Bryan Hitch - Bryan Hitch

Bryan Hitch (né le 22 avril 1970) est un artiste et écrivain britannique de bandes dessinées . Hitch a commencé sa carrière au Royaume-Uni pour Marvel UK , travaillant sur des titres tels que Action Force et Death's Head , avant de prendre de l'importance sur des titres américains tels que Wildstorm 's Stormwatch et The Authority , DC Comics ' JLA et Marvel Comics ' The Ultimates. .

Les œuvres d'art et les créations de Hitch sont apparues dans des films d'animation en direct , à la télévision et dans de grands longs métrages , tels que le film de 2009 Star Trek , pour lequel il a été félicité par le réalisateur JJ Abrams .

Jeunesse

Bryan Hitch a commencé à lire des bandes dessinées à un âge précoce, les comparant à son «habit de drogue chez les mineurs» et au marchand de journaux du nord de l'Angleterre où il achetait ses livres à son «marchand». Le marchand de journaux était à côté d'un cinéma et, comme l'explique Hitch, il pouvait passer directement des films de Christopher Reeve Superman et d'autres films de genre au magasin pour acheter des bandes dessinées Superman dessinées par des artistes tels que Curt Swan et José Luis García-López .

Carrière

Hitch est entré dans l'industrie de la bande dessinée après avoir soumis "Teeth Like Flint", un exemple d'histoire d' Action Force qu'il a écrit et dessiné pour Marvel UK , en utilisant un style à la mode à l'époque. Marvel UK lui a donné sa première commission professionnelle en mai ou juin 1987, environ un mois et demi après son 17e anniversaire.

Hitch a travaillé avec Simon Furman sur Transformers et Death's Head . Il a travaillé chez Marvel Comics et DC Comics à la fin des années 1980 et au début des années 1990, en particulier sa course sur The Sensational She-Hulk , et a continué à dessiner pour Marvel UK. Après la fermeture de cette empreinte, il a fourni l'art pour un numéro de Teen Titans et quelques séries chez Valiant Comics avant de retourner à Marvel où il travaillerait avec l'encreur Paul Neary . C'est à la fin des années 1990 qu'il a obtenu une série de missions de haut niveau, qui incluraient principalement Neary sur les encres. Chez Wildstorm , il a travaillé avec Warren Ellis pour redémarrer Stormwatch et lancer The Authority . Cela a conduit à un an sur JLA avec Mark Waid, qui comprenait le one-shot au format tabloïd JLA: Heaven's Ladder . Hitch et Neary sont ensuite revenus à Marvel et ont rejoint Mark Millar sur The Ultimates , The Ultimates 2 et Fantastic Four .

La carrière de Hitch a été marquée par le retard des livres, peut-être en raison de ses détails élevés. Les exemples incluent sa course JLA , qui a été interrompue par des artistes de remplacement, une situation qu'il a imputée à une mauvaise planification de la part de DC Comics. Il y a eu de longs délais entre les numéros de The Ultimates , en raison de la naissance de son enfant, de deux déménagements et d'un déménagement de bureau. Ce qui aurait été son dernier numéro de Fantastic Four avec Mark Millar a été dessiné à la place par l'artiste de remplacement Stuart Immonen . Hitch souligne que Marvel l'a plus soutenu pendant son retard que DC.

Hitch a fourni la pochette du numéro de novembre 2006 du magazine britannique Empire , pour un reportage sur les films de bandes dessinées. Il était un dessinateur de personnages pour les films d'animation Ultimate Avengers et Ultimate Avengers 2 . Il était un dessinateur de personnages pour le jeu vidéo Incredible Hulk: Ultimate Destruction . Il a été amené à bord du projet en raison de son interprétation du Hulk dans The Ultimates . Il a été embauché par la BBC en tant qu'artiste conceptuel pour la relance en 2005 de la série télévisée Doctor Who , ayant une contribution particulière à la conception du décor intérieur TARDIS . Hitch a contribué à la conception du vaisseau piloté par Spock dans le long métrage de 2009 Star Trek , pour lequel le réalisateur JJ Abrams l' a félicité.

La couverture de Hitch pour Fantastic Four # 554 (avril 2008) est présentée dans la séquence de titre d'ouverture de la série télévisée History Channel 2010 , Stan Lee's Superhumans . La même année, Impact Books a publié Ultimate Comics Studio de Bryan Hitch , un examen de l'approche et des techniques de Hitch envers son métier, ainsi que des conseils pratiques fournis par Hitch sur divers aspects du processus de narration visuelle et comment développer une carrière dans le domaine de la bande dessinée. . Studio , qui présente une préface de Joss Whedon , contient à la fois des œuvres d'art passées de Hitch's, ainsi que des œuvres d'art originales produites spécifiquement pour le livre.

En 2012, Hitch a été l' un de plusieurs artistes pour illustrer une couverture variante pour Robert Kirkman « s The Walking Dead # 100, qui a été publié le 11 Juillet au Comic-Con de San Diego . L'année suivante, Hitch a illustré la série Image Comics America's Got Powers , avec l'écrivain Jonathan Ross . Il a illustré six numéros de la mini-série de dix numéros Age of Ultron . Hitch et l'écrivain Brad Meltzer ont collaboré à un récit de la première apparition de Batman pour Detective Comics vol. 2 # 27 en janvier 2014. Mars 2014 a vu le début de la série appartenant au créateur de Hitch, Real Heroes , écrite et illustrée par Hitch, qui décrit le concept comme «le casting de Avengers fait Galaxy Quest ». En 2015, Hitch est revenu à DC pour écrire et dessiner Justice League of America . Lui et l'artiste Tony Daniel ont collaboré à une nouvelle série de la Justice League en 2016 dans le cadre de la relance de DC Rebirth . Hitch a terminé son travail sur la série avec le numéro 31 en octobre 2017. En 2018, lui et l'écrivain Robert Venditti ont travaillé ensemble sur une série en cours Hawkman . À partir de 2019, il s'est associé à Warren Ellis pour une série limitée de douze numéros DC The Batman's Grave .

Influence

Le réalisateur Josh Trank s'est décrit comme un «grand fan» des œuvres d'art de Hitch et a été inspiré par la représentation par Hitch de Reed Richards travaillant dans son garage dans The Ultimates pour se concentrer sur Richards en tant que jeune homme dans le film Fantastic Four 2015 .

Technique et matériaux

Hitch ne se considère pas comme un artiste ou un dessinateur de bande dessinée, mais comme un conteur, expliquant que cette illustration pour lui est simplement un moyen de raconter une histoire.

Hitch est particulier à propos de son espace de travail en studio, qui ne contient ni télévision ni canapé, affirmant que de telles choses appartiennent au salon pour la détente. En plus d'une grande planche à dessin et d'un espace de bureau supplémentaire pour son équipement informatique et sa lightbox , il garde de copieuses étagères à livres. Malgré l'utilisation d'une planche à dessin professionnelle, il souligne que toute planche bon marché assez grande pour contenir le papier est suffisante, car il utilise lui-même principalement un morceau de carton gris grossièrement coupé appuyé sur le bord de son bureau. Il utilise un ordinateur de bureau Apple iMac , un scanner à plat et Photoshop pour modifier numériquement ses illustrations.

Hitch commence par plusieurs croquis approximatifs utilisant différents angles de caméra sur papier avec un crayon bleu , qui a tendance à être moins visible dans les photocopies ou les numérisations, puis sélectionnez les éléments souhaités dans le croquis approximatif avec un crayon graphite. Après avoir choisi les formes initiales, il accentuera davantage ses sélections avec un marqueur rouge et d'autres stylos de couleur, continuant à essayer différentes variantes. Il va ensuite, en fonction de la fin de la journée, soit redessiner l'illustration sur une feuille de papier de mise en page, soit utiliser sa lightbox pour resserrer et nettoyer le dessin, soulignant que la lightbox ne doit pas être un simple exercice de traçage, mais une occasion d'affiner ou de modifier des éléments du dessin pour le rendre suffisamment "propre" pour être encré. Lorsque Hitch transfère le dessin sur le tableau de bord final , il fait les mises en page initiales avec un crayon 2H , qui offre la précision et les détails nécessaires, et utilise un crayon bleu effaçable pour marquer les cadres de panneau et les points de fuite , qu'il introduit après la phase approximative. . Il choisit de ne pas mettre trop de temps ou de peaufiner cette étape, préférant travailler rapidement, légèrement et instinctivement. Il utilise un crayon mécanique avec une mine de 0,9 mm 2H à ce stade pour les contours fins et le travail de détail, et un crayon traditionnel pour un travail plus organique, y compris des lignes plus douces, ombrant de grandes zones et créant un mouvement plus fluide. Le "meilleur outil de tous", selon lui, est un crayon traditionnel coupé avec un couteau artisanal , qui, selon lui, peut produire une variété de marques et être utilisé pour les détails, l'ombrage et le dessin général. Hitch pense que les meilleurs résultats combinent à la fois le crayon mécanique et le crayon traditionnel aiguisé au couteau.

En ce qui concerne l’encrage, Hitch dit: «L’encrage ne consiste pas à tracer, ni à prendre le dessin au crayon de quelqu'un d’autre et à le personnaliser. Il s’agit d’être conscient et respectueux des intentions de l’artiste original. Il s’agit également de formuler ses propres jugements artistiques en fonction de ses L'interprétation de la pièce. L'habileté est ensuite de perfectionner votre technique pour être en mesure de livrer une pièce forte et encrée qui correspond exactement à ce que l'artiste voulait qu'elle soit. " Pour le plumage, Hitch utilise un pinceau en martre de taille 0 , qui, selon lui, fournit une plus large gamme de marques sensibles que les pinceaux synthétiques, bien qu'ils soient plus doux et plus difficiles à utiliser. Pour des hachures plus libres , Hitch utilise un stylo plongeur Gillott 1960 , bien qu'il préfère utiliser des zones plus solides de noir à de grandes quantités de rendu.

Bibliographie

Travaux intérieurs

DC Comics

Bandes dessinées d'image

• America's Got Powers # 1–6 (2012–2013)
• Vrais héros # 1 (2014)

WildStorm

• L'Autorité # 1–12 (1999–2000)
• Gén-Active # 1 (2000)
• Stormwatch # 4–8, 10–11 (1997)
• Chats Sauvages # 5 (1999)

Livres d'impact

• Ultimate Comics Studio de Bryan Hitch (2010)

Marvel Comics

Marvel Royaume-Uni

• Hell's Angel , mini-série, # 1, 3–5 (avec Geoff Senior , 1992)
• Death's Head # 1–5, 7, 10 (1988–1989)
• Death's Head II # 1 (avec Liam Sharp , 1992)
• Docteur Who Magazine n ° 139 (1988)
• Griffes du dragon # 3 (1988)
• GI Joe: Missions européennes n ° 2, 6 (1988)
• La tête de la mort incomplète # 8–9, 11–12 (1993)
• Mys-Tech Wars # 1–4 (1993)
• Transformers # 151, 172-173 (avec Simon Furman , 1988)

Bandes dessinées vaillantes

• Ninjak : Annuaire # 1 (1994)
• The Visitor vs the Valiant Universe , mini-série, # 1-2 (1995)

Travaux de couverture

Références

Liens externes

• Site Web de Bryan Hitch et Paul Neary
• Bryan Hitch à la BD de la bande dessinée (archivé de l'original )
• Bryan Hitch chez IMDb
• Bryan Hitch au monde incroyable des bandes dessinées de Mike
• Bryan Hitch au manuel non officiel des créateurs de bandes dessinées Marvel