Fiction transgressive - Transgressive fiction
La fiction transgressive est un genre littéraire qui se concentre sur des personnages qui se sentent confinés par les normes et les attentes de la société et qui se libèrent de ces limites de manière inhabituelle ou illicite.
Contexte littéraire
Parce qu'ils se rebellent contre les normes fondamentales de la société, les protagonistes de la fiction transgressive peuvent sembler malades mentaux , antisociaux ou nihilistes . Le genre traite abondamment de sujets tabous tels que la drogue, l'activité sexuelle , la violence, l' inceste , la pédophilie et le crime. Le genre de la « fiction transgressive » a été défini par le critique littéraire du Los Angeles Times Michael Silverblatt .
L'essai de Michel Foucault « Une préface à la transgression » (1963) fournit une origine méthodologique importante au concept de transgression en littérature. L'essai utilise Histoire de l'œil de Georges Bataille comme exemple de fiction transgressive.
Rene Chun, journaliste au New York Times , a décrit la fiction transgressive :
Un genre littéraire qui explore graphiquement des sujets tels que l'inceste et d'autres pratiques sexuelles aberrantes, les mutilations, la germination d'organes sexuels à divers endroits du corps humain, la violence urbaine et la violence contre les femmes, la consommation de drogue et les relations familiales très dysfonctionnelles, et c'est partant du postulat que le savoir se trouve à la lisière de l'expérience et que le corps est le lieu d'acquisition du savoir.
Le genre a fait l'objet de controverses et de nombreux précurseurs de la fiction transgressive, dont William S. Burroughs et Hubert Selby Jr. , ont fait l'objet de procès pour obscénité .
La fiction transgressive partage des similitudes avec le splatterpunk , le noir et la fiction érotique dans sa volonté de dépeindre des comportements interdits et de choquer les lecteurs. Mais cela diffère en ce que les protagonistes recherchent souvent des moyens de s'améliorer et de s'améliorer, même s'ils sont inhabituels et extrêmes. Une grande partie de la fiction transgressive traite des recherches d' identité personnelle , de paix intérieure ou de liberté personnelle . Non liés par les restrictions habituelles du goût et des conventions littéraires, ses partisans prétendent que la fiction transgressive est capable de commentaires sociaux incisifs.
Histoire
Les idées de base de la fiction transgressive ne sont en aucun cas nouvelles. De nombreux ouvrages qui sont maintenant considérés comme des classiques traitaient de thèmes controversés et des normes sociétales durement critiquées. Les premiers exemples comprennent l'écriture scandaleuse du marquis de Sade et le comte de Lautréamont « s Les Chants de Maldoror (1869). Les ouvrages de l'auteur français Émile Zola sur les conditions sociales et le « mauvais comportement » en sont des exemples, tout comme les romans Crime and Punishment (1866) et Notes from Underground (1864) du russe Fiodor Dostoïevski et la faim psychologique du norvégien Knut Hamsun ( 1890). L'extravagance sexuelle peut être vue dans deux des premiers romans européens, le Satyricon et L'âne d'or , et aussi (avec des avertissements) Moll Flanders et certains des excès de la première fiction gothique .
Le développement précoce du genre a été anticipé dans les travaux d'écrivains du début du 20e siècle tels qu'Octave Mirbeau , Georges Bataille et Arthur Schnitzler , qui ont exploré le développement psychosexuel .
Le 6 Décembre 1933, le juge fédéral américain John M. Woolsey a annulé l'interdiction fédérale sur James Joyce d » Ulysse . Le livre a été interdit aux États-Unis en raison de ce que le gouvernement a prétendu être de l'obscénité, en particulier des parties du « soliloque » de Molly Bloom à la fin du livre. Random House Inc. a contesté l'accusation d'obscénité devant un tribunal fédéral et a obtenu la permission d'imprimer le livre aux États-Unis. L'explication du juge Woolsey pour sa suppression de l'interdiction est souvent citée : "Ce n'est qu'avec la personne normale que la loi est concernée."
À la fin des années 1950, l'éditeur américain Grove Press , dirigé par l'éditeur Barney Rosset , a commencé à publier des romans vieux de plusieurs décennies qui n'avaient pas été publiés dans la plupart des pays anglophones depuis de nombreuses années en raison de sujets controversés. Deux de ces œuvres, Lady Chatterley's Lover ( conte de DH Lawrence sur la liaison d'une femme de la haute société avec un homme de la classe ouvrière) et Tropic of Cancer ( l'odyssée sexuelle d' Henry Miller ), ont fait l'objet de procès pour obscénité historiques ( Lady Chatterley's Lover a également été jugé au Royaume-Uni et en Autriche ). Les deux livres ont été jugés non obscènes et ont forcé les tribunaux américains à peser le mérite d'une littérature qui aurait autrefois été immédiatement considérée comme pornographique (voir le test de Miller ). De même, l'auteur Vladimir Nabokov a publié Lolita en 1955, ce qui a suscité une vive controverse en raison de l' hébéphilie qui se produit entre les personnages principaux du livre, Humbert Humbert et Lolita. La nature transgressive de ce sujet a fait de Lolita un livre que l'on retrouve souvent sur la liste des livres interdits par les gouvernements et sur la liste des livres les plus contestés aux États-Unis .
Grove Press a également publié les œuvres explicites d' écrivains Beat , ce qui a conduit à deux autres procès pour obscénité. Le premier concernait Howl , le poème d' Allen Ginsberg de 1955 qui célébrait la contre - culture américaine et décriait l'hypocrisie et le vide dans la société dominante. Le second concernait le roman hallucinatoire et satirique de William S. Burroughs , Naked Lunch (1959). Les deux œuvres contenaient ce qui était considéré comme des descriptions obscènes de parties du corps et d'actes sexuels. Grove a également publié le roman anecdotique d' Hubert Selby Jr. Last Exit to Brooklyn (1964), connu pour ses portraits crus de criminels, de prostituées et de travestis et sa prose grossière inspirée de l'argot. Last Exit to Brooklyn a été jugé comme obscène au Royaume-Uni. Grove Press a remporté tous ces procès, et les victoires ont ouvert la voie à la fois à la publication légale de fictions transgressives et à l'attention portée à ces œuvres.
Dans les années 1970 et 1980, tout un sous-sol de fiction transgressive a prospéré. Ses plus grandes stars comprenaient JG Ballard , un écrivain britannique connu pour ses romans dystopiques étranges et effrayants ; Kathy Acker , une Américaine connue pour sa fiction féministe positive pour le sexe ; et Charles Bukowski , un Américain connu pour ses histoires de femmes, d'alcool et de jeux d'argent. La célèbre version cinématographique 1971 de Anthony Burgess de A Clockwork Orange , contenait des scènes de viol et « ultraviolence » par une complète des gangs de jeunes futuriste avec son propre argot , et a été une influence majeure sur la culture populaire ; il a ensuite été retiré au Royaume-Uni et fortement censuré aux États-Unis.
Dans les années 1990, l'essor du rock alternatif et sa sous-culture nettement pessimiste ont permis aux écrivains transgressifs de devenir plus influents et de réussir commercialement que jamais. Ceci est illustré par l'influence du roman Generation X: Tales for an Accelerated Culture du Canadien Douglas Coupland , qui explorait la vision du monde économiquement sombre et obsédée par l' apocalypse du groupe d'âge de Coupland. Le roman a popularisé le terme génération X pour décrire cet âge démographique. D'autres auteurs influents de cette décennie incluent Bret Easton Ellis , connu pour ses romans sur les yuppies dépravés ; Irvine Welsh , connu pour ses portraits de la jeunesse ouvrière droguée d' Écosse ; et Chuck Palahniuk , connu pour les tentatives bizarres de ses personnages pour échapper à la culture de consommation fade . Les deux volumes de critique littéraire d' Elizabeth Young de cette période traitent abondamment et exclusivement de cette gamme d'auteurs et des contextes dans lesquels leurs œuvres peuvent être vues.
Le début du 21e siècle a vu la montée d'écrivains comme Rupert Thomson , RD Ronald et Kelly Braffet avec leurs protagonistes repoussant encore plus loin les tabous des sujets liés à la criminalité, à la sexualité, à la violence, aux stupéfiants, à l'automutilation, à l'antisocial et à la maladie mentale. le parapluie transgressif au premier plan de la fiction grand public. Les romans de Ronald The Elephant Tree et The Zombie Room sont basés dans la ville fictive de Garden Heights, offrant un melting-pot frais et contemporain pour mettre en valeur la fusion de l'insatisfaction et de la frustration culturelles et sociétales du Royaume-Uni et des États-Unis, qui avaient été précédemment décrites très différemment.
Au Royaume-Uni, le genre doit une influence considérable à la "littérature de la classe ouvrière", qui met souvent en scène des personnages essayant d'échapper à la pauvreté par des moyens inventifs, tandis qu'aux États-Unis, le genre se concentre davantage sur des personnages de la classe moyenne essayant d'échapper aux limitations émotionnelles et spirituelles. de leur mode de vie.
En raison d'une montée en popularité au 21e siècle, Transgressive Fiction a maintenant un hub central célébrant les auteurs et les livres des classiques du passé aux chefs-d'œuvre contemporains.
Œuvres remarquables
- Junkie (1953)
- Déjeuner nu (1959)
- Lolita (1955)
- Ada ou Ardeur (1969)
- Dernière sortie à Brooklyn (1964)
- Requiem pour un rêve (1978)
- L'exposition des atrocités (1970)
- Crash (1973)
- Bleu presque transparent (1976)
- Moins que zéro (1985)
- Psycho américaine (1991)
- Frisk (1991)
- Trainspotting (1993)
- Saleté (1998)
- Vaches (1998)
- Club de combat (1996)
- Monstres invisibles (1999)
- Hanté (2005)
- Tampa (2013)
- 300 000 000 (2014)
- Le monde me manque (2016)
- Les animaux se mangent (2018)
- Nus (2021)
- La trilogie DREGS (2020)
- Aide à la vie (1993)
- Anonyme (2013)
Voir également
Les références
Bibliographie
- Mookerjee, Robin (2013). Fiction transgressive : la nouvelle tradition satirique . New York : Palgrave Macmillan . p. 255. ISBN 978-1-349-33318-9.
- Nicol, Bran (2009). L'introduction de Cambridge à la fiction postmoderne . New York : Cambridge University Press . p. 220. ISBN 978-0-521-86157-1.
- McHale, Brian; Platt, Len (2016). L'histoire de Cambridge de la littérature postmoderne . New York : Cambridge University Press . p. 552. ISBN 978-1107140271.
- Slocombe, Guillaume (2006). Le nihilisme et le postmoderne sublime : la (salut) histoire d'une relation difficile du romantisme au postmodernisme . New York : Routledge . p. 224. ISBN 0-415-97529-8.