Le miroir a deux visages -The Mirror Has Two Faces

Le miroir a deux visages
Le miroir a deux faces poster.jpg
Affiche de sortie en salle
Réalisé par Barbra Streisand
Scénario de Richard LaGravenese
Histoire par Richard LaGravenese
Basé sur Le Miroir à deux visages
d' André Cayatte
Gérard Oury
Produit par
Mettant en vedette
Cinématographie
Édité par Jeff Werner
Musique par Marvin Hamlisch
Société de
production
Distribué par TriStar Pictures (via Sony Pictures Releasing )
Date de sortie
Temps de fonctionnement
126 minutes
Pays États Unis
Langue Anglais
Box-office 82 millions de dollars

Le miroir a deux visages est une comédie dramatique romantique américaine de 1996produite et réalisée par Barbra Streisand , qui joue également le rôle principal. Le scénario de Richard LaGravenese est vaguement basé sur le film français de 1958 Le Miroir à deux visages écrit par André Cayatte et Gérard Oury . Seront également en vedette Jeff Bridges , Pierce Brosnan , George Segal , Mimi Rogers , Brenda Vaccaro et Lauren Bacall . L'histoire se concentre sur un professeur timide d'âge moyen qui entre dans une relation platonique avec un collègue malchanceux. Le film est sorti le 15 novembre 1996 et a rapporté 82 millions de dollars dans le monde. Streisand, Marvin Hamlisch , Robert John "Mutt" Lange et Bryan Adams ont composé la chanson thème du film, " I Enfin Found Someone ". Streisand l'a chanté sur la bande originale avec Adams.

Terrain

Rose Morgan, une professeure de littérature anglaise d' âge moyen à l'Université de Columbia , vit avec sa mère vaniteuse et autoritaire, Hannah. Alors qu'elle assiste au troisième mariage de sa sœur Claire (avec Alex), elle dit à sa meilleure amie, Doris, qu'elle a atteint le point où elle sait qu'elle ne se mariera jamais. Mais elle pense aussi à quel point cela peut être merveilleux d'avoir un partenaire qui la connaît vraiment.

Gregory Larkin est un professeur de mathématiques de Columbia qui ne peut pas se connecter avec les étudiants et perd toute perspective dès qu'il est excité par une femme séduisante.

Quelques instants après avoir commencé à parler de son nouveau livre, son ex-petite amie Candace arrive. Elle l'énerve tellement qu'il a une crise de panique et est incapable de continuer. Pendant sa convalescence, Gregory supplie son meilleur ami, Henry, de ne pas le laisser rentrer chez lui avec Candace, mais il part avec elle dès qu'elle le lui propose. De retour chez lui, elle part immédiatement après avoir fait l'amour. Elle est toujours avec son nouveau petit ami, mais voulait renforcer son ego parce qu'il la trompait.

Laissé dans un état de frustration et de rejet, Gregory décide de placer une annonce personnelle qui se lit comme suit : "Le professeur de l'Université de Columbia (homme) cherche une femme intéressée par des objectifs communs et la camaraderie. Doit avoir un doctorat et avoir plus de trente-cinq ans. Apparence physique pas important !"

Claire répond secrètement à l'annonce de Rose, et ce soir-là, il l'invite à dîner. Ils commencent une relation semblable à une relation amoureuse, mais sans aucune intimité physique au-delà d'un câlin occasionnel. Trois mois plus tard, Grégory propose. Il renforce que leur relation sera fondée sur un intérêt commun et des soins, et non sur le sexe, bien qu'il accepte des relations sexuelles occasionnelles, à condition que Rose le prévienne suffisamment. Gregory et Rose se marient lors d'une cérémonie au palais de justice. La relation continue de croître et de devenir plus intime émotionnellement, avec des notes d'attirance physique.

Tout en discutant de sa tournée de livres au petit-déjeuner, Rose demande si maintenant est assez d'avertissement pour lui dire qu'elle aimerait avoir des relations sexuelles ce soir. Elle essaie de rendre la scène séduisante, tandis qu'il essaie de la garder bénigne. Ils finissent passionnément par terre, jusqu'à ce que Grégory résiste et s'éloigne. Il exprime sa déception à son égard, qualifiant son comportement de "manipulation féminine", sans l'admettre, il ne s'est arrêté que parce qu'il était emporté. Quelques heures plus tard, alors qu'il dort, elle se faufile chez sa mère.

Lors de son séjour chez sa mère, on lui remet une photo d'elle petite fille. Sa mère décrit à quel point elle était jolie à l'époque et que son père n'avait jamais porté de bébé jusqu'à son arrivée. Il "ne l'a jamais laissée partir" a dit Hannah à Rose. Cela a grandement changé la vision de Rose sur elle-même, demandant; "J'étais belle?" Après cela, elle décide de se relooker et prend un congé sabbatique pour développer un nouveau régime alimentaire et d'exercice dans son mode de vie (c. Pendant ce temps, Gregory interrompt sa tournée européenne du livre et rentre chez lui avec Rose. Cependant, quand il dit à Rose qu'il n'aime pas les changements, elle lui dit qu'elle ne peut pas continuer à se marier et qu'elle retourne vivre avec sa mère.

Quand Alex trouve Claire au lit avec son masseur, ils se séparent. Rose le réconforte, mais elle se rend compte que le fantasme d'Alex est bien meilleur que la réalité. Gregory commence à s'en prendre aux étudiants, bouleversé par l'échec de son mariage. Il se retrouve sur le canapé d'Henry, une épave émotionnelle et physique, insistant sur le fait qu'il aime Rose et ne sait pas quoi faire. Henry l'encourage à se battre pour elle.

Avant le lever du soleil, Gregory se rend dans l'appartement de Rose. Il dit à Rose qu'il l'aime et qu'il la voulait si désespérément cette nuit-là, cela l'a poussé à s'éloigner. Ils s'avouent mutuellement leur amour et, quand Gregory dit qu'il veut l'épouser, elle lui rappelle qu'ils sont toujours mariés. Le soleil se lève et ils prennent un taxi pour rentrer chez eux.

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Sortie

Le film a rapporté 41 millions de dollars aux États-Unis et au Canada et 82 millions de dollars dans le monde.

Accueil

Rotten Tomatoes , un agrégateur de critiques , rapporte que 55% des 33 critiques interrogés critiquent le film comme une critique positive ; la note moyenne est de 5,4/10.

Dans sa critique du New York Times , Janet Maslin a qualifié la première heure du film de « légère et amusante » mais a ajouté : « alors [Barbra Streisand] impressionne son public avec un orgueil de bonne volonté qui monte en flèche. Séduire comme elle peut être laide. des rôles de caneton, elle devient insupportable en tant que cygne jubilatoire de cette histoire... L'exagération de The Mirror Has Two Faces est en partie compensée par l'attrait authentique de la diva de Mme Streisand. La caméra l'aime, même avec un pistolet pointé sur la tempe. Et elle est capable pour arracher la sympathie et l'humour de la première moitié de ce rôle. Le film a aussi un gros atout chez Mme Bacall. .

Roger Ebert du Chicago Sun-Times a déclaré que le film "aborde le sujet du mariage avec prudence et esprit, comme une pièce de George Bernard Shaw ... il est rare de trouver un film qui traite intelligemment des questions de sexe et d'amour, au lieu de simplement en supposant que tout le monde à l'écran et dans le public partage les mêmes hypothèses de culture populaire. Il est également rare de trouver de tels personnages verbaux dans un film, et les écouter parler est l'un des plaisirs de The Mirror Has Two Faces . . . c'est un film émouvant et stimulant".

Dans le San Francisco Chronicle , Edward Guthmann a décrit le film comme "un fantasme d'affirmation stupide... que Streisand... utilise pour prouver qu'elle est vraiment belle, drôle et digne d'être aimée, ça alors... n'est-elle pas revenue sur le thème de Homely Girl Redeemed, et s'est couronnée vainqueur, un nombre incalculable de fois ? Regardez en arrière et vous verrez que la carrière de Streisand, depuis le début, était un long cri de guerre pour les geeks et les giroflées et les filles juives avec de gros nez - une série ... de scénarios de accomplissement du désir dans lequel elle, l'outsider éternel, triomphe à force de talent, audace et une très grande personnalité dans sa première moitié The Mirror est un délice romantique comique: bien dirigé bien agi par... un casting formidable et parsemé de grands one-liners . . . par la seconde moitié . .

Todd McCarthy de Variety l'a qualifié de « production de vanité de premier ordre. Une expression incroyablement obsessionnelle de l'importance des apparences, de la beauté et du fait d'être adoré, la troisième sortie de réalisateur de Barbra Streisand est aussi, incidemment, un romantisme de réalisation de souhaits très démodé. comédie qui a été réalisée et interprétée de la manière la plus large possible... Dès le début, il est clair que Streisand a l'intention de frapper chaque point carrément sur la tête et peut-être de le frapper quelques fois de plus pour faire bonne mesure. Chaque gag, chaque ligne et chaque signal émotionnel est lancé sur le balcon supérieur pour que personne ne rate rien, et il y a pas mal de moments d'auto-examen et de découverte où l'on s'attend presque à ce que la star se mette à chanter pour souligner ce qu'elle ressent vraiment. . . l'objet d' un regard sans interruption. Lit et posé dans un film vieux temps étoiles comme vous le voyez rarement plus, elle joue sa longue carrière est-elle-ou-elle-isnt belle bande dessinée du réalisateur psychodrama une plus tim e, avec les incertitudes des filles effacées à la vitesse d'un changement de costume. Si l'on devait tout prendre au sérieux, il faudrait souligner qu'il n'y a tout simplement pas beaucoup de différence dans Rose avant et après, que Streisand ne s'est pas permise de paraître assez peu attrayante pour justifier le grand changement. Peu importe. Le narcissisme exposé est étonnant à voir, et les adorateurs vétérans de Barbra auront une journée sur le terrain. Au-delà de cela, pic offre un certain nombre de rires, un luxe profond du côté de la production et une performance engageante et enthousiaste de Bridges".

Lisa Schwarzbaum d' Entertainment Weekly a noté le film C- et a ajouté : "Nous savons que ces deux personnes sont seules et ont peur de l'amour et méritent notre empathie. Mais elles mettent en scène leur pas de deux étroitement chorégraphié dans un univers si hermétique que nos émotions ne peuvent jamais être engagé. Au lieu de cela, nous sommes laissés à réfléchir, "Oy vey, est-ce que Streisand sait à quel point elle est exagérée?" Cela ne veut pas dire que Mirror est difficile à supporter. Les one-liners synthétiques qui passent pour de l'humour et sentiment . . . sont frappés régulièrement, comme des gongs . . . Les décors sont jolis. La musique est fluide".

Dans le Washington Post , Rita Kempley a qualifié le film de « dernière folie de Barbra Streisand » et a ajouté : « Bien que censé être une comédie romantique pétillante, le film est en fait une tragédie très publique pour Streisand, qui n'arrive toujours pas à croire qu'elle ne l'est pas. Michelle Pfeiffer . . . à 54 ans, il est temps de surmonter les blocages de fille, d'oublier le noble schnoz et Dieu merci, contrairement à Cher , vous êtes toujours reconnaissable".

Dans la section Week - end du journal , Desson Howe a déclaré : « Pour les fans de Streisand, cette parabole du vilain petit canard… va être l'expérience parfaite. Mais pour ceux qui font des signes de crucifix avec leurs doigts quand son nom est mentionné, c'est définitivement une à manquer. . . le temps d'exécution n'est guère aidé par une pléthore de plans stratégiquement cadrés des jambes de Rose, une nouvelle coiffure, des lèvres pulpeuses et des yeux bleus brumeux, après qu'elle a subi une métamorphose physique. Il y a un soulagement comique, cependant, de Lauren Bacall dans le rôle d'Hannah, la mère égocentrique et matérialiste de Rose. Ses traits flétris... contrebalancent une partie du narcissisme omniprésent".

La performance de Lauren Bacall a mérité des éloges, lui méritant le Golden Globe Award et le Screen Actors Guild Award de la meilleure actrice dans un second rôle. Elle a obtenu également un Academy Award nomination pour la meilleure actrice de soutien, le premier dans son époque de plus de 50 ans de carrière.

Récompenses et nominations

Prix Catégorie Sujet Résultat
Récompenses 20/20 La meilleure actrice dans un second rôle Lauren Bacall Nommé
Oscars La meilleure actrice dans un second rôle Nommé
Meilleure chanson originale " J'ai enfin trouvé quelqu'un "
Musique et paroles de Barbra Streisand , Marvin Hamlisch , Bryan Adams et Robert John " Mutt " Lange
Nommé
Prix ​​de la comédie américaine Actrice de soutien la plus drôle dans un film Lauren Bacall Nommé
Prix ​​ASCAP de musique de film et de télévision Chansons les plus jouées des films cinématographiques "J'ai enfin trouvé quelqu'un"
Musique et paroles de Barbra Streisand, Marvin Hamlisch, Bryan Adams et Robert John "Mutt" Lange
A gagné
British Academy Film Awards Meilleure actrice dans un second rôle Lauren Bacall Nommé
Prix ​​des Golden Globes Meilleure actrice dans un film – comédie musicale ou comédie Barbra Streisand Nommé
Meilleure actrice dans un second rôle - Film Lauren Bacall A gagné
Meilleure musique originale – Film Marvin Hamlisch Nommé
Meilleure chanson originale – Film "J'ai enfin trouvé quelqu'un"
Musique et paroles de Barbra Streisand, Marvin Hamlisch, Bryan Adams et Robert John "Mutt" Lange
Nommé
Prix ​​de l'Association du cinéma et de la télévision en ligne La meilleure actrice dans un second rôle Lauren Bacall Nommé
Meilleure chanson originale "J'ai enfin trouvé quelqu'un"
Musique et paroles de Barbra Streisand, Marvin Hamlisch, Bryan Adams et Robert John "Mutt" Lange
Nommé
Prix ​​de la Société des critiques de cinéma de San Diego La meilleure actrice dans un second rôle Lauren Bacall A gagné
Screen Actors Guild Awards Performance exceptionnelle d'une actrice dans un second rôle A gagné
Récompenses satellites Meilleure actrice dans un second rôle dans un film – comédie musicale ou comédie Nommé

Le film est reconnu par l' American Film Institute dans ces listes :

Bande sonore

La musique originale du film a été composée par Marvin Hamlisch . Il a reçu une nomination pour la meilleure musique originale aux 54e Golden Globe Awards . Le 12 novembre 1996, Sony sort la bande originale sur CD.

Les morceaux incluent " Try a Little Tenderness " de David Sanborn , " The Power Inside of Me " de Richard Marx , " J'ai enfin trouvé quelqu'un " de Barbra Streisand et Bryan Adams , " All of My Life " de Barbra Streisand et " The Apology / Nessun Dorma" de Luciano Pavarotti avec le London Philharmonic Orchestra dirigé par Zubin Mehta . Dans la scène finale, la voix de Pavarotti a été mimée par le ténor et acteur Carlo Scibelli.

Le single du CD pour "J'ai enfin trouvé quelqu'un" contient également la version espagnole de " Evergreen " de Streisand : " Siempre Verde (Tema de Amor de Nace Una Estrella )".

Les références

Liens externes