Ivan Mosjoukine - Ivan Mosjoukine

Ivan Mosjoukine
Ivan Mosjoukine.png
Née
Ivan Ilitch Mozhoukhine

( 1889-09-26 )26 septembre 1889
Kondol , Gouvernorat de Saratov , Empire russe
Décédés 18 janvier 1939 (1939-01-18)(49 ans)
Paris , Troisième République française
Autres noms Jwan Mosjukin
Ivan Mozzukhine
Iwan Mosjoukine
Occupation Acteur
Années actives 1911-1936
Conjoint(s) Natalya Lisenko (divorcée en 1927)
Agnès Petersen
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( M.  1928, simple)

Tania Fédor (divorcée)

Ivan Ilitch Mozzukhin (russe : Иван Ильич Мозжухин , IPA :  [ɪˈvan ɨˈlʲjitɕ mɐˈʑːʉxʲɪn] ; 26 septembre [ OS 8 octobre] 1889-18 janvier 1939), généralement facturé selon la translittération française Ivan Mosjoukine , était un acteur de cinéma muet russe .

Carrière en Russie

Mosjoukine en démon dans La nuit avant Noël (1913).

Ivan Mozzukhin est né à Kondol , dans le gouvernorat de Saratov de l' Empire russe (aujourd'hui l'oblast de Penza en Russie ), le plus jeune de quatre frères. Sa mère Rachel Ivanovna Mozzhukhina (née Lastochkina) était la fille d'un prêtre orthodoxe russe , tandis que son père Ilya Ivanovich Mozzhukhina était issu de paysans et occupait le poste de directeur de domaine pour la noble famille Obolensky . Il a hérité cette position de son propre père - un serf dont les enfants ont obtenu la liberté en guise de gratitude pour son service.

Alors que les trois frères aînés terminaient le séminaire , Ivan a été envoyé au gymnase de Penza pour garçons et a ensuite étudié le droit à l' Université d'État de Moscou . En 1910, il quitte la vie universitaire pour rejoindre une troupe d'acteurs itinérants de Kiev , avec laquelle il tourne pendant un an, acquérant de l'expérience et une réputation de présence scénique dynamique. De retour à Moscou , il lance sa carrière à l'écran avec l' adaptation en 1911 de la Sonate à Kreutzer de Tolstoï . Il a également joué dans Une maison à Kolomna (1913, d'après Pouchkine ), Piotr Chardynine a réalisé le drame Do You Remember? en face du célèbre ballerine russe Vera Karalli (1914), Nikolaï Stavroguine (1915, après Dostoïevski est Les Devils aka The Possessed ), La Dame de pique (1916, après Pouchkine) et d' autres adaptations de classiques russes.

L'effet Koulechov

La contribution la plus durable de Mosjoukine au concept théorique du film en tant qu'image est l'héritage de son propre visage dans la représentation récurrente des réactions illusoires vues dans l' expérience de montage psychologique de Lev Kuleshov qui a démontré l' effet Kuleshov . En 1918, la première année complète de la Révolution russe , Koulechov a rassemblé son illustration révolutionnaire de l'application des principes du montage cinématographique à partir d'images de l'un des films de l'ère tsariste de Mosjoukine qui avaient été laissés pour compte lorsqu'il, avec l'ensemble de son film société de production, partit pour la relative sécurité de la Crimée en 1917.

Carrière en France

Fin 1919, Mosjoukine arrive à Paris et s'impose rapidement comme l'une des plus grandes stars du cinéma muet français , jouant les films à succès les uns après les autres. Beau, grand et doté d'une puissante présence à l'écran, il a gagné un public considérable en tant que figure romantique mystérieuse et exotique.

Le premier film de sa carrière française est aussi son dernier film russe. L'Angoissante Aventure (The Harrowing Adventure) était un enregistrement dramatisé du voyage difficile et dangereux d'acteurs, réalisateurs et autres artistes de cinéma russes alors qu'ils se rendaient de Crimée dans le chaos de la Turquie ottomane au milieu de l'après- guerre mondiale Je tombe du Sultanat . Le groupe était dirigé par le célèbre réalisateur Yakov Protazanov et comprenait Natalya Lissenko ( présentée en France sous le nom de Nathalie Lissenko), qu'il a épousée puis divorcée. Leur destination ultime était Paris, qui devint la nouvelle capitale de la plupart des anciens aristocrates en exil et autres réfugiés fuyant la guerre civile russe . Le film fut achevé et sorti à Paris en novembre 1920.

Ivan Mosjoukine dans le rôle du père Serge dans le film de 1917.

La célébrité cinématographique de Mosjoukine était assurée et au cours des années 1920, son visage au regard hypnotique caractéristique est apparu sur les couvertures des magazines de cinéma dans toute l'Europe. Il a écrit les scénarii pour la plupart de ses véhicules avec et dirigé deux d'entre eux, L'Enfant du carnaval ( Enfant du carnaval ), publié le 29 Août 1921 et Le Brasier ardent ( L'Enfer Blazing ), publié le 2 Novembre 1923. Le la principale dame dans les deux films était alors "Madame Mosjoukine", Nathalie Lissenko . Brasier , en particulier, a été très apprécié pour ses concepts innovants et inventifs, mais s'est finalement avéré trop surréaliste et bizarre pour réussir financièrement. Conçu comme un cauchemar kafkaïen semi-comique , le film lui fait jouer un détective connu uniquement sous le nom de "Z" engagé par un mari plus âgé pour suivre sa jeune femme aventureuse. Cependant, l'intrigue n'était que le dispositif que Mosjoukine et son assistant réalisateur Alexandre Volkoff ont utilisé pour expérimenter la perception de la réalité par le public. La plupart des scènes semblent se dérouler sur des plateaux déconcertant plus grands que la normale et une mise en scène particulièrement frappante montre que le mari entre dans l'agence de détectives pour trouver une file synchronisée d'hommes, vraisemblablement des détectives, tous vêtus de smokings et glissant en formation. Mosjoukine a reçu des éloges pour son jeu d'acteur enthousiaste et sa démonstration d'émotion.

Abandonnez-vous à Hollywood

Selon le mythe populaire, à la mort de Rudolph Valentino le 23 août 1926, les producteurs hollywoodiens ont commencé à chercher un autre visage ou une autre image qui pourrait capturer une partie de cette présence unique à l'écran rayonnée par "The Great Lover". Cependant, Mosjoukine a été signé par Universal avant la mort de Valentino, car l'édition du 14 août 1926 de Motion Picture News mentionne le rôle de Mosjoukine dans Michel Strogoff alors qu'Universal venait d'annoncer qu'ils commercialisaient le film sur le marché américain. Laemmle d'Universal a été mentionné comme ayant signé Mosjoukine pour venir en Amérique cet automne. Quelques-unes des productions françaises mettant en vedette Mosjoukine ont été vues dans les grandes villes américaines , où une multitude de cinémas présentaient régulièrement des films européens, mais il était un personnage généralement inconnu de la grande majorité du public américain. Universal de Carl Laemmle , qui avait employé Valentino comme acteur de soutien dans deux films 1919-1920, a découvert que Mosjoukine était souvent décrit par la presse européenne comme Valentino russe.

Cependant, il s'est avéré que Surrender , tourné à l'été 1927, ne faisait pas confiance à Mosjukine pour porter le scénario. Il n'était que la co-vedette du film, la tête d'affiche et le rôle central revenant à Mary Philbin , une grande dame populaire de l'époque qui, dix-huit mois plus tôt, avait le rôle voyant de Christine, au centre de l' obsession de Lon Chaney . et l'amour dans Le Fantôme de l'Opéra . La récente révolution russe était un sujet de film populaire à l'époque, avec l'équipe de 1926 John Barrymore - Camilla Horn dans The Tempest et le véhicule d' Emil Jannings The Last Command , sorti trois mois après Surrender , étant deux exemples du genre. La nouvelle star de Laemmle étant une véritable survivante de la Révolution, il semblait tout à fait naturel que l'histoire se déroule dans ce milieu.

Symptomatique du statut de co-vedette de Mosjoukine, il n'apparaît même pas dans les quinze premières minutes du film, consacrées à la description de la vie dans une colonie juive d' Europe de l'Est à la veille de la Première Guerre mondiale . Finalement, au cœur de l'intrigue, Mary Philbin, en tant que fille virginale du rabbin du village, est confrontée au choix surprenant de volontairement « abandonner » sa jeune fille au chef aristocratique de Mosjoukine du détachement cosaque envoyé pour anéantir son village, ou de refuser et le voir accomplir sa mission. Alors que ce type de personnalité s'inscrivait dans la caractérisation passée du Fils du cheikh de Valentino d'un amant dominant et puissant qui prend initialement les femmes contre leur gré, jusqu'à ce qu'elles fondent sous l'éclat de son pur magnétisme animal, il va à l'encontre de l' image européenne de Casanova de Mosjoukine comme un fataliste amant irrésistible à qui les femmes affluent et "se rendent" sans aucune trace de force ou de menace, mais simplement à cause de leur incapacité à résister.

Ce malentendu fondamental de la dissemblance entre Valentino et Mosjoukine, combiné à la direction de compagnon d' Edward Sloman et à l'insensibilité et au manque de chimie de Mary Philbin avec son homme principal, a condamné le film à un accueil tiède de la part des critiques et du public. Bien que modérément rentable, ce n'était pas le coup lucratif auquel Laemmle s'attendait. Mosjoukine a reçu de bonnes notes, mais un certain nombre de critiques ont douté de sa pertinence pour le public américain. Une note encore plus inquiétante, cependant, a été émise lors de la première du film à Broadway le 10 octobre 1927. Un autre film, diffusé de l'autre côté de la rue, a eu sa première quatre jours plus tôt, le 6 octobre. Le chanteur de jazz attirait un public beaucoup plus important que Surrender et, alors qu'il inaugurait la voix sur film, allait bientôt sonner le glas de la carrière de Mosjoukine en tant que star du cinéma muet, car son fort accent russe a finalement porté un coup paralysant à son l'espoir de continuer dans le cinéma parlant .

Retour en Europe

Après la tentative infructueuse d'une carrière hollywoodienne, Mosjoukine est retourné en Europe. Le souvenir de sa carrière cinématographique, apparaissant dans un nouveau film chaque année jusqu'en 1936 au moins, s'est passé en Europe. Il est apparu principalement dans des films allemands dans les dernières années de la République de Weimar , s'installant en France après la montée des nazis au pouvoir . Dans les deux pays, il a souvent eu des rôles dans des films d'origine russe. Beaucoup de ses films ont été réalisés par ses compatriotes émigrés russes Vladimir Strizhevsky , Victor Tourjansky et Alexandre Volkoff .

Vie privée

Mosjoukine avait trois frères aînés. Alexander Mozzukhin (1878-1972) était un célèbre chanteur d'opéra qui a également quitté la Russie pour Paris en 1926. Après sa mort, sa femme Cleo Carini est retournée en Union soviétique, emportant avec elle les archives de son mari qui comprenaient de nombreux documents. Parmi eux se trouvaient une autobiographie et de nombreuses lettres de membres de sa famille, dont Ivan. Ils sont actuellement conservés aux Archives d'État russes de la littérature et de l'art et dans plusieurs musées.

Le deuxième frère de Mosjoukine, Aleksey (né en 1880) a servi comme officier dans l' armée impériale russe et a ensuite été enrôlé dans l' Armée rouge . En 1931, il est arrêté et condamné à trois ans de prison pour agitation antisoviétique . En 1937, il fut arrêté pour la deuxième fois pour le même motif et par décision de la troïka du NKVD condamné à mort. Konstantin Mozzhukhin (né en 1882) était également un officier de l'armée qui a servi dans la marine impériale russe . En 1935 , lui et son père ont été arrêtés et envoyés en Yrgyz dans la RSS kazakhe . En 1937, il est arrêté pour la deuxième fois, également pour agitation antisoviétique, et condamné à dix ans de camps de travail. La date de sa mort est inconnue.

Mosjoukine a été officiellement marié trois fois. Sa première épouse était l'actrice russe Natalya Lisenko (1884-1960). Ils se sont mariés en 1912 et ont divorcé en 1927. En 1928, Mosjoukine a épousé une actrice néerlandaise Agnes Petersen (1906-1973). Sa troisième épouse était une actrice française d'origine russe Tania Fédor (1905-1985), bien qu'ils n'aient été mariés que pendant une brève période.

À l'adolescence, Mosjoukine a eu une relation amoureuse avec Olga Bronitskaya (née Telegina) – une actrice de la populaire troupe itinérante dirigée par son frère Petr Zarechny. En 1908, elle a donné naissance à leur fils illégitime Aleksandr qui a été enregistré comme le fils de Petr Zarechny sous son nom de famille officiel. Ainsi, le garçon a été élevé sous le nom d'Aleksandr Petrovich Telegin, bien qu'il ait été mis au courant de son vrai père. Pendant plusieurs années, Mosjoukine a voyagé avec sa femme civile et son fils avant de retourner à Moscou et d'épouser Natalya Lisenko. Selon Telegin, son père les a toujours soutenus en envoyant des lettres, de l'argent et des colis jusqu'à ce que son nom soit interdit en Union soviétique. Telegin et sa famille vivaient à Moscou, bien qu'ils aient dû cacher leur origine. À ce jour, il reste le seul descendant confirmé de Mosjoukine.

Romancier français Romain Gary a affirmé que sa naissance était le résultat d'une affaire entre Mosjoukine et sa mère Nina Owczyńska, une polonaise - juive actrice qui épousa plus tard Arieh Kacew. En 1960 , il a écrit un récit autobiographique romancé des luttes et les triomphes de sa mère, La promesse de l'aube ( promesse à l' aube ), qui est devenu la base d'un jeu de langue anglaise et un film français-américain. La pièce, Le premier amour de Samuel A. Taylor , a débuté à Broadway au Morosco Theatre le jour de Noël 1961 et s'est terminée le 13 janvier 1962, après 24 représentations. En 1970, reprenant son titre d'origine, il est adapté au cinéma et réalisé par Jules Dassin comme véhicule pour sa femme Melina Mercouri (alors âgée de 49 ans), qui interprète Nina. Dassin, qui avait 59 ans à l'époque, a choisi de jouer lui-même Mosjoukine dans l'unique scène où le personnage apparaît dans le film.

Décès

Ivan Mosjoukine est mort de tuberculose dans une clinique de Neuilly-sur-Seine . Toutes les sources disponibles donnent son âge à 49 ans et son année de naissance à 1889. Cependant, sa pierre tombale au cimetière russe de la banlieue parisienne de Sainte-Geneviève-des-Bois porte l'année 1887.

Filmographie sélectionnée

Voir également

Les références

Liens externes