Carl Stone - Carl Stone

Carl Stone
Carl Stone en concert à la Cité de la Musique, Paris, 1er novembre 2003
Carl Stone en concert à la Cité de la Musique, Paris, 1er novembre 2003
Informations d'arrière-plan
Nom de naissance Carl Joseph Stone
Née ( 10/02/1953 ) 10 février 1953 (68 ans)
Los Angeles

Carl Stone (né Carl Joseph Stone le 10 février 1953) est un compositeur américain , travaillant principalement dans le domaine de la musique électronique en direct . Ses œuvres ont été jouées aux États-Unis, au Canada, en Europe, en Asie, en Australie, en Amérique du Sud et au Proche-Orient.

Biographie

De 1966 à 1969, il forme un groupe avec Z'EV et James Stewart, jouant du jazz rock . Après auditionner pour Frank Zappa de dossiers Bizarre , le groupe a cessé ses activités et lui et Z'EV fréquenta le CalArts .

Stone a étudié la composition au California Institute of the Arts avec Morton Subotnick et James Tenney et compose de la musique électroacoustique presque exclusivement depuis 1972.

Stone utilise un ordinateur portable comme instrument principal et ses œuvres comportent souvent des manipulations qui se développent très lentement d'échantillons de musique acoustique, de discours ou d'autres sons. Pour cette raison, ainsi que pour sa préférence pour les matériaux mélodiques et harmoniques tonaux similaires à ceux utilisés dans les musiques populaires, le travail de Stone a été associé au mouvement connu sous le nom de minimalisme .

Avant de s'installer sur l'ordinateur portable, dans les années 1980, il a créé un certain nombre d'œuvres électroniques et de collage en utilisant divers équipements électroniques ainsi que des platines . Parmi les œuvres marquantes de cette période figurent Dong Il Jang (1982) et Shibucho (1984), qui ont tous deux soumis une grande variété de matériaux musicaux appropriés (par exemple, la chanson folklorique d' Okinawa , la musique de la Renaissance européenne , le Motown des années 1960, etc.) à la fragmentation et au bouclage . De cette façon, son travail a été parallèle aux innovations faites aux débuts du rap et du hip hop (par exemple Grandmaster Flash , dont il ignorait le travail à l'époque). C'est à cette époque qu'il a commencé à nommer nombre de ses œuvres d'après ses restaurants préférés (souvent asiatiques).

Sa première résidence au Japon, parrainée par l' Asian Cultural Council , s'est déroulée de novembre 1988 à avril 1989. Pendant son séjour à Tokyo, il a recueilli plus de 50 heures d'enregistrements du paysage sonore urbain de la ville, qu'il a ensuite utilisé comme base pour sa composition radiophonique. Kamiya Bar , sponsorisé par la radio Tokyo FM , et sorti sur un CD du même nom par le label italien NewTone / Robi Droli.

Stone a collaboré fréquemment avec des artistes asiatiques, y compris des instrumentistes traditionnels tels que Min Xiao-Fen ( pipa ), Yumiko Tanaka ( shamisen ), Kazue Sawai ( koto ), Michiko Akao ( ryuteki ), et ceux qui travaillent avec des instruments modernes, comme Otomo Yoshihide. (platines, guitare), Kazuhisa Uchihashi (guitare, daxophone ), Yuji Takahashi (ordinateur, piano) et des chanteurs tels que Reisu Saki et Haco. Il a également collaboré à un album avec Hirohito Ihara de Radicalfashion et récemment avec Alfred Harth qui vit en partie en Corée .

À partir des premières années du 21e siècle, Stone a commencé à composer plus fréquemment pour des instruments acoustiques et des ensembles, complétant une nouvelle œuvre pour le baroque américain basé dans la région de la baie de San Francisco .

Stone a été président de l' American Music Center de 1992 à 1995 et directeur de Meet the Composer / California de 1981 à 1997. Il a également été directeur musical du KPFK -FM à Los Angeles de 1978 à 1981.

Pendant de nombreuses années, Stone a partagé son temps entre San Francisco et le Japon .

Stone a reçu en 1999 le prix des subventions aux artistes de la Fondation pour les arts contemporains .

Travaux

Enregistrements en solo

  • Voiture volée (2020)
  • Al Noor (2007) - Explorations du démantèlement et de la recomposition de la chanson et de la mélodie mondiales
  • Nak Won (2002) - Musique en temps réel pour ordinateur portable
  • Resonator (2002) - Bande originale des œuvres du sculpteur Seiji Kunishima
  • Exusiai (1998, sortie 1999) - Musique pour la danseuse contemporaine Akira Kasai
  • em: t 1196 (1996) - La partie musicale d'une collaboration à trois entre le compositeur, danseur Kuniko Kisanuki et le sculpteur Satoru Shoji
  • Kamiya Bar (1995) - Extraits d'un collage sonore assemblé en 1992 à partir de publicités télévisées et d'enregistrements sur le terrain réalisés à Tokyo à la fin des années 1980
  • Maman (1992)
  • Four Pieces (1989) - Explorations et transformations ludiques pour ordinateur Macintosh
  • Wave-Heat (1983) - Pièce pour delay / harmonizer numérique et un disque LP; sorti sur cassette audio
  • Woo Lae Oak (1981, sorti en 1983; réédité en 2008 comme un seul morceau continu) - Une symphonie concrète pour le trémolo d'une corde frottée et le son d'une bouteille soufflée

Quelques enregistrements inédits

  • Shibucho (1984) - Pièce utilisant des échantillons d'enregistrements de Motown
  • Torung (1983) - Pièce pour Synclavier
  • Dong Il Jang (1982) - Pièce pour delay / harmoniseur numérique et disques vinyles
  • Sukothai (1979) - Un échantillon du Rondo d'Henry Purcell d'Adbelazar, construisant en multiples jusqu'à 1024 couches
  • Maneeya (1973) - Pièce pour bande
  • Plastics (1972) - Bande originale du film
  • LIM (1972) - Pièce pour bande

Autres collaborations publiées

Pict.soul (2000–2001) - Collaboration longue distance avec Tetsu Inoue
Monogatari: Amino Argot (1994) - Collaboration longue distance avec Otomo Yoshihide
Over-Ring-Under (1992) - Bande originale d'un CD-ROM de jeu vidéo, avec visuel artiste Teckon

Autres travaux commandés

  • Luong Hai Ky Mi Gia (2001) - Pièce DVD-Audio / Vidéo pour système de son surround 5.1; commandé par Starkland
  • Sa Rit Gol (1997) - Pièce pour disklavier et pianiste; commandé par Bay Area Pianists et Cal Performances, dans le cadre de la célébration du centenaire Henry Cowell à l'UC Berkeley
  • The Noh Project (1996) - Une collaboration avec la chorégraphe June Watanabe et le maître Noh Anshin Uchida
  • Yam Vun Sen (1995) - Pièce de duel de réseau pour Internet; commandé par NTT dans le cadre du festival IC95, Tokyo
  • Sudi Mampir (1995) - Contribution à l'album de compilation "em: t 5595"
  • Banh Mi So (1994) - Pièce pour ondes martenot et piano; commandé par Takashi Harada et Aki Takahashi
  • Mae Ploy (1994) - Pièce pour quatuor à cordes et accompagnateur informatique; commandé par le Strings Plus Festival, Kobe, pour le Smith Quartet
  • Lumpinee (1993) - Installation d'un système MIDI piloté par ordinateur; commandé par le Museum of Contemporary Art de Los Angeles pour l'exposition "John Cage: Rolywholyover: A Circus"
  • Du Pars (1993) - Bande originale du disque laser interactif "LA Journal", produit par Voyager
  • Ruen Pair (1993) - Pièce pour ensemble électronique de chambre; commandé par l'Ensemble Paul Dresher
  • Rezukuja (1991) - Pièce pour basse marimba et électronique; commandé par Sumire Yoshihara
  • She Gol Jib (1991) - Pièce pour ryuteki (flûte) et électronique; commandé par Michiko Akao
  • Récurrent Cosmos (1991) - Pièce pour la vidéo et l'électronique haute définition, y compris Banteay Srey ; commandé par Sony PCL
  • Made in Hollywood (1990) - Musique de bande originale; commandé par ZDF Television, Allemagne
  • Thonburi (1989) - Partie de la série radiophonique "Territory of Art"
  • Spalding Gray's Map of LA (1987) - Bande originale pour une bande vidéo produite et réalisée par Bruce et Norman Yonemoto
  • Vault (1984) - Bande sonore pour bande vidéo produite et réalisée par Bruce et Norman Yonemoto
  • Mae Yao (1984) - Pièce pour électronique en direct, cornemuse multiple et orgue à tuyaux; commandé par The Art of Spectacle Festival
  • Se Jong (1983) - Pièce pour bande; commandé par le Festival olympique des arts de 1984 dans le cadre de la série radiophonique "Sounds In Motion"

Les références

Liens externes

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