Oleanna (jouer) - Oleanna (play)

Oléanna
Vue des théâtres de Broadway sur la 45e rue la nuit avec Oleanna Marquee visible
Écrit par	David Mamet
Date de création	Mai 1992
Lieu créé	American Repertory Theatre , Cambridge, Massachusetts , États-Unis
Langue originale	Anglais
Genre	Drame

Oleanna est une pièce de théâtre à deux personnages de 1992de David Mamet , sur la lutte de pouvoir entre un professeur d' université et une de ses étudiantes, qui l'accuse de harcèlement sexuel et, ce faisant, gâche ses chances d'être titularisé . Le titre de la pièce, tiré d'une chanson folklorique , fait référence à unevision d' évasion de l' utopie au XIXe siècle. Mamet a adapté sa pièce dans un film de 1994 du même nom .

Résumé de l'intrigue

Acte I

Carol, une étudiante, est dans le bureau de son professeur, John. Elle exprime sa frustration de ne pas comprendre la matière de sa classe, bien qu'elle ait lu les livres assignés et assisté à ses cours. Un livre écrit par John lui-même est particulièrement préoccupant, dans lequel il remet en question l'insistance moderne selon laquelle tout le monde participe à l'enseignement supérieur, en le qualifiant de « bizutage systématique ». Tout en parlant avec Carol, John est souvent interrompu par la sonnerie du téléphone. Il est sur le point d'être titularisé avec une belle augmentation. Anticipant cela, John est sur le point de fermer une nouvelle maison, mais sa femme appelle à plusieurs reprises avec des problèmes de dernière minute, exigeant qu'il la rencontre à la maison dès que possible.

Après avoir d'abord semblé insensible, John décide finalement d'aider Carol, lui disant qu'il "l'aime bien" et qu'il ressentait également des frustrations similaires en tant qu'étudiant. Il s'en prend au fait qu'elle n'a pas compris de quoi il parle et accepte de lui donner un « A » si elle revient plusieurs fois à son bureau pour discuter du matériel. À un moment houleux de la discussion, il va mettre sa main sur son épaule pour la réconforter, mais elle la secoue violemment. Enfin, Carol s'est réchauffée avec John et est sur le point de divulguer un secret lorsque le téléphone sonne à nouveau et la femme de John lui dit que les problèmes de l'agent immobilier étaient tous un stratagème pour le ramener à la maison pour une réception surprise en son honneur. Il rentre immédiatement chez lui.

Acte II

Carol est de retour dans le bureau de John, mais plus posée qu'avant. Son mandat est menacé car Carol a déposé une plainte officielle auprès du comité, l'accusant de harcèlement sexuel . Elle a documenté les occurrences quotidiennes de remarques sexistes de John envers ses étudiants et décrit son offre de lui donner un « A » si elle accepte de le rencontrer en privé dans son bureau. John espère résoudre l'affaire en privé avec Carol afin que la plainte puisse être retirée du comité de permanence, disant qu'il ne comprend pas comment ses actions auraient pu l'offenser ainsi et essayant de la convaincre qu'il essayait seulement de l'aider sans aucune arrière-pensée motif. Carol décide qu'il vaut mieux qu'elle parte, mais John se tient devant la porte et l'attrape. Carol crie à l'aide.

Acte III

John s'est vu refuser son mandat et a été suspendu, avec un possible licenciement, et il range son bureau. Il n'est pas rentré chez lui pour voir sa femme et sa famille, restant dans un hôtel pendant deux jours pour essayer de comprendre dans sa tête ce qui s'est passé. Il a demandé à Carol de lui parler une fois de plus et elle a accepté. Carol est encore plus énergique pour nommer les défauts de son instructeur, trouvant hypocrite qu'un professeur d'université puisse remettre en question le système même qui lui offre un emploi et lui donne une plate-forme académique pour exposer ses points de vue. Elle fait également référence à « son groupe », au nom duquel elle s'exprime et dont elle semble recevoir des conseils et du soutien lorsqu'elle dépose ses plaintes.

Au passage, John mentionne qu'il n'est pas rentré récemment. Carol révèle que s'il l'avait fait, il aurait appris que les charges retenues contre lui équivalaient désormais à une tentative de viol . Carol propose d'abandonner ses charges si John accepte que la liste de livres de son groupe soit retirée de l'université, qui comprend le sien. John refuse, lui disant avec colère de quitter son bureau alors que son téléphone sonne à nouveau. Il s'agit de sa femme, qu'il appelle affectueusement « bébé ». Carol lui dit de ne pas parler de sa femme de cette façon. Cela fait finalement craquer John complètement et il la bat sauvagement, criant des obscénités et tenant une chaise au-dessus de sa tête alors qu'elle se recroqueville sur le sol. Alors que John se calme, réalisant ce qu'il vient de faire, il dit : " . . . bien . . . " La pièce se termine par Carol disant: "Oui ... c'est vrai."

Thèmes

Les principaux thèmes de la pièce se sont concentrés sur la comparaison globale avec le débat Anita Hill-Clarence Thomas lors de l' audience de la Cour suprême du futur juge , et la quantité de véracité qui pourrait être associée au côté masculin du débat et la quantité de véracité à associer au côté féminin. Dans le commentaire audio de l'édition DVD Criterion d'un autre film de Mamet, Homicide , Mamet a déclaré que le thème de l'affiliation à un groupe était au cœur de sa représentation de Carol lorsqu'elle a annoncé qu'elle rejoignait le groupe d'activistes sur le campus.

Créations originales

La pièce a été créée en mai 1992 à Cambridge, Massachusetts , en tant que première production de la nouvelle Back Bay Theatre Company de Mamet. La première mettait en vedette William H. Macy dans le rôle de John, un « homme suffisant, pompeux et insupportable dont il abuse inconsciemment du pouvoir sur la vie universitaire ». Rebecca Pidgeon a joué le rôle principal féminin, Carol, décrite par un critique comme « le personnage féminin le plus pleinement réalisé de Mamet...

En octobre, un an après les auditions Anita Hill – Clarence Thomas qui ont « cristallisé et concrétisé » la dramatisation de Mamet, il est apparu hors Broadway au Orpheum Theatre de New York , avec Macy et Pidgeon reprenant leurs rôles. La production comprenait une troisième scène réécrite. Le critique Frank Rich fournit un résumé de la pièce dans sa critique de la production off-Broadway :

Oleanna ... est une réponse passionnée aux audiences de Thomas. Comme arrachée à la machine à écrire, elle est on ne peut plus directe dans sa technique ou plus incendiaire dans ses ambitions. Dans l'acte I, M. Mamet enferme un homme et une femme dans un bureau où, selon le point de vue, un acte de harcèlement sexuel se produit ou non. Dans l'acte II, les antagonistes, un professeur d'université d'âge moyen et un étudiant de premier cycle, retournent sur les lieux du crime présumé pour tenter de régler leur affaire sans l'aide d'un avocat, de substituts ou, parfois, de bon sens.

Le résultat? Pendant la pause pour respirer qui sépare les deux scènes du deuxième acte sans retenue de M. Mamet, le public semblait se tortiller et hyperventiler en masse, tant les rires et le grondement sourd des bavardages qui flottaient dans la maison étaient nerveux. Le dénouement qui s'ensuit, qui a fait monter les enjeux du drame encore plus haut, ne change rien à l'impression que "Oleanna" est susceptible de provoquer plus de disputes que n'importe quelle pièce cette année.

Oleanna de première à Londres a été organisée à la Royal Court Theatre en 1993, réalisé par Harold Pinter . David Suchet a joué John (dans une performance primée au Variety Club Award) et Lia Williams a joué Carol, dans une version qui utilisait la fin originale de Mamet de la production de Cambridge. Comme Pinter le note dans une correspondance personnelle à Mamet que Pinter a également publié sur son site Web :

Il ne peut y avoir de jeu plus dur ou plus inflexible qu'Oleanna . La fin originale est, brillamment, "le dernier coup de couteau". Elle se lève du sol ("Ne t'inquiète pas pour moi. Je vais bien") et va droit à la gorge. La dernière ligne me semble le parfait résumé de la pièce. C'est de la glace dramatique.

La critique de Michael Billington dans The Guardian a approuvé le choix de la fin de Pinter, affirmant qu'"en restaurant la fin originale de Mamet, dans laquelle le professeur est obligé d'avouer ses échecs, Pinter fait également ressortir la douleur et la tragédie de la situation".

Adaptation cinématographique

En 1994, Mamet réalise sa propre adaptation cinématographique d' Oleanna , avec William H. Macy et Debra Eisenstadt . Roger Ebert , dont la critique du film porte principalement sur la production off-Broadway qu'il a vue plus d'un an plus tôt, a été "étonné" d'annoncer qu'Oleanna n'était pas un très bon film, le qualifiant de maladroit et manquant de "feu et de passion". ; cela contraste avec ce qu'Ebert a écrit à propos de la représentation de la pièce qu'il a vue à l'Orpheum :

Vivre la pièce "Oleanna" de David Mamet sur scène a été l'une des expériences les plus stimulantes que j'ai eues dans un théâtre. En deux actes, il réussit à enrager tout le public – les femmes avec le premier acte, les hommes avec le second. Je me souviens que de fortes disputes ont éclaté pendant l'entracte et après la pièce, alors que le public sortait d'un théâtre hors de Broadway tout en s'énervant sur son portrait de... harcèlement sexuel ? Ou était-ce le politiquement correct égoïste ?

Réveils

Une production de 2004 au Garrick Theatre de Londres mettait en vedette Aaron Eckhart et Julia Stiles et était dirigée par Lindsay Posner . Julia Stiles a repris le rôle de Carol dans une production de 2009 réalisée par Doug Hughes et avec Bill Pullman au Mark Taper Forum . Le 30 juin 2009, il a été annoncé que cette production serait transférée au John Golden Theatre de Broadway , avec des avant-premières commençant le 29 septembre avant une soirée d'ouverture le 11 octobre. Le spectacle devait initialement se terminer le 3 janvier 2010, mais en raison de la mauvaise vente des billets, la date de clôture a été reportée au 6 décembre 2009. Le spectacle a joué 65 représentations et 12 avant-premières. La pièce a été montée sur scène au Théâtre Cameri de Tel-Aviv au cours de la saison 2018-2019. La traduction en hébreu appartient à Ehud Manor , la mise en scène à Sarah von Schwartze, et les deux rôles sont interprétés par Dan Shapira et Joe Riger.

Production annulée

En 2014, une production de la pièce au Milwaukee's Alchemist Theatre a été arrêtée après une représentation lorsqu'elle a reçu un ordre de cessation et d'abstention des représentants de Mamet. La production avait choisi un homme pour jouer le personnage de Carol, faisant la pièce sur le harcèlement sexuel entre personnes de même sexe.

Voir également

• Oléanna (chanson)
• Harcèlement sexuel dans l'éducation

Les références

Liens externes

• L'histoire est écrite par les gagnants, une analyse critique d' Oleanna par le dramaturge NG McClernan