Sid Kuller - Sid Kuller

Sid Kuller (27 octobre 1910 New York City , New York - 16 septembre 1993 à Sherman Oaks , Californie ) était un auteur, producteur et parolier / compositeur de comédie américain, qui se concentrait sur du matériel musical spécial, des gags et des croquis pour les principales bandes dessinées. Il a collaboré avec Ray Golden et Hal Fimberg sur le scénario du véhicule des Marx Brothers , The Big Store , pour lequel il a également fourni les paroles de l'apogée musicale, "The Tenement Symphony". Plus tôt dans leur carrière, Kuller et Golden ont écrit des chansons comiques et du matériel spécial pour les Ritz Brothers. . Bien qu'il ait écrit prodigieusement et avec facilité tout au long de sa vie, Kuller a admis: "La création de la comédie est une expérience douloureuse".

Vaudeville

Après avoir fréquenté l'Université de Columbia , Kuller a commencé à écrire des blagues et des chansons à des artistes de vaudeville , tels que Bert Lahr et Jack Benny , et est devenu un écrivain fantôme pour le légendaire Al Boasberg . Tout en travaillant sur une émission d' Earl Carroll Vanities, il a commencé à écrire des morceaux de comédie pour les Ritz Brothers , qui dansaient de précision , qui l'ont amené avec eux à Hollywood en 1937.

À Broadway, Kuller et Golden faisaient partie de l'équipe qui a écrit le livre pour la revue progressive de 1940 Meet the People , qui comprenait l'une de ses premières chansons à succès Elmer's Wedding Day (avec la musique de Jay Gorney ). Il a également écrit la revue musicale politique , O Say Can You Sing , qui a été jouée à Chicago, et a peut-être été l'un des producteurs de la production originale de Chicago du révolutionnaire Swing Mikado entièrement noir du Federal Theatre Project . à Broadway sans lui.

Carrière hollywoodienne

Grâce à une série de crédits de Ritz Brothers, l'équipe de Kuller et Golden est devenue connue comme l'un des meilleurs écrivains de matériel spécial d'Hollywood. À cette époque, Kuller, qui se spécialisait dans les sketchs amusants, bien que politiquement conscients et les pannes d'électricité intelligentes, tenait une journée portes ouvertes dans les collines d'Hollywood où se pressaient régulièrement des groupes de jazz et de swing, dont celui de Duke Ellington . Groucho Marx a rapidement reconnu en Kuller un camarade d'esprit (et admirateur de Gilbert et Sullivan ), et l'a maintenu sur le point de zinguer les lignes pour The Big Store au fur et à mesure (par exemple, il est crédité de, "Vous voulez dire une femme de votre culture et l'argent et la beauté et l'argent épouseraient cet imposteur? ").

De retour après la guerre avec la First Motion Picture Unit de l' US Army Air Corps , Kuller partagea son temps entre l'écriture et la production pour Broadway ( Alive and Kicking , début de Gwen Verdon 1950); la télévision ( Colgate Comedy Hour , présente Martin et Lewis , Donald O'Connor 1952-3; The Milton Berle Show 1951; The Jackie Gleason Show 1970); et divers actes de boîte de nuit (par exemple, le quatuor de sportifs). En 1952, il a produit avec Ben Hecht Actor's and Sin , en utilisant des images d'archives de Louis B. Mayer et de Jack L. Warner , qui ont rencontré des problèmes lorsque certaines chaînes de théâtre ont refusé de le montrer au motif qu'il avait ridiculisé Hollywood.

Dans les années 1970, Sid a collaboré avec Sandy Matlowsky et Tige Andrews (de renommée Mod Squad) sur deux chansons originales sur le label Tiger Records à Los Angeles, en Californie. "The Modfather" et "Keep America Beautiful" étaient les faces A et B du single vinyl 45. Ces chansons avaient de l'humour et du caractère émouvant pour la culture des jeunes des années 60 qui englobait la conscience politique et la révolution sociale. Les techniques d'écriture intelligentes de Sid sont à leur meilleur dans cette collection rare qui a contribué au plaidoyer pour la paix dans le monde et le mouvement environnemental.

Implication des Noirs dans le divertissement

Redd Foxx a rappelé que Kuller était devenu un nom familier parmi les artistes noirs des années 1940. Tout en travaillant sur le pastiche de cueillette de coton dans The Big Store ("Up n 'down the ole plantation, All the cotton was-a rottin away etc."), Kuller a conçu avec Duke Ellington l'idée d'une revue d'actualité noire qui serait contester la ségrégation et essayer de briser les vieux stéréotypes de l' oncle Tom et de Stepin Fetchit encore répandus dans l'industrie à cette époque. Leur objectif déclaré était de corriger la situation raciale par la propagande théâtrale.

Jump for Joy , avec Dorothy Dandridge , Ellington et d'autres grands artistes noirs, a couru pendant trois mois au Mayan Theatre de Los Angeles devant un public intégré, avec le soutien des Marx Brothers, d' Orson Welles et d'autres libéraux d'Hollywood. Kuller a co-dirigé la plupart des sketches qu'il a écrits, et avec Paul Francis Webster a contribué des paroles mordantes à la musique de Hal Borne et Ellington (par exemple "Fare thee well, land of cotton; cotton lisle is out of style"). Comme Kuller l'a expliqué plus tard: "Traditionnellement, l'humour noir était décrit par les Noirs pour un public blanc d'un point de vue blanc. Notre matériel était du point de vue des Noirs regardant les Blancs." Bien que le spectacle ait été un succès artistique et populaire, il a dû être arrêté avec le déclenchement de la guerre du Pacifique .

Kuller a également été l'un des premiers partisans du comédien et jazzman Scatman Crothers , avec qui il a travaillé à la télévision. Kuller lui a donné un rôle principal dans ses débuts de réalisateur, la version swing de 1950 de Le retour de Gilbert et Sullivan , filmé au Royaume-Uni . Pour Louis Armstrong, Kuller a créé une routine jazz versus opéra avec Robert Merrill . Kuller avec Borne a également contribué à la revitalisation du Will Mastin Trio chanson et numéro de danse au début des années 50, contribuant au lancement de la percée de Sammy Davis Jr. .

Au cours des années 1950, il a participé à d'autres projets pour des artistes noirs, dont la plupart n'ont pas abouti: y compris une autre revue intitulée Swing Family Robinson , un biopic d'Ellington et une reprise de Jumpin for Joy à Las Vegas.

Carrière plus tard

Kuller a rejoint l' ASCAP en 1942 et a participé activement à l'organisation de nombreuses expositions caritatives du Variety Club . Dans la production de Jule Styne de 1956, Mr. Wonderful , l'une des chansons interpolées de Kuller ("Daddy, Uncle and Me") a été interprétée par Sammy Davis, Jr.

Il était également l'écrivain et producteur de Miltown Revisited , le dernier spectacle désastreux d' Abbott et Costello à Las Vegas , lorsque le partenariat s'est finalement séparé en 1956. Kuller a rappelé qu'après qu'Abbott s'était ivre pour le deuxième spectacle au Sahara Hotel , Costello n'a jamais lui a pardonné: "C'était la nuit la plus terrible de la vie de [Kuller] dans le show business."

Néanmoins, Kuller a continué à produire des numéros de boîte de nuit jusqu'à sa mort et a été responsable de l'écriture de deux émissions parodiques dont on se souvient affectueusement pour les comédiens en dialecte juif Mickey Katz et Billy Gray : The Cohen Mutiny (c'est-à-dire le décollage de Caine ) et My Fairfax Lady , où un britannique de la classe supérieure on apprend à la femme à parler avec un accent juif!

En 1963, Kuller a été fortement impliqué dans l'écriture (et la réécriture) de l'ambitieuse mais troublée comédie musicale Vernon Duke Zenda , basée sur The Prisoner of Zenda , pour la San Francisco Light Opera Company avec Alfred Drake et Chita Rivera . Mais sa dernière expérience sur scène devait être la revue à succès de 1981-193 Soph Computing Ladies , mettant en vedette Gregory Hines , où des chansons célèbres que lui et d'autres écrivaient avec Ellington (par exemple "Bli-Blips") ont été présentées à une nouvelle génération.

Lui et son épouse Morine étaient des partisans d'Oakwood, l'école coopérative établie à Hollywood par l'acteur Robert Ryan , un collègue libéral actif dans le mouvement des droits civiques, et sa femme Quaker .

Filmographie

En tant qu'écrivain / parolier

en tant que réalisateur

en tant que producteur

en tant que compositeur

Les références

Liens externes