ajoutée et des moulures détaillées.

Alice au pays des merveilles resterait encore une fois en grande partie inchangée pendant encore 26 ans avant de fermer sans avertissement le 15 juillet 2010 pour entretien concernant la rampe de vigne extérieure, qui a été découverte comme violant les règlements mis en place par le département OSHA de Californie car il manquait de mains courantes pour les travailleurs . L'attraction a rouvert un mois plus tard, le 13 août, maintenant avec une plate-forme de sécurité temporaire comportant des balustrades latérales installées directement sous la rampe de vigne, ainsi qu'une série de bâches "camouflées" pour apparaître comme une végétation stylisée recouvrant la majeure partie du jardin de la file d'attente. Le 10 mars 2014, l'attraction a de nouveau fermé pour subir de légères rénovations tant à l'extérieur qu'à l'intérieur. Les plus évidents ont été le retrait de la plate-forme de sécurité temporaire de la rampe de vigne et des bâches suspendues, et l'élargissement ultérieur de la rampe de vigne elle-même ainsi que l'ajout de balustrades décoratives permanentes le long de son côté gauche. Les modifications intérieures comprenaient des gags retravaillés dans plusieurs scènes, l'ajout de nombreuses nouvelles animations holographiquement projetées et plusieurs figures animées d'Alice elle-même. Le manège a rouvert avec ces changements en place le 4 juillet 2014.

version 1958

En montant à bord d'une voiture à chenilles en fibre de verre, les invités sont passés devant les énormes vignes sculptées et les pissenlits qui surplombent le jardin de gravier avant d'entrer dans la gueule grise et caverneuse du terrier du lapin et de plonger dans l'obscurité. Bientôt, la voix de Kathryn Beaumont reprenant son rôle d'Alice se fait entendre à travers des haut-parleurs cachés : « Mes aventures au pays des merveilles ont commencé lorsque j'ai suivi le lapin blanc dans le terrier du lapin. Tout d'un coup, je suis tombé !

La lumière est revenue alors que les invités traversaient un ensemble de portes de secours noires dans la première exposition de l'attraction, la salle à l'envers. Cette chambre spacieuse à lumière noire, située dans la maison du lapin blanc, était caractérisée par une pléthore de meubles stylisés fixés à l'envers au plafond; le plafond lui-même a été peint pour ressembler à un plancher en bois décoré de tapis à motifs. En entrant dans la scène, les invités ont vu leurs reflets à l'envers dans le miroir circulaire d'une commode au plafond alors que la voix d'Alice se faisait à nouveau entendre : le plafond devrait être." Passant sous des tables et des chaises de conception variée, ainsi que des vases à fleurs, des étagères, des lampes à gaz et même un bocal à poissons occupé, on a entendu le lapin blanc chanter I'm Late avant de se balancer à l'envers dans une porte à l'autre bout de la chambre avec sa trompette à la main. La voiture à chenilles des invités a ensuite effectué un virage serré dans la direction opposée et a continué vers une grande cheminée (la même que celle vue dans le film alors qu'Alice descend le terrier du lapin) avec des flammes en tissu vacillantes et une bouilloire à thé suspendue à l'envers.

En sortant de la salle à l'envers par le mur à gauche de la cheminée, les invités se sont retrouvés dans la salle surdimensionnée (appelée "À travers le trou de la serrure" sur l'affiche originale de l'attraction), une chambre de seize pieds de haut située dans les profondeurs de le terrier du lapin, où dans le film Alice a rencontré la poignée de porte parlante. Cette variation de la scène était cependant assez différente, car bien que l'illusion de réduire à une taille minuscule ait été préservée au moyen d'accessoires de mobilier gargantuesques, il n'y avait pas de table en verre ici comme dans le film - plutôt un appartement géant du Cheshire Chat situé au sommet d'un repose-pieds suffisamment grand. Dès que les invités sont entrés dans la salle surdimensionnée, Alice est de nouveau intervenue avec une courte narration, cette fois avec une légère saveur d'inquiétude audible dans sa voix: "Je devenais de plus en plus petite, de plus en plus petite!" Les invités ont été transportés vers le tabouret surdimensionné (à gauche duquel se trouvait un imposant fauteuil de quinze pieds et à l'arrière une table massive surmontée d'une théière et d'une tasse à thé) tandis que le chat du Cheshire riait sans cesse au-dessus. Comme les pupilles du chat étaient convexes sur ses sclères subtilement enfoncées, ses yeux semblaient fixer les invités lorsqu'ils passaient directement sous lui. Maintenant sous le repose-pieds, la voiture à chenilles des invités a soudainement fait une embardée alors que le félin souriant réapparaissait, se balançant au-dessus du tabouret comme une silhouette de petite taille, ses yeux jaunes perçants suivant toujours le mouvement des cavaliers. Les invités se sont ensuite avancés vers l'énorme poignée de porte en laiton (dont la plaque couvrait tout le mur du fond de la pièce) en les regardant avant de continuer tout droit à travers sa bouche béante en trou de serrure et dans la scène suivante, le jardin de fleurs vivantes.

"Et puis, je me suis retrouvée dans un magnifique jardin de fleurs vivantes", a expliqué Alice alors que les invités traversaient une surface feuillue ressemblant à une vigne embellissant le chemin de leur chenille. Ici, une multitude de fleurs anthropomorphes plus grandes que nature - roses, iris, lys, jonquilles, pensées et autres plantes - se balançaient doucement au rythme des paroles de All in the Golden Afternoon . Tout autour se trouvaient d'énormes feuilles et brins d'herbe hyper-stylisés rendus dans des tons de vert et de turquoise appuyés sur des arrière-plans abstraits teintés d'or. C'est dans cette section du trajet que la piste a commencé une longue et progressive ascension jusqu'au deuxième étage du bâtiment du spectacle. Alors que les invités approchaient de la fin du jardin, un « lion dandy » caché jaillit du bord de la vigne surélevée pour rugir sur les invités. Les coureurs ont ensuite viré vers la droite, franchi une série de portes déguisées en feuillage et se sont dirigés vers le bois de Tulgey.

"Ooh ! Le bois de Tulgey... C'était certainement génial." L'itération originale de la scène de Tulgey Wood était très austère par rapport à ce qu'elle deviendrait en 1984, étant essentiellement une série d'énormes branches d'arbres et leurs feuilles attachées contre un champ vierge de ténèbres. Conformément à la tendance des paysages gargantuesques, chaque étrange parcelle de végétation d'oiseau et de contreplaqué située dans les limites de cette scène a été rendue avec des proportions intimidantes, malgré le fait que dans le film, Alice avait repris sa taille normale bien avant de se perdre. dans le bois de Tulgey. Entendu tout autour mais jamais vu était le chat du Cheshire, récitant le premier couplet de Jabberwocky comme il le fait dans le film d'animation. En entrant dans le bois, les invités se sont d'abord approchés de dix paires lumineuses d'yeux rouges découpés dans le noir, dont les pupilles «suivraient» chaque voiture à chenilles s'écartant du chemin dans un virage en épingle à cheveux rapide. Les invités ont ensuite continué vers un hibou accordéon (qui a soulevé et rétracté son soufflet musical) reposant sous une gigantesque pancarte en bois indiquant "TULGEY WOOD", au sommet de laquelle se trouvait un oiseau de spectacle perché. Devant se trouvaient l'oiseau en cage (dont le corps en cage contenait deux oisillons flottants, qui ont tous deux été utilisés après la révision de 1984), un vautour parapluie sauteur, plusieurs canards klaxon et une paire de pics crayon perchés près d'un autre surdimensionné panneau en bois, celui-ci étiqueté « Chapelier fou ». Ayant maintenant atteint le niveau supérieur du bâtiment du manège, les invités ont traversé un autre ensemble de portes de secours camouflées et sont entrés dans la dernière exposition principale de l'attraction.

« Soudain, j'étais sur une table, au goûter le plus stupide auquel j'aie jamais assisté de toute ma vie ! » Les invités se sont maintenant retrouvés à l'emblématique Mad Tea Party, comme en témoignent les sons joviaux de The Unbirthday Song et un autre panneau en bois, celui-ci marqué "Tea Party" et pointant vers la droite. Tout comme avec le précédent Tulgey Wood, la scène Mad Tea Party était incompatible avec le matériel source du manège en ce sens qu'elle était représentée avec des proportions gargantuesques, ayant des invités littéralement sur la table massive comme le suggérait la narration d'Alice. Le mur de droite ici était peint avec des dossiers de chaises appuyés contre le mur de haie verte entourant la fête, tandis qu'à gauche se trouvait un plat géant et fantaisiste d'une théière au milieu de la table, ainsi qu'une imposante pile de quatre tasses à thé entièrement dimensionnelles (chacune sur sa propre soucoupe) tournant toutes de manière précaire. Naviguant parmi la vaisselle, plusieurs tasses de thé bloquant le chemin des invités se sont écartées avant que leur voiture à chenilles ne s'approche du bord de la table, au-delà duquel se trouvaient le Chapelier Fou et le Lièvre de Mars, tous deux rendus comme des appartements de taille monstrueusement vêtus de fous. expressions. Situé devant une peinture murale à perspective forcée offrant un aperçu d'un chemin de pierre menant dans les bois lointains et d'un éventail de lanternes en papier suspendues, le duo désarticulé surgit soudain pour crier: "Descendez! Descendez! Descendez!" tandis que les invités contournaient la tour animée de tasses à thé et commençaient à descendre de l'autre côté de la table. Un dernier personnage, le Loir, a ensuite levé la tête hors d'un énorme pot de sucre plat et a commenté d'un air somnolent: "Très très grossier en effet ..." avant que les invités ne percutent une théière et ne se jettent dans un vide noir.

Immédiatement, les invités ont été agressés par un fort fracas de cymbale et une série de motifs d'étoiles illuminés par des lumières stroboscopiques. Accompagnée par les bruits de verre brisé et d'autres clameurs, Alice a été entendue sous le choc avant de livrer sa dernière narration peu concluante : "Oh mon Dieu... Comment puis-je m'en sortir ? Qu'est-ce que j'ai perdu mon chemin !" Les invités ont ensuite été transportés devant une série de panneaux directionnels déroutants et aux couleurs vives (plus ou moins les mêmes que ceux vus dans le film avant l'introduction du chat du Cheshire) indiquant "Yonder", "Go Back", "This Way Out", et d'autres instructions inutiles. Tout était silencieux pendant un bref intervalle avant que les invités ne franchissent trois séries consécutives de portes en bois, chacune plus petite que la précédente et couplée à un cri Dingo identique (tel qu'exprimé par Pinto Colvig ) de plus en plus aigu. Un dernier quatrième ensemble de portes, entièrement peint en noir, à l'exception d'un trou de serrure minimaliste au centre, s'est ensuite séparé en un cri différent, particulièrement étrange alors que la voiture à chenilles des invités sortait du bâtiment du spectacle. (Ce dernier cri en particulier, tiré du court métrage Hello Aloha de Dingo de 1951 , est toujours utilisé dans l'attraction.) En descendant la rampe sinueuse en forme de vigne suspendue au milieu du jardin extérieur, les invités ont finalement atteint le trottoir gris au niveau du sol et se sont tournés vers la station de déchargement.

Version actuelle

Un invité chevauchant le tour d'Alice au pays des merveilles en 1996.

Les invités montent dans des véhicules à chenilles dans le terrier du lapin. Des meubles, des œuvres d'art encadrées et des vases tourbillonnent tandis que les invités « tombent » dans le tunnel. Lorsque les invités passent devant la poignée de porte, ils voient le film White Rabbit#Disney s'enfuir avec Alice à sa poursuite. Les invités passent ensuite par Tweedle Dee et Tweedle Dum et rencontrent le lapin blanc, craignant d'être en retard.

Ensuite, les invités traversent le jardin de fleurs vivantes, qui chantent "Tous dans l'après-midi d'or". Les cavaliers passent ensuite devant la chenille , qui souffle des lettres enfumées et demande "Qui es-tu ?". Le Tiger Lily répond, pensant qu'Alice et les cavaliers sont des mauvaises herbes et font la moue de dégoût, tandis qu'un pissenlit apparaît et rugit. Ensuite, les invités entrent dans le bois de Tulgey, où Alice et eux rencontrent le chat du Cheshire, ainsi qu'un oiseau crayon, un hibou accordéon, un oiseau à lunettes, un canard en forme de corne avec ses canetons, un oiseau parapluie, un oiseau en cage et une paire d'oiseaux marteau clouant des pancartes à un arbre. Ils traversent ensuite le labyrinthe de haies et passent devant des cartes à jouer chantantes qui peignent un rosier blanc en rouge, éclaboussant de peinture les buissons voisins. Le lapin blanc annonce la reine de cœur (et le roi ) et elle joue au croquet , utilisant un flamant rose comme massue et un hérisson comme balle. Le roi dit aux cavaliers : « Règle 42 : la reine gagne toujours » et le hérisson finit par rouler dans un rosier. Les invités entrent alors dans la salle d'audience et la reine ordonne leur exécution tandis qu'une brigade de cartes à jouer bondit vers les invités. Les coureurs s'échappent en se frayant un chemin à travers les portes de la salle d'audience devant deux gardes prêts à attaquer.

Les véhicules quittent ensuite le deuxième étage du bâtiment du manège et descendent un chemin sinueux sur une vigne géante au-delà de la file d'attente du manège, avant de se diriger vers la scène finale du Mad Tea Party. Après que le chapelier fou et le lièvre de mars aient chanté "A Very Merry UnBirthday", Alice proclame que c'est aussi son non-anniversaire. Le lapin blanc se canard alors qu'un gâteau d'anniversaire géant avec une bougie à la dynamite explose et les véhicules du trajet sortent vers la zone de déchargement.

Crédits vocaux

Les références

Coordonnées : 33.8132°N 117.9185°W 33°48′48″N 117°55′07″O /  / 33.8132; -117.9185

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