Dernières commandes (film) - Last Orders (film)

Dernières commandes
Affiche originale
Dirigé par	Fred Schepisi
Écrit par	Fred Schepisi
Basé sur	Dernières commandes de Graham Swift
Produit par	Elisabeth Robinson Fred Schepisi
Mettant en vedette	Michael Caine Tom Courtenay David Hemmings Bob Hoskins Helen Mirren Ray Winstone
Cinématographie	Brian Tufano
Édité par	Kate Williams
Musique par	Paul Grabowsky
Société de production	Films du futur
Distribué par	Metrodome Distribution (Royaume-Uni) Columbia TriStar Film Distributors International (Allemagne)
Date de sortie
Temps de fonctionnement	109 minutes
Des pays	Royaume-Uni Allemagne
Langue	Anglais
Box-office	6,8 millions de dollars

Last Orders est un film dramatique britannique/allemand de 2001écrit et réalisé par Fred Schepisi . Le scénario est basé sur leroman Last Orders de Graham Swift, lauréat du Booker Prize en 1996.

Terrain

Le titre fait référence à un pub propriétaire de dernier appel et les dernières volontés d'un homme en train de mourir, en l'occurrence Jack Dodds (Michael Caine), un boucher est de Londres qui a grandement influencé quatre hommes au cours de sa vie imparfaite mais décente. Le quatuor se réunit pour disperser les cendres de Jack à Margate , où il avait espéré se retirer dans un petit chalet en bord de mer avec sa femme Amy (Helen Mirren), un rêve qui ne s'est jamais réalisé.

Les quatre sont des professionnels course de chevaux joueur Ray Johnson (Bob Hoskins), alias chanceux, qui a combattu à côté de Jack pendant la Seconde Guerre mondiale et a été son meilleur ami depuis; l'ancien boxeur Lenny (David Hemmings), toujours prêt à régler une dispute avec ses poings ; le croque- mort Vic (Tom Courtenay) qui agit en quelque sorte comme un tampon ; et le fils de Jack, Vince (Ray Winstone), un revendeur de voitures de luxe d'occasion , dont la relation avec son père ne s'est jamais vraiment rétablie lorsque, jeune garçon, il a appris que sa vraie famille avait péri dans un bombardement en temps de guerre et que Jack et Amy ont accueilli l' enfant orphelin et l'ont élevé comme le leur.

Alors que le quatuor voyage de Londres en voiture pour honorer la demande de Jack, avec des arrêts à la cathédrale de Canterbury , au Chatham Naval Memorial , à la ferme à houblon où Jack et Amy se sont rencontrés et dans quelques pubs , ils se souviennent de leur ami.

Amy est en voyage pour rendre visite à leur fille, June (Laura Morelli), qui a des difficultés d'apprentissage et a été institutionnalisée peu de temps après sa naissance cinquante ans plus tôt. Au fil des ans, Jack a à peine reconnu son existence, mais Amy lui a rendu visite fidèlement chaque semaine, même si June n'avait aucune idée de qui elle était ni pourquoi elle lui rendait visite.

À travers de fréquents flashbacks qui s'étendent sur six décennies, les histoires des événements qui ont amené ces personnes à ce stade de leur vie se déroulent lentement, révélant finalement l'importance de l'amitié et de l'amour.

Acteurs principaux

Production

Selon le site officiel du film, la productrice Elisabeth Robinson et le scénariste/réalisateur Fred Schepisi préparaient un long métrage sur Don Quichotte en 1997 lorsqu'elle a porté le roman de Graham Swift à son attention. Les deux ont acquis les droits cinématographiques du livre et Schepisi a commencé à travailler sur son adaptation, achevant la première version du scénario en février 1998. Schepisi a rencontré des acteurs potentiels et a forgé des engagements avec Michael Caine , Tom Courtenay , Bob Hoskins et Ray. Winstone .

Nik Powell , directeur de la société de production indépendante Scala, s'est engagé en tant que producteur exécutif et, au cours de l'été 2000, a fait appel à Rainer Mockert et MBP, basés en Allemagne, pour aider au financement. La photographie principale a commencé en octobre de la même année et a duré neuf semaines. Les emplacements comprenaient Eastbourne , Peckham et Bermondsey à Londres, Canterbury , Chatham , Old Wives Lees, Margate et Rochester . Les intérieurs ont été tournés aux Pinewood Studios dans le Buckinghamshire .

Libérer

Le film a été présenté pour la première fois au Festival international du film de Toronto en septembre 2001 et a été présenté au Festival du film de San Sebastián, au Festival du film de Varsovie, au Festival du film de Reykjavik et au Festival du film de Londres avant d' être diffusé aux États-Unis le 7 décembre 2001. en salle au Royaume-Uni le 11 janvier 2002.

Le film a rapporté 2 329 631 $ aux États-Unis et 4 544 261 $ sur les marchés étrangers pour un box-office mondial total de 6 873 892 $.

Réception critique

AO Scott du New York Times a observé : « Pour M. Schepisi... le principal défi a dû être de savoir comment traduire la gravité spécifique de la prose de M. Swift, avec ses multiples narrateurs et son lyrisme cockney dépouillé, dans la lumière. et l'ombre du cinéma. . . [Il] a réussi au-delà de toute attente. . . Dans le passé, M. Schepisi a utilisé son sens visuel élégant et sans prétention et son sens instinctif des idiosyncrasies des acteurs pour ouvrir les œuvres de dramaturges comme David Hare ( Plenty ) et John Guare ( Six Degrees of Separation ). Derniers ordres, bien que très différents dans leur thème et leur structure, partagent avec ces films un émerveillement calme et amusé devant les complexités du caractère humain et une réticence à les enfermer dans des conventions narratives. ou déduire des mœurs évidentes."

Edward Guthmann du San Francisco Chronicle a qualifié le film de "drame énervé et trop sourd qui aurait dû être beaucoup plus vivant, compte tenu de la distribution formidable" et a ajouté: "Les acteurs font de leur mieux, en particulier l'impeccable Mirren, mais Schepisi dessine un linceul de chaste matité sur leurs scènes et repose sur une partition sapeuse d'énergie . Je regarde par-dessus l'épaule de Schepisi alors qu'il schématise toute l'histoire pour nous."

Peter Travers de Rolling Stone l'a qualifié de "film drôle et touchant" et de "délice de paillard" et a commenté : "Le jeu d'acteur est de premier ordre, mais le magnifique Mirren... est la gloire du film et son cœur en deuil."

Philip French de The Guardian a qualifié le film "d'étude émouvante des plaisirs et des obligations de l'amitié, et de faire face à une mort et de continuer" et a ajouté: "Schepisi gère toujours les acteurs avec sympathie et ici, il a une distribution parfaite, la plupart des qui peuvent s'inspirer de leurs propres expériences et de celles de leurs parents. Sans une touche de condescendance, ils s'enfoncent dans leurs personnages et ne tentent jamais de se voler des scènes." Peter Bradshaw , collègue de French dans le même journal, a déclaré : « Je me suis parfois senti plus qu'un peu contraint par l'émotion déployée », mais a ajouté : « [C]lassy est indubitablement ce qu'est ce film - ainsi qu'un film intelligent et noble. , et touchant."

Neil Smith de la BBC a déclaré : « L'intrigue est peut-être du côté mièvre, mais cela n'empêche pas l'adaptation de Fred Schepisi… d'être un mélange doux et touchant de road movie et de feuilleton . Le casting de crack... La belle photographie grand écran de Brian Tufano et l'excellente musique de Paul Grabowsky transforment ce mélodrame assez paroissial en quelque chose de vraiment assez spécial."

Time Out New York l'a décrit comme « Sobre, voire élégiaque de ton, et élégamment tourné » et a ajouté : « Au cœur du film se trouve une tentative de suggérer la nature extraordinaire des gens ordinaires, et s'il n'atteint pas la profondeur, il pour l'une des représentations/hommages les plus enrichissantes et authentiques aumode de vie Cockney de ces dernières années."

Récompenses et nominations

Le film a remporté le National Board of Review Award du meilleur acteur par un ensemble. Helen Mirren a remporté le London Film Critics Circle Award de la meilleure actrice de soutien britannique. Fred Schepisi a été nominé pour le Satellite Award du meilleur scénario adapté et le Golden Seashell au Festival international du film de San Sebastián.

Les références

Liens externes

• Site officiel
• Dernières commandes chez IMDb
• Dernières commandes chez Rotten Tomatoes