Francesco Melzi - Francesco Melzi

Francesco Melzi
Melzi Boltraffio.jpg
Portrait de Giovanni Boltraffio , v. 1496-1498
1491
Décédés 1570 (1570-00-00)(78-79 ans)
Italie
Nationalité italien
Mouvement Renaissance
Conjoint(s)
Angiole de Landriani
( m.  1519)
Mécène(s) Charles II d'Amboise
François Ier de France

Francesco Melzi , ou Francesco de Melzi (1491-1570), était un peintre italien né dans une famille de la noblesse milanaise en Lombardie . Il fut l'un des élèves de Léonard de Vinci .

Première vie et formation

Le père de Francesco, Gerolamo Melzi, était ingénieur pour l' armée de Francesco II Sforza et capitaine dans la milice à Milan sous Louis XII . Francesco a vécu avec sa famille dans la Villa Melzi à Vaprio d'Adda (à ne pas confondre avec la Villa Melzi d'Eril à Bellagio, Lombardie ), qui est encore aujourd'hui la propriété des Ducs Melzi d'Eril . Francesco a grandi à la cour milanaise, a été élevé avec de bonnes manières et a reçu une bonne éducation, qui comprenait une formation dans les arts. Il était raisonnablement doué dans les arts et travaillait très dur. Cependant, en tant que membre d'une famille éminente de la cour milanaise, Francesco aurait eu des responsabilités politiques et sociales en vieillissant qui l'auraient poussé à interrompre ses études d'art sans Léonard de Vinci . Leonardo est revenu à Milan pendant quelque temps vers 1505 et est resté avec la famille Melzi. C'est là qu'il rencontre Francesco pour la première fois, séduit par sa bonhomie et sa beauté. Dans une biographie de Léonard de Vinci, il est soutenu qu'il s'est senti obligé de rester à Milan plus longtemps qu'il ne l'avait prévu après avoir rencontré le jeune Francesco. Francesco est décrit dans la littérature comme charmant et gracieux, un adolescent sans la maladresse ou le manque de manières typiques des garçons de cet âge. Francesco et un autre élève de Léonard, Boltraffo, se distinguaient des autres étudiants car ils étaient des peintres capables, très brillants et bien éduqués. En raison de son éducation à la haute cour, Francesco était gracieux et digne, et avait une très bonne éducation. Peu de temps après leur rencontre, Francesco a commencé à étudier et à travailler dans l'atelier de Leonardo et est rapidement devenu l'élève préféré de son maître, ainsi que le plus dévoué. Malgré cela, assez peu est écrit sur l'apprenti peintre, et ce que l'on sait de lui est presque exclusivement dans le contexte de Léonard. En fait, à part Francesco, aucun des élèves de Léonard n'est devenu un artiste respecté. Et bien qu'il ne soit pas très connu, Francesco est considéré comme le premier responsable de la collecte, de l'organisation et de la préservation des notes de Léonard de Vinci sur la peinture et de sa transformation en une copie manuscrite connue sous le nom de Codex Urbinas . Après la mort de Léonard en 1519, Francesco retourna en Italie et épousa Angiola di Landriani, et avec elle il engendra huit enfants. Un de ses enfants, Orazio, héritera des manuscrits de Léonard après la mort de Francesco en 1569/70.

Francesco Melzi, Flore , ca. 1520. Huile sur panneau transférée sur toile, 76 x 63 cm, Musée de l'Ermitage (ГЭ-107).

Carrière et vie

La carrière de Francesco Melzi est inextricablement liée à Léonard de Vinci, et cela pourrait être une raison pour laquelle il n'est pas bien connu, car son maître l'a éclipsé. Sigmund Freud a attribué le manque de succès des élèves de Léonard, y compris le talentueux Francesco, à leur incapacité à se distinguer de leur maître, et ainsi leur carrière n'a pas pu s'épanouir après sa mort. Avant la mort de Léonard en 1519, la carrière de Francesco consistait en grande partie à être assistant et exécuteur testamentaire de Léonard. En raison de leur relation étroite, plus proche du père-fils que du maître-apprenti, il se contentait d'aider et de prendre soin de Leonardo, un compagnon/secrétaire. L'une de ses tâches principales était de rédiger le Codex Trivulzianus de son maître , un manuscrit de mots et d'idées savants, qui est présumé avoir été entièrement écrit à Milan parce que Francesco (ou Léonard) a écrit « Milan » sur la dernière page.

Francesco était le seul élève de Léonard à rester avec lui jusqu'à sa mort, voyageant et travaillant avec lui à Milan, Rome et en France. Il accompagna le maître peintre à Milan, où le gouverneur français de Milan Charles d'Amboise était le patron de Léonard, et se rendit à Rome avec lui en 1513. Dans son carnet, Léonard écrit : « J'ai quitté Milan pour Rome le 24 septembre 1513 , avec Giovanni Boltraffio , Francesco de' Melzi, Lorenzo di Credi , et il Fanfoia." Après trois ans à Rome, Francesco accompagne Léonard en France en 1516 où ils séjournent au Château de Cloux à Amboise . Pendant ce temps, François Ier de France était le mécène de Léonard, et les livres de comptes des tribunaux français enregistraient le paiement annuel de Léonard de 1000 couronnes d'or (écus de soleil), tandis que Francesco Melzi en recevait 400.

Pendant ce temps en France, Andrea Salaí , un autre élève, a quitté Leonardo et a construit une maison sur le domaine de Leonardo en Italie, et ainsi Francesco était le dernier élève qui a continué à travailler pour son maître jusqu'à sa mort. Il était l'exécuteur testamentaire et l'héritier du testament de Léonard. Bien que Francesco soit l'héritier officiel de Léonard et qu'il ait légué les manuscrits, les dessins, les matériaux d'atelier et les machines de son maître, Salaì a reçu les peintures de Léonard en 1524 en France et les a ramenées à Milan. La responsabilité de Francesco l'attachant à Léonard de Vinci était de s'occuper des œuvres de son défunt maître après son décès. Leonardo voulait que ses œuvres soient partagées avec le monde et lues par d'autres après sa mort, mais Francesco n'y est jamais parvenu. Les travaux seraient finalement compilés et publiés sous le nom de Codex Urbinas . En plus de cela, Melzi a exécuté et achevé un certain nombre de plans de peintures, et les peintures elles-mêmes, qui sont restées inachevées après le décès de Léonard.

Codex Urbinas

Francesco Melzi est connu pour avoir créé le Codex Urbinas , qui est une sélection et une compilation minutieuse des milliers de pages de notes et de croquis de Léonard sous le titre « Sur la peinture », et fut plus tard connu sous le nom de Tratatto della Pittura (Traité sur la peinture). Une fois qu'il a hérité des manuscrits de Léonard, il les a abondamment catalogués et avait très probablement l'intention de les publier. Cependant, les œuvres de Léonard n'ont pas été vues pendant la plus grande partie du XVIe siècle. Après la mort de Francesco en ca. 1570, les manuscrits n'étaient pas correctement soignés. Son fils Orazio Melzi, qui était avocat, hérita des manuscrits. Il connaissait très peu Léonard de Vinci et les manuscrits que son père gardait et n'en comprenait donc pas la valeur, alors ils ont été laissés à l'abandon dans son grenier pendant des années. À la mort d'Orazio dans sa propriété de Vaprio d'Adda , ses héritiers vendirent la collection des œuvres de Léonard, et commencèrent ainsi leur dispersion.

Malgré son échec à les publier, Francesco a en fait assuré la préservation future des œuvres de son défunt maître qu'il chérissait tant. Il a rassemblé 944 courts chapitres à partir des notes éparses de Léonard, mais a eu du mal à organiser et à arranger le matériel et a même laissé quelques pages blanches. Étant un noble milanais, il a dû employer des assistants pour trier les milliers de pages de notes, mais il était le seul à pouvoir déchiffrer le style d'écriture unique en forme de miroir pour gaucher de Léonard et ses abréviations et orthographes énigmatiques. Cependant, ce n'était que le début. Avant la publication du manuscrit, au moins cinq exemplaires ont été écrits à la main par des étudiants d'après l'exemplaire original de Francesco, dont certains se trouvent aujourd'hui à la bibliothèque Elmer Belt de Vinciana à l' Université de Californie, bibliothèque de Los Angeles . Ces efforts, à commencer par ceux de Francesco, étaient des étapes menant à la production finale et à l'impression du manuscrit. De plus, il rendit les œuvres de Léonard accessibles aux érudits de l'époque tels que Vasari, Lomazzo, Antonio Gaddiano , Cardano, entre autres, dont les noms sont répertoriés dans de nombreux exemplaires manuscrits.

Héritage

En plus de préserver les manuscrits de Léonard, Francesco Melzi aurait également grandement contribué à l'héritage de Léonard aux générations futures. Parce qu'il possédait les manuscrits, les notes et les œuvres de son maître, après sa mort, il a pu partager avec la prochaine génération d'artistes le génie, les techniques et l'œuvre de Léonard. Ce Leonardismo, l'influence continue de l'héritage de Léonard sur le style et la pensée des futurs peintres, s'est poursuivi tout au long des années 1500. Par exemple, l'élève de Francesco, Girolamo Figino, a été décrit par l'érudit italien Francesco Albuzio dans son Memorie per servire alla storia de'pittori, scultori e architect milanesi (1776) comme « illuminateur et disciple de Francesco Melzi ». Girolamo a réalisé deux tableaux qui sont des références à ses prédécesseurs ; on pense que sa Madonna and Saints s'inspire de Vertumnus et Pomona de Melzi , et son Portrait de Margherita Colleoni fait référence à la Joconde de Léonard , qui témoigne de la continuation des enseignements de Léonard après sa mort.

Relation avec Léonard de Vinci

Portrait de Léonard de Francesco Melzi

À partir du moment où Francesco Melzi est devenu apprenti dans l'atelier de Léonard de Vinci, sa vie a largement tourné autour de son maître. Leonardo s'est immédiatement pris d'affection pour Francesco lorsqu'il l'a rencontré adolescent dans sa maison de Milan et l'a pris sous son aile comme apprenti. Francesco devint comme un fils pour son maître, et Léonard comme un père, et le suivit jusqu'à sa mort en 1519. Francesco prit rapidement conscience de la solitude de son maître, voyant au-delà de sa renommée et de son génie légendaires, et se sentit poussé à prendre soin de lui, lui consacrant essentiellement toute sa vie. La deuxième période milanaise de Léonard, lorsqu'il résidait avec la famille Melzi, est considérée par certains comme ses années les plus créatives dans l'art et l'ingénierie des canaux. C'est à cette époque qu'il créa les plans d'ingénierie du canal de Martesana, achevé et toujours en service.

Parce que les deux étaient si proches, vivaient ensemble et se souciaient si profondément, il y a eu des théories selon lesquelles Leonardo et Francesco se sont engagés dans des relations romantiques et homosexuelles. Cependant, ces théories n'ont aucune preuve tangible et ont été largement réfutées, affirmant que leur relation n'a jamais dépassé l'affection platonique ou familiale. Cela semble cependant plausible sur la base du passé de Léonard. Il n'y a eu aucun récit de Léonard ayant des relations sexuelles ou amoureuses d'aucune sorte avec une femme, et il a également été accusé d'actes homosexuels qui étaient à l'époque interdits pendant son apprentissage avec Verrocchio , mais a été acquitté.

Francesco a également influencé les croyances religieuses de son maître. En tant qu'homme de science, Léonard n'était pas particulièrement religieux. Dans la première édition de La vie des artistes de Giorgio Vasari, il accusait le polymathe d'avoir des croyances hérétiques, mais dans sa deuxième édition, il révisa cette déclaration et déclara qu'il "résolut sincèrement à se renseigner sur les doctrines de la foi catholique et de la bonne et sainte religion chrétienne ." Bien qu'il ait peut-être exagéré la dévotion de son maître au christianisme, il est vrai qu'il était un croyant ferme vers la fin de sa vie et que son apprenti l'a grandement influencé - Francesco était un chrétien très dévoué et ils ont passé beaucoup de temps ensemble. En fait, les seules personnes présentes sur le lit de mort de Léonard étaient Francesco et des membres du clergé, le vicaire de l'église Saint-Denis d'Amboise, deux frères franciscains et deux prêtres. Parce que Francesco était la seule personne ressemblant à la famille sur le lit de mort de Léonard, c'est lui qui a informé les frères du maître de sa mort. Il a décrit dans sa lettre l'amour de Léonard pour ses élèves comme « sviscerato e ardentissimo amore », ce qui signifie « amour incontrôlé et passionné ».

Œuvres choisies

Léonard de Vinci n'a choisi que de très beaux garçons, comme Francesco, pour être ses élèves et s'est beaucoup occupé d'eux comme s'ils étaient de la famille. En plus de Francesco Melzi, certains de ses élèves étaient Cesare da Sesto , Boltraffio et Andrea Salaí . Cependant, comme ils ont été choisis en fonction de leur attrait plutôt que de leur talent, ils n'étaient pas des peintres très qualifiés et il est donc facile d'identifier les peintures sur lesquelles ils ont travaillé en fonction de leur qualité inférieure. En raison de la pratique générale de l'atelier où plusieurs artistes travaillent sur une seule peinture, il est devenu courant d'attribuer les élèves de Léonard à ses œuvres moins connues (ou de moindre qualité). Ceux-ci pourraient être considérés comme des peintures réalisées par ses élèves que Léonard a retouchées, par opposition à l'inverse.

Cinq têtes grotesques, par Francesco Melzi, ca 1515

Francesco Melzi, contrairement à ses pairs, possède en fait une poignée de peintures achevées et de haute qualité qui lui sont attribuées, ainsi que des dessins et des études. Il est responsable du portrait à la sanguine, d'environ 1515, du profil de da Vinci qui le représente comme très classiquement beau et majestueux. C'est très probablement le portrait auquel Vasari et Anonimo Gaddiano , ainsi que d'autres écrivains ultérieurs, se réfèrent en décrivant Léonard comme ayant une telle "grâce et beauté".

Plusieurs autres dessins lui sont attribués à la Biblioteca Ambrosiana de Milan. Cela inclut Tête d'un vieil homme qu'il a signé lui-même en disant "1510 a dí 14 Augusto pa caveat de relic Franchesco de Melzo de anti 17", ce qui signifie "le jour 14 août tiré d'un relief de Francesco Melzi âgé de 17 ans". Il y a une note sur la feuille arrière qui identifie l'homme dans ce dessin comme Artus Boysi. Ce dessin est à la sanguine sur papier, et bien qu'il souligne la grande capacité de l'artiste à rendre d'après l'observation, la note de Francesco en bas laisse penser qu'il était basé sur un relief, très probablement de Léonard. Il est également conjecturé qu'il utilise cette même tête dans son Vertumnus et Pomona . Il a également créé le dessin à la craie Cinq têtes grotesques , en plus de Sept caricatures et Deux têtes grotesques , tous dans un style similaire. Il existe de nombreux dessins attribués à Francesco, mais il est souvent difficile de savoir avec certitude s'ils sont les siens car son style est très influencé et donc similaire à celui de Léonard.

La Belle Ferronnière, 1517. Louvre.

Il est également à l'origine de quelques tableaux, dont certains sont relativement connus. Son Vertumne et Pomone se trouve au musée de Berlin et est exposé dans le retable, et sa Flore , attribuée à Léonard jusqu'au milieu du XIXe siècle, est exposée au musée de l' Ermitage . La Belle Ferronnière est une peinture d'une femme non identifiée dont l'auteur n'est pas certain. Au Louvre, il est attribué à Léonard de Vinci, mais est parfois attribué à Francesco Melzi, et même d'autres fois à l'Atelier de Léonard. D'autres peintures de ou attribuées à Francesco sont Nymphe au printemps (Washington Gallery of Art), Portrait d'un jeune homme avec un perroquet (Milan, collection privée) et Sainte Anne avec la Vierge et l'enfant embrassant un agneau (Galerie degli Uffizi ).

Francesco Flora apparaît sur la couverture de l' album Mango de fils de Gli de Finestre .

Les références

Liens externes