Urusei Yatsura -Urusei Yatsura

Urusei Yatsura
Urusei Yatsura volume 1 tankobon cover.jpg
Couverture du premier volume tankōbon de 1980 avec les personnages principaux Ataru Moroboshi et Lum Invader
??
Genre
Mangas
Écrit par Rumiko Takahashi
Publié par Shogakukan
éditeur anglais
Imprimer Bandes dessinées du dimanche Shōnen
Magazine Dimanche Shōnen hebdomadaire
Démographique Shnen
Course d'origine 24 septembre 19784 février 1987
Volumes 34 ( Liste des tomes )
Série télévisée animée
Réalisé par
Écrit par
Musique par
Studio
Sous licence par
AnimEigo (expiré)
Réseau d'origine FNS ( Fuji TV )
réseau anglais
Course d'origine 14 octobre 198119 mars 1986
Épisodes 195 (214 segments) ( Liste des épisodes )
Voir également
Wikipe-tan face.svg Portail anime et manga

Urusei Yatsura (うる星やつら) est une série de mangas japonaisécrite et illustrée par Rumiko Takahashi et publiée en feuilleton dansle Weekly Shōnen Sunday de Shogakukan de 1978 à 1987. Ses 374 chapitres individuels ont été publiés en 34volumes tankōbon . Il raconte l'histoire d' Ataru Moroboshi et de l'extraterrestre Lum , qui croit qu'elle est la femme d'Ataru après qu'il lui ait accidentellement fait sademande. La série fait un usage intensif de la mythologie , de la culture et des jeux de mots japonais . Il a été adapté en une série télévisée animée produite par Kitty Films et diffusée sur lesfiliales de Fuji Television de 1981 à 1986 avec 195 épisodes. Douze OVA et six films de cinéma ont suivi, et la série est sortie en VHS , Laserdisc , DVD et Blu-ray Disc au Japon.

La série manga a été rééditée dans différents formats au Japon. Viz Media a sorti la série en Amérique du Nord dans les années 1990 sous les noms de Lum et The Return of Lum , mais l'a abandonnée après neuf volumes. Ils ont renouvelé la licence du manga et ont commencé à sortir une édition omnibus sous son titre original avec de nouvelles traductions en 2019. La série télévisée, les OVA et cinq des films sont sortis en Amérique du Nord avec des sous-titres en anglais, ainsi qu'un doublage pour les films. par AnimEigo . Ils ont fourni des notes détaillées sur la série pour permettre aux gens de comprendre les nombreuses références culturelles et blagues de la série qui ne seraient normalement pas comprises par des non-japonais. Le film restant, Beautiful Dreamer , a été publié en deux langues par Central Park Media . Cinq des films , ainsi que les OVA, sont disponibles auprès de MVM Films au Royaume-Uni . La série est sortie à la télévision en Asie du Sud-Est sous le nom de Lamu the Invader Girl .

Urusei Yatsura a lancé la carrière de Takahashi et a reçu un accueil positif au Japon et à l'étranger de la part des fans et des critiques. Le manga a plus de 35 millions d'exemplaires en circulation et a reçu le Shogakukan Manga Award 1980 . La série télévisée est créditée d'avoir introduit le format d'utilisation de chansons pop comme thèmes d'ouverture et de clôture dans l'anime. En 2008, la première nouvelle animation en 17 ans a été présentée à l'exposition Rumiko Takahashi It's a Rumic World .

Terrain

Une race extraterrestre connue sous le nom d' Oni arrive sur Terre pour envahir la planète. Au lieu de conquérir la planète par la force, les Oni donnent aux humains une chance de se battre pour les droits de la planète en participant à une compétition. La compétition est une variante du jeu de tag (appelé "le jeu de l'Oni" en japonais), dans lequel le joueur humain doit toucher les cornes sur la tête du joueur Oni dans un délai d'une semaine. Le joueur humain sélectionné par ordinateur est Ataru Moroboshi , un lycéen lubrique, malchanceux et sans succès scolaire de la ville fictive de Tomobiki (友引町) à Nerima , au Japon, et le joueur Oni est la princesse Lum , fille du chef des envahisseurs extraterrestres. .

Malgré sa réticence initiale à participer à la compétition, Ataru s'intéresse au jeu lorsqu'il rencontre Lum. Lorsque la compétition commence, Lum surprend tout le monde en s'envolant et Ataru se retrouve incapable de la rattraper. Avant le dernier jour de la compétition, la petite amie d'Ataru, Shinobu Miyake, encourage Ataru en s'engageant à l'épouser s'il gagne. Le dernier jour de la compétition, Ataru remporte la partie en volant le haut de bikini de Lum , ce qui l'empêche de protéger ses cornes au profit de sa pudeur. En célébrant sa victoire, Ataru exprime sa joie de pouvoir se marier ; cependant, Lum interprète à tort cela comme une proposition d'Ataru et accepte à la télévision en direct. Malgré le malentendu, Lum tombe amoureux d'Ataru et emménage dans sa maison.

Malgré le manque d'intérêt d'Ataru pour Lum et les tentatives de raviver sa relation avec Shinobu, Lum interfère fréquemment et Shinobu perd tout intérêt pour Ataru. Pourtant, la nature coquette d'Ataru persiste malgré l'attention de Lum. Lum tente de l'empêcher de flirter, ce qui fait qu'Ataru reçoit de puissantes attaques de choc électrique de Lum en guise de punition. Deux caractéristiques d'Ataru sont particulièrement fortes : sa perversion et sa malchance qui attirent vers lui tous les cinglés de la planète, du monde des esprits et même de la galaxie.

Plus tard, Lum commence à fréquenter la même école qu'Ataru malgré ses objections. Lum développe une base de fans parmi les garçons de l'école, dont Shutaro Mendo , le riche et bel héritier d'une grande entreprise pour laquelle toutes les filles de Tomobiki ont le béguin. Malgré leur intérêt romantique, aucun des admirateurs de Lum ne risquera de contrarier Lum en essayant de la forcer à se séparer d'Ataru, bien que cela ne les empêche pas d'essayer de faire punir Ataru en raison de son mauvais comportement et d'interférer chaque fois qu'ils se rapprochent de lui.

Production

En 1977, Rumiko Takahashi a créé la nouvelle Ces extraterrestres égoïstes qui a été nominée pour le prix du meilleur nouvel artiste comique de Shogakukan . Cela servira de base à la création d' Urusei Yatsura, qui a été publié pour la première fois un an plus tard, alors que Takahashi avait 21 ans. La série a été sa première œuvre majeure, n'ayant auparavant publié que des nouvelles et est une combinaison de comédie romantique , de science-fiction , de vie de banlieue et de contes populaires japonais . Le titre de la série se traduit approximativement par "Ces extraterrestres odieux". Le titre est écrit en utilisant des kanji spécifiques au lieu de hiragana pour créer un jeu de mots japonais .

La série est apparue pour la première fois dans le Weekly Shonen Sunday de Shogakukan en septembre 1978. Au début de la série, elle ne devait durer que 5 chapitres. Ataru était le personnage central et chaque chapitre présenterait un personnage étrange différent. Le personnage de Lum n'allait apparaître que dans le premier chapitre et n'était pas dans le deuxième chapitre ; cependant, Takahashi a décidé de la ré-inclure dans le troisième chapitre. La série n'a pas été un succès instantané et les chapitres ont d'abord été publiés sporadiquement. Entre mai et septembre 1978, elle travaille simultanément sur une série intitulée Dust Spot ; Cependant, la popularité croissante d' Urusei Yatsura l'a amenée à se concentrer sur Urusei et la série est devenue une sérialisation régulière à partir du milieu de 1979.

Takahashi a dit qu'elle rêvait de l'univers global d' Urusei Yatsura depuis qu'elle était très jeune. Elle a déclaré que la série "inclut vraiment tout ce que j'ai toujours voulu faire. J'aime la science-fiction parce que la science-fiction a une énorme flexibilité. J'ai adopté le style science-fiction pour la série parce que je pouvais alors écrire comme je le voulais". Elle voulait que le lecteur soit complètement surpris par le panneau suivant et a utilisé une comédie burlesque pour créer une réaction chez le lecteur. Lorsque Takahashi était à court d'idées, elle créait de nouveaux personnages. Takahashi partageait un petit appartement de 150 pieds carrés avec ses assistants et dormait dans un placard par manque d'espace. En écrivant Urusei Yatsura, elle a également commencé à travailler sur Maison Ikkoku et a utilisé cette expérience ainsi que son expérience universitaire comme base pour le cadre de cette série.

Les noms de personnages portent souvent des significations supplémentaires utilisées pour décrire la personnalité d'un personnage ou d'autres traits. Par exemple, le nom Ataru Moroboshi fait référence au fait d'être frappé par une étoile, une référence aux extraterrestres et aux autres personnes qui se rassemblent autour de lui. Le nom Shinobu suggère un caractère patient ; Cependant, cela contraste avec la personnalité réelle du personnage. De la même manière, le cadre de la série est "Tomobiki", ce qui signifie "prendre un ami". Tomobiki est aussi le nom d'un jour superstitieux dans l'ancien système de calendrier japonais considéré comme n'ayant « ni gagnant ni perdant » et se produisait tous les six jours. Les funérailles ont rarement eu lieu ce jour-là, car on pensait que d'autres décès suivraient bientôt. Lum a été nommé d'après Agnes Lum , un modèle de bikini dans les années 1970. L'utilisation par Lum du mot anglais "Darling" en référence à Ataru était de souligner son statut d'étranger, ainsi qu'un jeu sur le nom Darrin , la figure du mari de Bewitched .

En 1994, Takahashi a déclaré qu'elle ne produira plus de contenu pour la série.

Les personnages de Megane, Perm, Kakugari et Chibi sont des personnages récurrents tout au long de l'adaptation animée; cependant, dans le manga, ce sont des fans anonymes de Lum qui apparaissent moins après l'introduction de Mendo. En revanche, le personnage Kosuke Shirai joue un grand rôle dans le manga, mais n'apparaît pas dans la série animée. Son rôle est souvent interprété par Perm. La seconde moitié de l'anime est plus proche du manga que la première moitié.

Médias

Mangas

La série a commencé une sérialisation sporadique le 24 septembre 1978 dans le 39e numéro de l'anthologie de manga Weekly Shōnen Sunday jusqu'au milieu de 1979, date à laquelle elle est devenue une sérialisation régulière. Il s'est terminé le 4 février 1987 dans le huitième numéro de 1987, après avoir publié 374 chapitres et près de 6 000 pages. Un total de 34 volumes individuels avec 11 chapitres chacun a été publié au format tankōbon entre 1980 et mars 1987. Après le dixième anniversaire du début de la série, il a été imprimé en 15 éditions wideban entre juillet 1989 et août 1990. Chaque volume contenait environ 25 chapitres et ont été imprimés sur du papier de meilleure qualité, avec de nouveaux encarts. Une édition bunkoban de la série a été publiée en 17 volumes entre août 1998 et décembre 1999. Chaque volume contient des avant-propos d'autres créateurs de mangas discutant de l'influence de la série sur eux. Une édition « My First Big » a été imprimée entre juillet 2000 et septembre 2004. Cette édition était similaire au tankōbon mais utilisait du papier de mauvaise qualité et était vendue à bas prix. Une édition shinsoban de plus de 34 volumes a été publiée entre le 17 novembre 2006 et le 18 mars 2008. Cette édition était également similaire au tankōbon mais utilisait de nouvelles illustrations de couverture et incluait une section présentant des illustrations d'artistes manga actuels.

Après les demandes des fans, Viz Media a autorisé la série à sortir en anglais à travers l'Amérique du Nord sous le titre de Lum * Urusei Yatsura . Malgré un bon départ, la série a été abandonnée après 8 numéros. La série a ensuite été réintroduite dans la publication mensuelle Viz Animerica et en raison du long intervalle, la série a été renommée Le retour de Lum . Pour commencer, des chapitres étaient publiés mensuellement dans Animerica ; cependant, en raison des commentaires des lecteurs et de la popularité croissante de la série, il a été décidé de la publier en tant que publication mensuelle individuelle. La version anglaise s'est terminée en 1998 et est maintenant épuisée. Les 11 premiers volumes de la version japonaise ont été couverts, mais plusieurs chapitres ont été exclus et un total de 9 volumes en anglais de la série ont été publiés.

Le 19 juillet 2018, Viz a annoncé qu'ils avaient renouvelé la licence du manga avec l'intention de le publier dans une édition omnibus 2 en 1 avec de nouvelles traductions. Basé sur le shinsoban japonais , le premier volume a été publié le 19 février 2019.

Anime

La série a été adaptée par Kitty Films en une série télévisée d'animation diffusée sur Fuji Television du 14 octobre 1981 au 19 mars 1986. Les épisodes de la première saison consistaient souvent en deux histoires de quinze minutes par épisode, soit un total de 195 épisodes. avec 219 histoires. Les 106 premiers épisodes ont été réalisés par Mamoru Oshii et le reste par Kazuo Yamazaki. Six chansons thème d'ouverture et neuf thèmes de clôture ont été utilisés au cours de la série.

Le 10 décembre 1983, la première version VHS de la série est disponible au Japon. La série est également sortie sur cinquante LaserDiscs . Une autre sortie VHS sur cinquante cassettes a commencé le 17 mars 1998 et s'est terminée le 19 avril 2000. Deux coffrets DVD de la série sont sortis entre le 8 décembre 2000 et le 9 mars 2001. Ils ont été suivis de cinquante volumes individuels entre le 24 août. , 2001 et 23 août 2002. Pour célébrer le 35e anniversaire de l'anime, un nouveau transfert HD a été créé et publié sur Blu-ray au Japon. Le premier coffret Blu-ray de la série est sorti le 27 mars 2013, la sortie du quatrième coffret étant prévue le 23 mars 2014. Pour promouvoir le Blu-ray, l'anime a été rediffusé en haute définition sur Kids Station .

En 1992, la série a été autorisée pour une sortie en Amérique du Nord par AnimEigo . Leur sortie VHS a commencé en octobre de la même année et a été parmi les premiers titres d'anime à recevoir une sortie nord-américaine sous-titrée. Cependant, le calendrier de sortie était irrégulier. Les épisodes sont également sortis sur LaserDisc en 1993. Les deux premiers épisodes sont sortis avec un doublage anglais le 29 mars 1995 sous le nom de These Obnoxious Aliens . Anime Projects a sorti la série au Royaume-Uni à partir du 25 avril 1994. AnimEigo a ensuite sorti la série sur DVD. La série était disponible sous forme de coffret ainsi que de versions individuelles. Un total de 10 coffrets et 50 DVD individuels ont été publiés entre le 27 mars 2001 et le 20 juin 2006. Chaque DVD et VHS contenait des notes explicatives expliquant les références culturelles et les jeux de mots de la série. Un groupe de fans connu sous le nom de "Lum's Stormtroopers" a convaincu la chaîne de télévision publique californienne KTEH de diffuser des épisodes sous-titrés de la série en 1998. La licence d'AnimeEigo a ensuite expiré et a confirmé que la série était épuisée en septembre 2011. Un doublage improvisé de les premier et troisième épisodes ont été diffusés sur BBC Choice en 2000 dans le cadre d'une émission spéciale "Japan Night" sous le nom de "Lum the Invader Girl".

L'anime a été distribué en Asie du Sud-Est sur Animax Asia sous le nom d' Alien Musibat .

Films

Au cours de la diffusion télévisée de la série, quatre films de cinéma ont été produits. Urusei Yatsura: Only You a été réalisé par Mamoru Oshii et a commencé à être projeté dans les cinémas japonais le 11 février 1983. Urusei Yatsura 2: Beautiful Dreamer a été réalisé par Mamoru Oshii et est sorti le 11 février 1984. Urusei Yatsura 3: Remember My Love était réalisé par Kazuo Yamazaki et sorti le 26 janvier 1985. Urusei Yatsura 4: Lum the Forever a été réalisé à nouveau par Kazuo Yamazaki et sorti le 22 février 1986.

Après la conclusion de la série télévisée, deux autres films ont été produits. Un an après la fin de la série télévisée, Urusei Yatsura : The Final Chapter a été réalisé par Satoshi Dezaki et est sorti le 6 février 1988 à l'occasion du dixième anniversaire. Il a été présenté en double émission avec un film de la Maison Ikkoku . Le film final, Urusei Yatsura : Always My Darling , a été réalisé par Katsuhisa Yamada et est sorti le 18 août 1991. En Amérique du Nord, Beautiful Dreamer est sorti par Central Park Media . Les cinq films restants ont été distribués par AnimEigo en Amérique du Nord et MVM Films au Royaume-Uni. Après avoir réédité Beautiful Dreamer en Amérique du Nord en 2018, Discotek Media a acquis les droits des cinq autres films en 2020.

Communiqués d'OVA

Le 24 septembre 1985, le spécial Ryoko's September Tea Party est sorti, composé d'un mélange de séquences déjà diffusées et de 15 minutes de nouveau matériel. Un an plus tard, le 15 septembre 1986, Memorial Album est sorti, mélangeant des images nouvelles et anciennes. Le 18 juillet 1987, l'émission télévisée spéciale Inaba the Dreammaker est diffusée avant d'être diffusée en vidéo. Il a été suivi par Raging Sherbet le 2 décembre 1988 et par le fiancé de Nagisa quatre jours plus tard le 8 décembre. The Electric Household Guard a été libéré le 21 août 1989 et suivi de I Howl at the Moon le 1er septembre. Ils ont été suivis par Goat and Cheese le 21 décembre et Catch the Heart le 27 décembre 1989. Enfin, Terror of Girly-Eyes Measles et Date with a Spirit sont sortis le 21 juin 1991. Les OVA ont été publiés en Amérique du Nord par AnimEigo qui les a sortis individuellement. sur six disques. Au Royaume-Uni, ils ont été publiés sous forme de collection de trois disques par MVM le 6 septembre 2004.

Le 23 décembre 2008, une spéciale a été présentée à l' exposition It's a Rumic World des œuvres de Rumiko Takahashi. Intitulé The Obstacle Course Swim Meet , il s'agissait du premier contenu animé de la série en 17 ans. Le 29 janvier 2010, un coffret est sorti avec tous les récents spéciaux de Rumiko Takahashi de l'exposition Rumic World. Intitulé It's a Rumic World , le coffret contient The Obstacle Course Swim ainsi qu'une figurine de Lum.

Jeux vidéo

De nombreux jeux vidéo ont été produits sur la base de la série. Le premier jeu à sortir était un jeu électronique de poche , sorti par Bandai en 1982. Il suivait des jeux sur micro - ordinateur , ainsi qu'Urusei Yatsura : Lum no Wedding Bell (うる星やつらラムのウェディングベル) , qui a été publié par Jaleco pour la Famicom le 23 octobre 1986, exclusivement au Japon. Ce dernier a été développé par Tose en tant que portage du jeu d'arcade indépendant Momoko 120% . En 1987, Urusei Yatsura est sorti par Micro Cabin pour le Fujitsu FM-7 et Urusei Yatsura : Koi no Survival Party (うる星やつら恋のサバイバルパーチー) est sorti pour l' ordinateur MSX .

Urusei Yatsura: Stay With You (うる星やつら Stay With You ) a été publié par Hudson Soft pour le CD PC Engine le 29 juin 1990 avec un CD de musique en option disponible. Il a été noté 25,78 sur 30 par le magazine PC Engine Fan .

Urusei Yatsura : Mademoiselle Tomobiki o Sagase ! (うる星やつらミス友引を探せ! ) a été publié par Yanoman pour la Nintendo Game Boy le 3 juillet 1992. Urusei Yatsura: My Dear Friends (うる星やつら~ディア マイ フレンズ) a été publié par Game Arts pour la Sega Mega- CD le 15 avril 1994. Urusei Yatsura: Endless Summer (うる星やつら エンドレスサマー) est sorti sur Nintendo DS par Marvelous le 20 octobre 2005.

D'autres média

Couverture de la sortie vinyle de Music Capsule
Album LP de la capsule musicale

Un grand nombre d' albums LP sont sortis après le début de la diffusion de la série. Le premier album de la bande originale était Music Capsule , qui est sorti le 21 avril 1982, et un suivi, Music Capsule 2 , est sorti le 21 septembre 1983. Une compilation, The Hit Parade , a été publiée en juillet 1983, et The Hit Parade 2 est sorti le 25 mai 1985. Un album de reprises de Yuko Matsutani , Yuko Matsutani Songbook , est sorti le 21 mai 1984. La doubleuse de Lum Fumi Hirano a également sorti un album de reprises, Fumi no Lum Song , qui est sorti le 21 septembre 1985.

Deux livres rassemblant toutes les illustrations en couleur de Takahashi de la série ont été publiés sous le titre Urusei Yatsura: Perfect Color Edition . Les deux livres sont sortis le 18 janvier 2016 et incluent une nouvelle interview avec Takahashi.

Accueil

Mangas

Urusei Yatsura a plus de 35 millions d'exemplaires en circulation. Takahashi a déclaré que la majorité des fans japonais étaient des étudiants du secondaire et de l'université. Les chiffres de lectorat les plus élevés de la série concernaient les jeunes de 15 ans, mais la répartition des lecteurs était biaisée en faveur des hommes plus âgés. Elle a dit que c'était "très facile" pour elle puisque l'âge des lecteurs était similaire à son âge ; Takahashi a exprimé sa joie que les gens de sa génération apprécient la série. Takahashi a ajouté qu'elle était déçue qu'Urusei Yatsura n'ait pas suscité beaucoup d'intérêt de la part des enfants, estimant que la série avait peut-être été trop difficile pour eux. Elle croyait que "le manga appartient fondamentalement aux enfants, et peut-être qu'Urusei Yatsura n'avait tout simplement pas ce qu'il fallait pour les divertir". Le manga a reçu le Shogakukan Manga Award en 1980. En 1985, la franchise a généré 10 milliards de yens ( 91,73 millions de dollars ) de ventes de marchandises.

Dans Manga: The Complete Guide , Jason Thompson a qualifié Urusei Yatsura de "combinaison burlesque d'éléments de science-fiction, de conte de fées et d'histoires de fantômes avec de nombreuses filles mignonnes". Il a également noté que Lum est "la fille originale des rêves d' otaku ". Il a décerné à la série quatre étoiles sur quatre. Graham Higgins de The Independent a fait l'éloge de la série. Il a en outre écrit que l'expérience de la lecture d' Urusei Yatsura est "un peu comme un saut de chaîne entre The Outer Limits , Neighbours et Star Trek ". Dans une interview avec Ex.org, Fred Schodt a exprimé sa surprise devant la popularité de la version anglaise originale du manga car il pensait que les différences culturelles seraient un problème.

Passant en revue la sortie anglaise 2019 du manga, Arpad Lep de Comics Beat a qualifié Urusei Yatsura de début impressionnant et essentiel d'une légende vivante de la bande dessinée, où "de nombreux thèmes et archétypes faisant partie intégrante de l'ensemble de son écriture émergent déjà très bien développés". Il a comparé son histoire à celles de Shigeru Mizuki et son art, dont il a fait l'éloge et a noté qu'il s'améliore dans les deux premiers volumes seulement, à celui de Go Nagai . Lep a déclaré que Takahashi résumait les nombreux gags et la comédie physique, avec la stabilité de la série grâce aux éléments de sitcom qui ne changent jamais de "Parents déçus . Petite amie mise. Yokai insatiable . Oncle étrange. Et notre héros, un perdant total" étant amusant et rester toujours frais.

RightStuf a écrit que Takahashi excelle à créer des personnages qui jouent hors de parfaitement et Urusei Yatsura ' est normalement « calme [et] innocent », mais colérique, Lum sert une merveilleuse feuille à la « idiotes, lubrique, et paresseux » Ataru. Nick Benefield de Operation Rainfall a apprécié que chaque chapitre soit indépendant et puisse être lu dans n'importe quel ordre, ainsi que "l'utilisation lourde" du manga des jeux de mots, des gags visuels et des parodies d'autres œuvres. Il a contesté certaines des décisions de traduction en anglais de Viz, n'appréciant pas la quantité d'argot américain utilisé et estimant que des termes tels que "Oni" et "Karasutengu" auraient dû être laissés non traduits, mais a reconnu son amélioration par rapport à leur traduction originale des années 1990.

Dans une critique plus critique du premier volume, Elias Rosner de Multiversity Comics a estimé qu'il s'agissait évidemment d'un premier travail où Takahashi ne trouve sa place qu'au chapitre six. Il a fait l'éloge de ses illustrations claires, de ses expressions faciales et de son timing comique pour la comédie burlesque, mais a noté un manque de développement du personnage en raison des chapitres épisodiques et a estimé que les blagues verbales ne se traduisaient pas bien. Il lui a donné une note de 6,8 sur 10 expliquant qu'il "fait un travail brillant en introduisant l'absurdité du monde et l'odieux attachant de ses personnages tout en étant embourbé par la nature datée de sa représentation de la luxure d'Ataru, son histoire fragile et son caractérisations simplistes."

Anime

En 1982, la série animée s'est classée sixième dans le Grand Prix Anime du magazine Animage , voté par les lecteurs. L'année suivante, l'émission grimpe à la quatrième place. En 1984, le film Urusei Yatsura : Only You a pris la cinquième place et l'anime télévisé la sixième. Alors que la série télévisée n'est pas apparue dans le Grand Prix de l'Anime 1985, le film Beautiful Dreamer est arrivé en troisième position. En 1986, le spectacle réapparut à la sixième place et le troisième film Remember My Love prit la troisième place. En 1987, la série est descendue à la huitième place. La série a reçu deux prix supplémentaires dans le cadre du Grand Prix Anime . En 1982, sa chanson thème "Lum no Love Song" a été élue meilleure chanson d'anime. En 1983, le soixante-septième épisode a été élu meilleur épisode. Un sondage NHK de 2019 auprès de 210 061 personnes a vu Urusei Yatsura nommé quatrième meilleure œuvre d'animation de Takahashi, avec Beautiful Dreamer en cinquième.

Christina Carpenter de THEM Anime Reviews a fait l'éloge des personnages et de l'humour de l'adaptation animée et a noté l'influence de la série sur d'autres séries au fil des ans. Carpenter a résumé la série comme un « classique japonais original et sans vergogne qui mérite chaque étoile que nous pouvons donner » et a attribué à la série cinq étoiles sur cinq. Dans The Anime Encyclopedia: A Guide to Japanese Animation Since 1917 , Jonathan Clements et Helen McCarthy considéraient l'anime comme "un Simpsons japonais pour son utilisation de l'humour domestique et ont noté l'attention d'AnimEigo à fournir des notes pour ceux qui ne connaissent pas la culture japonaise. Ils ont résumé la série comme « un plaisir du début à la fin » que « absolument mérite son fan statut favori. » Lors de l' examen des communiqués vidéo à domicile de AnimEigo, Peter Nichols de The New York Times a pensé que la série était « relativement sobre » par rapport à leurs autres versions. Dans un article sur la série pour Anime Invasion , McCarthy l'a recommandé comme étant « la première, la plus fraîche et la plus drôle » des œuvres de Takahashi et pour sa large distribution, ses histoires et son utilisation comme ressource culturelle et historique.

Écrivant dans Anime from Akira to Princess Mononoke : Experiencing Contemporary Japanese Animation , Susan J. Napier a consacré plusieurs pages à la discussion de la série, la considérant comme "un travail pionnier dans le genre de la petite amie magique ". Napier a comparé la série à des émissions occidentales telles que Bewitched et I Dream of Jeannie , soulignant leur résolution harmonieuse du chaos par rapport à la fin "hors de contrôle" d' Urusei Yatsura à chaque épisode. Napier a ensuite comparé la série à d'autres séries de petites amies magiques telles que Ah! Ma déesse et Video Girl Ai . Fred Patten écrivant dans Watching Anime, Reading Manga: 25 Years of Essays and Reviews a crédité la série d'être le premier programme à inspirer les traductions des fans. Patten a également crédité la série d'avoir introduit le phénomène de l'utilisation d'anime pour faire la publicité de chansons pop, affirmant qu'il s'agissait d'une décision délibérée de Kitty Films. En écrivant davantage sur la série pour le site Web Cartoon Research , Patten a noté que la série était destinée aux adultes qui pouvaient acheter leur propre marchandise, au lieu d'être subventionnée par la vente de jouets comme beaucoup d'autres émissions à l'époque. Comme Napier, Patten a comparé la série à Bewitched , mais aussi à Sabrina the Teenage Witch .

Influence et héritage

La série a été créditée par Jonathan Clements dans Schoolgirl Milky Crisis: Adventures in the Anime and Manga Trade comme ayant influencé plusieurs autres œuvres « geek get girl », dont Tenchi Muyo ! et j'aime Hina . Tokyo Movie Shinsha a produit la série Galaxy High School pour CBS dans le but de créer une série similaire pour le marché américain. Le scénario de l'école est inversé pour être basé sur des humains fréquentant un lycée pour extraterrestres.

En 1992, le chanteur Matthew Sweet sort le single "I've Been Waiting", dont la vidéo présente des images de Lum de la série. Lum fait également de plus petites apparitions dans ses vidéos pour "The Ugly Truth", en tant que porte-clés et "Sick Of Myself", dans une image encadrée sur son mur. En 1993, un groupe de Glasgow s'est formé sous le nom de "Urusei Yatsura" en hommage. Sur Star Trek: The Next Generation , des références d'anime ont été fréquemment ajoutées sous forme de blagues et d'hommages par l'illustrateur principal Rick Sternbach . Dans l'épisode " Up the Long Ladder ", deux navires nommés Urusei Yatsura et Tomobiki peuvent être vus sur un affichage graphique. Une autre référence apparaît dans l'épisode « The Icarus Factor » où William Riker et son père ont un match d' Anbo-Jitsu , un sport futuriste fictif à l'aveugle qui se déroule dans un ring où chaque combattant utilise un bâton pour attaquer l'autre. Les personnages japonais figurant sur les costumes et le décor de cette scène sont des références aux personnages principaux d'Urusei Yatsura. Lum et Ten font une apparition en tant que piétons de passage dans un panneau du premier numéro de Futurama Comics .

Une statue en bronze grandeur nature de Lum a été érigée à la gare de Ōizumi-gakuen en 2015.

En août 2000, la défunte chaîne BBC Choice a fait un doublage des quatre premiers épisodes mettant en vedette les talents vocaux de Matt Lucas dans le rôle d'Ataru et d' Anna Friel dans le rôle de Lum pour un week-end consacré à la programmation sur le thème du Japon.

En 2019, Tokyo Gas a publié une série de publicités parodiant Urusei Yatsura , mettant en vedette Kyoko Fukada dans le rôle de Lum et Shin Terada dans le rôle de Ten.

Utilisation de la culture japonaise

La série est considérée comme une excellente source de références à la culture et à la mythologie japonaises. La série fait un usage intensif de la littérature japonaise, du folklore, de l'histoire et de la culture pop. Des exemples de littérature et de folklore incluent Le Conte du Genji et Urashima Tarō .

De nombreux personnages de la série sont dérivés de créatures mythologiques. Dans certains cas, les créatures elles-mêmes sont apparues, et dans d'autres cas, un personnage a été conçu pour incorporer les caractéristiques d'une créature mythologique. Des histoires et des situations ont utilisé ces éléments mythologiques pour créer des blagues et établir des comparaisons avec la mythologie originale. Par exemple, les Oni choisissent le tag pour décider de leur concours avec la Terre car le mot japonais pour Tag, Onigokko , signifie "jeu de l'Oni". Quand Ataru attrape les cornes de Lum pendant leur concours et qu'elle comprend mal sa déclaration selon laquelle il peut se marier, c'est une référence au mythe selon lequel saisir les cornes d'un Oni fera de votre rêve une réalité.

Voir également

Les références

Liens externes