Musée d'art du Collège Williams - Williams College Museum of Art

Musée d'art du Collège Williams

Le musée d'art du Williams College
Établi	1926
Emplacement	76, rue Spring, Williamstown, Massachusetts
Coordonnées	42°42′40.27″N 73°12′9.69″O / 42.7111861°N 73.2026917°W / 42.7111861; -73.2026917
Taper	Musée d'art
Accréditation	Alliance américaine des musées, 1993 et ​​2004
Collections	Art contemporain, photographie, estampes, peinture indienne
Taille de la collection	14 000
Fondateur	Karl Weston
Réalisateur	Pamela Francs
Site Internet	wcma .williams .edu

Le Williams College Museum of Art (WCMA) est un musée d'art affilié à un collège situé à Williamstown, dans le Massachusetts . Il est situé sur le campus du Williams College , à proximité du Massachusetts Museum of Contemporary Art (MASS MoCA) et du Clark Art Institute . Sa collection croissante comprend plus de 14 000 œuvres, avec des atouts particuliers dans l'art contemporain, la photographie, les estampes et la peinture indienne. Le musée est gratuit et ouvert au public.

Histoire

Lawrence Hall, qui abritera bientôt le Williams College Museum of Art, avant l'ajout des deux ailes conçues par Francis Allen en 1890

WCMA a été créé en 1926 par Karl Weston, un professeur d'histoire de l'art qui s'est donné pour mission de fournir aux étudiants un endroit où ils pourraient expérimenter l'art directement, plutôt que sous forme de diapositives ou de manuels. La collection d'art du Collège, en grande partie offerte par Eliza Peters Field en 1897, avait été logée dans deux petites ailes de ce qui était alors la bibliothèque du Collège, Lawrence Hall, conçue par Thomas A. Tefft en 1846. Lorsque la bibliothèque a été déplacée à Stetson Hall en 1920, Weston a transformé le bâtiment octogonal en briques en un musée d'art, ajoutant une aile en forme de T afin de fournir un espace supplémentaire pour les galeries et le programme d'histoire de l'art en pleine expansion du Collège.

Au cours du demi-siècle suivant, sous une série de directeurs, le Collège agrandit le département des arts et la collection du musée. En 1981, le directeur Franklin W. Robinson a engagé Charles Moore pour redessiner le bâtiment afin d'élever les installations aux normes professionnelles et de doubler l'espace d'exposition. Cela a coïncidé avec une expansion du personnel, des programmes éducatifs et du calendrier des expositions de la WCMA.

Accrédité par l' American Alliance of Museums en 1993 et ​​ré-accrédité en 2004, le musée a été le site de dizaines d'expositions (voir Expositions passées, ci-dessous). En 2012, le Williams College a embauché la directrice Christina Olsen, qui a servi jusqu'en août 2017, avant de partir pour devenir directrice du Musée d'art de l' Université du Michigan (UMMA). En mai 2018, le collège a nommé Pamela Franks , directrice adjointe principale et Seymour H. Knox, Jr., conservateur de l'art moderne et contemporain à la galerie d'art de l'Université de Yale pour être le nouveau directeur de la classe de 1956 de la WCMA.

À l'été 2019, la WCMA a temporairement fermé ses portes pour une série de rénovations. Alors que le musée était fermé, WCMA a exposé 40 œuvres d'art de sa collection WALLS dans une galerie appelée Summer Space au 76 Spring St.

Collection

Maurice Prendergast , Figures sous le drapeau (1900-1905)

Composée de 15 000 œuvres individuelles, la collection possède des atouts particuliers dans les objets égyptiens anciens, assyriens et gréco-romains, la peinture indienne, la sculpture africaine, la photographie américaine, l'art américain et l'art moderne et contemporain international. Le musée abrite également la plus grande collection au monde d'œuvres des frères artistes Maurice Prendergast et Charles Prendergast . Ces travaux ont été donnés en 1983 par la veuve de Charles, Eugénie Prendergast, et ont été à la base du Centre d'archives et d'études de Prendergast de la WCMA, qui est maintenu comme un centre d'érudition sur les frères et leurs contemporains.

À l'occasion de son 75e anniversaire en 2001, le musée a installé Eyes (Nine Elements) de Louise Bourgeois . Cette sculpture extérieure est depuis devenue un symbole du dévouement du musée à l'art contemporain, ainsi qu'une partie emblématique du campus Williams.

Oeuvres notables

• Matin dans une ville (1944), Edward Hopper
• Manhattan Memo , 2015, Barkley L. Hendricks
• Yeux (Neuf Éléments) , Louise Bourgeois
• Une peinture murale commandée par Sol LeWitt
• Lever de la lune, Hernandez, Nouveau-Mexique (1941), Ansel Adams
• Mort sur la route des crêtes (1935), Grant Wood
• Lisa Lyon, 1981 Robert Mapplethorpe
• Piss Elegance (1987), Andres Serrano
• Jérôme (2014), Titus Kaphar
• plus de 400 aquarelles, huiles et croquis de Charles et Maurice Prendergast
• soulagement d'un esprit gardien du palais assyrien à Nimrud , 9e siècle avant notre ère
• plusieurs croquis et aquarelles de la série en cours Slavery Reparations Acts , Kara Walker
• Situation VI-Poissons 4 (1972), Sam Gilliam

Fonds Fulkerson pour le leadership dans les arts

Créé par Allan W. Fulkerson '54, le Fonds est maintenant dans sa cinquième année et continue de soutenir une variété de projets centrés sur les étudiants à WCMA. Les composants centraux comprennent :

• MURS (voir ci-dessous)
• Groupe de réflexion
• Le prix annuel Leadership in the Arts est décerné à un étudiant diplômé à la maîtrise et à un étudiant du collégial. Ce prix récompense les diplômés qui sont sur le point de devenir de futurs chefs de file dans le domaine des arts. Les gagnants reçoivent un voyage entièrement financé pour rencontrer un éminent chef de file des arts des anciens et un membre de l'American Alliance of Museums.

Monuments Hommes

Des militaires américains retirent le retable de van Eyck's Gand de la mine de sel d'Altaussee  [ de ] , 1945

Pendant la Seconde Guerre mondiale, un groupe de près de 350 militaires a été créé pour récupérer et protéger les œuvres d'art des zones touchées par le conflit. Cette organisation était connue sous le nom de programme Monuments, beaux-arts et archives (MFAA), ou plus familièrement, les Monuments Men. Parmi les rangs de cette entreprise se trouvaient les diplômés de Williams, Charles Parkhurst '35 et Lane Faison '29, qui sont tous deux retournés à la WCMA pour servir comme directeurs de musée après la guerre. En février 2014, Sony Pictures sort The Monuments Men , un long métrage réalisé par George Clooney qui a ravivé l'intérêt pour ces héros de guerre moins connus. Le 7 mars 2014, la WCMA a célébré ses deux Monuments Men en invitant les fils de Faison et la veuve de Parkhurst à prendre la parole au musée.

Williams Art Mafia

Ce groupe informel a étudié sous le trio de Lane Faison, Bill Pierson et Whitney Stoddard , et est devenu collectivement connu sous le nom de Williams Art Mafia. Ses membres comprennent :

• Roger Mandle '63, ancien président de la Rhode Island School of Design
• James N. Wood '63, ancien directeur de l'Art Institute of Chicago et directeur du J. Paul Getty trust
• Earl A. Powell III '66, directeur de la National Gallery of Art (jusqu'en 2019) et président de la US Commission of Fine Arts
• John R. "Jack" Lane '66, président du New Art Trust
• Kirk Varnedoe '67, ancien conservateur de la peinture et de la sculpture au Museum of Modern Art
• Thomas Krens '69, ancien directeur de la Fondation Solomon R. Guggenheim
• Glenn Lowry '76, directeur du Musée d'Art Moderne.

Grandes expositions passées

Asco : L'élite de l'obscur, Une rétrospective, 1972-1987

• Carrie Mae Weems : The Hampton Project (2000) – Dans cette installation, qui fait partie de la collection permanente du musée, Carrie Mae Weems combine ses préoccupations concernant l'identité individuelle, la classe, l'assimilation, l'éducation et l'héritage de l'esclavage dans une série de bannières photographiques qui a encouragé les téléspectateurs à réévaluer leurs propres limites morales et éthiques, ainsi que les réalités politiques et socio-économiques de l'Amérique du XXe siècle.
• Prelude to a Nightmare: Art, Politics, and Hitler's Early Years in Vienna, 1906-1913 (2002) - Cette exposition a examiné l'influence que Vienne, Autriche avait sur le jeune Adolf Hitler et comment cette influence s'est manifestée plus tard dans sa création du Nazi fête. L'exposition était la contribution de la WCMA au Vienna Project (2002), une collaboration entre onze institutions artistiques et culturelles des Berkshires qui explorait quatre siècles d'art de la Mecque de l'art autrichien.
• Moving Pictures: American Art and Early Film, 1890–1910 (2005) – Cette exposition explore la relation entre l'art américain et le nouveau médium qu'est le cinéma au début du 20e siècle. Présentant environ 100 peintures et 50 films, "Moving Pictures" présentait l'art et le cinéma côte à côte, examinant la relation complexe entre ces deux médias au tournant du siècle dernier.
• Beautiful Suffering: Photography and the Traffic in Pain (2006) – Cette exposition de photographies tirées de l'art contemporain, de la publicité et du photojournalisme explore l'éthique et l'esthétique impliquées dans la représentation de la souffrance humaine.
• Making It New: L'art et le style de Sara et Gerald Murphy (2007) – On se souvient mieux de Sara et Gerald Murphy comme des « expatriés » américains captivants qui ont inspiré Tender Is the Night de F. Scott Fitzgerald. Cette exposition, cependant, a examiné les deux en tant que forces à part entière qui ont contribué à conduire le mouvement moderniste des années 1920.
• Asco: Elite of the Obscure, A Retrospective, 1972-1987 (2012) - La première rétrospective à présenter le vaste travail du groupe chicano de performance et d'art conceptuel Asco . Asco a commencé en tant que groupe restreint d'artistes de l'est de Los Angeles composé de Harry Gamboa, Jr. , Gronk , Willie Herrón et Patssi Valdez . Tirant son nom du puissant mot espagnol pour dégoût et nausée, Asco a utilisé la performance, l'art public et le multimédia pour répondre aux turbulences sociales et politiques à Los Angeles et au-delà.
• Possible selfs: queer foto vernaculars , (2018-1019) - organisée par Horace D. Ballard, il s'agissait de la première grande exposition à retracer deux phénomènes culturels : l'évolution contemporaine de la photographie de portrait à l'ère des médias sociaux et l'évolution de l'identité queer du désir à celui de la communauté radicale et de la dissidence politique. Inclus des œuvres des collections WCMA aux côtés d'une importante "Pile" de Felix Gonzalez-Torres et le prêt de 256 images Instagram d'affiches et de créateurs d'images de 22 pays. Dans sa rigueur, sa portée et l'inclusion féroce de centaines de corps noirs et bruns du monde entier, "les sois possibles" font référence à l' exposition de photos Family of Man au MoMA , organisée par Edward Steichen en 1955-56.

Liste des administrateurs (1926-présent)

Les références

Liens externes

Médias liés au Williams College Museum of Art sur Wikimedia Commons

• Site officiel